그림 동화

1. 그림이 들어간 동화[편집]

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  자세한 내용은 그림책 문서를 참고하십시오.

삽화가 들어간 동화.

일반적으로 삽화가 책의 절반 이상을 차지하는 구성이다.

2. 그림 형제의 동화[편집]

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작가 그림 형제에 대한 내용은 그림 형제 문서 참고하십시오.





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2.1. 개요[편집]

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'어린이와 가정을 위한 민담(그림 동화)'은 그림 형제가 주로 독일에서 구전되던 민담을 수집하여 편찬한 책이다.

백설공주, 신데렐라, 라푼젤, 빨간 모자, 헨젤과 그레텔, 개구리 왕자, 브레멘 음악대 등이 수록되어 있다.

2.2. 탄생[편집]

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그림 형제는 언어의 변천사를 연구하던 언어학자들이다. 그림 동화는 연구 과정에서 모은 민담을 책으로 엮은 것이다.

독일 지역 민담이 많은데 다른 나라 것도 있다. 1697년에 프랑스인 샤를 페로가 수집 출판한 책에 실린 빨간 모자, 푸른 수염, 장화 신은 고양이, 요정들, 샹드리옹(신데렐라), 고수머리 리케, 엄지 동자, 잠자는 숲 속의 공주는 그림 형제의 이야기와 비슷하다. 그래서인지 초판에 실렸던 푸른 수염과 장화 신은 고양이는 프랑스 민담이 확실해서인지 이후 판본에서 빠졌다. 그림 형제가 민담 몇 개를 묶어 창작한 것도 있다. 헨젤과 그레텔은 프랑스 민담을 바탕으로 그림 형제가 만든 이야기에 가깝다. 널리 알려진 민담만 실은 것이 아니라 그림 형제가 싣고 싶은 이야기들을 실었다. 예를 들어 노간주나무는 독일에서도 아는 사람이 거의 없던 민담이다.

1812년 발행된 초판 1권에는 86개의 이야기를 수록하였으며,1815년에 추가로 70편가량의 이야기가 실린 2권이 발행되었다. 1819년에는 2판 1권과 2권이, 1822년에 2판 3권이 발행되었으며, 2판에는 총 170개의 이야기를 수록되어 있었다. 1837년에 3판, 1840년에 4판, 1843년에 5판, 1850년에 6판을 거쳐, 최종판인 7판이 1857년에 발행되었다. 판을 거듭하면서 새로운 이야기가 많이 추가되었으며, 일부 아동에게 적합하지 않은 성적인 내용이나, 잔인한 장면들은 삭제되기도 하였다. 그림형제가 수록한 이야기의 개수는 최종판을 기준으로 총 211개[1]이며, 판을 거듭하면서 삭제된 이야기까지 합하면 241개이다.

2.3. 특징[편집]

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2.3.1. 동화가 아니다[편집]

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'어린이와 가정을 위한 민담'은 동화가 아니다. 동서양을 막론하고 민담은 어른들이 즐기던 이야기이지 아이들에게 들려주는게 주가 아니다. 다만 현대에는 이러한 민담을 편집, 심의를 거쳐 어린이용으로 순화해서 동화라고 내놓는것은 동서양가릴거 없기는 했고, 한국의 콩쥐팥쥐나 중동의 천일야화, 프랑스의 신데렐라 등도 비슷하기는 하다.

책 제목을 보면 그림 형제도 어린이를 독자로 선정하긴 했는데 내용은 어른들이 즐기던 내용이다.

2.3.2. 악역인 계모, 금발 미녀와 왕의 결혼[편집]

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민담인 만큼 비슷비슷한 이야기가 많다.

계모가 등장하면 99% 나쁜 사람이다. 상당 부분 원 전승에서는 계모가 아니라 친모이다. 예를 들면 헨젤과 그레텔에서 아이들을 버리자고 주장하는 어머니는 원래 친모이다. 아내의 등쌀에 아이들을 숲에 데려가서 직접 버리고 오는 건 친부이다. 그런데 헨젤과 그레텔같은 일화는 중세시대에 상당히 자주 일어났다고 한다. 과거엔 재혼을 부정적으로 보기도 했다.

금발 미녀가 등장하면 대부분 왕과 결혼한다.

유대인이 돈 욕심을 부리다가 벌을 받는 내용이 포함된 민담이 있다.

2.3.3. 잔인한 수위[편집]

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현재 읽는 최종판도 잔인한 내용이 있고, 초판은 잔인한 내용이 더 많았다. 이야기를 수집하던 기독교 신자였던 그림 형제도 그 잔인성에 분노했다고도 한다.

초판 출간 후 잔인한 묘사, 선정적인 묘사가 상당히 나와서 많은 비판을 받았었다. 이로 인해 일부 내용을 삭제하거나 수록된 이야기 자체를 빼버린 경우가 있다.


이유는 간단하다. 원래 어른들이 즐기던 민담을 모았기 때문이다. 우리나라도 전래 동화라는 단어를 쉽게 쓰는데 한국 민담 중 아이에게 들려줄 목적인 것은 거의 없다. 민담은 어른들이 즐기던 것이다. 동화는 근대 이후에 한자문화권에서 만들어진 단어이다. 그 민담의 기원이 다름아닌 17세기 30년 전쟁으로 독일 인구의 30%가 살해당하고 경제가 박살나 하루하루가 지옥과 같았던 당시 독일 내의 서민들이 겪었던 끔찍한 실화들이 민담, 전설의 형태로 구전되어왔던 것을 모아서 동화의 형태로 윤색한 결과물이 그림 동화다.

사실 그림 '동화'라고 불리는 것도 한자문화권 한정이다. 서양권의 페어리 테일(Fairy tale), 메르헨(Märchen)이라는 단어들도 오늘날 어린이를 대상으로 읽히긴 하지만 단어 자체는 어린이를 위한 이야기라는 뜻이 아니다. 민담에서 기원한 공상적이고 환상적인 짧은 이야기이자 그것의 형식을 한 창작 문학작품을 이른다. 메르헨 문서에도 나오지만 독문학계에서는 특별한 단어로 번역하지 말고 그냥 메르헨이라고 부르자는 주장도 있으며 그래서 문학과지성사의 김서정 역본은 '그림 메르헨'이라고 표현했다. 그러나 한자문화권에서는 서양의 이런 개념들을 그냥 동화라고 표현한 것이다. 전래동화라는 표현도 민담 자체를 아동문학으로 취급해서 생겨난 표현인 셈이다. 서양권에서는 Folktale 내지는 Fairy tale이라고 딱 구분한다. 대놓고 어린이를 의한 이야기라는 의미를 담지는 않는다. 한자문화권에서는 동화인데 내용이 어린이에게 부적절하다느니 이런 표현들이 많지만 서양문화권에서는 애초에 어린이 대상 이야기라는 뜻도 없기에 단어를 가지고 논란이 생길 여지도 없다.

민담 속에 아이들에게 읽히기 부적절한 묘사가 나오는 것은 비단 그림 동화 뿐만 아니라 다른 나라의 민담 속에서도 등장하기 때문에 그림 동화만 잔인한 묘사가 많다고 하는 것에는 어폐가 있다. 멀리 갈 것 없이 사례를 하나 들자면, 우리나라의 대표 민담인 콩쥐팥쥐에도 잔인한 묘사가 많다.

그림 형제의 완전한 창작이 아닌 기존에 전해내려오는 이야기를 모아 엮은 이야기이기 때문이다. 처음에 그림형제의 민담집이 나왔을 때는 그저 구전되던 민담들을 수집해 책으로 냈을 뿐, 아동을 위한 글이 아니었다. 그러다가 출판사에서 은근슬쩍 '어린이와 가정을 위한 메르헨'이라는 제목을 붙여 내기 시작했고, 그 뒤 그림형제의 이야기들이 마치 아동을 위한 문학처럼 여겨지게 된 것이다. 그러면서 차츰 이야기들이 상당히 각색시켜 많은 사람들은 순화한 이야기를 주로 알고 있다.[2]

사실 이런 잔혹성이 나오는 게 각국의 전래동화나 신데렐라나 빨간구두를 비롯한 다른 동화들도 잔혹한 부분이 각 버전에 따라 천차만별에 따라 나오기 때문에 그림 동화만 뭐라고 할 수도 없다. 당장 우리나라 전래동화인 콩쥐팥쥐에서 팥쥐가 어찌되는지 봐도 알만하다. 한 예로 캄보디아에서 자원봉사로 2년 동안 교육하다 온 이가 언급하길, 캄보디아 전래동화책을 보고 깜짝 놀란 게, 잔혹성이 엄청나던 점[3]을 이야기할 정도이다. 그래서인지 <앗! 시리즈>에서도 그림 동화 및 여러 동화에 대하여 여러가지 버전을 이야기하며 19세기 아이들이 이렇게 이 동화를 알고 있다고 이야기하기도 했다.

이렇게 잔혹한 민담들이 동화가 된 것은 20세기 초까지만 해도 아이들의 인권은 거의 없었고 교육으로 바로잡아야 할 대상으로 보았기 때문에, 아이들에게 세상의 잔혹함을 알려주고 올바르게 행동해야 함을 가르치기 위해서였다. 이렇게 하여 어른들의 잔혹한 민담들을 어린이를 대상으로 한 동화로 들려주게 된 것이다.

굳이 동화가 아니라도 효라는 이름으로 벌어지는 우리네 민담이나 야사를 봐도 지금 보자면 이게 제정신인지 경악스러운 게 많다. 신라시대 유명한 효자 손순 이야기만 해도 아버지를 부양하기 위하여 멀쩡한 아이를 생매장한다는 그야말로 천하의 막장부모가 주인공이다. 전설의 고향에서도 나온 전설이라며 병든 아버지를 구하고자 자식을 산채로 뜨거운 물에 넣어 죽이라는 말을 따르니, 나중에 자식이 멀쩡하게 집으로 와서 인사하기에 깜짝 놀라 솥뚜껑을 열어보니 산삼이 솥에 있었고, 산신령이 부모를 자식보다 소중히 여긴 효성을 찬양하며 그걸로 애비를 살리라고 말하는 이야기도 있다. 결과야 둘 다 좋을지 몰라도 지금으로 치자면 부모를 위하여 자식을 죽인다는 게 칭송받기만 해야할까? 비슷하게 성경의 아브라함은 야훼의 명령으로 야훼께 드릴 번제의 제물로 아들인 이사악을 진짜로 바치려고 했다.[4]

• 강도 사위

• 노간주나무

• 아이들이 도살 놀이를 한 이야기

• 어리석은 한스

2.4. 수록된 이야기 목록[편집]

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독일어 원문은 여기에서 볼 수 있다.

2.4.1. Volume 1[편집]

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2.4.2. Volume 2[편집]

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2.4.3. The children's legends(Kinder-legende)[편집]

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• 1829년판 2권 끝 부분에 처음 수록된 이야기이다.

2.4.4. 삭제된 이야기[편집]

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2.5. 삽화[편집]

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개요에 등장하는 2판 1권의 표지는 일명 그림 형제로 묶이는 둘은 아니지만, 그들의 동생인 루트비히 에밀 그림이 담당했다. 표지 외의 삽화들은 초판본부터 필리프 요한이 담당해오다가,요한이 사망한 뒤로는 로베르트 라인베버가 담당했다. 이후로도 여러 삽화가가 삽화를 그렸으며, 유명한 작가로는 월터 크레인과 아서 래컴 등이 있다.

2.6. 알고 보면 무시무시한 그림 동화[편집]

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일본 작가 기류 미사오가 저술한 책. 그림 동화를 자의적으로 해석하여 왜곡한 불쏘시개이다. 그림 동화가 잔인한 내용이 있는 것은 맞지만 이 책은 흥미를 끌기 위해 과장하고 왜곡하였다. 작가가 그림 동화에 숨겨진 의미를 자의적으로 해석하여 재창조한 것으로 실제 그림동화와는 거리가 멀다.

예를 들어 백설공주의 경우 백설공주가 아버지와 부적절한 관계를 맺는 등의 내용이 포함되어 있는데, 이는 전승과 그림 형제의 책 어디에도 전혀 없는 내용이다. 또한 젊은 여자가 일곱 난장이와 사는 건 성적인 동거일 수밖에 없다는 투로 이야기 하는데 그림 형제의 책에서 그런 내용은 전혀 찾을 수 없다.

선정적인 면만 부각시킨 흥미 본위의 책으로 별 대단한 책이 아닌데. 지나치게 과대 평가되어 많이 팔리고 있다.[8]

노간주나무는 잔혹한 내용이라 굳이 건드릴 필요가 없었는지 원작 그대로 실려 있다. 다만 마지막에 아이들과 아버지가 죽은 계모를 먹는다는 내용을 자기 마음대로 추가하였다.

2.7. 그림 동화를 소재로 한 작품[편집]

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• 그림 명작동화 - 일본에서 장편 시리즈로 애니메이션한 작품.
• 그림 더 바운티 헌터
• 노간주나무 - 필립 글래스의 오페라
• 단장의 그림
• 라푼젤
• 백설공주
• 소울 새크리파이스 델타
• 오오카미씨 시리즈
• 절대미궁 그림 ~일곱 개의 열쇠와 낙원의 소녀~
• 푸른 수염공의 성
• 하멜의 바이올린
• 하멜의 바이올린 ~셀쿤치크~
• 미국 드라마 그림 형제
• 사운드 호라이즌의 7번째 정규앨범 'Märchen' - 오리지널 스토리와 떡밥곡도 있지만, 메인 컨셉은 엄연히 그림동화.
• 그림형제 잔혹동화 - 다음 웹툰
• 시노앨리스
• FLOWERS -Le volume sur ete- - 각 파트의 시작 내레이션과 표제가 그림 동화를 소재로 하고 있다.(개구리 왕자, 털북숭이 공주, 라푼젤(본작에선 긴 머리 공주로 번역), 노래하는 뼈, 홀레 아주머니, 성모 마리아의 아이.)
• 에빌리오스 시리즈 - 그림 동화 중 헨젤과 그레텔, 황금 열쇠를 모티브로 삼은 부분이 있다.
• 그림 시리즈

2.8. 여담[편집]

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• 독일에 그림 형제의 민담집이 있다면, 프랑스에는 샤를 페로의 민담집이 있다. 시대상으로는 페로가 선배. 인접국인데다가 인적, 문화적 교류도 활발했던 유럽이었기에 두 나라의 민담은 많은 부분이 겹치며, 학자들은 양국의 민담 사이의 유사점과 차이점에 대해 연구하기도 한다. 대표적으로, 푸른 수염은 그림 동화라고 생각하기 쉬운데 이는 샤를 페로의 민담집에 수록된 프랑스계 민화다. 그 외에도 그림 동화라고 알고있던게 페로의 동화에도 나오기도 한다. 대표적으로 빨간 두건, 잠자는 숲속의 미녀 등.