미래의 미라이

덤프버전 :





미래의 미라이 (2018)
Mirai[1]
Mirai of the Future[2]
未来のミライ

파일:1dcec6e6f97c41b59df7a7e6a71687d9.jpg
장르
애니메이션, 모험, 판타지, 드라마
원작
호소다 마모루
감독
각본
조감독
이시이 토시마사
제작
사이토 유이치로
이토 타쿠야
호소다 마모루
카와무라 겐키
작화감독
아오야마 히로유키, 하타 아야코
화면설계
야마시타 타카아키
원화
타나카 아츠코, 타카세 토모아키
나카츠루 카츠요시, 하마다 타카유키, 타테 나오키, 니시이 료스케, 노자키 아츠코, 모리카와 사토코
주연
카미시라이시 모카, 쿠로키 하루
음악
타카기 마사카츠
제작사
파일:일본 국기.svg 스튜디오 치즈(주간사)
KADOKAWA
덴츠
닛폰 테레비
도호(이상 공동제작)
수입사
파일:미국 국기.svg GKIDS
파일:프랑스 국기.svg Wild Bunch Distribution
파일:대한민국 국기.svg 얼리버드픽쳐스
배급사
파일:일본 국기.svg 도호
파일:미국 국기.svg GKIDS, Shout! Factory
파일:프랑스 국기.svg Wild Bunch Distribution
파일:대한민국 국기.svg 메가박스중앙 플러스엠
개봉일
파일:일본 국기.svg 2018년 7월 20일
파일:미국 국기.svg 2018년 11월 30일
파일:프랑스 국기.svg 2018년 12월 26일
파일:대한민국 국기.svg 2019년 1월 17일
상영 시간
98분
제작비
-
일본 흥행 수익
28.8억 엔
월드 박스오피스
$28,756,961 (2018년 8월 26일 기준)
북미 박스오피스

대한민국 총 관객 수
106,521명
공식 홈페이지
홈페이지
상영등급
파일:영등위_전체관람가_초기.svg 전체 관람가

1. 개요
2. 예고편
3. 등장인물
4. 줄거리
5. 주제곡
6. 평가
7. 흥행
8. 수상 및 후보
9. 기타



1. 개요[편집]


호소다 마모루 감독의 괴물의 아이 이후 3년만의 신작이며. 2017년 12월 13일에, 도호 2018년 영화 라인업 발표 기자회견에서 공개되었다.

2018년 칸 영화제 감독 주간에 애니메이션 영화로 유일하게 선출되었다. 일본 애니메이션로써는 나스 안달루시아의 여름가구야 공주 이야기에 이은 세 번째 초청이다. 한편 호소다 마모루에게는 첫 칸 초청이며, 호소다와 카미시라이시 모카가 기자회견에 참석하기로 내정되어 있다.

또, 제42회 안시 국제 애니메이션 영화제의 장편 경쟁 부문에 출품되었다.

시놉시스는 가나가와현 요코하마시 근처에 살고 있는 4살 은 여동생 미라이가 태어나면서 부모님의 사랑을 빼앗기자, 처음 겪은 경험에 당황한다. 그러던 중 미래에서 온 미라이를 만나게 되는데...

작품의 내용은 호소다의 아들이 "여동생이 어른이 되어서 나오는 꿈을 꾸었다."고 말한 것을 듣고 생각해냈다고 한다.


2. 예고편[편집]



특보


2차 특보


예고편


2차 예고편


3차 예고편


3. 등장인물[편집]


  • 쿤 쨩 (くんちゃん)[3] - CV. 카미시라이시 모카[4]/김율[5]/제이든 왈드먼(Jaden Waldman)
  • 미라이 (ミライ (未来) ちゃん) - CV.[6] 혼도 카에데, 쿠로키 하루[7]/김하루/빅토리아 그레이스(Victoria Grace)
  • 아버지 (おとうさん) - CV. 호시노 겐/신용우/존 조
  • 어머니 (おかあさん) - CV. 아소 쿠미코[8]/김보영/레베카 홀
  • 수수께끼의 남자 (謎の男)[스포일러] - CV. 요시하라 미츠오/홍범기/크리스핀 프리먼
  • 쿤의 외할아버지 (じいじ) - CV. 야쿠쇼 코지[9]/민승우/빅터 브랜트(Victor Brandt)
  • 쿤의 외할머니 (ばあば) - CV. 미야자키 요시코/손정아/에일린 트 카예(Eileen T'Kaye)
  • 쿤의 외증조할아버지(청년시절 青年) - CV. 후쿠야마 마사하루/김승준[10]/다니엘 대 킴
  • 소녀 (少女)[스포일러2] - CV. 사이가 사쿠라/이지현/마디간 카마르(Madigan Kacmar)
  • 남자 고교생 (男子高校生)[스포일러3] - CV. 하타나카 타스쿠/황창영[11]/에반 스미스
  • 유실물 접수 센터 안내원 - CV. 칸다 마츠노조/홍범기/조 J 토마스


4. 줄거리[편집]


이 문서에 스포일러가 포함되어 있습니다.

이 문서가 설명하는 작품이나 인물 등에 대한 줄거리, 결말, 반전 요소 등을 직·간접적으로 포함하고 있습니다.


엄마의 출산이 끝난 후 할머니와 살던 쿤은 부모님이 동생 미라이와 집으로 돌아오자 뛸듯이 기뻐한다. 하지만 아직 4살 밖에 안된 쿤은 부모님의 사랑과 관심이 미라이에게 집중되자 단단히 심통이 나고 몰래 미라이를 괴롭히다 걸려 야단을 맞는다. 야단 맞은 쿤은 울며 정원으로 뛰쳐나가는데 정원의 배경이 갑자기 변하며[12] 누군가 나타나 쿤에게 동생에게 질투하고 있지 않냐고 말을 건다.[13] 쿤은 갑자기 나타난 사람에게 관심을 보이다 이내 그 사람이 집에서 키우는 강아지 윳코와 비슷하다는걸 알아채고 품 속에 파고 들어 꼬리를 떼 자신에게 붙인다. 그러자 쿤은 윳코 같은 개 모습으로 변해 온 집을 사방팔방 뛰어다니지만 부모님은 그 모습이 쿤이라고 생각하지 못한다. 쿤의 엄마가 출산휴가를 마치고 직장에 복귀하자 쿤과 미라이의 육아는 재택근무를 하는 아빠에게 넘어가게 되는데 육아에 익숙하지 않던 쿤의 아빠는 쿤에게 제대로 관심 갖지 못한다.

그러자 쿤은 또다시 심통이 나서 정원에 나갔는데 그 곳의 배경이 또다시 변하며 미래의 미라이를 만나게 된다.[14] 미래의 미라이는 집 안에 있는 부부인형(히나마츠리 인형)이 오랫동안 장식돼 있는 만큼 자신의 결혼도 늦춰질 것이라며 쿤에게 아빠에게 이것을 치워달라 하라고 부탁한다[15]. 하지만 아빠는 일을 하느라 건성으로 대답하며 인형을 치우지 못했고 결국 쿤이 아빠의 시선을 끌고 성인기의 모습을 한 윳코와 미라이가 집 안으로 몰래 잠입해 인형을 정리한다.[16]

쿤은 엄마와 함께 예전 가족 사진첩을 보다 엄마의 어릴적 모습을 보게 된다. 쿤은 자전거를 갖고 싶어 했지만 사주지 않은 엄마에게 심통이 나고 다시 정원으로 나간다. 정원의 모습은 바뀌어 산과 들이 가득 펼쳐져 있었고 그것들은 물 속에 잠긴 것 마냥 하늘에는 수면이 있었으며 물고기들이 허공에서 헤엄치고 있었다. 다시 한번 미래의 미라이가 나타나 자신에게 장난치지 말라며 말하지만, 쿤은 자신이 미라이보다 귀엽지 않다며 그렇기 때문에 부모님이 자신을 싫어하는 것이라고 말한다. 이에 미라이는 당황하여 쿤 오빠는 굉장히 귀엽다며 달래려고 하지만 쿤은 울음을 터뜨리고 갑자기 몰려온 물고기 떼에 휘말린다.

이윽고 쿤은 처음보는 곳에서 눈을 뜨며, 그곳에서 울고 있는 어렸을적 엄마를 본다. 엄마는 울먹이며 편지를 쓰고 있었고 쿤이 이를 달래주자 자신은 정말 울고 있었던게 아니며 편지에 감정을 담기 위해 울고 있었다고 말해준다.[17] 그 편지를 자신의 어머니[18]의 신발에 넣어놓고 쿤을 자신의 집으로 데려간 쿤의 엄마는 자신의 동생은 울보라서 엄마에게 미움받는다고 말한다. 그리고 쿤과 함께 온 집안을 어지럽히며 놀기 시작한다. 장난꾸러기 기질은 유전이었다.하지만 자신이 사랑받고 있다는 쿤의 엄마의 말과 다르게 그녀는 집에 어머니가 돌아오자 크게 혼나고 쿤은 도망간다. 쿤이 정신을 차리니 집이었고 옆에 누워 자고 있는 엄마의 머리를 쓰다듬는다. 쿤은 꿈 속에서 봤던 엄마의 행동을 따라 엄마의 신발에 편지를 넣어놓고 결국 자전거를 얻게 된다.

자전거를 타기 위해 공원으로 나가니 쿤보다 나이 많은 꼬마들이 보조 바퀴를 뗀체 이륜 자전거를 타고 있었다. 조바심이 든 쿤은 자전거에 적응도 하기 전에 보조 바퀴를 떼 버리고 결국 그 때문에 자전거를 제대로 타지 못한다. 하지만 도와주기 위해 온 아빠는 미라이를 돌보랴 넘어지는 쿤을 제대로 맞춰주지 못했고 이에 쿤은 크게 실망한다. 그렇게 위와 같은 루트로 또 다시 시공간을 넘나들게 된 쿤은[19] 이번에는 차고에서 정신을 차린다. 그곳에는 한 남자가 오토바이를 정비하는 중이었고 남자는 쿤에게 관심을 보인다. 쿤은 처음에는 그를 무서워했으나 스스럼없이 자신을 대하는 모습에 어느새 남자와 함께 오토바이를 타며 즐기게 된다.[20] 남자는 누구나 처음 겪는 일이 있는 법이라며 두려워하지 말라는 충고를 전해주고 쿤은 현실로 돌아온다. 쿤은 남자를 자신의 아빠라고 생각했지만 사실은 돌아가신 증조 할아버지라는 사실을 알게 된다.[21] 현실로 돌아온 뒤 쿤은 아빠와 함께 자전거를 타러 공원으로 나간다. 여전히 자전거를 제대로 타지 못하지만 울거나 포기하지 않고 계속해서 시도해 결국 자전거를 제대로 타는데 성공했다.

쿤의 가족이 나들이를 가기로 한 날 쿤은 자신의 맘에 드는 바지를 입지 못해 심통이 난다. 자신은 나들이를 가지 않겠다면서 집 안 구석에 숨어버리지만 내심 부모님이 자신을 찾기를 바라는데 바깥이 조용해진다. 나와보니 어느새 동생과 부모님은 보이지 않고 쿤은 자신이 버림받았다고 생각한다. 정원에 또다시 미래의 미라이가 나타나지만 쿤은 미래의 미라이에게도 눈길하나 주지 않은채 절망감에 빠져 어딘가로 워프한다. 그 곳은 시골의 한 임시승강장이었고 교복입은 남학생을 본다.

그 남학생은 쿤이 부모님의 마음을 모른다며 사과해야한다고 일갈하고 쿤은 남학생에 대한 반발심으로 남학생이 타지 말라던 기차에 타버린다. 그 기차는 도쿄로 향하는 기차였고 도쿄역에 내렸지만 넘치는 사람들 속에서 쿤은 미아가 돼버린다. 거기다가 도쿄역은 뭔가 현실세계와는 다르게 어딘지 이상한 곳이었다.

그곳에 쿤의 부모님이 있을리 만무했고 쿤은 자신을 미아라고 신고하기 위해 분실물센터에 가지만 그곳에서 가족의 이름을 묻는 직원의 말에 아무 말도 하지 못하며 우물쭈물댄다.[22] 쿤은 찾는 사람조차 없는 버림받은 아이 취급 받고 역의 가장 깊은 곳으로 떨어진다.

그 곳에는 버림받은 이들을 데려가는 기차가 있었고 쿤은 기차 안에서 본 해골 모양의 장식품이 달린 의자들을 보고 지레 겁먹고 도망친다. 하지만 도망치던 쿤은 그 곳에서 자신의 동생인 미라이를 보고 기차에 끌려가는 미라이를 구한다. 그리고 자신은 미라이의 오빠라며 자신의 정체성을 자각 하는데 성공했고 이에 분실물 센터의 직원이 방송을 통해 미라이를 찾는다.

방송을 들은 미래의 미라이가 쿤을 구하러 오고 미래의 미라이는 쿤에게 지금까지 있었던 일련의 사건들에 대해 설명해준다. 정원에 놓인 떡갈나무는 과거와 현재, 미래를 잇는 쿤 가족 역사의 매개체이고 쿤은 이를 통해서 왔다갔다할 수 있었던 것이다. 쿤과 미라이는 현재에 돌아가는 과정에서 과거의 증조할아버지가 다리를 다치는 장면과 증조할아버지가 증조할머니와 결혼을 하게된 과정[23], 쿤 엄마가 고양이를 싫어한 이유[24], 아빠가 자전거를 연습하는 모습[25], 윳코가 분양되기 직전의 모습 등등을 본다.

이 과정에서 미래의 미라이가 살던 미래에도 도달하는데 여기서 정류장에서 자신을 일갈했던 남학생이 미래의 쿤이라는 사실을 알게 된다. 미래의 미라이는 미래가 자신의 현재라며 더 이상 쿤과 함께 할 수 없다는 것을 알려준채 쿤을 배웅한다. 쿤은 그렇게 혼자서 현재로 돌아가는데 성공하며 버림받은줄 알았던 것이 사실은 부모님이 짐을 싣기 위해 바깥의 차에 있었다는 것을 알게 된다. 쿤은 미라이에게 다가가 지금까지 싫어하는 모습들과 다르게 미라이에게 바나나를 직접 까주는 등의 모습을 보인다. 그러다 미라이가 자신의 행동을 따라하는 모습을 보고 미라이를 진심으로 받아들이며 이야기는 막을 내린다.


5. 주제곡[편집]


썸머워즈를 맡았던 야마시타 타츠로가 오프닝, 테마곡을 맡기로 했다.

OP: 未来のテーマ(미라이의 테마)
ED: うたのきしゃ(노래 기차)

오프닝에서는 요코하마 전경에서 극중 주 무대이자 주인공이 사는 집으로 화면을 옮겨가며 롱테이크로 보여준다. 오프닝은 주인공의 여동생 미라이에 대한 노래이고, 엔딩은 주인공 쿤짱이 기차를 좋아한다는 점에서 쿤짱을 테마로 한 노래임을 알 수 있다.


6. 평가[편집]










[[IMDb|

파일:IMDb 로고.svg
]]

( XXX위{{{-3 {{{#!wiki style="display:inline-block; display:none; margin-left: 0.5em"
20XX-XX-XX 기준
)





파일:Letterboxd 로고 화이트.svg

( XXX위{{{-3 {{{#!wiki style="display:inline-block; display:none; margin-left: 0.5em"
20XX-XX-XX 기준
)






























파일:네이버 로고 화이트.svg
기자·평론가
display:inline-block"
7.30 / 10

display:inline-block"
6.06 / 10

]]
display:inline-block; vertical-align:middle"
기자·평론가
display:inline-block"
7.30 / 10

display:inline-block"
6.06 / 10

]]

















The simplicity and colorful warmth of Mirai 's animation is underscored by a story with surprising - and deeply affecting - depth and emotional resonance.

미래의 미라이의 명료함 그리고 색채의 따뜻함은 놀라운 깊이의 이야기와 감정적 공명을 통해 강조된다.

- 로튼 토마토 총평(컨센서스)


칸 영화제 시사회 반응은 호의적이다. 대담하진 않지만 재미있고 따뜻한 애니메이션이라는게 중론. 링크

칸 영화제 발표 이후 영화 평론가들은 따뜻한 애니메이션이라는 평을 했지만, 거침없는 소재를 사용하여 거침없이 표현했던 호소다 마모루의 색깔이 드러나지 않는 점은 문제로 지적했다. 우리들의 워 게임!, 썸머 워즈, 늑대아이, 괴물의 아이 등에서 보여줬던 금기를 깨는 모습이 나오지 않았다는 것이다. 그러니까, 평범한 소재를 사용하여 흔한 일본 애니메이션이 내놓는 식으로 평범하게 표현했다는 것을 지적한 것이다.

그리고 일본판 더빙을 맡은 배우들의 연기가 어색하다는 지적이 많았다. 특히 카미시라이시 모카에 대한 비판이 컸는데, 톤이나 연기 컨셉이 아이인 쿤짱과 어울리지 않아 몰입이 어렵다는 평이 많았다. 애초에 발성 자체가 불안정해서 더빙을 맡기에 역부족이었다.

칸 영화제안시 국제 애니메이션 영화제 이후 IMDb에서도 평점이 오픈되었는데, 6.9점으로 이전의 호소다 마모루 작품들에 비해 많이 낮다. 레터박스 역시 3.5점으로 이전 작들이 4점대를 기록한 것에 비하면 낮다.

2018년 6월 27일 본격적으로 야후! 재팬 영화에서도 평점 접수가 시작되었다. 6월 26일 미래의 미라이의 일본 시사회가 시작되었기 때문이다. 그리고 야후! 재팬 집계 초반 평점은 2.67점으로, 1점과 5점의 중간인 3점만도 못하다. 비판은 나무위키 윗 문단에도 나와 있듯이 호소다 마모루만의 색 상실을 짚고 있다. 미야자키 하야오 작품을 따라한 느낌만 남았다는 평이 있다. 2018년 7월 3일 기준 3.14점까지 올라오긴 했으나, 이전 호소다 마모루 작품들이 전부 4점대에 위치한 것을 감안하면 충격적으로 낮은 수치이다. 2018년 7월 8일 기준으로는 2.70점으로 오히려 더 떨어졌다. 2018년 7월 13일에는 2.33점까지 떨어졌다.

일본에선 위의 "호소다 마모루답지 않다"라는 평가완 정반대라고 할 수 있는 의견이 지지를 얻고 있다. 호소다 본인이 각본을 쓴 괴물의 아이와 미래의 미라이 모두 낮은 평가를 받으면서 지금까지 호소다 마모루의 작품이 좋았던 건 호소다의 공이 아닌 늑대아이까지 계속 각본을 썼던 오쿠데라 사토코奥寺佐渡子(호소다 작품 외에도 실사영화로 일본 아카데미 각본상을 2번이나 수상했다)가 유능했을 뿐이라는 말이 공감을 얻고 있는 실정.

다만 시간이 지나면서, 호소다 마모루 감독의 새로운 작품세계를 열었다는 평이 늘고 있다. 여태껏 시간을 달리는 소녀부터 괴물의 아이까지는 비일상 속의 일상, 즉 판타지 세계관 속에서 주인공이 겪는 문제와 해결, 성장을 다뤘다. 그에 반해 본 작품에서는 일상 속의 비일상, 즉 현실세계에서 있을 법 한 일들을 배경으로 한다. 주인공이 겪는 문제는 어른 관객이 보기에는 별 것 아닌, 사사로운 것처럼 보인다. 전자는 오랫동안 지브리 스튜디오 등에서 흔히 다뤄왔던 일본 극장 애니메이션의 규칙이라고도 할 수 있는 개념이었다. 미래의 미라이는 판타지 요소를 비유하는 선에서 그치면서 담백한 감동을 주는 작품이다. 등장인물이 죽거나 다치는 극적인 사건이 없이도 관객에게 우울한 눈물을 흘리게 만든다.

이 작품에 호소다 마모루가 좋아하고 매 영화마다 넣어왔던 케모노 (특히 케모쇼타) 요소는 특히 절제되어있다는 점이 특기할 만하다. 아예 늑대인간이 주 소재인 늑대아이, 수인들이 잔뜩 나오는 괴물의 아이의 다음 작품으로서는 이례적이다. 한 장면에서 관객의 눈길을 끄는 역할로만 사용되고, 이야기 축에 영향을 끼치지 않는다.

미국 영화 시장에서는 제76회 골든 글로브 시상식, 제91회 아카데미 시상식 후보에 뽑힐 정도로 호평이다. 지브리 스튜디오 작품 이외의 일본 애니메이션이 아카데미 후보에 오른 것이 이 작품이 아직도 유일하다. 미국 영화 시장에는 호소다 마모루제76회 골든 글로브 노미네이트로 처음 알려진 영화 감독이라, 호소다의 이전 작품들에 대한 편견이 없기 때문이다. 실제로 미국 영화 평론가들의 평은 철저하게 해당 작품의 쿤쨩의 내적/외적 갈등관계를 잘 서술했다는 평밖에 없다.

평론가 후지츠 료타는 호평했다. # 후지츠 료타의 평가도 이전의 호소다 마모루 작품에 대한 비교는 배제하고 쿤짱의 내적 외적 갈등 관계를 잘 만들었다는 내용이다.

평론가 오카다 토시오는 이 이야기는 가족의 관계성을 회복하는데 중심이 있는 이야기로 매우 잘 만들었으나 쿤이 성장하는 이야기가 아닌데 흡사 쿤이 정신적으로 성장할 것처럼 연출해서 사람들이 기대를 하게 만든 게 잘못이었다고 평했다. 이 애니는 짱구는 못말려같은 건데 신짱구처럼 원래 그런 아이라는 사전 정보를 줬으면 좋았을 것이라고 아쉬워했다. 또한 작품에 나오는 소품이 도저히 서민은 손을 댈 수 없는 고가의 상품이라 몰입을 방해한다며 간접광고를 지나치게 했다고 지적했다.[26]


7. 흥행[편집]


출처 : 박스오피스 모조
국가
개봉일
총수입(단위 : 미국 달러)
기준일
전 세계
2018년 7월 20일
$18,140,651
2018년 8월 12일
개별 국가(개봉일순, 세계 영화 시장 1, 2위인 북미, 중국은 볼드체)
일본
2018년 7월 20일
$18,140,651
2018년 8월 12일


7.1. 프랑스[편집]


2018년 5월 16일 칸 영화제에서 발표를 했다. 이후 6월 11일 안시 국제 애니메이션 영화제에서도 상영회를 가졌다. 정식 개봉은 2018년 12월 26일로 확정.


7.2. 일본[편집]


파일:미래의 미라이 포스터.jpg
2018년 7월 20일 개봉했다.

[  개봉 1주차 순위  ]
파일:e2r34234234.png

개봉 첫 주 쥬라기 월드: 폴른 킹덤에 밀려서 2위에 그쳤다.

[  개봉 2주차 순위  ]
파일:wef21213.png

개봉 2주차에는 박스오피스 3위로 하락하였다.

[  개봉 3주차 순위  ]
파일:dfqefdaff.png

개봉 4주차에 극장판 코드 블루: 닥터헬기 긴급구명에 이어서 미션 임파서블: 폴아웃, 인크레더블 2, 나의 히어로 아카데미아 더 무비: 두 명의 영웅, 극장판 가면라이더 빌드 Be The One라는 신작이 4편이나 나오며 무려 7위로 추락했다.

[  개봉 4주차 순위  ]
파일:wfwefwr42rdf.png

개봉 4주차에는 6위로 한 계단 올라섰다.

[  개봉 5주차 순위  ]
파일:wfwwtwet24dfdf.png

개봉 5주차에는 은혼 2: 규칙은 깨라고 있는 것, 극장판 코드 블루: 닥터헬기 긴급구명, 인크레더블 2, 미션 임파서블: 폴아웃, 극장판 일곱 개의 대죄: 천공의 포로, 오션스 8, 쥬라기 월드: 폴른 킹덤, 카메라를 멈추면 안 돼!에 밀려서 9위로 떨어졌다. 박스오피스 순위권 탈락이 얼마 남지 않았다.

총 흥행 수익은 28.8억 엔.https://www.cinematoday.jp/news/N0105884


7.3. 북미[편집]


파일:Mirai-Cover-620x906.jpg

미국 영화 시장에 2018년 11월 30일 제한적 상영으로 개봉하였다. 수입사는 어린이애니메이션을 많이 수입하는 GKIDS.


7.4. 대한민국[편집]


대한민국 누적 관객수
주차
날짜
일일 관람 인원
주간 합계 인원
순위
일일 매출액
주간 합계 매출액
개봉 전

3,620명
3,620명
미집계
33,165,800원
33,165,800원
1주차
2019-01-16. 1일차(수)
16,169명
-명
5위
124,865,980원
-원
2019-01-17. 2일차(목)
11,170명
6위
86,485,850원
2019-01-18. 3일차(금)
10,241명
6위
87,241,389원
2019-01-19. 4일차(토)
19,697명
7위
166,532,918원
2019-01-20. 5일차(일)
17,088명
7위
144,461,040원
2019-01-21. 6일차(월)
6,606명
7위
50,833,900원
2019-01-22. 7일차(화)
6,593명
7위
49,516,520원
2주차
2019-01-23. 8일차(수)
2,173명
-명
11위
16,203,000원
-원
2019-01-24. 9일차(목)
1,955명
14위
14,720,710원
2019-01-25. 10일차(금)
1,469명
15위
12,116,690원
2019-01-26. 11일차(토)
2,405명
15위
19,603,880원
2019-01-27. 12일차(일)
2,467명
14위
19,661,190원
2019-01-28. 13일차(월)
892명
15위
6,578,430원
2019-01-29. 14일차(화)
1,263명
15위
9,060,160원
3주차
2019-01-30. 15일차(수)
165명
-명
37위
937,400원
-원
2019-01-31. 16일차(목)
114명
37위
796,500원
2019-02-01. 17일차(금)
80명
32위
664,000원
2019-02-02. 18일차(토)
86명
38위
695,000원
2019-02-03. 19일차(일)
64명
42위
504,000원
2019-02-04. 20일차(월)
102명
31위
953,300원
2019-02-05. 21일차(화)
155명
26위
1,676,900원
합계
누적관객수 104,668명, 누적매출액 848,046,557원[27]

같은 주에 개봉하는 작품은 구스 베이비, 그대 이름은 장미, 미래의 미라이, 언더독, 왕이 될 아이, 쿠르스크(이상 2019년 1월 16일), 그림자 킬러, 글래스, 더 서치, 디 엔드?, 메이트, 아나, 내사랑, 언싱커블, 우행록: 어리석은 자의 기록, 일일시호일, 창간호(이상 2019년 1월 17일)까지 총 16편이다.

얼리버드픽쳐스가 수입을 확정하고 영상물등급위원회2018년 8월 20일부로 심의를 신청했다. 등급분류가 나는 대로 영화 배급사를 정하고 영화관 개봉 여부가 확정된다.

2018년 9월 10일 영상물등급위원회의 등급심의를 전체이용가로 통과하였다. 2019년 1월 16일 정식 개봉했으나, <극장판 공룡메카드: 타이니소어의 섬>에 밀려 흥행은 실패했다.


7.5. 중국[편집]


미래의 미라이 중국 영화 시장 실시간 박스오피스(단위: 중국 위안)
시진핑의 심기를 건드리지 않는 내용이어야 검열 통과가 가능하다. 일단 2018년 연내 중국 영화 시장 개봉 목표라고 적어놨다.

참고로 호소다 마모루의 작품은 괴물의 아이중국 영화 시장에 2016년 검열을 통과해서 베이징 국제영화제를 통해 상영되었다. 늑대아이, 썸머 워즈, 시간을 달리는 소녀 모두 중국 검열에 걸려서 개봉 금지 처분 받았다. 중국/문화 검열 문서를 보면 알겠지만, 썸머 워즈는 도박을 소재로 해서 걸렸고, 시간을 달리는 소녀는 타임루프 금지, 늑대아이, 괴물의아이는 수인물 금지로 걸렸다. 나중에 괴물의아이를 베이징 국제영화제 때 무료상영만 허가했다.

그리고 2020년에 와서야 중국의 검열을 통과했다! 2020년 11월 6일 호소다 마모루의 작품 중 처음으로 중국 영화 시장에 정식 개봉한다.


7.6. 대만[편집]


2018년 8월 17일 개봉 예정이다.


7.7. 홍콩[편집]


2018년 8월 23일 개봉 예정이다.


7.8. 태국[편집]


2018년 8월 23일 개봉 예정이다.


7.9. 러시아[편집]


파일:1045331.jpg

2018년 9월 6일 개봉하였다.


7.10. 영국[편집]


2018년에 개봉 하였다.


7.11. 싱가포르[편집]


파일:miraisingapore.jpg
2018년 8월 30일 개봉하였다.


8. 수상 및 후보[편집]




9. 기타[편집]


  • 감독이 직접 쓴 소설이 영화 개봉 전 6월 15일 발매된다.[28]


  • 미라이는 미래(未來)의 일본어 발음이다.[29] 그 때문인지 제목이 공개된 직후에 일본어를 아는 네티즌들 사이에서 어둠에다크에서 죽음의데스를 느끼며 드립이 튀어나왔다(…).


  • 작중 배경이 되는 주인공 가족의 집은 가나가와현 요코하마시 이소고 구(磯子区)에 있다.

  • 본 작 개봉을 기해서 "미래의 미라이 전(展) -시간을 달리는 호소다 마모루의 세계-" 전시회가 도쿄돔 시티 갤러리 Aamo에서 2018년 7월 25일부터 9월 17일까지 열린다. 작중 장면들을 재현한 전시물, 각종 콘티와 해설, 감독의 전작 관련한 정보들을 피로한다.

  • 호소다 감독은 이 작품 이후로 매니악한 작품을 맡아 제작중에 있다고 씨네21과의 인터뷰에서 밝혔다.

  • 작중 등장인물 중 제2차 세계 대전태평양 전쟁 참전 경력이 있는 인물이 있어서 한국 관객들 일부는 미묘하다는 반응을 보이는 경우도 있다.[스포일러4]

  • 철도 동호인들이 눈여겨볼 만한 설정들이 많다. 주인공 가족이 살고 있는 곳은 요코하마의 도카이도 신칸센도카이도 본선이 분기하는 곳 근처이며, 쿤쨩은 중증(?) 철덕이다. 동생 이름을 노조미로 하는 게 어떻냐고 할 정도이니 말 다했지 아니한가. 그리고 클라이막스 씬에서는 신칸센 0계 전동차, 구 일본국철 재래특급 151계 코다마, 도쿄 재래선을 달리던 구 일본국철 103계 전동차, 그리고 신칸센 L0계 리니어 모터카까지 총출동한다. 또한 근미래의 도쿄역에 대한 묘사가 등장한다. 표지판이 모두 LCD로 추정되는 스크린으로 변경되어 표지판의 내용이 다국어로 수시로 변경되는 등 미래 도쿄역의 청사진을 보여준다.[스포일러5]

  • 주인공 아들이 철도를 좋아한다는 설정은 실제로 호소다 감독의 아들이 철도를 좋아하는 것에서 따왔다. 알고보면 호소다 감독의 아버지가 생전에 철도국 직원으로 평생 일을 했지만, 호소다 본인은 철도에는 별 관심이 없다고 인터뷰에서 밝혔다.

  • 실제로 호소다 감독의 네 살 아들이 갓 태어난 여동생을 질투하는 모습을 보고 이야기를 떠오르게 됐다고 한다. 미라이와 윳코의 경우 실제 호소다 감독의 딸과 반려견 이름에서 따왔다고 한다. 즉 영화에 실제 자신의 가족들을 넣은 것

  • 아마 3년 후에 가족이나 아이 이야기가 아닌, 미래의 미라이와는 전혀 다른 차기작을 선보일 예정이라고. 스스로 다이내믹한 변화를 추구하고 있다고 한다.


파일:크리에이티브 커먼즈 라이선스__CC.png 이 문서의 내용 중 전체 또는 일부는 2023-11-28 23:34:06에 나무위키 미래의 미라이 문서에서 가져왔습니다.

[1] 일본 영화, 프랑스 영화 시장에 개봉시 영어 제목.[2] 미국 영화, 영국 영화 개봉 시 제목.[3] 본명은 오오타 쿤 (太田 訓).[4] 上白石萌歌. 너의 이름은.의 미츠하 役 성우인 카미시라이시 모네의 동생. 안타깝게도 해당 작품에서 사실상 1인2역까지 하며 멋진 연기를 보여준 언니와는 달리 최악의 연기라고 불릴정도로 연기실력이 바닥이다. 어린 남자아이인 쿤에게서 성인에 가까운 여자의 목소리가 나와 집중이 전혀 되지 않았고 기쁨, 슬픔, 분노 등 모든 감정의 연기톤이 똑같다는 말이 태반. 오죽하면 돈과 혈연, 지연으로 역할을 따냈다는 얘기가 나올정도다.[5] 실제 어린아이같은 연기로 엄청난 호평을 받았다.[6] 실제로 감독의 둘째 딸이 '미라이'이다.[7] 좌측은 아기시절 우측은 청소년시절[8] 전작 괴물의 아이에서도 주인공의 어머니 역을 맡았다.[스포일러] 정체는 애완견 윳코(ゆっこ).[9] 전작 괴물의 아이에서 쿠마테츠를 맡았었다.[10] 늑대아이의 그이를 맡았으며, 더빙판 PD인 심정희의 남편이다.[스포일러2] 정체는 쿤의 어머니의 어릴적 모습.[스포일러3] 사실은 미래의 쿤이다.[11] 한일 양국 모두 카미나리 덴키를 맡았다.[12] 집 구조상 넓은 정원은 아니었다. 떡갈나무가 하나 자라있는 야뜨막한 크기다.[13] 이 과정에서 갑자기 나타난 사람이 쿤에게 시비를 거는 모습 역시 질투 그 자체다.[14] 미래의 미라이는 교복을 입고 있는걸 보아 중, 중학생이나 고등학생 쯤 돼 보인다. 아기 때의 오른손 손목 쪽에 커다란 점이 그대로 있다.[15] 히나마츠리 인형을 늦게 치워 놓으면 1년 정도 시집이 늦게 간다는 속설(미신)이 있기 때문이다. 쿤이 처음에 부탁을 거절하자 미라이가 쿤을 간지럽히는데 쿤의 반응은 또 해달라(....)였다.[16] 이 과정에서 윳코는 미래의 미라이와 현재의 미라이가 동시에 인식될 수 없다는 사실을 유추한다. 미래의 미라이와 현재의 미라이가 같은 공간에 있으면 현재의 미라이가 사라지는 것.[17] 사실은 고양이 키워 달라고 애원하는 것이다. 하지만 어머니는 고양이 알레르기 때문에 키울 수 없는 것에 불구하면서, 끈기 있게 부탁하는 모습이 엿보인다.[18] 쿤에게는 외할머니[19] 어린이용 자전거헬멧을 던지더니 비행모가 바뀌고 레시프로케이션 비행기 엔진(나카지마 호마레 추정) 구동음과 함께 엔진이 등장하면서...[20] 처음에는 을 태워서 익숙하게 한 다음에...[21] 원래 비행기 회사 직원이였던 증조할아버지는 (전시총동원령으로 인해)2차 세계 대전의 참전 군인이었는데, 해군으로 복무 중 미군 폭격을 받고 전함이 침몰해서 겨우겨우 생환했지만 한 쪽 다리를 거의 못쓰게 돼 절뚝거린다. 종전 후에는 오토바이의 엔진 정비공으로 생활했다. (전에 근무하던 비행기 회사는 전범기업으로 낙인 찍혀 GHQ에 의해 강제 폐업당했다) 물론 관객들은 전쟁 얘기가 나올 때부터 시간 문제상 당연히 쿤의 아빠가 아니라는 걸 쉽게 눈치챌 수 있다. 다만 다들 할아버지일 줄 알았지 증조 할아버지일거라고 예측한 사람은 많지 않았다.[22] 쿤이 부모님의 이름을 알지 못하는 것은 어린 나이긴 하지만 쿤이 주변 인물들에게 사랑과 관심을 받는데에만 익숙한 것에 대한 비판이다. 거기다가 쿤은 강아지인 윳코의 이름은 말했으면서도 자신의 동생인 미라이의 이름 역시 말하지 않았다. 다만 이는 미라이를 가족으로 인정하지 않기 때문으로 보인다. 참고로 쿤의 부모님 이름은 끝까지 나오지 않기 때문에 결국 관객들은 영화 끝나도 부모님의 본명을 모른다.[23] 과거의 증조할아버지가 그 당시 소녀였던 증조할머니와 달리기 시합을 해서 이기게 되면 결혼해주기로 약속했었는데 위에서 언급 되었듯 전쟁으로 인해서 절름발이가 된 증조할아버지가 빨리 달릴 수 있을 리가 만무했지만 그래도 그의 사랑하는 진심을 알고 있었던 증조할머니가 일부러 천천히 달려서 이기게 해주었던 것이다. 쿤이 사실을 알기 전에도 쿤의 엄마와 할머니가 이런 대화를 나눴었지만 '그런 일이 있었다더라~' 정도로만 알고 있었고 사실인지는 모르고 있었다.[24] 위에서 언급 되었듯 자신의 어머니(쿤에게는 외할머니)의 신발에 쪽지를 넣어서 키워도 된다는 허락을 받을려고 했을 정도로 좋아하던 고양이였지만 어느날 자신(쿤의 어머니)의 집 처마에서 무럭무럭 잘 자라고 있던 새끼 참새가 길고양이의 습격으로 죽은 것을 보고 충격을 먹고 울었는데 이때부터 싫어하게 된 듯.[25] 어렸을때 부터 몸이 약해 초등학교에 입학할때 까지 자전거를 타지 못했다고 한다.[26] 호소다 마모루나 신카이 마코토 작품에 나오는 소품이나 브랜드 로고는 대부분 스폰서 받은 광고이다.[27] ~ 2019/02/07 기준[28] 한국어판 소설 첫장에는 일본어로 韓国のみんなん 未来にようこそ!! ( 한국의 여러분들 미래에 어서오세요!!) 라는 손글씨와 일러스트가 그려져있다.[29] 즉 해석하면 미래의 미래(...)[스포일러4] 작중 쿤의 증조할아버지가 일본 해군에 근무하다 전쟁으로 다리를 잃고 살아남은 사람이라고 나와서인데, 특히 작중 언급되는 설정상 증조할아버지는 해군 특공대인데 운 좋게 살아남은 것으로 나오며 영화상의 묘사를 보면 영락없는 구레 군항 공습이다. 등장하는 신이 구레 군항 공습 항목의 상단 사진과 유사하다. 다만 설정상 요코하마에서 복무했고 전투기 공장에서 일하다 징집되었다고 하기 때문에 묘사와는 별도로 작중 설정은 요코스카일 가능성이 높다.[스포일러5] 작중에서 L0계가 도쿄역에 현역으로 굴러다니고 있다는 점에서 이 시공간이 쿤짱이 현재 살고 있는 시간대가 아닌 근미래임을 암시하는 장치로 쓰인다. 한국이나 다른 외국의 일반 관객들은 알기 어려운 장면인데, 일본 관객들은 도쿄역을 보자마자 이거 현재의 현실이 아니네 하고 알아차리지만 외국 관객들은 이 이후 미아 보호 안내방송을 하는 로봇 역무원 장면에서 비로소 이 장면이 미래임을 인지하게 된다.