초신성 플래시맨

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초신성 플래시맨
超新星 フラッシュマン

(지구방위대 후뢰시맨)
Choushinsei Flashman
(1986)
파일:81+6PbNSC5L._RI_.jpg
방송 시간
매주 토요일 오후 18:00 ~ 18:25 (25분 방영)
방송 기간
1986년 3월 1일 ~ 1987년 2월 21일
방송 횟수
50화
제작
테레비 아사히
토에이
토에이 에이젠시
채널
테레비 아사히
한국 정식발매
대영팬더 (VHS)
원작
야츠데 사부로
프로듀서
테레비 아사히 : 카토 모리히로
토에이 : 스즈키 타케유키, 아베 세이지
감독
호리 나가후미, 토조 쇼헤이
각본
소다 히로히사[1], 이노우에 토시키
내레이션
오노다 에이이치, 장정진
출연
타루미 토타, 우에무라 키하치로, 이시와타 야스히로, 나카무라 요코, 요시다 마유미
첫 에피소드
서둘러! 지구를 구하라(急げ!地球を救え)
파일:FLASHMAN logo.gif

1. 작품 소개
2. 특징 및 평가
3. 국내 수입
3.1. 국내에서의 인기
3.2. 더빙판 DVD 출시
4. 주제가
4.1. 일본어 원판
4.2. 한국어 더빙판
4.2.1. 오프닝
4.2.2. 엔딩
4.3. 스페인어 더빙판
4.3.1. 오프닝
4.3.2. 엔딩
5. 등장인물
5.1. 플래시맨(후뢰시맨)
5.1.1. 토키무라 가족
7. 등장 메카
7.1. 플래시맨
7.2. 메스
8. 주요 설정
9. 방송 목록
10. 관련 작품
10.1. 극장판
10.3. 슈퍼전대 크로스 오버 작품들
10.4. 게임
10.5. 패러디물
11. 기타
12. 같이 보기



1. 작품 소개[편집]



1회 예고편

어느 날, 지구에서 다섯 명의 아이들이 우주의 끝으로 사라졌다. 그로부터 20년 후...[2]


슈퍼전대 시리즈의 10번째 시리즈. 식민지 등지에서 거주하고 있다가 전후 일본으로 추방당하여 일본 사회에 부적응하는 히키아게샤 및 중국잔류고아 문제를 모티브로 하여 '가족과 이별한 아픔'을 테마로 잡은 슈퍼전대다. 국내명은 대영팬더 더빙판에서는 지구방위대 후뢰시맨, 파워레인저 퍼팩트 대백과 및 캡틴포스와 젠카이저에서는 파워레인저 후레쉬맨.

2. 특징 및 평가[편집]


일본에서는 전작 전격전대 체인지맨이 공전의 히트를 기록한 작품이었기 때문에 평가절하되는 면이 있으나, 방송 시간대가 토요일 오후였음에도 평균 12.3%, 최고 시청률 16.3%를 기록했다. 이는 평균 11.1%, 최고 16.1%을 기록한 전격전대 체인지맨보다 높았다. 다만 체인지맨의 그늘에 가렸다는 평가가 나오는 이유는, 체인지맨이 전작 초전자 바이오맨에 비해 최고 시청률을 2% 이상 끌어 올렸고, 평균 시청률도 바이오맨보다 높았으며, 완구 매출 역시 당시 슈퍼전대 시리즈 가운데 사상 최대액을 기록했기 때문이다. 또한 체인지맨은 그 높은 인기에 힘입어 55화까지[3] 방영되었으며, 슈퍼전대 시리즈의 본격적인 전성기를 열어준 작품이었기 때문에 플래시맨은 처음부터 대작의 후속편이라는 리스크를 안고 시작했다.

그보다 더 큰 문제는 본작의 실질적인 경쟁작이었던 시공전사 스필반이었다. 토에이는 처음부터 슈퍼전대 시리즈가 아닌 메탈히어로 시리즈 작품인 스필반을 제대로 밀어주기로 작정했었다. 각본가 우에하라 쇼조의 20주년 작품이라 기합이 바짝 들어있었고, 우에하라 역시 "내 인생의 모든 것을 집대성한 작품" 이라고 할 정도로 심혈을 기울였다. 요시카와 스스무 프로듀서는 능력있는 연출, 액션 스태프를 전부 스필반으로 끌어갔다. [4] 그 여파로 초신성 플래시맨은 시작부터 엄청나게 손해를 보며 시작했다.

이 시기에 토에이가 얼마나 스필반을 편애했는지는 객관적인 지표로도 설명이 가능하다. 스필반은 1화부터 해외 로케 촬영을 시작으로, 당시에는 너무 비싸서 제작비를 퍼먹을 정도였다는 하이테크 크리스탈 슈트를 촬영용, 액션용 등 여러벌을 제작했으며, 그 정점은 스필반의 촬영 스케쥴에 맞춰 체인지맨을 연장 방영하고, 초신성 플래시맨의 방영을 미룰정도로 토에이의 전폭적인 푸시를 받았다. 또한 완구로 구현이 어려웠던 컴뱃 포메이션[5] 때문에 플래시 킹을 파괴시키면서까지 플래시 타이탄을 급하게 내보내며 초시공전투모함 그란나스카의 완구 발매를 연기했다. 스필반은 당시 출연만으로도 특촬 팬들의 시청률을 들었다놨다 하는 와타리 히로시가 주연을 맡았고 우주형사 샤이다에서 애니 역을 맡아 엄청난 인기를 얻은 모리나가 나오미가 기용되었으며, 악역으로는 이미 잔뼈가 굵은 소가 마치코가 기용되었다. 그에 비해 초신성 플래시맨은 대부분의 주역들이 신인에 불과했다.

음악 역시 초신성 플래시맨은 타나카 코헤이가 음악 감독을 맡았지만, 시공전사 스필반의 음악 감독은 당시 이미 거물이던 와타나베 츄메이가 맡았다. 타나카 코헤이가 최고의 거장이 된 지금에야 초신성 플래시맨의 OST는 유려함의 극치를 그려냈다는 평가를 받고 있지만 당시 와타나베 츄메이의 입지나 위치로 보면 타나카 코헤이는 그야말로 풋내기에 불과했고, 주제곡도 스필반은 미즈키 이치로라는 초 거물 가수를 기용했지만, 초신성 플래시맨은 키타하라 타쿠라는 무명에 가까운 가수를 기용했을 뿐이다.

이렇게까지 차별을 해서 플래시맨은 연출과 연기, 특수효과의 질이 전작인 바이오맨과 체인지맨보다 떨어질 수 밖에 없었다. 스필반 쪽은 액션과 특수효과가 뻥뻥 터지고 있었다. 스즈키 타케유키 프로듀서는 이 위기 상황을 타개하기 위해 스토리와 드라마를 강화한다. 라는 선택을 내렸고 스토리에 집중하게 되었다고 한다. 이렇게 스토리에 신경을 쓰니 막상 뚜껑을 열어보니 스필반과 시청률 차이가 거의 없었고, 완구 매출은 오히려 플래시맨이 압도적으로 높았다. 특히 플래시 타이탄이 등장한 가을 이후 매출이 상승해, 연말에는 품귀 현상을 일으킬 정도로 완구의 인기가 높았다.

이처럼 초신성 플래시맨은 시공전사 스필반이라는 강력한 경쟁자와 초 인기작인 전격전대 체인지맨의 후속작이라는 핸디캡을 안고 시작했지만, 30년이 넘은 지금도 팬미팅이 작게나마 매년 열리는 이 작품에 대해 "일본에선 오히려 인기가 없었다", "체인지맨에게 완전히 밀렸다"는 평가는 지나치게 가혹할 뿐 아니라 객관적 근거도 매우 부족하다.

즉,이런 객관적인 지표를 모두 종합해보면 초신성 플래시맨은 국내 팬들이 오해하는 인기가 없었던 작품과는 거리가 매우 멀고,[6] 오히려 차별과 악재에도 꿋꿋이 작품의 노선과 내용을 끝까지 사수하며 슈퍼전대 시리즈의 전성기를 이어가 준 귀중한 작품이라고 할 수 있겠다.

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스즈키 타케유키 프로듀서에 따르면 나가하마 다다오에게 배운대로 작품을 만드니 초전자 바이오맨전격전대 체인지맨은 아군보다 적군 측의 드라마가 강해져버린 것에 대한 반성으로 이번엔 아군 측의 드라마를 크게 강화했다고 한다. 예를 들어 중반부에 등장한 '반(反) 플래시 현상'[7] 같은 설정이 비극성을 강조한다. 이 설정에 대해 중간에 추가된 설정 아니냐는 억측이 있는데 이런 억측은 부모를 찾은 유일한 멤버가 단 한 명인 것에서 근거한다. 하지만 오히려 스토리 초안은 한 명도 부모를 못 찾는 것이었으며 멤버들의 부모나 가족에 대해서는 완전히 미궁으로 남겨둘 생각이었다고 한다. 아군 쪽의 드라마가 강화되었지만 적군의 드라마도 다른 스즈키 타케유키 작품과 마찬가지로 신경을 썼다.

최후반부에 등장하는 반 플래시 현상으로 인한 긴박감은 본작이 슈퍼전대 시리즈 중에서도 상당한 수작으로 취급되기에 부족함이 없을 정도여서 인기 상승에 한몫했으며, 최종화에서 개조실험제국 메스와 마지막 결전을 벌이는 와중에조차 플래시맨이 지구에 머물 수 있는 시간을 초 단위로 표시하는 연출은 아직도 수많은 사람이 기억하고 있을 정도다. 결국 부모님과 만날 수 있던 사람은 여성 멤버인 사라 한 명 뿐[8]이었고, 결국 반 플래시 현상 때문에 애써 지켜낸 지구를 떠나는 마지막 장면은 문자 그대로 눈물 없이 볼 수 없는 슈퍼전대 시리즈 사상 가장 슬픈 장면 중 하나이다. 이 인상깊은 최종화 덕분인지, 슈퍼전대 시리즈 35주년 특별 프로그램에서 슈퍼전대 제작 스태프들이 뽑은 인상 깊었던 최종화 3작품에 당당하게 들어가기도 했다.

슈퍼전대 시리즈에 종종 등장했던 가족이라는 테마를 굉장히 잘 살린 작품으로, 지구에 어떻게 살고 있는지도 모르는 부모를 그리워하며 애통해하는 비극적인 드라마는 등장 히어로 전체가 가족인 지구전대 파이브맨, 구급전대 고고파이브마법전대 마지레인저보다 훨씬 감동적으로 다가올 여지가 있다. 특히 각 멤버들 모두 가족과 관련된 에피소드를 둘 이상 보여준 것만으로도 알 수 있다. 레드 플래시 진 역의 배우 타루미 토타는 인터뷰에서, 초신성 플래시맨이 히키아게샤라는 일본 이외의 지역에서 거주하다가, 전후에 연합군에 의해 추방당하여 일본으로 돌아간 일본인들[9]과 혼란 속에서 육친과 이별하여 중국에 남아버린 중국잔류고아를 모티브로 했음에도 한국에서 타 슈퍼전대보다 열광적인 지지를 받았던 이유를 "작품 전반에 흐르는 '가족애'라는 테마가 한국인의 감수성을 자극해서일 것"이라고도 언급했다.

이전 작품까지는 한 대의 로봇으로 계속 싸우며 무기를 추가하고 강화하거나 신기술을 개발하는 전개였으나, 슈퍼전대 시리즈 사상 최초의 2호 로봇[10] 플래시 타이탄이 등장한 본작 이후로는 위기 상황에서 새로운 메카가 등장하거나 비밀리에 개발하던 신형 메카가 투입되는 전개가 자주 등장한다.

본작은 슈퍼전대 시리즈 사상 최초의 '비극 결말'을 가진 시리즈[11]이며, 슈퍼전대 시리즈 두 번째 작품인 잭커 전격대도 스토리의 우울함을 상쇄하기 위해 빅 원을 투입했다는 것을 생각해보면 당시 시청자들에게 이 결말은 상당한 충격이었을 것이다. 하지만 진, 다이가 반드시 지구로 돌아올 것을 다짐하는 장면에서 그나마 한 줄기 희망의 빛을 보여준다.

설정상 플래시맨 멤버들은 지구 태생의 지구인이지만 자란 곳은 플래시성이기 때문에, 슈퍼전대 시리즈 최초의 외계인 히어로라고도 볼 수 있다.[12] 또한, 이 때문에 슈퍼전대 시리즈 최초로 멤버들의 이름이 일본식 이름이 아닌 전대라는 타이틀도 가지고 있다. 이 덕분에 한국어 더빙판에서도 멤버들의 이름은 변경 없이 거의 그대로 유지되었다.[13]

파일:플래시맨 개인 포즈.png

멤버 개인의 파이팅 포즈가 매우 특별하게 등장하는 전대이기도 하다. 검은 배경에 개인의 프리즘을 크게 띄우고 잔상효과까지 적용한 상당히 화려한 포즈라 그 자체도 임팩트가 큰데다, 멤버별 2~3회로 등장이 적었던 것도 그 임팩트를 더 크게 각인시켰다. 여담으로 전작인 체인지맨의 개개인 파이팅 포즈에서는 뒷면 배경이 필름 합성으로 인해 자른 티가 났던 반면 본작에서는 훨씬 진보된 기술을 보여주어 굉장히 자연스럽다.

코드명
등장 회차
레드 플래시
(레드 후뢰시)

3화[14], 13화[15], 19화[16], 25화[17], 28화[18], 38화[19]
그린 플래시
(그린 후뢰시)

27화[20], 41화[21]
블루 플래시
(블루 후뢰시)

붕 - 14화[22], 43화[23]

옐로 플래시
(옐로 후뢰시)

사라 - 5화[24], 16화[25], 35화[26]
핑크 플래시
(핑크 후뢰시)

5화[27], 11화[28], 35화[29]

방송 중간에 나오는 아이 캐치(eye catch)가 움직임이 없는 그림에서 움직임이 있는 실사(實寫)가 적용된 최초의 전대이다.

이전까진 슈트에 공통 디테일로 바디 라인을 살리기 위해 흰색으로 포인트를 줬지만, 본작에서 최초로 목부터 다리까지 검은색을 채택하여 디자인했다.

여성 멤버의 슈트가 하이레그인 마지막 작품이며, 그 전까지 수영복을 연상케 하던 여성 멤버들의 복장은 다음 작품인 광전대 마스크맨부터 스커트를 추가한 형태로 변경된다.[30]

그리고 제목에 '전대'라는 단어가 들어가지 않은 마지막 전대이다. 후속작 광전대 마스크맨부터는 다시 제목에 전대라는 단어가 들어가며 이는 현재까지도 지켜지고 있다.

옐로 컬러를 배정받는 멤버는 남성의 경우 개그 캐릭터, 여성의 경우 여장부말괄량이 타입의 캐릭터가 많은데 옐로 플래시 사라는 사춘기 소녀를 연상시키는 매우 여성스럽고 감정표현이 풍부한 캐릭터이며, 오히려 청순형 캐릭터에 자주 배정되는 컬러인 핑크가 강인한 여전사이며 이따금 코믹한 면모가 드러나고 때로 모성애까지 엿보이는 에게 돌아갔다는 것이 본작의 특징 중 하나이다.

극장판 중 하나인 초신성 플래시맨 '대역전! 타이탄 보이'는, 슈퍼전대 시리즈 역사상 마지막 재편집본 극장판으로 남아있다.

차량 제공은 오토라마와 마쯔다가 했는데, 이때 1세대 프라이드가 오토라마를 통해 포드 페스티바로 팔렸다는 점 때문인지 페스티바가 극중에 나온다.[31]

또한 여러 특촬물의 OST에 참여했던 명작곡가 타나카 코헤이가 OST를 전담한 작품으로, BGM들이 대체로 높은 음악성을 인정받고 있다.

현재 올레티비, Btv 등의 IPTV에서 한국어 더빙판과 자막판 모두 서비스 중이다.

80년대에 불과 1년여 방영된 어린이용 TV드라마였음에도 불구하고, 30년이 훌쩍 넘은 지금까지도 꾸준히 팬미팅이 열리고 있다. 2018년에도 남자 주인공 3인방은 물론, 미녀 악역 3총사들과 다수의 조연들까지 조촐하게 열리는 팬미팅 행사에 참석하여 어린 시절 추억을 회상하는 팬들과 기념사진도 촬영하고 있다.

한국에서 정식 수입이 되어서 인기를 끌고 여러 곳에서 패러디가 많이 되어 우스운 작품이라고 생각하거나 유치한 작품이라는 편견을 가진 사람도 꽤 많은데 전혀 아니며 슈퍼전대 시리즈 중에서도 진지하고 슬픈 내용으로는 탑 순위권에 들어가는 작품이다. 일본에서도 성인 팬이 많은 작품. 사실 전대 시리즈는 원래 개그도 많이 하던 시리즈인데 하필 슈퍼전대 시리즈 중에서도 심각하기론 손에 꼽는 플래시맨과 초전자 바이오맨이 한국에서 인기를 끌면서 한때 한국 전대 팬덤에서는 전대는 진지해야 한다는 분위기가 있었으며 개그 전대를 심하게 배척하는 현상이 일어나기도 했다.[32]


3. 국내 수입[편집]


1989년, 대영팬더에 의해 지구방위대 후뢰시맨이라는 이름으로 슈퍼전대 시리즈 중 최초로 수입되었다. 슈퍼전대 시리즈는 이미 후속작 두 편도 완결되고, 고속전대 터보레인저가 방영하던 시점이었는데, 왜 후뢰시맨이 처음으로 수입되었는지는 불명이다.

이 점에 대한 대영팬더의 입장은 없으며, 출시 순서의 차이는 있지만 1982년작 지구특공대 가글파이브, 1984년작 우주특공대 바이오맨부터 1988년작 평화의 전사 라이브맨까지 6작품을 수입했으므로[33] 후뢰시맨 전후 작품들이 슈퍼전대 = 파워레인저 시리즈의 첫타를 끊지 못한 이유를 논하더라도 모두 근거가 부족하다.[34]

성우 7명이 수많은 중복 배역을 맡아 더빙한 작품으로도 유명하며 당시 참여했던 성우는 아래와 같다.

성우
담당 배역[35]
김환진
진(레드 후뢰시)
장정진
다이(그린 후뢰시), 라 데우스, 해설, 보 가르단
장세준
붕(블루 후뢰시), 영웅 타이탄
최수민
사라(옐로 후뢰시), 우르크
김성희
루(핑크 후뢰시), 키르트, 토키무라 미도리 (강박사 장녀)
노민
마그, 리 케프렌, 레이 원더, 사 카우라, 토키무라 박사(강박사)
김수경
레이 네펠, 도키무라 세츠코(강박사 부인), 토키무라 카오리(강박사 차녀)

주역 5인방도 여러가지 단역을 많이 맡았지만, 노민 성우의 경우 핵심적인 고정 배역 5개 캐릭터(마그, 리 케프렌, 레이 원더, 사 카우라, 토키무라 박사) 전부 배역마다 각각 다른 목소리로 연기하였고 연기력이 매우 뛰어나 중복 배역의 위화감이 적었다. 김수경 성우는 고정 배역은 레이 네펠과 토키무라 박사의 가족 둘 정도지만, 주역 5인방 외의 유일한 여성 성우이다 보니 굉장히 많은 여성/소년 게스트 배역을 담당하였다.

일부 배역들은 일본 배우의 실제 목소리와 한국 성우의 목소리 톤이 크게 다르다. 대표적으로 그린 플래시 다이의 경우, 당시 장정진 성우의 독특한 울림을 가진 저음에 비해 실제 배우 우에무라 키하치로의 목소리는 상당히 맑고 높은 편이다. 여성 측의 대표적인 사례는 레이 네펠. 김수경 성우의 미려한 목소리와는 정반대로 배우 하기와라 사요코 본인의 목소리는 상당히 허스키하다. 레이 원더도 노민 성우의 연기는 콧소리가 섞인 듯한 높은 톤인 반면, 원더를 연기한 배우 히로세 유타카의 목소리는 저음에 다소 거친 편이라 한/일 양측의 목소리가 많이 다르다.

장세준 성우가 유일하게 더빙에 참여한 대영팬더 더빙작품이기도 하다.

아쉽게도 이 7명 중 지금도 활동 중인 성우인 사람은 김환진, 노민, 최수민 3명 뿐이다. 장정진장세준은 현재 고인이며[36], 김성희김수경미국으로 이민을 가 성우 활동을 중단한 상태다.

당시 시대상도 그렇고 아동 대상 영상물의 특성상[37] 일본인들을 한국인으로 둔갑시켜야 하기에 난감한 에피소드도 생겼다. 대표적으로 시대 배경이 1986년인 본작에서 일본인 토키무라 박사가 타임머신 제작에 성공하여 1964 도쿄 올림픽을 보는 광경을 들 수 있다.

국내판 3화[38]에는 39분 15초부터 타임머신 장면이 나오는데 도쿄 올림픽 장면이 통째로 삭제당했다. 하지만 일판 9화 10분 38초에 보면 박사가 도쿄 올림픽의 여러 장면을 보고 놀라면서 "도쿄 올림픽이다! 20년 앞으로 마침내 왔구나!"라면서 환하게 웃는다. 껄껄 호탕하게 웃으면서 다른 장면으로 전환되는데 국내판에는 도쿄 올림픽을 도쿄 올림픽이라 말할 수 없던 한국인 '강'박사가 놀란 표정으로 두리번 거리다가 스킵된다.

다른 타임머신 장면에서는 도쿄 올림픽 장면이 한 컷 들어갔다. 국내판 18분 55초에 보면 일장기를 들고 걷는 클로즈업 장면은 삭제되고 멀리서 단체로 행렬하는 장면만 보이는데[39] 도쿄 올림픽이라 말하지 못하는 한국인 강박사는 "아니..."라는 탄식만 하고 넘어갈 뿐이다. 하지만 일판 8화 5분 50초를 보면 "도쿄 올림픽!"이라고 대사를 외친다.

사람에 따라 후시맨, 후레맨으로 부르거나 표기하는 경우가 있는데 정식 수입처인 대영팬더 판 기준으로 "후뢰시맨"이 맞는 제목이다. 90년대 당시 어린이들은 헬멧과 수트를 입고 싸우다가 변신 로봇을 조종하는 영웅 하면 우뢰매의 에스퍼맨[40]을 가장 먼저 떠올렸고, 우'뢰'매를 의식하여 후'뢰'시맨이라는 이름을 붙인 것이다. 게다가 레드 역할에 에스퍼맨 성우인 김환진을 캐스팅하는 등 당시 비디오 시청자들의 익숙함을 노린 움직임도 보였다.[41]파워레인저 캡틴포스가 방영될 때에는 '파워레인저 후레쉬맨'으로 로컬라이징 되었고 극장판 엔딩 풀버전 가사 번역은 "플래시 지구방위대"이다.


3.1. 국내에서의 인기[편집]


최초로 수입된 만큼 당시로서는 파격적인 인기를 자랑했고 대영팬더는 이에 탄력받아 바이오맨, 마스크맨 등의 슈퍼전대물과 스필반 같은 메탈 히어로물을 수입 제작하기도 했으며, 다른 제작사에서도 후뢰시맨의 대박에 자극을 받은 나머지, 후발주자로 울트라맨 시리즈들의 타작품들도 함께 수입되는 계기가 된다. 후뢰시맨이 얼마나 대박이었나 하면 대영팬더에선 후뢰시맨 작품 하나만 가지고 당대에 무려 40억이란 매출을 올렸을 정도로 엄청나게 흥해서 VHS 비디오 매체를 발매하는 회사중 최고의 주가를 올리는 회사로 급성장하기도 했다.

이 작품이 국내에서 얼마나 인기가 많았는지에 대해선 당시 국내 완구시장만 봐도 실감할 수 있는데 플래시맨 관련 완구중 일부는 없어서 못 팔 정도 였으며, 가장 비싼 제품인 플래시 타이탄의 경우 당시 가격으로 18,000원이라 장난감치곤 매우 비쌌음에도[42] 대단히 인기가 많았던 데다, 당시 국산 완구회사들 상당수는 저작권에 대한 개념이 없다시피 해서 1960~90년대 동시기 슈퍼전대 작품들은 물론이고 일본 특촬 관련 제품들을 라이센스 취득도 없이 불법 카피하거나 심지어 두 가지 이상의 제품들을 짬뽕시켜서 완전히 다른 제품을 탄생시킨 일도 많았는데 플래시맨 만큼은 거의 유일하게 라이센스 계약을 맺고 제품을 출시했을 정도였다.

이런 요인들로 인해 공룡전대 쥬레인저와 함께 한국에 슈퍼전대 시리즈가 본격적으로 알려지기 시작한 작품이다. 다만 쥬레인저는 북미판으로 파워레인저라는 이름으로 방영된 것을 시작으로 계속해서 시리즈에 파워레인저라는 이름이 붙어왔고,[43] 플래시맨은 그냥 지구방위대 후뢰시맨이라는 이름으로 나왔기 때문에 당시의 주 시청 연령대인 어린이들은 플래시맨을 쥬레인저와는 다른 시리즈로 인식하고 있는 경우가 많았다.[44] 이는 플래시맨처럼 국내에 비디오로 출시된 초전자 바이오맨, 초수전대 라이브맨, 고속전대 터보레인저도 마찬가지.

이 작품이 국내에 수입되고 몇년 뒤에 파워레인저KBS에서 방영했을 당시 일부 기레기들이 제대로 알아보지도 않은 식으로 파워레인저에 대해 플래시맨을 모방했다는 신문기사를 내기도 했었다.관련기사

유튜브에서는 플래시맨 ost 영상 댓글에 한국인 유저들이 여럿 보일 정도에, 이걸 빼더라도 플래시맨이 한국에서 인기가 엄청나다는 것이 일본은 물론이고 서양권에도 알려져있다.


3.2. 더빙판 DVD 출시[편집]


2015년 9월 10일, 한 사업자가 DVD 출시를 예고했다. 당시 편집된 장면은 당시 더빙 마스터 테이프를 통해 일판 기준으로 95% 까지 복원했고, 판매량을 봐서 나머지 분량도 발매하겠다며 많은 팬들을 흥분시키며 인터넷 쇼핑몰에서도 인기를 끌었는데...

그러나 출시 발표 당시부터 의문점이 나타났다. DVD 제작사인 에이스미디어에서는 판권 문제는 어떻게 된 것이며 토에이와의 관계는 어떻게 되는 것인지 명확한 설명조차 하지 않았다.[45] 결국 이 의문을 풀기 위해 루리웹의 어느 유저가 발매 예정인 지구방위대 후뢰시맨 DVD판권에 대한 문의를 토에이에 했는데, 라이선스를 얻지 않았다는 답변을 받았다.(원본 게시물이 삭제되어 블로그 링크로 대체) 무단으로 낸 해적판이었던 것. 결국 예스24가 먼저 주문을 한 고객에게 주문취소를 요청하는 메일을 발송했고, 다른 인터넷 쇼핑몰들도 속속 판매 중지에 들어갔다. 이런 문제들이 크게 불거지면서 결국 발매는 취소되었고, 일부 쇼핑몰에 남아있던 물량도 모두 회수되었다.

그나마 발매 취소 전에 DVD를 받은 일부 특촬 팬들의 반응도 한 마디로 실망 그 자체. 당초 크게 떠들었던 것과는 달리 퀄리티가 영 아니올시다였다. 해적판이라는 티를 감추기 위해 애쓴 기색이 역력했지만 결과적으로 이도 저도 아닌 물건이었다. 강조했던 더빙 마스터 테이프를 통한 복원도 사실인지 의심스러울 정도로 삭제된 부분에서는 배경음으로 덧씌우거나 일어 원본 그대로 나오는 것이 대다수이고 결정적으로 ALL 코드로 나오면서 제대로 해적판 인증을 하였다.[46]

이후 2017년 4월, 대영팬더가 약 20년만에 홈페이지를 다시 판 뒤 사업을 시작하고, 정식 라이선스 계약을 통해 추억의 만화영화들을 수입하겠다고 밝혔다. 그리고 위 영상처럼 1989년 당시 대영팬더 로고 성우를 기용해 인트로를 새로 제작하기도 했으며, 6월 말에는 알펜 로즈 시리즈를 블루레이로 정식 발매했다. 그리고 9월에는 플래시맨 더빙판 DVD를 정식으로 출시한다면서 토에이와의 1차 컨펌이 완료됐다고 알렸다.[47] 이후 지구방위대 후뢰시맨은 부활한 대영팬더를 통해 2017년 11월 28일, 비디오판이 나온지 28년만에 한국에서 DVD로 정식 발매되었으며, Vol 3, 4, 5도 12월에 발매 되었다.

그런데 2018년 1월 2일 VOL.3 6번 디스크에 수록된 29화에서 50초 분량의 영상이 누락되어 있다는 것이 확인되어 리콜 조치가 내려졌다.[48] 발송기간은 1월 15일부터 2월 16일까지이며, 대영팬더 공식 홈페이지에서 직접 구매한 구매자에 한해 이메일 신청없이 일괄 배송.

2020년 4월에는 리패키지가 발매된다.


4. 주제가[편집]



4.1. 일본어 원판[편집]



4.1.1. 오프닝: 초신성 플래시맨[편집]



초신성 플래시맨 OP - 초신성 플래시맨
(超新星フラッシュマン)

작사
리노즈카 레오
작곡
타케카와 유키히데
편곡
오쿠 케이이치
가수
키타하라 타쿠

4.1.2. 엔딩[편집]




초신성 플래시맨 ED - 파이팅 포즈, 플래시맨
(ファイティングポーズ、フラッシュマン)

작사
오이카와 코헤이
작곡
타케카와 유키히데
편곡
오쿠 케이이치
가수
키타하라 타쿠


4.2. 한국어 더빙판[편집]



4.2.1. 오프닝[편집]



국내 비디오 원판(리마스터) OP - 지구방위대 후뢰시맨


국내 재판 비디오 더빙판 OP - 지구방위대 후뢰시맨

1989년 초판 비디오에선 오프닝 멘트 끝무렵인 '~그로부터 20년 후'가 끝나자마자 나오는 부분이 1989년으로 표기되어 있으며 1997년 재판 비디오에선 분홍색 바탕에 노란 글씨로 '1997'이 표기된다.[49] 참고로 이 노래를 부른 이는 모두가 궁금해하지만 누군지 아직도 밝혀지지 않았다. 게다가 이 노래를 부른 여자아이는 대영비디오 때부터 오프닝곡을 맡아 부르기도 하였다.[50]


정발 DVD판 OP(숏버전) - 지구방위대 후뢰시맨
가수
차형훈[51](코러스: 김민기)

풀버전은 #

국내에 정식 발매되는 대영팬더 DVD판 오프닝에서는 1989년 당시 더빙판 가사를 유지했지만, 남성 보컬 및 빠른 템포 등 그 외의 요소들은 원판의 분위기에 맞추었다.


4.2.2. 엔딩[편집]



정발 DVD판 ED - 파이팅 포즈, 후뢰시맨!
가수
차형훈(코러스: 김민기)

오프닝과 엔딩이 같았던 비디오판에 비해 이번 DVD판은 새로이 원판의 엔딩을 번역해서 그대로 갖고 왔다. 여담으로 'You Can Flash!', 'We Can Flash!' 부분이 원판에선 ゆけフラッシュ(가라 플래시)로 나오는데 'ゆけ'(유케)가 'You can'이나 'We Can'이라는 몬더그린으로 들려서 DVD판[52]에선 'You Can Flash!', 'We Can Flash!'로 자막이 나온다.


4.3. 스페인어 더빙판[편집]



4.3.1. 오프닝[편집]



스페인어 오프닝[A]


4.3.2. 엔딩[편집]



스페인어 엔딩[A]


5. 등장인물[편집]



5.1. 플래시맨(후뢰시맨)[편집]


어느 날, 지구에서 다섯명의 아이들이 에일리언 헌터로부터 납치되어 우주로 사라졌다. 그로 부터 20년 후, 다섯명의 아이들은 전사가 되어 고향인 지구를 지키기 위해 다시 돌아왔다.

20년 전, 플래시 별에 추락한 개조실험제국 메스 소속 에일리언 헌터의 U.F.O 속 소구에 있는 지구인 다섯명을 구출한 플래시 성인들은 그들에게는 없는 지구인의 강한 생명력을 알아보고 다섯명의 아이들을 플래시 별과 4개의 위성에 나누어 거두게 된다. 다섯명의 아이들은 메스 제국에 대항하기 위해 가혹한 환경에서 20여 년의 세월동안 상상을 초월하는 특훈을 받아 인간을 초월한 신체능력과 프리즘 파워를 몸에 익히게 된다. 맨몸으로 고층 빌딩을 오르거나 공중부양 수준의 점프력, 눈을 가린 채 청각만으로 목표를 정확히 명중시키는 등 멤버들의 변신 전 전투력은 슈퍼전대 시리즈 전체에서도 손꼽힐 정도로 탁월하다. 이들의 초인적인 신체능력과 지구의 문화와 물정에 전혀 알지 못했던 점들로 인해 지구인들과 재밌는 해프닝도 많았다.

이들의 힘의 근원은 플래시 행성에서 흘러나오는 에너지인 '프리즘 파워' 이며, 그 힘을 슈트의 이마에 박힌 프리즘을 통해 공급받는다.[53] 이 시스템 때문에 위기에 처한 적이 있는데, 플래시 별과 주변의 위성들이 수평으로 나열될 경우 각 별에서 뿜어져 나오는 프리즘 파워가 서로 상쇄되어 힘을 잃게 되기 때문이다. 이것 때문에 변신조차 못 하는 위기에 처하기도 했다. 그러나 진짜 약점은 따로 있었으니, 그것은...

코드명[54]
기본색
캐릭터명
담당 배우
한국판 성우
레드 플래시
(레드 후뢰시)

레드

타루미 토타
김환진
그린 플래시
(그린 후뢰시)

그린
다이/라이
우에무라 키하치로
장정진
블루 플래시
(블루 후뢰시)

블루

이시와타 야스히로
장세준
옐로 플래시
(옐로 후뢰시)

옐로
사라
나카무라 요코
최수민
핑크 플래시
(핑크 후뢰시)

핑크

요시다 마유미
김성희

  • 마그(서포트 로봇)
  • 플래시 성인
  • 레이 바라키 - 개조실험제국 메스의 前 간부
  • 그 외 단역
    • 수전사 더 파워블 - 11화
    • 오카노 스미레(차미래)[55] - 20화, 37화
    • 미랑(배우: 다카하시 카즈오키)[56] - 21화
    • 와카쿠사 류(배우: 카이즈 료스케)[57] - 27화
    • 시벨(배우: 아사미 미나)[58] - 40화


5.1.1. 토키무라 가족[편집]


  • 토키무라 박사(강진영 박사)
  • 토키무라 세츠코(쿠보타 타미에 분) - 부인
  • 토키무라 미도리(강세진, 사토 야요이 분) - 장녀
  • 토키무라 카오리(강세영, 키요후지 메구미 분) - 차녀


5.2. 개조실험제국 메스[편집]




5.3. 에일리언 헌터[편집]




6. 등장 무기[편집]


파일:나무위키상세내용.png   자세한 내용은 초신성 플래시맨/무장 및 아이템 문서를 참고하십시오.



7. 등장 메카[편집]



7.1. 플래시맨[편집]


SUZUKI에서 제작한 바이크로 자세히 보면 SUZUKI 로고가 적혀있다.
  • RX-7 FC3S - 5화에서 사라와 루가 타고 순찰용으로 썼다.


7.2. 메스[편집]


  • 개조실험기지 라보
  • 라보 전투기


8. 주요 설정[편집]




9. 방송 목록[편집]


범례
: 스토리에서 뺄 수 없는 메인 에피소드
: 주요 내용이기는 하지만 보지 않아도 전체 스토리 이해에는 지장이 없는 에피소드
: 플래시맨 5명 중 특정 인물이 중심이 되는 에피소드.
방영일 및
방영 화수

국내
더빙판
회차

제목
특이사항
중요도
1986-03-01
(1화)
1화-1
서둘러라! 지구를 구하라
과학전대 다이나맨에서 타치바나 레이(다이나 핑크) 역을 맡았던 하기와라 사요코가 레이 네펠 역으로 고정 출연, 개조실험제국 메스 등장

1986-03-08
(2화)
1화-2
봤느냐! 거대 로봇
플래시 킹 등장

1986-03-15
(3화)
1화-3
숙적? 헌터!
에일리언 헌터의 존재 언급
[59]

1986-03-22
(4화)
2화-1
마그는 천재 로봇?!


1986-03-29
(5화)
2화-2
여전사를 조심하라!
과학전대 다이나맨에서 다이나 블루 시마 요스케역을 맡았던 우노키 코지가 경찰관 역으로 출연.

1986-04-05
(6화)
2화-3
울부짖어라! 머신


1986-04-12
(7화)
3화-1
풍선이여 무기가 되어라


1986-04-19
(8화)
3화-2
아버지! 어머니! 여동생아
토키무라 박사 일가 등장.


1986-04-26
(9화)
3화-3
시간을 달리는 박사
토키무라 박사가 잠깐이나마 시간을 거슬러 올라가 자신들에게 두 딸 보다 먼저 낳은 자식이 있음을 확인.
플래시맨 5명 중 남성진 3명도 자신이 토키무라 박사의 아들이 아닐까 하는 생각을 갖기 시작한다.

1986-05-03
(10화)
4화-1
깨부숴라! 꽃집 소녀의 함정


1986-05-10
(11화)
4화-2
루는 수전사의 엄마


1986-05-17
(12화)
4화-3
초파워! 원더
레이 원더의 기원, 그리고 오래 전 의 가슴에 상처가 생기게 된 경위가 밝혀짐. 원더, 전용무기 킬러 세이버 획득.
[60]

1986-05-24
(13화)
5화-1
격투! 위기의 진


1986-05-31
(14화)
5화-2
사랑!? 붕과 불량소녀
파일:Choshinsei_Flashman_Lou_in_OP.jpg
오프닝에서 의 소개화면이 교체되었다. 좌측은 변경 전, 우측이 변경 후[61]

1986-06-07
(15화)
5화-3
거대 로봇 파괴되다
사 카우라 등장, 플래시 킹 파괴

1986-06-14
(16화)
6화-1
인간 미니미니 작전

[62]

1986-06-21
(17화)
6화-2
수수께끼의 거대 폭주차!
플래시 타이탄, 레이 바라키 등장.

1986-06-28
(18화)
6화-3
대역전! 변신 로봇
영웅 타이탄에 대한 배경 스토리 공개, 타이탄 보이, 그레이트 타이탄등장.

1986-07-05
(19화)
7화-1
바라키 결사의 전언
반 플래시 현상에 대한 복선이 최초로 등장. 레이 바라키 전사.


1986-07-12
(20화)
7화-2
부활! 거대 로봇!
플래시 킹 전선 복귀. 이번 화부터 플래시맨 5명의 복장이 여름옷으로 바뀌었다.
다이의 여동생으로 추정되는 스미레 등장.

1986-07-26
(21화)
7화-3
슬픔의 사라
전격전대 체인지맨에서 체인지 그리폰 하야테 쇼우 역을 맡았던 타카하시 카즈오키(당시 예명 카와이 시로)가 미랑 역으로 출연.

1986-08-02
(22화)
8화-1
SOS! 불사조!


1986-08-09
(23화)
8화-2
부탁해 두근두근!


1986-08-16
(24화)
8화-3
오컬트 여름방학
초수전대 라이브맨에서 소년왕 비아스를 맡게 되는 이시제키 켄타로가 카즈오 역으로 등장.

1986-08-23
(25화)
9화-1
서둘러라 진 합체불능
메스의 계략으로 이 일시 이탈. 합류 전 까지 그린 플래시가 레드 플래시 대신 탱크 코만도를, 옐로 플래시가 제트 델타를 단독으로 조종한다.

1986-08-30
(26화)
9화-2
우주 호박 요리
개그 에피소드.

1986-09-06
(27화)
9화-3
다이 우정의 펀치
광전대 마스크맨에서 레드 마스크 타케루역을 맡게 되는 카이즈 료스케가 라면 포장마차 주인[63] 겸 다이의 복싱 파트너 와카쿠사 류 역로 등장.

1986-09-13
(28화)
10화-1
장절! 불꽃의 가르스
레드 플래시의 프리즘 파워 저하 현상 발생. 레이 가르스 전사


1986-09-20
(29화)
10화-2
요수사 원더라
레이 원더, 요수사 원더라로 강화. 토키무라 박사 일가 재 등장. 블루 플래시의 프리즘 파워 저하 현상 발생.

[64]
1986-09-27
(30화)
10화-3
괴기 네펠라
레이 네펠, 요수사 네펠라로 강화. 레드 플래시 → 블루 플래시에 이어, 핑크 플래시도 프리즘 파워 저하 현상 발생. 에피소드 말미에는 전원의 프리즘 파워가 저하되었음이 암시된다.


1986-10-04
(31화)
11화-1
사라졌다! 5명의 파워
플래시 파워 저하 현상의 원인과 해결책이 밝혀짐.[65]

1986-10-11
(32화)
11화-2
좋아 좋아 마그 좋아
강화 프리즘을 개발함에 따라 플래시맨도 파워업. 플래시맨 개개인의 고유무장과 롤링발칸의 위력 및 연출이 강화되었다.
이번 화부터 플래시맨 5명의 복장이 가을-겨울용 사복으로 바뀌었다.[66]
[67]
1986-10-18
(33화)
11화-3
아빠는 지지 않아!
새로운 기술 크로스 부메랑과 슈퍼 스피어가 등장. 또한, 우르크&키르트가 인간으로 변장(?)한 모습을 볼 수 있다.

1986-10-25
(34화)
12화-1
격류에 사라진 붕
초수전대 라이브맨에서 닥터 오브라의 어머니 역으로 맡게 되는 무나카타 나미가 산장 아주머니로 출연.

1986-11-01
(35화)
12화-2
별하늘의 듀엣


1986-11-08
(36화)
12화-3
깜짝 불가사의한 벌레
레이 네펠, 우르크&키르트에 이어 레이 원더분장 전 모습을 볼 수 있다.

1986-11-15
(37화)
13화-1
유령의 첫사랑
스미레가 다이의 동생이 아니며 그나마도 8년 전 사망한 유령임이 밝혀진다.

1986-11-22
(38화)
13화-2
진이 죽는 날?!
진을 제외한 4명의 플래시맨이 카우라의 계략으로 세뇌되었다가 진의 책략으로 풀려남. 리 케프렌사 카우라의 갈등이 본격적으로 시작된다.

1986-11-29
(39화)
13화-3
불타라 분노의 사라
레이 네펠, 우르크&키르트의 교복입은 모습을 볼수 있다. 요수사 네펠라의 강화된 요수환각 시전 연출은 감상 시 주의가 필요함.[설명]

1986-12-06
(40화)
14화-1
처형도시 XX(더블 엑스) 작전
광전대 마스크맨에서 이가무가 자매 1인 2역을 맡게 되는 아사미 미나가 시벨 역으로 출연. 플래시맨, 신기술 '빅 파이브 타이푼' 피로.

1986-12-13
(41화)
14화-2
아이가 된 다이
토키무라 박사 일가 재 등장. 토키무라 박사 부부가 20년 전 유괴당한 아이가 아들이 아니라 딸이었을 가능성도 제시된다.


1986-12-20
(42화)
14화-3
울지 마라! 여전사


1986-12-27
(43화)
15화-1
카우라의 반역!
보 가르단등장. 사 카우라, 개조실험제국 메스를 완전히 등진다. 에일리언 헌터 케라오 전사.


1987-01-10
(44화)
15화-2
데우스 수전사 출현
에일리언 헌터 바우라, 하그, 호우 전사.[68] 플래시맨에게 반 플래시 현상으로 지구인과의 거부반응이 발생. 사 카우라, 토키무라 박사를 납치한다.

1987-01-17
(45화)
15화-3
전사여 지구를 떠나라
키르트가 데우스 수전사 더 키르토스로 개조됨. 사 카우라, 토키무라 박사에게 새로운 유전자 신디사이저 제작을 강요한다. 우르크&키르트 전사. 플래시맨, 반 플래시 현상이 악화되어 식물과의 접촉에도 거부반응이 발생한다.

1987-01-24
(46화)
16화-1
단 20일의 생명!!
반 플래시 현상이 더욱 악화, 지구인 및 식물과의 거부반응이 사라진 대신 지구의 에 대한 거부반응 발생. 플래시맨이 지구에 살 수 있는 시간 한도 발생(약 20일).

1987-01-31
(47화)
16화-2
원더! 죽음의 절규
대제 라 데우스의 정체와 개조실험제국 메스의 진정한 목적이 밝혀짐. 대박사 리 케프렌정체가 드러남. 레이 원더 전사.

1987-02-07
(48화)
16화-3
카우라의 최후!!
보 가르단 전사.

1987-02-14
(49화)
17화-1
역습 라 데우스
사라, 자신의 부모가 누군지 알게 된다. 사 카우라 전사. 대제 라 데우스, 부활하나 리 케프렌에 의해 수전사 '더 데우스라'로 개조당해 플래시맨과 결투 끝에 전사.


1987-02-21
(최종화)
17화-2
안녕! 고향별
라 데우스의 남은 유전자와 크라겐이 융합해 최후의 수전사 '더 데모스'로 개조되어 플래시 킹을 물리쳤으나 그레이트 타이탄에게 패배하고 이용당한 시체까지 완전히 파괴. 레이 네펠, 대박사 리 케프렌 전사하고 기지인 라보가 완전히 파괴되어 개조실험제국 메스 괴멸. 플래시맨, 지구를 떠나다.



10. 관련 작품[편집]


플래시맨 TV판과 극장판을 제외하고, 배우가 직접 출연한 건 해적전대 고카이저 49화 『우주 최대의 보물』, 단 1개 뿐이다. 이 외는 전부 플래시맨 슈트 착용 상태로 등장하거나, 과거 플래시맨 영상을 재사용했다.


10.1. 극장판[편집]


  • 극장판 초신성 플래시맨: 1986년 3월 15일 공개.
  • 극장판 초신성 플래시맨 - 대역전! 타이탄 보이 : TV판의 재편집본으로,[69] 재편집본 극장판으로는 마지막이다.


10.2. 슈퍼전대 시리즈[편집]


  • 고속전대 터보레인저 1화 - 『10대 전대 집합, 부탁한다! 터보레인저』
    • 터보레인저가 11번째 슈퍼전대 시리즈라서 1화가 특별편으로 제작되었다. 여기서 터보레인저 이전 슈퍼전대 멤버들이 모두 나오기 때문에 플래시맨도 5명이 모두 등장하고, 플래시맨 영상의 일부가 나온다.[70]

  • 미래전대 타임레인저 스페셜 (51)화 - 『슈퍼전대 대집합』
    • 특별 총집편. 타임레인저 5명이 타임 제트에서 본 작품의 세계를 보러 왔다는 설정으로, 플래시맨의 영상 일부가 나온다.

  • 백수전대 가오레인저 VS 슈퍼전대
    • 슈퍼전대 V 시네마 작품으로, 역대 레드 전사가 모두 나오기 때문에 레드 플래시가 나온다. 이 외 탱크 코만도도 출연하지만, 둘 다 그냥 카메오 수준.

  • 해적전대 고카이저 - 역대 슈퍼전대 힘을 사용하기 때문에 플래시맨도 종종 나온다. 따라서 대표적인 거만 소개해보자면,
    • 27화 『평소보다 호쾌한 체인지』 - 고카이저 멤버들 모두 초신성 으로 변신해 싸우며, 플래시맨 개개인의 필살기까지 모두 등장.[71] 고카이저에서 플래시맨 멤버 전원 등장 + 개개인의 필살기까지 모두 나온 건 27화 뿐이다.
    • 49화 『우주 최대의 보물』 - 다이 게스트로 출연. 플래시맨 작품 외 플래시맨 배우가 직접 출연한 건 이것 뿐이다.
      • 다이가 그린 플래시이므로, 원래라면 고카이 그린이 그린 플래시로 변신해야 맞지만, 고카이 그린이 블랙 레인저인 체인지 그리폰으로 변신한 관계로 고카이 핑크가 그린 플래시로 변신한다. 여성이 변신했기 때문에 플래시맨 원작과 슈트가 조금 다르다.
        • 구체적으로 여성 전사인 옐로 플래시나 핑크 플래시처럼 하의 부분이 하이레그 형태.보기
      • 고카이저 TV판에서 플래시맨 멤버들 중 제일 많이 나온 게 그린 플래시라는 걸 고려해본다면, 게스트로 다이가 나온 건 꽤 의미심장한 부분이라고 할 수 있다.
    • 51화(최종화) 『안녕, 우주해적』 - 플래시맨 멤버들 중 2번째로 많이 나온 건 핑크 플래시다. 최종보스 황제 아쿠도스 길과 대결할 때 고카이저 멤버들이 역대 전대 멤버들로 변신해가며 필살기를 사용하는데, 이 때 플래시맨의 대표로 핑크 플래시가 등장하여 프리즘 부츠로 일격을 가한다. 심지어 극장판에선 남성 버전 핑크 플래시[72]도 등장했다.
    • 여담으로 제일 적게 나온 건 블루 플래시. 필살기인 프리즘 볼도 27화에서 딱 1번 등장했다.[73]






10.3. 슈퍼전대 크로스 오버 작품들[편집]



  • 가면라이더X슈퍼전대X우주형사 슈퍼 히어로 대전 Z
    • 플래시맨 5명 모두 슈트 상태로 출연. 전작과 마찬가지로 비중은 거의 없다시피 하지만, 그래도 나오지도 못한 다른 슈퍼전대 멤버[74]들에 비하면 낫다(...) 특수전대 데카레인저, 가면라이더 포제, 가면라이더 메테오, 가면라이더 디케이드, 가면라이더 슈퍼-1과 같이 출연하여[75] 2대 갸반을 도와주러 온다.



10.4. 게임[편집]


게임에 몇번 나오긴 했는데, 플래시맨이 주인공으로 나온 게임은 없다. 슈퍼전대 시리즈 게임에서 몇번 나왔으며, 그 외 게임에선 단 1번만 등장.


10.4.1. 슈퍼전대 시리즈[편집]



  • 아케이드 게임, 『슈퍼 전대 배틀 다이스오』.
    • 2011년부터 2014년까지 가동했기에 초대 작품인 비밀전대 고레인저부터 2014년작 열차전대 토큐저까지 나온다. 슈퍼전대 모든 멤버가 참전하기 때문에 플래시맨도 전원 등장.
    • 처음부터 모든 전대가 참전한건 아니고, 업데이트를 통해 전대들이 하나하나 추가되었는데 플래시맨은 2012년 8월 9일 3기, 특명 4탄 버전으로 참전했기 때문에 꽤 늦게 참전했다. 플래시맨 뒤로는 순서대로 제트맨, 타임레인저, 쿄류저, 마스크맨, 바이오맨, 터보레인저, 토큐저, 파이브맨[76]이 추가된 뒤 서비스 종료했다.

  • 파칭코 『P 피버 슈퍼 전대』.


10.4.2. 그 외[편집]




10.5. 패러디물[편집]




11. 기타[편집]


  • 당시 촬영에 사용되었던 레드 플래시의 의상이 2018년 4월 일본 옥션에 경매로 올라왔고, 155만 4천엔(약 1,600만원)에 한국인이 낙찰받았다. 관세청과의 공방 끝에 관세법상 관세가 면제되는 수집품 분류를 받아내서 무관세로 국내에 들여왔다.특촬 갤러리 해당 글, 루리웹 리뷰글, 조선일보 기사 루리웹 리뷰글에 의하면 낙찰받은 사람은 억대 연봉의 국사학 전공자라고. 본인의 글에 따르면 돈보다도 정당하게 수집품으로 인정받고자 하는 욕구 때문에 관세청에 이의제기까지 했다고 한다.[77] 그리고 동년 7월 말에 레드 플래시의 의상을 들고서 일본 현지의 플래시맨 배우들의 행사에 참여해서 직접 사인까지 받았다 한다. 특촬 갤러리 해당 글, 루리웹 해당 글 이후 대영팬더에서 수입한 지구방위대 후뢰시맨에서 레드 후뢰시 역을 맡았던 성우 김환진의 사인도 받았다고 한다. 루리웹 해당 글

  • 국내 인기에 힘입어 우리나라에서도 유사한 작품들이 제작되었다. 강남길 주연의 지구방위대 영웅후레쉬가 그 대표적인 사례로 제목이나 작품에 등장하는 슈트 디자인 등 명백하게 초신성 플래시맨을 표절하였다.


  • 플립 플래퍼즈 8화에서 초신성 플래쉬맨의 패러디가 나왔다. 파피나 킹은 플래시 킹을 패러디 하였는데 합체 기믹이나 디자인의 유사성은 떨어지지만 파괴될 때의 모습은 원작 15화의 장면과 유사하다. 또한 야피코 보이와 그레이트 파코야는 각각 타이탄 보이와 그레이트 타이탄을 패러디 하였다. 이쪽은 파피나 킹 때와 달리 노골적으로 패러디 되었는데, 플래시 타이탄을 닮은 트레일러에 탑승하는 모습은 물론이고, 그레이트 파코야로 합체하는 모습이나 최종 필살 공격 파코야 노바 등도 원작의 연출을 반영하고 있다. 참고로 플랩 플래퍼즈가 방영된 2016년은 초신성 플래쉬맨이 방영된지 30주년이 되는 해이다.

  • 레드 플래시 진을 연기한 타루미 토타가 2012년 8월 15일과 20일 블로그를 통해 이명박 대통령 독도 방문에 혐한같은 독도에 대해 비판글을 남기면서 팬들을 분노하게 만들었다. 원문번역[78] 하지만 시간이 지나고 당시 정황과 인터뷰 등을 통해 확인된 것은 자신이 부정적인 견해를 가졌던 면에 대해서만 비판적인 시각을 내비쳤던 것이었다. 해당 배우 문서 참조. 5년 뒤 2017년 9월 15일 중앙일보와 가진 인터뷰[79]에서는 그 점을 많이 의식한 듯한 모습이었다.

  • 좀비 랜드 사가의 오프닝도 플래시맨을 오마주했다. 이 오프닝을 연출한 사람은 한국인 애니메이터 겸 감독인 박성후다.

  • 2021년 던전앤파이터 광고로 총 2부작으로 제작된 출동! 아라드레인저는 주인공들의 캐릭터[80]부터 필살기[81], 로봇[82]까지, 정말 후뢰시맨을 보고 자란 세대들이 각을 잡고 제대로 만들었다는 평가를 받을 정도로 쓸데없이 고퀄이란 말이 절로 나오는 완성도를 보여주었다. 단발 광고로 끝내지 말고 이 출연진 그대로 코믹 특촬물 형식의 웹드라마로 만들었으면 좋겠다는 의견도 꽤 많다. 여담으로 본작에서 중견배우인 전국환과 팬트하우스의 심수련 역으로 유명한 이지아가 출연하였다.

  • 2015년 9월에 SK텔레콤에서 T전화 특공대 노답레인져로 패러디 되었는데 총 3부작+메이킹으로 만들어졌다. SK텔레콤에서 만든 다양한 서비스 상품을 전대물 코미디 형식으로 패러디 하였는데 어딘가 나사가 빠진듯한 성격을 가진 박사님 (이용진 분)과 함께 기억력이 안좋은 레드 (조세호 분), 인내력이 부족한 그린 (이진호 분), 방향감각이 제로인 핑크 (장도연 분)이 나와서 개그를 하며 첫화에서는 아주 잠깐이지만 노답 그레이트라는 이름의 로봇까지 등장한다. 참고로 옐로우와 블루는 연예인이 아닌 단역배우인 일반인지라 개인 에피소드가 없다. 또한 주제곡도 존재하는데 개그맨 조세호가 직접 불렀다.

  • 2014년 1월에는 SBS 웃찾사에서 연극동아리 딴따라 라는 코너로 나왔다. 연극동아리의 멤버들 다섯명이 후뢰시맨의 의상을 착용하고 괴인을 물리친다는 이야기인데 레드 역에는 남호연, 핑크역에는 무려 거구의 개그맨인 박영재가 등장한다.

12. 같이 보기[편집]




[1] 메인 각본[2] 슈퍼전대 시리즈 사상 첫 오프닝 내레이션이기도 하다. 원판에선 '다섯 명의 아이들이 우주의 끝으로 납치되었다(攫われた)'고 직접적으로 이들이 납치되었음을 언급한다.[3] 물론 이는 시공전사 스필반의 촬영 시기를 맞추기 위해서라는 이유도 있지만, 작품 자체의 인기가 높지 않았다면 방영기간을 한 달이나 연장할 수는 없었다.[4] 요시카와의 전작 거수특수 쟈스피온이 최초로 전대(전격전대 체인지맨)에게 패배하면서 이를 갈았다는 소리도 있다.[5] 그란나스카의 로봇 형태.[6] 이는 인터넷에 떠도는 편향적인 의견과 지나친 과장 또한 원인이겠지만, 국내에서 플래시맨이 지나치게 히트작이었던 것 또한 이러한 선입견이 생기는 원인 중 하나였을 것이다. 확실히 플래시맨이 일본에서 흥행했다지만, 아무리 그래도 일본 내의 플래시맨의 위상이 한국에서 플래시맨의 위상만큼 높을 수는 없었기에 그와 비교하면 상대적으로 낮은 흥행으로 보일 수가 있기 때문. 비슷한 사례로 마동왕 그랑조트 역시 한국에서만 초인기작이지 일본에서는 마신영웅전 와타루 짝퉁 취급만 받아 망한 작품으로 인식되는 경우가 있다. 당연하지만 그랑조트 역시 와타루에 비하면 확실히 인기는 낮으나 현재에도 팬덤이 적지 않게 일본에 존재하는 등 망한 작품과는 거리가 멀다. 즉 비교되는 경쟁작보다 순위가 낮다=망했다 가 아닌 것이다. 쉽게 비유해서, 디지몬이 아무리 포켓몬보다 인기가 낮다 해도 디지몬이 망한 IP는 아닌 것과 같다.[7] 플래시별에서 오랜 기간 동안 살아온 자는 타 행성에 장기간 머무르면 환경에 적응하지 못하고 거부반응을 겪으며, 심한 경우 사망할 수 있다는 설정.[8] 심지어 토키무라 박사 일가와 서로 가족이라는 것을 알고 나서는 극중에서 한 번도 만나지 못했다.[9] 이들 상당수도 역사의 피해자로 남아버린 경우가 많았다. 겨우 귀국해 나리타 공항 부지에서 농사짓고 살다가 땅을 빼앗긴 이들이라든가, 일본 사회에 적응하지 못한 이들의 후손들은 한구레, 혹은 그 한구레와 삼합회가 합쳐진 형태의 한구레 일파 '도라곤' 단원이 되어서 범죄의 길로 빠져버리는 경우도 많다. 히키아게샤 문서 참조[10] 로봇이 아닌 최초의 2호 메카는 비밀전대 고레인저의 '바리도린'이다.[11] 멤버 중 일부가 사망하는 등 비극적 결말을 맞는 경우는 후속작에도 있었지만, 멤버 모두의 결말이 비극인 작품은 지금까지도 초신성 플래시맨 뿐이다. 미래전대 타임레인저의 경우 주인공 아사미 타츠야가 1년 동안 정든 멤버들(유리, 아야세, 도몬, 시온)이 원래 살던 30세기로 돌아가게 되어 영원히 작별하게 되지만 플래시맨 만큼 분위기가 비극적이지는 않다.[12] 공식적인 최초의 외계인 멤버는 미래전대 타임레인저시온. 기본 멤버 전원이 외계인인 최초의 전대는 해적전대 고카이저이며, 신전사까지 포함한(번외전사가 있을 경우 번외전사까지 포함한) 모든 멤버들이 순수 외계인인 슈퍼전대 시리즈는 아직 없다. 플래시맨 멤버들의 경우 플래시성에서 자라온 것을 제외하면 태어난 곳이 지구인데다 생물학적으로 지구인이었지만, 플래시성에서 자라온 것 때문에 반 플래시 현상으로 지구에 살 수 없게 된 점으로 보아 플래시맨 멤버들은 생물학적으로만 지구인이었을 뿐 사실상 외계인 즉, 플래시성인으로 자라 온 셈이다.[13] 아무래도 어감 문제 때문인지 다이가 라이로 바뀌긴 했지만 발음이 거의 비슷한지라 크게 이질감은 없는 편. 이후 국내 방영시 멤버 전원이 원작의 이름을 그대로 사용한 경우는 수권전대 게키레인저 뿐이다.[14] 초반에 사망한 에일리언 헌터의 유전자를 쓴 수전사 자이모스가 나온 에피소드, 전 멤버 중 최초로 개인 파이팅 포즈가 나왔다.[15] 진의 유전자를 쓴 수전사 지르갈이 나온 에피소드. 이 에피소드에서만 2회 나왔다.[16] 플래시맨의 조력자 레이 바라키가 사망하는 에피소드[17] 플래시맨의 공격을 흡수하는 수전사 다피라스가 나온 에피소드[18] 레이 가르스의 파워업 에피소드[19] 모두의 트라우마를 안겨준 세뇌 수전사 제라길이 등장한 에피소드[20] 광전대 마스크맨의 레드 마스크가 게스트로 나왔던 에피소드[21] 다이가 수전사 쟈 브크로스에 의해 어려진 에피소드[22] 붕이 불량소녀와 썸타는 에피소드[23] 카우라의 반역 에피소드. 이 때 에일리언 헌터 중 한명인 케라오를 붕이 끝까지 돌봐줬다.[24] 지구의 경찰관과 함께한 더블 히로인 에피소드[25] 인간 캡슐 작전. 이 때 사라가 소녀와 함께 캡슐에 갇혔다가 구출되었다.[26] 루와 피아노 듀엣으로 수전사를 막는 에피소드. 루와 함께 나왔다.[27] 지구의 경찰관과 함께한 더블 히로인 에피소드[28] 알에서 깨어난 수전사 쟈 파워블과의 에피소드.[29] 사라와 피아노 듀엣으로 수전사를 막는 에피소드. 사라와 함께 나왔다.[30] 예외적으로 지구전대 파이브맨, 특수전대 데카레인저, 임금님전대 킹오저는 슈트가 남녀 공용이다.[31] 1세대 프라이드는 1986년 7월 해외에 먼저 출시되었다.[32] 다만 2020년 이후로 새로운 개그 전대들이 많이 나오면서 이젠 개그 전대의 분위기도 인정하는 추세가 되었다.[33] 1989년작 터보유격대는 대영팬더가 아니라 현대통상에서 수입했기 때문에, 대영팬더가 수입한 슈퍼전대 시리즈에는 해당되지 않는다.[34] 일본이라는 요소는 한국으로 바꾸고 그 마저도 안 먹히면 장면 자체를 통편집했던 당시 비디오 시장의 풍토, 그리고 징병제로 국토를 수호하고 종교계에선 기독교가 가장 큰 목소리를 내고 있는 우리나라 정서와 문화를 감안하면 전작인 전격전대 체인지맨은 주인공 집단이 군인이므로 오히려 왜색 순화가 용이한 편에 속한다. 반대로 후속작인 광전대 마스크맨하이테크 만다라 같은 대외적인 이미지 때문에라도 한 발 물러서서 생각해야 한다.[35] 고정 배역만 표시[36] 장세준은 1997년 아내 정경애와 아들들과 함께 으로 휴가가던 중 비행기 사고로 사망했으며, 장정진은 2004년 일요일은 101% 촬영 도중 불의의 질식 사고로 사망하였다.[37] 이는 2010년대 이후에 정식 방영되는 슈퍼전대 시리즈도 마찬가지다.[38] 국내판은 일판의 에피소드를 한 화당 3개씩 집어넣다보니 3화에 일판8-9화가 들어가 있다.[39] 흑백화면으로 잠깐 나오니 과거의 일본군 열병식처럼 보일 수도 있었다. 특히 80년대 한국은 군사정권 시절이라 열병식을 크게 했고, 얼마 되지도 않는 지상파 채널에 종일 틀어줬기에 아이들에게도 열병식 장면은 친숙했다. 1980년대 국군 열병식[40] 심지어 당시 에스퍼맨과 레드 플래시는 컬러도 비슷한데다 헬멧 디자인을 비교하면 고글 라인부터 이마의 블랙 라인 등 닮은 곳이 많다.[41] 공교롭게도 레드 플래시 역 배우였던 타루미 토타와 김환진 성우의 음색도 매우 닮았다. 원판의 음성을 들어보면 김환진 성우가 일본어로 말하는 게 아닌가 싶을 정도.[42] 이 당시가 택시 기본요금이 500원도 안되던 시절이다. 택시비로 따지면 당시 기준으로 철원에서 택시를 타고 해운대 해수욕장까지 간다고해도 나올까 말까할 정도의 엄청난 금액인 셈이다.[43]마법전대 마지레인저 재능방송 더빙판은 제목에 파워레인저라고 제대로 붙어 있음에도 극중에서 스스로를 파워레인저로 부른 역사가 한 번밖에 없고 대신 대영팬더 시절과 비슷하게 마법전사 매직레인저로 불렀다.[44] 국내에서는 아직도 파워레인저가 후뢰시맨의 아류작이라고 하는 팬이 있다.[45] 대표적으로 일본판 DVD 1권의 표지를 더빙판 DVD에 그대로 가져다 쓴 것, 일본판 DVD의 표지는 정식발매판의 렌티큘러 케이스에 적용되었다.[46] DVD의 경우 코드가 ALL 이라고 해서 모두 다 해적판은 아니지만 이러한 판권물들이 ALL 인경우 한번 짚고 넘어가야한다. 제대로 판권 계약이 되면 역수입을 막기 위해 해당 발매 국가의 코드로 나오는게 일반적이다. 당장 일본판 DVD가격이랑 정발 DVD 가격을 비교해보면 이해가 가능하다.[47] 이번에는 토에이로부터 받은 당시 대본까지 보여주면서 확실하게 인증했다.[48] 누락된 부분은 토키무라 박사가 타임머신을 타고 시간여행을 하려다 실패해 중상을 입는 장면부터 붕이 중상을 입은 토키무라 박사가 있는 병실로 가기 위해 차를 잡아타는 장면까지.[49] 일본 원판에서는 '1986'[50] 대영비디오의 설립연도가 1983년이니 83년 당시 국민학교 1학년(8세. 만 7세)이었다 가정하면 최소 1975년생 이상이시다.[51] 한국판 유희왕 아크파이브 오프닝을 불렀으며 최근 근황으로는 아바타로전대 돈브라더즈의 국내판 오프닝, 엔딩을 불렀다.[52] 더빙판만 그렇지 자막판(일어)에서는 제대로 번역되어서 나온다.[A] A B 스페인어판 초신성 플래시맨은 오프닝과 엔딩에 일본어가 그대로 있는 것이 특징이다.[53] 32화에서 마그가 플래시 타이탄의 에너지를 활용해 프리즘을 강화시킨 강화 프리즘을 만들어내기도 한다.[54] 캡틴포스 한정으로 후뢰시가 후레쉬로 바뀐다[55] 1985년 거수특수 쟈스피온 45~46화에서 출연했었다.[56] 1985년 전격전대 체인지맨에서 체인지 그리폰 역을 맡았다.[57] 1987년 광전대 마스크맨에서 레드 마스크 역을 맡았다.[58] 1987년 광전대 마스크맨에서 이가무가 자매 1인 2역을 맡았다.[59] 플래시맨 5명이 아기일 때 우주로 사라진 경위 및 작중 주요 소재인 에일리언 헌터를 처음으로 다룬 에피소드긴 하지만, 이후 사 카우라가 등장할 때 까지 에일리언 헌터에 대해서는 전혀 언급이 없으며 플래시맨의 납치 경위도 이후 종종 언급되므로, 전체 스토리 이해를 위해 반드시 봐야 할 에피소드는 아니다.[60] 진의 가슴의 상처는 떡밥이 있는 배경 설정이고 킬러 세이버도 추후 계속 등장하는 신규 아이템이긴 하지만 스토리에 지속적으로 지대한 영향을 주지는 않으므로 건너뛰어도 스토리 이해에 큰 무리가 없다.[61] 소개 화면이 변경된 배경이 명확하게 밝혀지지는 않았지만 "여성스러워 보이지 않아서" 또는 "(아이들 눈에는)무섭게 보여서" 교체했다는 설이 지배적이다. 그런데 바뀐 소개화면은 지나치게 여성스러움을 의식했는지 오히려 루를 분한 요시다 마유미의 일반적인 인상과 너무나 다른지라 이건 이거대로 어색하다.[62] 바로 앞 15화에서 완전히 쓰러트리지 못한 수전사 더 즈콘다가 어떻게 퇴장하는지 여부를 제외하면 딱히 보지 않아도 이후 스토리 이해에는 큰 지장이 없다. 게다가 2차 극장판(제목 : 대역전! 타이탄 보이)이 15화, 17화, 18화와 1화 끝부분만 재편집해서 방영한 것이기에 더더욱 그러했다.[63] 실제 배우 카이즈 료스케는 배우 활동 전 부터 라멘을 즐겨 만들었으며, 이후 소속사가 자신의 출연료를 대폭으로 올려 방송 출연의 기회가 줄어든 것을 계기로 연예계를 은퇴해 지금은 라멘 가게를 운영하고 있다.[64] 해당 에피소드는 굳이 따지자면 플래시맨 전원의 주요 에피소드이긴 하나, 블루 플래시의 프리즘 파워 저하, 그리고 토키무라 박사의 간병 등 이 가장 많은 역할을 하였으므로 청색 사각형을 상대적으로 작게 표시.[65] 본 문서의 등장인물 소개 문단에도 기재되어 있듯, 플래시성과 그위성들이 수평으로 나열되면 각 별들이 내뿜는 플래시 파워가 상쇄되어 버리는 것이 원인이었다. 이에 대한 해결책은 의외로 간단한데, 바로 플래시성과 그 위성들의 수평 배열이 끝날 때까지 기다리고 버티는 것.[66] 오프닝 등에서 볼 수 있는 플래시성 특유의 복장과는 다른, 지구의 사복. 이후, 이 사복과 플래시성의 의상을 번갈아 입는다.[67] 이 다음 화부터 프리즘을 이용한 장비의 기술명과 연출, 롤링발칸의 연출 등이 변경되어 마지막화까지 이어지지만, 스토리 상으론 뒷 에피소드에 전혀 영향을 미치지 않으므로 "뺄 수 없는" 메인 에피소드라고 보기는 어렵다.[설명] 빨강, 파랑, 노랑의 삼원색 광원을 매우 빠른 속도로 번갈아 비추다 보니, 링크의 닌텐도 증후군으로 잘 알려진 광과민성 증후군을 일으킬 우려가 있다. 닌텐도 증후군은 플래시맨 방영으로부터 10년 이상 지난 1997년 경 본격적으로 부각되었으므로, 본작 방영 당시엔 이런 증상에 대한 고려가 전혀 없었다.[68] 자세히는 바우라, 하그, 호우가 메스에 의해 데우스 유전자와 한꺼번에 융합하여 데우스 수전사 더 타프모스가 된다. 이후 더 타프모스는 플래시 킹과의 싸움에서 전사한다.[69] 15화, 17화, 18화 등의 주요 부분 및 1화의 마지막 부분을 사용하여 재편집하였다.[70] 고속전대 터보레인저가 나무위키에는 13대 슈퍼전대로 써 있어서, 왜 11번째지? 할 수 있는데, 당시에는 비밀전대 고레인저잭커 전격대를 슈퍼전대 시리즈로 여기지 않았기 때문에 시리즈 3번째 배틀피버 J가 1대 슈퍼전대로 나왔다. 고레인저와 잭커가 슈퍼전대에 포함된 건 백수전대 가오레인저부터.[71] 레드 플래시의 프리즘 성검 등.[72] 고카이 블루가 변신[73] 그린, 핑크 플래시의 필살기는 각각 팔과 다리를 강화한 게 특징이라, 플래시맨을 처음 보는 사람도 필살기라는 게 딱 보이기 때문에 자주 나왔을 확률이 높다.[74] 바이오맨, 마스크맨, 가오레인저 등[75] 이 멤버들도 역시 슈트만 등장.[76] 번외 전사 제외하고 정규멤버 기준으로 제일 마지막에 추가된 전대.[77] 수집품은 관세법상 관세 미부과 대상이다.[78] 그러나 그 당시에 혐한 발언을 떠나서 자국 혐오 발언까지 겹치는 바람에 대한민국 일본 양국에서 다 까이고 있던 상황이었다. 심지어 살해 협박까지 받을 정도로.[79] 네이버 뉴스에서 삭제되어 중앙일보 홈페이지로 url변경.[80] 매사에 항상 진지한 맏형 레드, 길냥이 간식주는게 취미인 그린, 게임을 좋아하는 막내 블루, 귀여운 옐로, 현실주의적인 핑크 등등.[81] 이름만 다르지 아예 대놓고 롤링발칸이다[82] 탱크, 전투기, 정찰기 형태의 3단 합체로봇 아라드 워리어는 아예 출동과 합체 연출까지 플래시 킹을 완벽하게 오마주했다.


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