[include(틀:미술사/모더니즘)] [include(틀:미술사/서양)] 분리파(Secession) 1892~1910 [[오스트리아-헝가리 제국]]에서 '[[세기말]]'(1890년대) 이후 유행한 미술 사조. 1897년 4월, 20여 명의 화가와 건축가가 아방가르드(전위예술가) 동맹을 결성하여 시작되었으며 이들에 대해서 '[[http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=894375&cid=1389&categoryId=1389|분리파(Secession)]]'라는 명명이 이루어진 데에서 유래한다. 이들의 캐치프레이즈는 "모든 시대에는 그 시대만의 고유한 예술이, 예술에는 예술만의 고유한 자유가 존재한다." 였다. 인상주의와 아르 누보의 영향을 받은 회화 운동으로서 출발한 분리파 화가들은 기존 아카데미즘이나 관 주도의 전시회로부터 자신들의 예술을 '분리'시키려 했다. || [[파일:external/upload.wikimedia.org/599px-Gustav_Klimt_016.jpg|width=50%]] || 구스타프 클림트, <키스>, 1907-1908 분리파의 리더는 <키스>, <환희의 송가> 등으로 유명한 [[아르누보]] 미술가 [[구스타프 클림트]](1862~1918)로, 나체에 대한 묘사, 황금색을 아낌없이 사용한 그림을 그렸으며 당대부터 대단한 찬사와 격렬한 비판을 동시에 받았다. 정작 본인은 크게 신경 쓰지 않았다지만... 클림트는 당시 오스트리아-헝가리 제국 황제였던 [[프란츠 요제프 1세]]에게 황금공로훈장을 받은 적이 있는 데, 새로 건축된 제국극장에 천장화를 그리는 일을 훌륭하게 해냈기 때문이었다. 공예학교 출신인 클림트의 작품은 매우 장식적이고 디자인적이었다. 이외에도 [[에곤 실레]], [[오스카 코코슈카]] 등의 작가들이 있다. 분리파들은 생활 양식에 있어서도 좋게 말하면 '자유분방', 나쁘게 말하면 '방약무인'한 스타일을 고수했다. 이 때문에 훗날 나치 시대에 분리파 예술가들의 그림은 퇴폐미술로 낙인찍히게 된다. 미술사적으로는 피카소의 입체주의나 뒤샹의 다다이즘에 비해 큰 평가를 받지 못하는 편이다. 퇴폐미와 장식적인 요소 외에 이념이나 양식적으로 딱히 주목할 부분이 없기 때문.~~역으로 말하면 다른 모더니즘 미술이 더 파격적이어서 뇌리에 각인됐다 볼 수 있다~~ 다만 당시 빈의 세기말적 분위기를 잘 반영한 사조로는 인정받고 있고, 표현주의로 분류되는 화가들이나, 다리파, 뮌헨 신미술가협회의 화가들이 잠시 신 분리파에 참가하기도 했다. 분리파의 성과는 오히려 현대 건축과 공예의 영역에서 찾을 수 있다. 분리파는 영국의 미술과 공예 운동, 독일의 유겐트슈틸 등과 더불어 근대 공예와 건축의 발전에 중요한 역할을 담당했다. [[분류:미술 사조]]