[include(틀:호시노 겐)] ||
'''{{{#ffffff 호시노 겐 관련 둘러보기 틀}}}''' || || {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] [include(틀:오토나케이카쿠 소속 아티스트)] ---- [include(틀:아뮤즈 소속 아티스트)] ---- [include(틀:역대 엘란도르상 신인상 수상자)] }}} || ||<-3> {{{#!wiki style="margin: -5px -10px; padding: 7px 10px; background-image: linear-gradient(to bottom, #00B1EB 20%, #00B1EB)" '''{{{+1 호시노 겐}}}[br][ruby(星, ruby=ほし)][ruby(野, ruby=の)] [ruby(源, ruby=げん)]｜Gen Hoshino'''}}} || ||<-3> {{{#!wiki style="margin: -6px -10px" [[파일:호시노 겐 프로필_빛의 흔적.jpg|width=100%]]}}} || ||<|2> '''출생''' ||<-2>[[1981년]] [[1월 28일]] ([age(1981-01-28)]세) || ||<-2>[[사이타마현]] [[와라비시]] || || '''출신''' ||<-2>[[사이타마현]] [[카와구치시]][* 성인이 되기 전까지 대부분의 시간을 [[카와구치시]]에서 보냈다.] || || '''국적''' ||<-2>[include(틀:국기, 국명=일본)] || || '''신체''' ||<-2>168㎝, 60㎏, [[AB형]] || || '''배우자''' ||<-2>[[아라가키 유이]] ^^(2021년 결혼 ~ 현재)^^ || || '''학력''' ||<-2>지유노모리가쿠엔고등학교[* 사이타마현에 위치한, 점수로 학생을 평가하는 테스트나 성적표가 없는 사립 대안학교이다. [[https://gendai.media/articles/-/67565|#]] ] {{{-2 (졸업)}}} || || '''종교''' ||<-2>[[무종교]] || || '''직업''' ||<-2>[[싱어송라이터]], [[기타리스트]], [[퍼커션|퍼커셔니스트]], [[편곡|편곡가]], [[프로듀서]], [[비트메이커]], [[배우]], [[작가|문필가]], [[방송인]] || ||<|3> '''데뷔''' ||<|2> 음악 ||{{{-1 [[SAKEROCK]]: 2003년}}} {{{-4 {{{#!html 정규 1집}}}}}} {{{#!wiki style="display: inline; padding: 2px 3px; border-radius: 3px; background-image: linear-gradient(105deg, #a03016 40%, #bda731 60%); font-size: 0.85em" [[SAKEROCK/디스코그래피#s-2.1|{{{#ffffff '''YUTA'''}}}]]}}}[br]{{{-2 (데뷔일로부터 '''[dday(2003-03-10)]일''', '''[age(2003-03-10)]주년''')}}} || ||{{{-1 솔로: 2010년}}} {{{-4 {{{#!html 정규 1집}}}}}} {{{#!wiki style="display: inline; padding: 2px 3px; border-radius: 3px; background: #DBDBDB; font-size: 0.85em" [[ばかのうた|{{{#000 '''ばかのうた'''}}}]]}}}[br]{{{-2 (데뷔일로부터 '''[dday(2010-06-23)]일''', '''[age(2010-06-23)]주년''')}}}|| || 배우 ||{{{-1 무대공연: 2001년 「ワークインタイムマシン」[br] 미디어: 2003년 「WATER BOYS」}}}[br]{{{-2 (미디어 데뷔일로부터 '''[dday(2003-07-01)]일''', '''[age(2003-07-01)]주년''')}}}|| || '''활동''' ||<-2>2000년 ~ 현재 || || '''담당 악기''' ||<-2>'''기타[* 어쿠스틱 기타, 일렉트릭 기타, 랩 스틸 기타([[하와이안 기타]])], 마림바[* 인디 밴드([[SAKEROCK]]) 시절 자주 사용한 악기이자 2020년 [[DAW]] 제작을 시작하기 이전까지 호시노 겐의 음악이나 라이브 퍼포먼스에서 기타 다음으로 자주 볼 수 있었던 악기다. 그의 솔로 데뷔 앨범인 [[ばかのうた|정규 1집]]에서부터 마림바가 자주 나오며, 가장 대표적인 예시는 「[[Stranger(호시노 겐)#s-3.1|化物]](도깨비)」와「[[アイデア|IDEA]]」 M/V. 참고로 마림바를 두드리는 스틱은 말렛(mallet)이라고 한다. 호시노 겐이 마림바를 시작하게 된 건 고등학교 시절 마틴 대니의 "Firecracker" 마림바 연주 사진을 본 것이 계기라고 한다. 한국에는 대중적으로 잘 알려지지 않은 악기이지만, 그나마 KBS 제1라디오의 날씨 음악으로 유명하다. 매 시각 58분마다 방송하는 날씨 시그널음악이 바로 이 악기의 연주다.[br][[파일:2D6AE368-B1B4-4847-AB7D-1263EF843E94.png|width=400]]]''', [[산신(악기)|산신]][* 19세 때부터 4년 정도, 삼선의 명수로 알려진 주인장 선술집에서 아르바이트로 일한 그는 매일 오키나와 민요를 듣고 류큐 무용을 배웠다. 밴드 시절에도 이 악기를 종종 사용했으며, 그의 솔로 곡에서의 가장 대표적인 예시는, 「YELLOW DANCER」에 수록된 인스트루멘탈 곡인 [[YELLOW DANCER#s-2.8|Nerd Strut]]에서 이 악기를 치는 소리를 들을 수 있다. [[https://www.news-postseven.com/archives/20220225_1728677.html?DETAIL|#]]], [[밴조]][* 컨트리 장르 등지에서 자주 사용되는 악기이다. [[https://youtu.be/WHvGYiqesc4|七拍酒]](칠박주) 등의 악곡에서 볼 수 있다.], [[만돌린]][* 그 중에서도 '''플랫 만돌린'''은 [[만돌린]]이 현대적으로 개량되어 컨트리 등지에서 자주 사용되고 있는 악기이다. 밴드 시절 '일본풍' 느낌을 내기 위해 자주 쓴 악기로, [[https://youtu.be/Z5bfPQMjYOc|殺すな]](죽이지 마라) 등의 악곡에서 볼 수 있다.], [[드럼]][* 호시노 겐이 가장 먼저 시작한 악기가 드럼이다.], [[베이스 기타]][* 호시노 겐이 20살 무렵, SAKEROCK와는 다른 레게 밴드의 여성 보컬에게 불려 그 밴드의 베이스 담당이 될 것 같았지만, 그 밴드가 자연 소멸해 실현되지 않았다.], [[글로켄슈필]], [[TR-808]][* [[호시노 겐의 음악 공론]]에서도 이 머신을 주제로 이야기를 나눴는데, 호시노 겐 본인이 엄청 좋아하고 귀엽다고 느끼는 머신이라고 한다. 집에서 하루 안에 혼자 곡을 만들어본다는 호시노 겐의 시리즈인 '[[호시노 겐/음악적 특징#House ver|House ver. 시리즈]]'에서 [[어쿠스틱 기타]]와 함께 아주 자주 쓰이는 머신이기도 하다.], [[Music Production Center|MPC]], '''[[건반 악기]]'''[* 기본 피아노나 [[신디사이저]], [[오르간]], [[토이 피아노]] 외에도 [[월리처 일렉트릭 피아노]] 등을 종종 쓴다. 그 악기가 사용된 대표적인 예시가 [[Pop Virus#s-3.10|Sapiens]]. 또한, 2020년부터 [[DAW]] 곡 제작을 시작하고, 2021년 '[[不思議(노래)|不思議]](불가사의)' 이후 작품을 거듭할수록 '''키보드의 존재가 커지고 있다'''. 이는 호시노 겐의 가장 큰 음악적 변화 중 하나.], [[보컬]] || || '''소속사''' ||<-2>'''음악'''｜[[아뮤즈]][* [[SAKEROCK]] 해체 이후 소속사를 기존 인디 레이블이자 소속사인 KAKUBARHYTHM에서 [[아뮤즈]]로 옮겼다.]^^(2015년 ~ )^^[br]'''배우'''｜극단 [[오토나케이카쿠]] ^^(2003년 ~ )^^ || || '''레이블''' ||<-2>[[https://www.jvcmusic.co.jp/-/Artist/A023121.html|SPEEDSTAR RECORDS]][* [[JVC 켄우드 빅터 엔터테인먼트]] 산하. 솔로에서의 활동 한정으로, [[SAKEROCK]] 작업물의 레이블은 2015년까지 KAKUBARHYTHM이었다.]^^(2011년 ~)^^ || || '''부캐''' ||<-2>'''[[니세 아키라]]''', [[오겐상과 함께|오겐상]] || || {{{-1 '''한국에서의 별명'''}}} ||<-2>'''호시노 재석'''[* 2016년 일본을 강타한 히트작인 [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다]]와 [[코이(호시노 겐)|코이]]가 한국에도 상당히 많이 알려져, 작중 안경을 쓰고 나오는 호시노 겐의 모습이 [[유재석]]을 연상하게 해서 '호시노 재석'이라는 별명이 생겼다. 그 이후에도 평상시에 닮았다기보다는 [[부캐]]일 때의 모습이 닮았다. [[https://www.instiz.net/pt/6998781|#]] 유튜브와 구글에 호시노 재석을 검색하면 관련 검색 결과가 나올 정도.이와 관련하여, 우스갯소리지만, 호시노 겐이 일본의 대표적인 멀티 엔터테이너 중 한 명으로 자리잡았을 때 [[https://toyokeizai.net/articles/-/145059?display=b|호시노 겐이 꽃미남은 아니지만 엄청나게 인기 있는 이유]]라는 칼럼이 나오기도 했다. 같은 맥락으로 '''일재석''', 호재석이란 별명도 가끔 사용된다.], 최악의 가수[* 한국에서도 유명했던 여배우인 [[아라가키 유이]]와 2021년 결혼했을 때 한국에서 생긴 별명으로, 팬들이 부른다기보다는 일반인들 사이에서 [[드립(속어)|드립]] 및 [[밈(인터넷 용어)|밈]]으로 불리는 별명이다. 같은 맥락으로 '최악의 배우', '각키 도둑놈'이라는 별명이 있으며, 이때는 '세금 더 내라'는 말이 [[바리에이션]]으로 나오기도 한다. 한마디로 일본판 '대한민국 3대 도둑 중 하나인 [[비(연예인)|비]]와 [[연정훈]]' 같은 장난성 [[드립(속어)|드립]]과 [[밈(인터넷 용어)|밈]]. 여담이지만, ~~[[호시노 겐/여담#아이코|전 여자친구]]도 그렇고~~ 결혼 전까지 (특히나 CM에서) 상대역 운도 꽤 있었던 편이었다. [[아라가키 유이]]는 물론이고, [[하시모토 칸나]], [[하마베 미나미]], [[요시오카 리호]], [[니카이도 후미]], [[코마츠 나나]] 등이 그 예시.], [[브로콜리]] 형[* 한국 [[트위치]]에서 J-POP 이상형 월드컵이 한창 유행했을 때 생긴 별명으로, 전반적으로 노래가 복잡하면서도 건강해서 '이 세상에서 제일 맛있는 브로콜리, 초장 안 찍고 그냥 먹어도 맛있는 브로콜리 같다'는 말에서 유래했다. 앞 별명들에 비해 많이 쓰이진 않는다.] || || '''링크''' ||<-2>[[http://www.hoshinogen.com/|[[파일:홈페이지 아이콘.svg|width=22]]]] | [include(틀:트위터 로고, 링크=gen_senden, 크기=22)] | [[https://www.instagram.com/iamgenhoshino|[[파일:인스타그램 아이콘.svg|width=22]]]][* 유일하게 본인이 직접 운영한다.] | [[https://www.facebook.com/genhoshino.official/|[[파일:페이스북 아이콘.svg|width=22]]]] | [[https://youtube.com/@genhoshino|[[파일:유튜브 아이콘.svg|width=22]]]] | [[https://www.weibo.com/u/7295580084/|[[파일:시나 웨이보 아이콘.svg|width=22]]]] || ||<-3><^|1> {{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px" '''정보 더 보기''' {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" || '''팬클럽[br]멤버십''' ||<-2>(前) YELLOW PASS ^^(2016년 ~ 2023년 4월 23일)^^[br](現) [[YELLOW MAGAZINE+]] ^^(2023년 6월 1일 ~)^^ || || '''그룹''' ||<-2>[[SAKEROCK]] (2000 ~ 2015)[br][[야마다 이치로(그룹)|야마다 이치로]] || || '''좋아하는[br]사람''' ||<-2>'보통의 감각'을 잊지 않고 계속 가지고 있는 사람, '그 사람밖에 낼 수 없는 소리'를 내는 음악가 || || '''싫어하는 것''' ||<-2>[[스노비즘]] 및 [[부심]], 세간에 자신을 더 크게 보이고 싶어하는 사람, [[사행성]] 도박[* 자신의 인생이 도박같아서 돈을 거는 도박은 질색이라고 한다.] || || '''취미''' ||<-2>'''음악 듣기''', 영화·다큐멘터리·드라마·애니메이션·라디오 감상, 게임 {{{-2 (관련된 상세 내용은 [[호시노 겐/여담]] 문서 참고)}}} || }}}}}}}}} || [목차] [clearfix] == 개요 == ||{{{#!wiki style="margin: -5px -10px" [[파일:호시노 겐 일렉기타.jpg|width=100%]]}}} || ||<-2>{{{#!wiki style="margin: -20px -10px -16px" ||||<#ffffff,#191919>{{{#!wiki style="margin:13px 5px 14px" Q. 책을 읽었습니다만 단문의 리듬감이 인상적이었습니다. 글을 쓸 때도 음악의 리듬감을 고려했나요?{{{#!wiki style="margin: 8px 0px -5px" A. 그건 저의 습관이기도 한데, 음악이든 연기든 글이든 리듬감을 느끼는 게 아주 중요하다고 생각합니다. 인간은 늘 심장박동을 느끼며 살고 있는 만큼 자연스러운 일이라고 생각해요.}}}}}} ---- {{{#!wiki style="margin:5px" {{{-1 2020년 [[https://www.donga.com/news/Culture/article/all/20200522/101175154/1|동아일보 인터뷰]] 중}}}}}} || }}}|| [[일본]]의 [[멀티 엔터테이너]]. [[싱어송라이터]], [[기타리스트]], [[퍼커션|퍼커셔니스트]][* [[마림바]], 탬버린, [[글로켄슈필]], [[토이 피아노]] 등을 담당했다.], [[편곡|편곡가]], [[프로듀서#s-6.1|프로듀서]], [[비트메이커]][* 코로나 사태 때 DAW를 집중적으로 배우고 공부하며 현재는 힙합/R&B 프로듀서 및 비트메이커의 면모도 보여주고 있다. 본인이 시간날 때 만들었으나 발표 안 한 비트들이 꽤 많다고 한다.]이며, [[배우]], [[작가|문필가]], [[라디오|라디오 DJ]], [[방송인]]이다. 배우와 음악, 집필, 이 모든 분야에서 인디 및 무명 생활을 다 거쳐[* 중학생 때부터 음악과 연기 연습을 계속했고, 2000년에 인디밴드 [[SAKEROCK]]을 결성했으며, 배우로서는 여러 연기 오디션을 찾아다니고 연극에 참여해보는 동시에, 집필은 잡지의 난외에 노게런티로 잡문을 쓰는 일을 계속 찾아다니며 하게 되었다. 이후 2003년 배우로서는 극단 [[오토나케이카쿠]]에 직접 담판을 지어 들어갔으며, 밴드로서는 2005년 인디 소속사 겸 레이블인 KAKUBARHYTHM에 들어가게 되었다. 인디 출신이다보니 지금(2024년)까지 발표한 거의 모든 음악 작업물들을 직접 작사, 작곡, 편곡, 프로듀싱했다.] 당시 대중가요 및 연예계를 꽉 잡고 있던 일본 아이돌 시장의 튼튼함 속에 파죽지세로 올라와[* 2020년대는 [[쟈니스 사무소]]의 몰락과 세계화 및 여러 소셜미디어 등의 발달로 완전히 뒤바뀌었지만, 호시노 겐이 한창 활동할 때 및 그의 최전성기때는 솔로 싱어송라이터 시장의 암흑기였다. 그에게 솔로 데뷔를 권유한 [[호소노 하루오미]]도 호시노 겐의 지금(2017년) 모습을 상상하지 못했었다고 한다. [[https://miyearnzzlabo.com/archives/45866|#]]] 대중적으로 모두 다 성공해보고 대히트를 찍어본 [[입지전적]]형 [[멀티 엔터테이너]]이다. 2019년, 종합 33만명을 동원한 '5대 돔 투어'를 예매 당일 전석 매진시키며 일본 내에서 대중적으로 유명하고 인지도가 높은 [[연예인]] 중 한 명[* [[https://friday.kodansha.co.jp/article/319936?page=3|2023년 기준 일본 남자 연예인 연간 CF 출연료 목록]]에서 상당히 상위권을 차지하고 있다.]으로 완전히 자리잡았다. 코로나 사태 이후부터는 음악 및 배우 활동에 이전과 다른 다양한 변화를 주고 있으며, 2021년 [[아라가키 유이]]와의 결혼을 발표해 큰 화제가 되었고, 2023년 현재도 메이저 [[멀티 엔터테이너]] 중 한 명의 입지[* 2021년에 발표한 [[不思議／創造]] 싱글은 첫날에만 10만장 이상을 팔았고, (예전만큼은 아니지만) 신곡이나 앨범 또는 싱글을 발매하면 [[https://gall.dcinside.com/mgallery/board/view/?id=singer_&no=1469|차트인을]] [[https://gall.dcinside.com/mgallery/board/view/?id=singer_&no=24798|하기는 한다]].]를 가지고 있다. 호시노 겐의 라디오 청취자가 10대부터 60대까지 있을 정도로 청년층부터 중장년층까지 고루고루 팬이 많은 연예인이기도 하다. == 위상 및 영향력 == ||<-2>{{{#!wiki style="margin: -20px -10px -17px" ||||<#ffffff,#191919>{{{#!wiki style="margin:13px 5px 14px" ''''음악적 완성도''''와 ''''사회적 영향력''''이라는 두 가지 측면을 (모두) 본다면 '''일본의 2010년대를 대표하는 뮤지션은 호시노 겐이라고 말해도 좋을 것이다.'''}}} ---- {{{#!wiki style="margin:5px" {{{-2 뮤직 매거진 2021년 3월호, '2010년대 일본 음악 앨범 베스트 100 특집'의 24위 [[YELLOW DANCER]] 선출에 관한 코멘트 [[https://ja.m.wikipedia.org/wiki/YELLOW_DANCER|#]]}}}}}} || }}}|| ||<-2>{{{#!wiki style="margin: -20px -10px -17px" ||||<#ffffff,#191919>{{{#!wiki style="margin:13px 5px 12px" [[후지하라 사토시]]: [[홍백가합전]]에서 호시노 겐님을 처음 만나서, 저희 CD를 드리고 이야기를 잠깐 나누고.. (중략)[* [[나라자키 마코토]]는 긴장해서 아무말도 못하고 가만히 있었다고 한다.] [[마츠우라 마사키]]: (저는) 엄청 긴장해서... 학창시절부터 팬이었고, 노래방에 가서도 (그의 곡을) 노래했고, 그의 존재는 저에게 있어서 마치 [[신]] 같은 존재기 때문에요. [[오오이즈미 요]]: 다가가기 힘든 그런 아우라 같은 거랑 다르지 않나요? [[후쿠야마 마사하루]]처럼 그런 것도 아니고. 후지하라 사토시: 그 분위기는.. 엄청나게 유명한 음악이지만, 그 안에 담겨있는 건 그 사람밖에 할 수 없어요. 그래서 무서워요. }}} ---- {{{#!wiki style="margin:5px" {{{-1 [[Official髭男dism]]이 출연한 2022년 6월 23일자 [[SONGS(예능)|SONGS]] 중}}}}}} || }}}|| 음악, 배우, 방송인, 작가 이 모든 부분에서 [[/수상 경력 및 기록|상을 타고]] 메가히트친 대표작들을 가지고 있는 일본의 대표적인 [[멀티 엔터테이너]] 중 한 명이자, '2010년대 일본 음악'을 이야기할 때 호시노 겐을 빼놓고는 말할 수 없을 정도로 일본 대중음악에 끼친 영향력이 상당했었던 인물이며, [[요네즈 켄시]]와 함께 일본 남자 솔로 싱어송라이터 입지 확립의 재시작을 열었던 인물이다. 후술하겠으나 그가 2000년대에 데뷔한 후 그의 음악들은 당시 일본에 자리잡혀있는 대중적 음악과는 항상 거리가 계속 있는데, 그럼에도 불구하고 한 시대의 팝 아이콘이 되었고 영향력이 상당했었다는 점에서 [[Official髭男dism]], [[요네즈 켄시]], [[YOASOBI]], [[Creepy Nuts]], [[imase]] 등 여럿 후배 아티스트와 뮤지션들에게 [[샤라웃]]을 받고 있다. === 인디씬 음악의 대중음악화 === [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/음악적 특징, 앵커=옐로우 뮤직)] ||<-2>{{{#!wiki style="margin: -20px -10px -17px" ||||<#ffffff,#191919>{{{#!wiki style="margin:13px 5px 14px" 그는 캐치함을 구실로 한 변태 뮤지션, 말하자면 센스 덩어리다. '''일본과 서양을 불문하고 여러가지 음악을 흡수해, 그것을 제대로 팝에 담아내는 뮤지션.''' 누구나 하고 싶어도 잘 할 수 없는 것을 해내고 있는 것이다. 뮤지션은 대부분의 경우 일반인보다 더 많은 음악을 듣고 있다. 재즈, 클래식, 펑크, 일렉트로니카, 민족음악 등등. 그리고 그걸 그대로 아웃풋하고, 결과적으로 팔리지 않는 패턴이 대부분이다. 일본과 해외는 음악적 토양이 전혀 다르고, 대다수의 뮤지션들은, '해외에서는 저렇게 센스 있는 음악이 팔리고 있는데 왜 일본에서는 아직까지 이해되지 않는 것일까?'라고 대체로 생각하고 있을 것이다. 그럼 재즈나 클래식, 일렉트로니카 등을 일본에서 이해되는 팝에 담아내면 된다. 그런데 '''그걸 대중적으로 히트시키기는 정말 어렵다. 그러나 호시노 겐은 그것을 계속 해 버린다.''' 일본인 누구나 마음을 여는 멜로디를 만들어 내고, 음악을 좋아하는 사람을 흥분시키는 어레인지를 넣어 오는 것이다.(중략) 호시노 겐의 최강 시대가 될 수 밖에 없다고 생각되었던 참에 출현한 것이 요네즈 켄시. 여기서부터는 이들의 신곡에서 눈을 뗄 수 없다. }}} ---- {{{#!wiki style="margin:5px" {{{-1 [[https://www.nikkei.com/article/DGXMZO37472590X01C18A1000000/|호시노 겐, 마음을 여는 멜로디를 만들어내는 귀재]] ([[카와타니 에논]])[* 일본의 밴드 [[인디고 라 엔드]], [[게스노키와미오토메]], [[제니하이]]에서 활동하는 일본의 싱어송라이터 [[카와타니 에논]]이 작성한 칼럼이다.]}}}}}} || }}}|| >'''[[Pop Virus|POP VIRUS 앨범]]은 "'음악적으로 공격적인 노래'는 대중이 좋아하지 않는다."라는 말을 단순한 변명으로 만들었다''' >---- >{{{-1 [[https://www.cinra.net/article/interview-201902-ariizumiyanatake|호시노 겐의 Pop Virus가 바꾼 J-POP의 상식]]}}} '블랙뮤직을 흡수하거나 차용하거나 해서 고유의 음악적 정체성으로 구축하는, 일본 비주류 및 인디음악씬에서 왕성하게 불고 있던 움직임'에 호시노 겐 또한 그 일원인 동시에 선두에 서 있었다. 그보다 더 뛰어난 음악성을 가진 음악작품들은 인디씬에 많겠지만, 호시노 겐은 '옐로우 뮤직'이라는 개념을 앞세워, 기존 블랙뮤직에서 그만의 필터를 통과시켜 일본의 대중음악 및 상업음악적 색채까지 적절하게 추가해 일본의 일반 대중들과 매니아적인 음악팬들을 모두 고려한 [[최대공약수]]적인 음악을 개척해나갔다. [[YELLOW DANCER]]부터 [[Pop Virus]]까지의[* Pop Virus 직후 그는 [[번아웃 증후군]]이 왔고, 새로운 자극을 찾아 새로운 시작을 하게 된다.] 그 결과물들은 성공적이었고, 당대 일본의 [[아이돌]]들과 어깨를 나란히 하는, 대중적 네임드 팝 아이콘이 되었으며, 여럿 후배 아티스트들에게 영향을 주거나 [[샤라웃]]을 받는 OB 뮤지션이 되었다. 실제로 '''이 당시 그의 작업물들은 상업적 대중 음악씬은 물론이고, 인디 음악씬을 포함하여 설명할 때도 종종 사용되는 예시이다'''. 또한 지금의 인디 음악씬의 융성을 세세하게 살펴보면, [[SAKEROCK]]도 포함한 그 시기 작품의 영향이 많은 동시에, 최근에는 [[cero(밴드)|cero]] 등의 밴드 색채를 풍기는 밴드가 일반적이 되었으며, 호시노 겐이 데뷔 초기부터 항상 이야기해왔었던, [[호소노 하루오미]]의 영향을 이야기하는 젊은 밴드가 증가했다. 이는 '호시노 겐이 한창 활동할 당시에 항상 이야기했으나 잘 받아들여지지 못했던 생각이 이제는 점차 일반적으로 자리잡게 되었다'는 증거이기도 하다. === [[연예인|연예계]]의 돌연변이 === >배우를 하면서 음악을 하는 사람은 많이 있다. 다양한 재능을 구사하고 다양한 표현을 하는 사람이 많다. 개인적으로도 몇 명 알고 있다. 하지만 호시노 군의 표현 스타일은 아무리 생각해도 뉴타입이라고 생각한다. (중략) > >이상한 자기주장이나 시비가 없는 것, ''''나, 뭐든지 해버리니까 멋있지'라고 하는 기운이 전혀 없다.''' 실로 냉정하게 행동하면서, 주위의 상황을 판단하고, 그러면서도 표현은 뜨겁게 하는 이상적인 표현자인 것이다. (중략) 그러면서, 마음의 뿌리 부분에는 걸쭉한 마그마가 끓고 있다. >---- >- [[https://pedia.watcha.com/ko-KR/people/33217|오오네 히토시]] (2014) [[https://realsound.jp/2014/01/post-265_2.html|#]] >「음악가, 배우, 문필가」등의 직함으로 활동하는 [[멀티 엔터테이너]]. 중학생 때 '''음악과 연극을 동시에 시작해''', '어느 쪽으로 좁히는 것이 좋다'라고 이야기를 들으면서도 양립을 계속해, 게다가 (20대에) 문필도 시작해 현재의 성공을 쟁취했다. > >그런 호시노의 원동력이 되고 있던 것은, 주위로부터 이야기를 들으며 자각도 하고 있던 ''''재능이 없다''''는 것. '재능이 없어도 하고 싶은 것은 할 수 있다', '재능이 없는 사람이 성공하면 굉장하다', '뛰어난 재능이 없으니까 여러가지 도전을 해 보자' 등의 생각이, 멀티 엔터테이너 호시노 겐을 만들어냈다. 이제 누구나 인정하는 그의 다채로움은 원래 가지고 있던 것이 아니라, 재능이 없음을 인정하면서도 행동했기 때문에 길러진 셀프 브랜딩에 의한 것이 아닐까. (중략) > >10년 전을 되돌아 보면, [[힙스터|서브컬을 좋아하는 사람들]] 사이에서 인기가 있었을 뿐[* 그의 20대 음악생활인 [[SAKEROCK]]은 비주류적인 장르 불명의 음악으로 마니아틱한 팬들을 상당히 보유하고 있던 인디밴드였다. 이 당시 후지 록 페스티벌과 [[SUMMER SONIC]] 등에 출연했던 경력이 있다.] 전국적인 지명도는 없어 일본 전역의 사람들로부터 지지를 받는다기보다는 마니아틱한 팬들로부터 사랑받는 타입일 것이라고 생각되고 있었다. > >그러나 그는 그런 견해를 뒤집어, 불과 10년간 일본 전역의 사람들로부터 지지를 받는 존재가 되어버렸지만, 더욱 놀라운 것은, 그 사이 2012년과 2013년에 2번이나, 지주막하출혈의 진단을 받고, 활동 휴식기를 피할 수 없게 된 것. 생명의 위기를 겪으면서도 활동의 폭을 좁히지 않고, 멀티 엔터테이너로 계속 되고 있었다. > >[[레이와 시대]]에 들어와서 흔들리지 않는 호시노 씨의 활동 스탠스를 드디어 시대가 따라잡고, 코로나가 찾아옴으로써 그 대단함이 돋보인 것은 아닐까? ''''부담없이 말을 걸 수 있을 것 같은 친근감을 풍기면서, 막상 일이 되면, 다양한 스킬을 발휘해 간다''''라고 표현할 수 있는 호시노는, 엔터테이너 뿐만이 아니라 비즈니스 퍼슨에 있어서도, 레이와 시대의 롤 모델이 될 수 있는 존재일지도 모른다. >---- >[[https://toyokeizai.net/articles/-/357860|호시노 겐이 압도적인 존재로 올라선 납득 가능한 이유]] (2020) 그의 신체적인 조건은 일반적인 타 연예인들과 비교해봤을 때 키도 엄청나게 작으며, 얼굴도 잘생기지는 않았고, 몸매도 그다지 좋지는 않으며, [[가창력]]도 좋지 않았던, 거의 일반인이다. 개그맨이나 실력파 배우가 아닐 경우 [[외모지상주의]]가 만연하는 연예계에서 이는 치명적인 단점이며, 신체적 조건으로 인해 혜택을 하나도 볼 수 없었으며 오히려 불이익을 볼 가능성이 크다. 특히나 호시노 겐은 여럿 [[아이돌]]들이 한창 활동할 당시에 그 시장 속에서 몸집이 커졌기 때문에 더더욱 비교될 수밖에 없었다. 심지어 호시노 겐은 인기와 경력이 어느정도 쌓이기 전까지 ''''재능이 없다','하나에만 집중해''''라는 소리를 주변에서 계속 들을 정도로 상황이 그렇게 좋지 못했다. 음악과 연기의 연습을 중학교 때부터 같이 시작했음에도 불구하고, 그의 20대 배우생활은 순탄하지 못했으며, 30대가 되어서야 여러 신인상을 받으며 배우로서 인정받게 되었고[* 실제로 비주류 및 인디 씬을 제외하고 메인스트림 근처에서는 음악보다 배우로서 먼저 주목을 받았다.], 그가 메인스트림 싱어송라이터가 된 것도 30대 이후이다. 그러나 그는 이러한 악조건에도 불구하고 넓은 연령층의 고정 팬층이 꽤 존재하며, 연예계에서 자신의 이름을 건 방송이나 고정출연, 그리고 광고를 여럿 찍었을 정도로 최일선에서 활동하고 있는 연예인이다. 당시 연예계에서는 쉽게 볼 수 없었던 사례여서 힐난하는 안티들도 꽤 있었으나, 호시노 겐이 이렇게 되기까지에는 1명의 성과라고 보기에는 힘든 그의 다양한 성과, 그의 '노력하는 재능'에 기반한 '''실행력'''과 태도, 연예계에서의 좋은 평판과 그걸로 쌓아온 방송계의 인맥들, 친근함으로 다가오는 그의 매력 등 여러 작용이 있었을 것이다. === 서브컬 남자의 아이콘 === 일본인들이 생각하는 '서브컬 남자의 이미지'를 가지고 있는 대표적인 연예인이다. 서브컬은 흔히 [[서브컬처]]라고 하면 생각나는 [[오타쿠]] 문화가 아니라, 일본의 메이저 유행과는 거리가 있거나 대중적으로 선호되지 않는 다양한 문화에 몰두해 즐기는 취향이고, 그러면서도 [[오타쿠]]적 매체를 거부하거나 배제하는 건 아닌 이미지다. 굳이 따지자면 [[힙스터]]와 비슷하다. 그러나 호시노 겐은 서브컬의 '일반 대중들과 자신들의 구분', 즉 [[마이너부심]]과 [[좆문가]] 특성을 싫어해서[* "우쭐거리며 '나는 ~를 알고 있다'라고 하는 선민 의식을 가지는, 서브컬 사람들이 최근 증가하고 있습니다만..."라고 질문받았을 때 호시노 겐은 "그런 사람들은 엄청나게 싫습니다."라고 답했다.] 이전부터 자신이 '서브컬', '멋쟁이'라고 하는 카테고리로 묶이는 것을 싫어하고 있었다. ~~이마저도 힙스터스럽다~~ 그의 행보를 보면, '''대중성이나 유행을 따르지 않고, 개개인들만의 독립적인 생각을 더 가치있게 여기는 모습'''이 상당히 많이 보이는데, 그의 배우 활동 역할은 메이저적인 '멋짐'의 모습에 벗어난 역할이 많았고 비주류적인 감성[* 상당히 부담스럽거나 다사다난한 배역을 많이 맡았었다. 한국에는 팬들을 제외하고 잘 알려져 있지는 않지만 그의 필모그래피를 여럿 보다보면, 피칠갑되는건 기본이고, 망신당하거나 알몸이 노출되는 장면 외에도, 격한 키스씬과 [[베드신]] 연기 유경험자이기도 하며, 심지어 마약 하는 연기 유경험자이기도 하다.]이 많았으며, 그의 취향은 [[호시노 겐/여담|여담]] 문서를 참고해보면 알 수 있듯이 상당히 다양하거나 혹은 마니아틱하다. 그러면서도 '~[[부심(은어)|부심]]'[* [[힙부심]], [[락부심]], [[메이저부심과 마이너부심]] 등]처럼 남이 좋아하는 '특정 장르'를 폄하하거나 조롱하는 사람은 정말 싫어한다고. 꽤 다채로웠던 그의 음악적 행보에서는 [[인디 음악]] 또는 [[얼터너티브]]의 추구, 그 사람만의 고유한 색채, 끊임없는 변화와 변신의 추구, [[마이페이스]]나 [[반골]]기질, idgaf[* 'i don't give a fxxk'의 약자로, '난 누가 뭐라하든 신경 쓰지 않아, X까!'의 강한 느낌이다.] 등이 보이는 건 물론이고, '''그의 음악은 당시 일본에 자리잡혀있던 대중적 음악과는 항상 거리가 있었다.''' 이는 2000년대는 물론이고, 호시노 겐이 대중적인 메인스트림 뮤지션으로 떠오른 2010년대에서도 예외가 아니었으며, 2020년대에 와서도 예외가 아니다. 그의 2000년대 음악 생활인 [[SAKEROCK]]은 왕성하게 활동할 때 장르를 규정하기 힘든 비주류적인 음악으로 매니악틱한 팬들을 꽤 보유하고 있던 [[인디밴드]]였다. 2021년에 SAKEROCK의 스트리밍이 풀리게 되었을 때, 호시노 겐은 [[SAKEROCK]]의 음악을 오랜만에 들으며 '유일무이한 소리를 제대로 만들고 있구나'라며 깜짝 놀랐다고 할 정도였다.[* 호시노 겐이 이 이야기를 라디오에서 꺼냈을 당시에 선곡한 곡들에는 [[https://youtu.be/9r-IbxeHru0|Kin]], [[https://youtu.be/FEftGdbTk0g|OLD OLD YORK]], [[https://youtu.be/EL65lXWLmb4|hanamuke]], [[https://youtu.be/SLof4MzbYwg|인스트 밴드]]가 있다.] >말할 것도 없이, [[SAKEROCK]]은 [[인스트루멘탈]] 밴드이다. 그런데 SAKEROCK이 하고 있는 인스트루멘탈은 유례가 없다. 장르적으로 기존의 인스트루멘탈 어디에도 적용되지 않는다. > >[[스카(음악)|스카]]? 아니다. [[펑크(음악)|펑크]]? 아니다. [[덥]]? 아니다. 퓨전[* 재즈와 록, 포퓰러 등을 융합한 음악.]? 아니다. [[재즈]]? 아니다. 맘보[* [[룸바]]를 기본으로 한 리듬에 재즈 요소를 가미한 춤 음악. 또는 그 음악에 맞추어 추는 춤. 라틴 아메리카 음악의 하나로, 강렬한 음색과 신선한 음향, 자극적인 리듬으로 이루어졌으며 1940년대에 쿠바 태생의 피아니스트 프라도(Prado, P.)와 그 악단에 의하여 보급되었다.]도, 진타[* 서커스·영화관·선전 등에 쓰는 소수인의 악대.]도, [[쇼와 시대]] 가요의 배경 사운드도 아니다. 물론 이른바 [[포스트 록]] 같은 것도 아니다. 여기까지 쓴 '아니다' 음악 장르 중 꽤 많은 요소가 SAKEROCK의 뿌리가 되고 있다는 것은 (그들의 노래를) 들어본다면 알 수 있지만, '''정확히 장르 그대로인 것은 하나도 없다.''' >---- >[[https://rockinon.com/news/detail/125378|SAKEROCK은 왜 그렇게 '노래'했을까?]] [[바보의 노래|그의 솔로 데뷔 앨범]]은 미국적인 스타일과 [[호소노 하루오미]]적인 엑조디카, 그리고 일본적인 싱어송라이터의 정서가 합쳐진 음반이었고, 상술했으나 그는 2010년대에 '블랙뮤직에 영향을 받으면서도, 단순한 흉내나 그 질감의 추구 뿐만이 아니라, 일본인으로서의 세계관을 실현한 팝'인 '옐로우 뮤직'이라는 개념을 앞세워 여러 작업물들을 냈다. 이 작업물들은 호시노 겐을 그 당시의 국민적 팝 아이콘으로 만들어주게 된다. ~~자기 자신이 주류가 되어버린 힙스터~~ >'''[[https://gendai.media/articles/-/50625?page=1&imp=0|국민적 스타 호시노 겐과 쟈니스, 서로 대조적이기 때문에 압도적 지지를 얻었다]]''' (2017.01.05) [[40대|불혹]]의 나이가 된 2020년대 이후에도, (그의 최전성기 때만큼은 아니지만) 10~20살 차이나는 후배들과 같이 아직까지 현역으로 계속 뛰고 있기도 하다. '시대는 계속 변화하고 있고 내가 하는 음악이 제자리에 머물러 있는 걸 좋아하지 않는다'는 가치관과, '''본인의 히트 친 음악들을 반복하는 걸 좋아하지 않는''' 그의 특성상 예전과는 다른 접근으로. 그리고 원래 [[인디 음악]]에서 활동을 많이 했고, [[얼터너티브]]함과 [[힙스터]]적 기질이 많이 있는 호시노 겐답게 여전히 일본 대중음악과 제이팝에서 흔치 않은 요소들이 많이 있다. [[光の跡]](빛의 흔적)은 요즘 대중음악의 추세에 반골기질이 생겨 지금 대중들이 좋아하는 요소들을 거의 다 반대로 했다~~(...)~~고 언급하기도 했었으며, [[生命体]](생명체)는 경쾌한 록에다가 [[가스펠]]에 기반을 둔 빠른 속도의 R&B 사운드 등을 방불케 하는 곡이며 호시노 겐이 생각하기를 이 곡은 대중들에게 늦게 받아들여질 줄 알았다고. == 음악가 == 그의 대표적인 앨범들인 정규 4,5집 '''[[YELLOW DANCER]]'''와 '''[[Pop Virus]]''' 앨범은 2010년대 J-POP 메인스트림 팝 씬에서는 독보적인 스타일을 가졌다는 평을 받기도 한다. [[https://www.cinra.net/article/interview-201902-ariizumiyanatake|#]] 한국에서는, 싱어송라이터 측면에서, '''[[恋(호시노 겐)|恋]]{{{-1 (사랑, 2016)}}}''', '''[[Pop Virus#s-3.1|Pop Virus]]{{{-1 (2018)}}}''', 그리고 [[스파이 패밀리]] 애니메이션 1기 1쿨 엔딩곡인 '''[[喜劇]]{{{-1 (희극, 2022)}}}'''으로 가장 잘 알려져 있다. 조금 더 깊게 파고들면, [[SUN(호시노 겐)|SUN]], [[アイデア]](아이디어), [[不思議(노래)|不思議]](불가사의), [[Week End]] 등이 그 다음으로 유명한 편이다[* 일본 문화를 잘 아는 한국인들을 제외하고, 한국에서 [[J-POP]]이 가장 인기없을 때 및 [[노재팬]]이 일어났던 시기에 일본에서 대중적으로 메가히트친 가수라 한국에서의 유명도는 그의 명성 및 커리어에 비해 상대적으로 적은 편이다.] === 생애 및 활동 === ==== 유년기 - [[SAKEROCK]] 활동 ==== 원래부터 부모님이 굉장한 음악 애호가였다. 생계 때문에 사이타마현의 어느 한 동네에서 청과물 가게를 운영했던 서민 집안이었으나 부친은 [[재즈]] 피아노가 취미였고, 모친은 과거에 재즈 보컬리스트가 꿈이었던지라 산처럼 쌓인 재즈 레코드와 음악이 있는 환경에서 자랐다고 한다. 재즈가 완전히 그의 생활 속에 있었다. 어릴 때는 재즈와 여러 블랙 뮤직, [[토미 플래너건]], [[니나 시몬]], [[마이클 잭슨]]의 노래 등을 많이 들었다고. 어릴 때 식탁에서 밥을 기다릴 때 젓가락을 양손에 하나씩 갖고 기다릴 수 없어서 식기를 젓가락으로 두드리고, 엉망으로 만들어버리는 경우가 많아 이에 부모님이 '그렇게 식기를 두드리고 싶다면 드럼을 두드려라'는 말에 드럼을 초등학생 때 배우기 시작했고, 이것이 음악 인생의 가장 첫 시작이라고 한다. [[https://mdpr.jp/news/detail/3354339|#]] 집에는 [[업라이트 피아노]]가 있었고 재즈 피아노를 간간히 쳐보기는 했으나, 호시노 겐은 중학교 때 다들 [[기타]]를 치기 시작하여 본인도 기타를 배우기 시작했다. 그래도 음악한다니까 부친이 쓰던 기타를 내주는 등 남들보다 시작하기 쉬운 환경이었던 것 같다고 말한 바 있다. 자신이 어릴 때부터 계속 들어왔던 재즈를 듣는 사람이 주변에 없었기 때문에, 학창 시절 재즈를 듣기는 했으나, 자신의 취향을 공유하지 못하고 당시 거의 모두가 들었던 록을 연주하며 연습했다. [[UNICORN(밴드)|유니콘]], [[B'z]], [[KIRINJI]], [[CHAGE and ASKA]] 등의 록 밴드 및 그룹들을 좋아했고, 집에서 혼자 [[블루 하츠]]의 곡들이나 [[익스트림]](Extreme)의 「[[More Than Words]]」 같은 곡을 듣고 카피하면서 놀았다고 한다. 호시노 겐은 소학교 시절 [[공황장애]]를 겪은 적이 있으며, 대인 관계에서도 어려움을 겪었고, 엄청나게 내성적이었으며, 학업측면에서도 다른 학생들보다 부족했고, 위축되거나 맨날 땅만 보고 걸었던 시절이 많았다. 그렇게 일반 학교에 완전히 익숙해지지 못한 그는 일반 학교를 갈 수 없을 거라고 생각해 시험 및 성적표가 없는 사립 대안학교인 지유노모리가쿠엔고교에 입학하여 연기와 음악 활동의 연습을 계속 병행한다. 자유로운 학교에 다녔기 때문에 기분은 초졸인 것 같다고 밝히기도 했다. 작곡은 고등학생 때 반에서 인기 많은 친구가 "겐, 기타 치는 거면 내 가사에 곡 좀 붙여줘"(源君、ギター弾けるんだったら、僕の詞で曲を作ってよ)라고 부탁해서 곡을 쓴 것이 최초. 이후 자기 곡도 여러 개 썼지만 부끄러워서 발표 같은 건 하지 않았다고 한다. 라이브도 고3 때까지 부끄러워서 못 했다고. 음악을 본격적으로 한 건 20세 때 자신이 리더가 되어 고등학교 동급생을 모아 인스트루먼트 록 밴드 사케록([[SAKEROCK]])을 2000년에 결성했을 때부터다. 자유로운 분위기의 고등학교였다보니 각 멤버들의 색채는 강했고 [[SAKEROCK#s-2|악기도 일반적인 록 밴드의 구성과는 달랐다]]. 호시노 겐은 이 밴드에서 기타와 마림바, 만돌린, 그리고 일부 곡들의 작곡[* 멤버 거의 전원이 작곡을 할 수 있었다.]과 편곡 및 프로듀싱을 담당했다. 사케록이란 이름은 평소에 자신이 동경하던 마틴 대니의 앨범 중 한곡이었던 sakerock에서 따왔다고 한다. 이 밴드와 관련된 자세한 내용은 [[SAKEROCK]] 문서 참고. >H(호시노 겐): 음악도 연극도 중학교 때부터 쭉 하고 있어서요, '계속하면 언젠가 좋은 일이 있겠지'라고 생각하게 된 것은 [[오토나케이카쿠]]에 들어간 때(2003)부터네요. 그때까지는 연기도 음악도 칭찬받지 못했고, '둘 중 하나만 해'라고 자주 들었습니다. 차츰 '연기 재밌네', '음악 좋네'라고도 듣게 되었어요. >---- >『그리고 생활은 계속된다』 (2009) 처음부터 인스트루먼트 밴드를 하려고 한 건 아니고, 원래는 오히려 유니콘처럼 시원시원하게 지르는 목소리를 좋아해서 곡도 그런 걸 썼지만 테이프에 녹음된 자기 목소리를 들은 후 급좌절해 노래하고 싶다고 말을 못했다고 한다. 또한 [[클리퍼드 브라운]]&맥스 로치의 앨범「Study In Brown」에 수록되어 있는 '[[https://youtu.be/8BDS4ONdKHk|Cherokee]]'라는 곡에도 상당한 영향을 받고 인스트루멘탈 곡을 만들기 시작했다고 한다. ||{{{#!wiki style="margin: -6px -10px" [youtube(RBXM4f6xW8M)]}}} || || SAKEROCK '''会社員と今の私 ('회사원'과 '지금의 나')'''[* 앨범의 수록곡은 '회사원'과 '지금의 나'로 따로 분리되어 있는데, 뮤직비디오 하나에 수록곡을 두 개 넣은 셈이다. 중반부터 곡의 흐름이 바뀌는 부분이 있다. 여담이지만, 이 앨범 이후, SAKEROCK은 비약적으로 세일즈가 늘어나, 'J-ROCK계에 SAKEROCK이 있다'라고 알려지게 된다.] MV || >무엇이라 규정할 수 없는, 장르 불명의[* [[https://www.yes24.com/Product/Goods/86897870|황색눈물 ost의 소개글]]에는 '[[재즈]]와 [[라틴]]을 바탕으로 하며, 자유분방함을 담은 매력적인 사운드'라고 적혀있으며, [[https://www.liveen.co.kr/news/articleView.html?idxno=239816|한 기사]]에서는 '엑조티카(Exotica) 계열 밴드'라고 소개한다.], 가사도 없지만 듣는 사람의 마음을 끌어당기는 마성의 음악으로 많은 팬들로부터 사랑을 받았다. 특히 R&B, SOUL 등 해외의 블랙 뮤직으로부터 받은 영향을 J-POP으로 녹여낸 호시노 겐의 '옐로우 뮤직' 장르의 시작이 바로 여기, SAKEROCK의 음악에 있다. [[https://www.musicaroma.kr/artist/4662|#]] [[SAKEROCK]]이 소규모 라이브하우스 공연을 이어가며 매니아층을 형성하고, 2004년 인디 소속사 겸 레이블인 KAKUBARHYTHM[* [[cero(밴드)|cero]], [[키세루]] 등의 밴드가 소속된 인디 레이블 겸 소속사.]에 들어가게 되며, 그의 밴드 팬이던 영화감독 [[이누도 잇신]]의 부탁으로 2007년 [[아라시(아이돌)|아라시]] 주연의 영화 「[[황색 눈물]](黄色い涙)」의 [[오리지널 스코어]]를 담당하게 되고[* 참고로 이누도 감독과는 2018년 영화 '''「이사하는 다이묘!(引っ越し大名!)」'''에서 주인공 카타기리 하루노스케(片桐春之介) 역을 맡으면서 OST 뮤지션에서 주연 배우로 11년 만에 재회했다. 2019년에 개봉했다.], 후지 록 페스티벌과 [[SUMMER SONIC]] 등에 출연하면서 나름 상승세를 타던 인디 록 밴드 중 하나로 자리잡는다. ==== 솔로 데뷔와 [[지주막하출혈]] ==== || {{{#!wiki style="margin: -5px -10px" [[파일:시시함 속에.gif|width=100%]]}}} || {{{#!wiki style="margin: -5px -10px" [[파일:꿈 밖으로(1).gif|width=100%]]}}} || || '''{{{-3 2011 싱글 1집 [[くだらないの中に|{{{#fff くだらないの中に}}}]] }}}''' || '''{{{-2 {{{#000 2012 싱글 3집}}} [[夢の外へ|{{{#000 夢の外へ}}}]]}}}''' || [[SAKEROCK]]으로 활동하는 동안 솔로 데뷔는 무서워서 엄두를 못 냈지만 시간이 지날수록 사실은 노래도 하고 싶은 마음을 애써 외면해 온 것을 느꼈고 이제 곧 30대이므로 지금 안 하면 못 한다고 생각하던 중에 [[핫피 엔도]]와 [[옐로 매직 오케스트라]]의 리더인 일본의 전설적인 음악가 [[호소노 하루오미]]의 제안을 받고 2010년에 첫 번째 솔로 앨범 「'''[[ばかのうた]](바보의 노래)'''」를, 이듬해 두 번째 앨범 「[[エピソード]](에피소드)」를 발표했다. 노래는 여전히 서툴렀고, 가창력 또한 좋지 못했으나 '노래가 많이 서투르더라도 [[중요한 건 꺾이지 않는 마음|중요한 건 그저 부르는 것]]'이라는 생각으로 바뀌었기 때문이지, 자신감이 생겼기 때문이 전혀 아니라고 답하고 있으며, 부끄러움을 극복하지 못하면 다음으로 나아갈 수 없다고 결심했다고 한다. 이 때부터 2015년 4월까지는 SAKEROCK 활동을 병행했다. 싱글 3집 [[夢の外へ]](꿈 밖으로)로 솔로로서 처음으로 [[음악 방송]]에 나가게 되었으며, 배우업과 음악업 모두 점점 궤도에 오르기 시작해도, 여전히 이전처럼 주변이나, 문필, 가수, 연기 등을 담당하는 업계관계자들로부터 '호시노 겐은 재능이 없다'라거나 '직업으로 하려면 하나에만 집중해'라는 말을 많이 들었다고 한다. 그는 '그렇지만 그저 하고 싶은 일을 하고 있을 뿐'이라며 해내기 위해서 수면시간을 줄여가며 노력을 아끼지 않는다. || {{{#!wiki style="margin: -4px -8px" [[파일:EA8E5950-5250-4428-A478-116BB37F27E4.png|width=100%]]}}} ||{{{#!wiki 2012년 12월, 3집 「[[Stranger(호시노 겐)|Stranger]]」에 수록된 곡들 중 마지막으로 만든 타이틀 곡 「[[Stranger(호시노 겐)#s-3.1|化物(도깨비)]]」을 레코딩하고 플레이백을 마치자마자 스튜디오에서 쓰러졌다. 원인은 '''뇌동맥류로 인한 [[지주막하출혈]]'''. }}}|| 수술 및 입원치료 후 2013. 2. 28. J-WAVE의 「TOKIO HOT 100 CHART OF THE YEAR」 시상식 무대에 서면서 복귀했고, 솔로 정규 3집 「[[Stranger(호시노 겐)|Stranger]]」(2013)가 주간 오리콘 차트에서 최고 2위를 기록하고 10만 장이 팔리는 등 좋은 성적을 거두었으나, 그 해 6월 검사에서 지주막하출혈이 '''재발'''한 것이 발견되어 재수술을 받았다. 투병 생활 중 호시노 겐의 생각을 당시 만들었던 곡이나 에세이에서 확인할 수 있다. 지주막하출혈 투병 생활 당시의 심정을 보여주는 대표적인 곡 중 하나가 바로 '[[지옥이 뭐가 나빠#s-5|지옥이 뭐가 나빠]]'이다. 투병 생활 중에 자신이 죽겠구나라고 생각이 많이 들었으며, 인생관도 많이 변하게 되었다고 한다. 2014년 2월 6일 부도칸(武道館) 라이브 공연인 [[https://m.youtube.com/watch?v=KWqnqqL-lg8|「STRANGER IN BUDOKAN」 ]]으로 복귀했다. 현재는 완치된 상태이나, 지주막하출혈 수술을 한 이후로 기압에 따라 컨디션이 좌우되는 경우가 아주 많다고 한다. [[https://miyearnzzlabo.com/archives/75089|#]] >죽는 것보다 살려고 하는 것이 압도적으로 힘들다. 산다는 것 자체가 고통과 고뇌로 얼룩진 짐승의 길을 강제로 걷는 행위다. 그러니까 죽음은 열심히 산 사람에게 주어지는 상이 아닐까. 그 타이밍은 타인이 아니라 스스로 결정해야 한다. '''나는 마지막까지 발버둥치고 발버둥쳐서, 최고의 기분으로 [[엔딩 크레딧]]을 봐주겠다고 생각했다.''' >---- >『되살아난 변태』 (2014) SAKEROCK은 2015년 [[료고쿠 국기관]] 공연을 마지막으로 해체하면서 다음 생을 기약하며[* 실제 마지막 공연에서 리더 호시노 겐의 마지막 멘트] [[박수칠 때 떠나라|끝이 났다]]. ||
{{{#fff '''2015년 SAKEROCK 해체 발표 호시노 겐 코멘트'''}}} || || {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] ---- {{{#!wiki style="margin:-20px 0px" 2013년 여름, 입원 중에 'SAKEROCK에서 하고 싶은 것은 무엇일까'라고 계속 생각하고 있었습니다. 3인 체제가 되고 나서부터 밴드로서의 활동이 잘 되지 않았고, 다음 움직임을 생각하는 동안 멤버 개개인들의 활동이 본격화되면서 점차 각각의 '싸우고 도전하는 장소'가 생겼습니다.}}} 점점 시간은 흘러, 'SAKEROCK에서 싸우는 의미, 활동하는 의미'를 찾아내려고 생각하면 생각할수록, 하고 싶은 것을 알 수 없게 되어 갔습니다. '단호하게 해산할 수 밖에 없는 걸까...' 그런 생각으로 베스트 앨범 'SAKEROCK의 계절'에 수록된 [[https://youtu.be/0a7wTn6f0LE|'Emerald Music' 뮤직비디오]] 편집을 하던 중, 과거의 영상에서 바보처럼 웃고 있는 초기의 저희들을 보면서 문득 ''''이맘때로 돌아가고 싶다''''는 생각이 들었습니다. '하지만 해산한다고 하면, 이미 무리야'라는 생각도 들었어요. 그랬더니 갑자기 긍정적인 감정이 생긴 거죠. '해산하기 때문에, 가능한 것은 아닌가? 해산하기 때문에 '마지막으로 한 번 더 탈퇴한 두 사람을 불러들이는 것'도 가능하지 않을까? 그러면 지금까지 한 번도 만들지 못했던 '오리지널 멤버 앨범'[* '노무라 타쿠시'는 초기 밴드 멤버로서 활동했으나, 첫 앨범 발매 전에 이미 탈퇴한 상태였다. 물론 피아노를 꽤 자주 쓰는 사케록 특성상 레코딩은 탈퇴 후에도 계속 도와주었다.]을 만들 수 있지 않을까. 그리고 그 '''다섯 명이서 싸우거나 도전하는 것이 아니라 그냥 '멤버 전원이 즐겁게 연주하는' 것을 하고 싶다.'''' 그 때, SAKEROCK에서 진심으로 하고 싶은 일이 발견되었습니다. 멤버 '이토 다이치'와 '하마노 켄타'와 같이 이야기하면서, 해산하는 것을 포함해 찬성해 주었고, 전 멤버인 노무라 타쿠시와 타나카 케이에게 부탁하자, 둘 다 흔쾌히 맡아 주었습니다. 5명의 제작은 정말 즐겁고 농밀하며 긍정적인 분위기로 가득 차 있었습니다. 그 기세 속에 1집 같은 마지막 앨범 '[[SAKEROCK/디스코그래피#s-2.6|SAYONARA]]'가 완성됐습니다. 6월 라이브로 사케록은 5명이서 해산합니다. 5명이서 동시에 끝낼 수 있다는 게 정말 기쁘고, 멤버들한테 너무 고마워요. 그리고 여기까지 오게 된 것도 지금까지 응원해 준 여러분 덕분입니다. 정말 고맙습니다.}}} || [[https://youtu.be/KkDCMll7rEg|SAKEROCK LAST LIVE ARIGATO！ 예고편]] ==== '[[호시노 겐/음악적 특징#s-2.1|옐로우 뮤직]]'의 대중화와 대히트 ==== [[SAKEROCK]] 해체 후 완전히 솔로로 독립한 바로 그 해, 호시노 겐은 [[아뮤즈]]로 소속사를 옮겼으며, 2015년에 일본에서 가장 잘 나가는 솔로 가수 중 한 명으로 성장했다. 12월 2일 발매된 4번째 정규 앨범 '''「[[YELLOW DANCER]]」'''가 락인재팬의 헤드라이너로 등장, '''첫날 판매량이 6만 장'''을 기록하더니 셋째날에는 10만장을 돌파하고 주간 [[오리콘 앨범 차트]]에서 1위를 달성하는 등 좋은 성과가 이어졌다. 거의 고사한 2010년대 일본 솔로 시장에서, 더군다나 남자 가수는 더 팔리지 않는 것을 감안하면 엄청난 판매량이다. 이에 힘입어 2015년, '[[SUN(호시노 겐)|SUN]]'으로 '''[[홍백가합전]]의 첫 출장을 달성'''했다. 이 [[YELLOW DANCER]] 앨범은 [[뮤직 매거진 선정 100대 명반|2019년에 뮤직 매거진이 선정한 역대 일본음악 100대 명반]]에 이름을 올리기도 했다. >[[cero(밴드)|cero]]의 「Obscure Ride」와 호시노 겐의 「[[YELLOW DANCER]]」, 이 2편은 양자의 디스코그래피에 있어서 분명한 전환점이며, '''블랙뮤직의 흡수에 크게 방향을 튼 기념비적인 작품 중 하나'''라고 하는 공통점을 가진다. (중략) > >호시노 겐의 『YELLOW DANCER』와 더불어 [[cero(밴드)|cero]]의 『Obscure Ride』의 선행곡의 제목이 'Yellow Magus'였다는 것은 매우 시사적인 [[동시성 현상]]이지만, 옐로우라고 의식적으로 자칭함으로써 블랙뮤직에 대한 거리감을 강제로 해방시킨 것, 또 그 대담함과는 달리 사운드 창조를 쿨하게 마주한 것, 양자의 그러한 도전이야말로 돌파구가 되어, 지금에 이르기까지의 일본 팝 음악의 지평을 개척해 왔다고 말할 수 있을 것이다. [[https://ashita.biglobe.co.jp/entry/2023/12/18/110000|#]] || {{{#!wiki style="margin:-5px -10px" [[파일:45B1C23B-0880-4E08-A6E0-DCBAF6823045.png|width=100%]]}}} || || 2016. 10. 05. 9th Single 「恋」 2019.01. 200만 음원다운로드를 기록했다[br][[https://youtu.be/jhOVibLEDhA|뮤직비디오 & 트레일러]] || 2016년 남주인공으로 참여한 드라마인 [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다]]와 본인이 만든 엔딩곡인 [[恋(호시노 겐)|恋]](사랑)이 일본 내에서 전 세대에 걸쳐 모르는 사람이 없고 사회현상을 일으킬 정도로 국민적인 대히트를 친다. [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망부끄]]의 시청률이 20%를 기록, [[恋(호시노 겐)|恋]](사랑)의 실물 싱글 판매량은 31.8만 장, 음원다운로드 수는 200만을 돌파하고, 일명 '[[https://tv.naver.com/v/18002581|코이댄스]]'가 일본 전역을 강타해 [[챌린지|여러 연예인 및 유튜버들이 커버하면서]], 호시노 겐은 '''배우와 뮤지션 양쪽에서 모두 메가히트를 했다'''. 2016년 하반기는 호시노 겐의 [[恋(호시노 겐)|「恋(코이)」]]와 [[RADWIMPS]]의 [[前前前世|「前前前世(전전전세)」]]가 양분했다고 할 수 있다. 「恋(코이)」는 2017년 노래방에서 가장 많이 부른 곡 1위를 달성하기도 했다. 이후로도 꾸준히 여러 라이브를 하고, 앨범 및 싱글을 발매하는데, 그 곡들도 「恋(코이)」만큼은 아니지만 히트를 치는 등 유의미한 좋은 성적을 내고 있다. 이러한 인기로 2015년과 2016년에 이어서 2017년 홍백가합전까지 3년 연속 출장했다. 또한 일본에서 가장 공신력있는 조사인 2017년 오리콘 일본인 2만명이 좋아하는 아티스트 랭킹에 9위를 기록하고, 2017 닛케이 텔런트 파워 랭킹 종합 순위는 17위를 기록하며 상위권에 처음으로 진입했다. 2010년대 일본 아이돌 시장의 강세 속에 새롭게 히트 친 남성 솔로 가수가 잘 나오지 않고 있고, 솔로 싱어송라이터 시장에 주목을 덜하는 측면에서 상당히 유의미한 결과를 거뒀다. 그리고 추가로 2017년에 [[올 나이트 닛폰]]의 퍼스낼리티로서 처음으로 「[[갤럭시상]] 라디오 부문 DJ 퍼스낼리티상」을 수상하는 쾌거를 이루기도 했다. 2018년에는 일본 저작권협회에서 전년도 CD판매량, 디지털 다운로드, 가라오케, 착신음 다운로드 등을 종합하여 가장 많은 저작권 수입을 올린 곡에 수여하는 JASRAC 금상을 수상, 현재 [[사잔 올 스타즈]]와 더불어 소속사 아뮤즈의 주가에 가장 큰 영향을 미치는 아티스트가 되었다. 이전부터 여러 예능[* 2012년부터 2017년까지 일본 코미디 콩트 프로그램의 고정멤버였는데, 그렇다보니 그가 메가히트치기 전까지 그를 개그맨으로 알고 있었던 사람도 있었다.]이나 드라마에 꾸준히 참여해왔기에, 그렇게 호시노 겐은 2016년부터 2019년도까지, 일본 남성 솔로 싱어송라이터임에도 불구하고, 여전히 일본 내에서 건재했던 쟈니스 사무소 소속 아이돌들과 어깨를 나란히 할 정도로 일본 내에서 엄청난 인기를 가지게 되었다.[* 흔한 '스타'의 이미지가 아니다보니 안티들도 점점 생기기 시작했다. [[https://www.excite.co.jp/news/article/Cyzo_201612_post_21133/|#]]] 그리고 이미 스타가 되어버린 후 출시하는 5번째 정규 앨범 [[Pop Virus]]는, 앨범 발매 전부터 대중들의 엄청난 기대를 모으게 된다. >「[[恋(호시노 겐)|恋]]」, 「[[Family Song]]」,「[[アイデア]]」등이 포함된 5번째 앨범인 『[[Pop Virus|POP VIRUS]]』는 호시노 겐에게 최초의 도달점이었다고 해도 과언이 아니다. 전작『[[YELLOW DANCER]]』에서 시도한 SOUL, R&B와 J-POP의 융합이라는 주제를 더욱 밀어붙여 현재 진행형인 서양음악 트렌드 (특히 참신한 리듬의 어레인지, 중저역을 강조한 사운드 메이크업)와 맞물리면서, 일본만의 팝 음악으로 승화시킨 'POP VIRUS'는 '''폭넓은 층의 청취자를 즐겁게 하는 동시에 마니아적인 음악팬들을 신나게 하는 이상적인 확산세를 보였다'''. 전국 5대 돔 투어 「호시노 겐 DOME TOUR 2019 POP VIRUS」에서도 엔터테인먼트성과 음악성을 공존시킨 무대를 펼치며, 호시노 겐은 완전히 일본을 대표하는 아티스트 중 한 명이 되었다. [[https://realsound.jp/2019/10/post-434610.html|#]] 2018년 12월에 출시한 정규 5집 「[[Pop Virus|POP VIRUS]]」가 주간 빌보드 재팬 앨범 랭킹 및 오리콘 앨범 랭킹 '''4주 연속 1위'''를 달성하고, 50만장 이상이 팔리며, [[https://www.billboard-japan.com/charts/detail?a=hot_albums_year&year=2019|Billboard Japan Hot Albums 2019년도 연간 2위]][* 1위가 기네스에도 등재되었었던 적이 있고, 국제음반산업협회가 발표한 2019년 글로벌 최다 판매 음반인 [[아라시(아이돌)|아라시]]의 베스트 앨범 [[5x20 All the BEST!! 1999-2019]]이다. ~~코이도 그렇고 1위를 못하고 있다~~], [[https://www.oricon.co.jp/rank/ja/y/2019/|오리콘 2019년도 연간 4위]][* 여담으로 오리콘에서의 1,2,3,5등이 [[아라시(아이돌)|아라시]], [[King & Prince]], [[노기자카46]], [[방탄소년단]]이다. ~~엄청난 라인업~~ 2020년대 초중반인 현재와 다르게, 그 당시 일본의 대중적 음악 업계는 자국의 아이돌 시장이 워낙 컸다.]를 기록하는 등 '''상업적으로 큰 성공을 거뒀다'''. 또한 발매 후 2019년 2월부터 일본 5대 돔에서 라이브 투어를 진행했다. 33만명을 동원한 ''''5대 돔 투어''''를 예매 당일 전석 매진시키며 일본 내에서 대중적으로 유명하고 인지도가 높은 연예인 중 한 명으로 완전히 자리잡았으며, 역대 일본 남성 솔로 가수로서는 다섯 번째 5대 돔 라이브 투어 달성이다. 그리고 2019년 3월 스페이스 샤워 뮤직 어워드에서 4개의 트로피를 거머쥔 최초의 아티스트가 되었다. ||<-2>{{{#!wiki style="margin:-5px -10px" [[파일:pop virus live 사진2.jpg|width=50%]][[파일:호시노 겐 마크 론슨.jpg|width=50%]]}}}|| || Pop Virus 돔 투어 스틸컷 || Pop Virus 월드 투어 스틸컷 || 이후 전 세계 스트리밍을 시작하고, Pop virus 월드투어를 진행하며, '''[[Apple Music#s-3.3.1|애플 뮤직의 라디오 Beats 1]]에서 일본인 최초로 프로그램 호스트를 맡았었다'''. 호시노 겐이 선곡을 하고, LA의 Beats1 스튜디오에 가서 현지 스태프들과 함께 제작한 'Pop Virus Radio'가 그 프로그램. 이 라디오에서 호시노 겐은 여러 아티스트들을 샤라웃하며 자신의 창작활동에 대해 이렇게 말했다. >흉내를 내는 것이 아니라 그들의 영혼과 저의 영혼을 공명시켜 저의 음악을 만들어 가고 있습니다. 나의 문화, 나의 역사 속에서 나의 음악을 만들어 가고 싶다고 항상 생각하고 있습니다. ==== 탈진증후군과 코로나 사태와 재시작 ==== ||
{{{#fff '''2019년 10월 4일 호시노 겐 인스타그램 코멘트'''}}} || || {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] ---- {{{#!wiki style="margin:-20px 0px" '''지난 3월 10일 돔 투어가 끝난 그 순간, 1집 '바보의 노래' 제작부터 줄곧 이어져 온 제 음악이 하나의 목표를 맞은 느낌이 되었습니다.''' 그동안의 활동 모두를 쏟아부은 앨범 'POP VIRUS' 제작, 그 이름을 딴 5대 돔 투어를 모두 해내는 순간 강렬한 성취감과 기쁨과 함께 제 모드가 덜컹거리며 변화하는 것을 느꼈습니다.}}} 지금까지, 다양한 음악에 영향을 받으면서도 흉내가 아닌, 일본인인 저의 필터를 확실히 통한 ''''호시노 겐의 음악을 만든다'''' 는 강한 생각이 있었습니다. 그래서 프로듀싱도, 작사·작곡·편곡도 모두 저 혼자 해왔고 콜라보레이션도 일절 하지 않았습니다. 그런데 왠지 새로운 바람이 부는 것처럼 문득, '''"사람과 함께 음악을 만들고 싶다", "나의 필터와 사랑하는 누군가의 필터를 겹쳐, 거기에 음악을 흘려 보내고 싶다".''' 그런 생각으로 변화한 것입니다. 만남이란 미래입니다. 다양한 멋진 사람들과 만남으로써 저는 미래를 열어왔습니다. 앞으로는 다시 거기서부터 나라의 벽을 없애고, 일본도 세계도 관계없이 '이웃'으로 만들어 거기서 순수한 음악을 연주하는 것. 이게 제가 지금 하고 싶은 거에요. 만남과 연결의 음악을 만들어가고 싶습니다. 『[[Same Thing]]』이라는 EP는 제게 있어서 '놀이'기도 하고, '도전'이기도 하며, 음악가로서 외침입니다. 무서울 정도로 두근두근거리는 느낌과 함께, "음악인생, 아직도 이렇게 재밌는 것이 또 있을까?"라는 즐거운 자극을 늘 느껴가면서 제작한 멋진 4곡입니다. }}} || 5대 돔 투어 및 월드 투어 이후, 호시노 겐은 [[번아웃 증후군]]을 겪었고, '''음악을 이제 그만둘까''' 생각하다가, 2019년 [[Same Thing]] EP를 내며 작사, 작곡, 편곡, 프로듀싱까지 혼자 해왔던 이전과는 다른 방향으로 활동에 변화를 주고 있다. 그래서 이 EP는 그가 이전까지 달성했었던 음악적, 상업적 성공과는 상당히 거리가 있지만, '''그의 행보와 마음가짐에 있어서만큼은 상당히 중요한 EP이자 전환점'''이기도 하다. 자세한 내용은 [[Same Thing]] 문서 참고. 이후 여러 국적의 아티스트들과 콜라보를 하거나, 리믹스 음원을 내는 등 다양한 협업을 하고 있다. 2020년, 한창 코로나 사태가 터졌을 당시, '코로나 때문에 실제로 만날 순 없지만, 마음이라도 그러한 기분을 내는 컨텐츠를 만들어보자'는 생각으로, [[うちで踊ろう]](집에서 춤춰요)를 무료배포 했으며, 여러 다양한 커버를 해달라고 추천하였다. 이에 따라 일본 국내에서 여러 쇼츠 및 릴스가 나올 정도로 큰 인기를 끌었고, 일반인 및 유튜버 뿐만 아니라 [[오오이시 마사요시]], [[카메다 세이지]], [[미우라 다이치]], [[바나나맨]] 등 여러 아티스트 및 연예인들도 챌린지에 참여했을 정도로 당시 일본 내에서 음악 밈으로 작용했다. 11월 23일에는, 잡지 [[GQ|GQ 재팬]]에서 매년 선정하는 GQ MEN OF THE YEAR의 일원으로 선정되었다. || {{{#!wiki style="margin:-5px -10px" [[파일:gen hoshino nintendo.jpg|width=100%]]}}} || {{{#!wiki style="margin:-5px -10px" [[파일:호시노 겐_불가사의.png|width=100%]]}}} || || '''{{{-1 [[創造|{{{#fff 創造 (창조)}}}]] }}}''' || '''{{{-1 [[不思議(노래)|{{{#fff 不思議 (불가사의)}}}]]}}}''' || [[코로나]] 사태 당시, 이전과 같은 활동이 불가능해져서 '''이 기회에 [[DAW]]를 사용한 음악 제작과 키보드를 사용한 작곡을 제대로 시작했다'''. DAW 소프트웨어 자체를 입수한 지 15년 정도 됐는데 녹음기로만 쓰고 있어서, 제대로 하고 싶다고는 생각했지만 쉽게 할 수 있는 것도 아닐 테니까 차분히 임할 시간이 없으면 안 될 것 같았다고. 그런 타이밍에 코로나 사태가 터지고 나서야 비로소 손을 대기 시작했다고 한다. 이 DAW를 통한 음악 제작방법을 터득하면서 만든 곡이 [[折り合い]](타협)과 [[創造]](창조)이다. 더 나아가 [[不思議(노래)|不思議]](불가사의)나 [[CUBE(호시노 겐)|CUBE]]도 이런 상황에서 탄생하였다. >{{{-1 Q. 예전에 호시노 씨는 'Same Thing'을 만든 것의 수확으로 '음악은 즐겁구나 하는 굉장히 순수한 것을 체험할 수 있었던 것'을 꼽았습니다. "그것은 지금 제 안에서 매우 중요한 것이고, 여기서 다시 출발선이 그어진 것 같은 느낌이 듭니다. 만약 이 후 거센 파도가 몰아쳐와도 바로 이곳으로 돌아올 수 있는 안도감이 매우 큽니다"고 말했습니다. 새로운 문을 연 '창조'와 '불가사의'를 완성한 현재 호시노씨의 텐션이나 동기는 이야기한 「Same Thing」때의 감각의 연장입니까? 아니면 또 다른 장소에 서 있는 느낌이 있습니까?}}} > >{{{-1 호시노 겐: '''또 다른 장소인 것 같아요'''. 'Same Thing'에서 얻은 것들을 'Same Thing'과 같은 선상으로 표현해서는 안 된다고 생각했고, 'Same Thing'의 이전으로 돌아가도 안 된다고 생각했고요. 다른 곳으로 가야 Same Thing에서 얻은 걸 발휘할 수 있을 것 같았어요. 그렇게 사람을 만나면서 받은 것들을 그대로 같은 무대에서 꺼내 버리면 그냥 반복이 되는 것 같아서요. (중략) 예를 들어 이게 'Same Thing' 이듬해인 2020년이었다면 아직 같은 지평에 있었을 가능성도 있었다고 생각하거든요. 그런데 '''코로나 때문에 1년 스케줄이 미뤄졌고, 그 사이에 다른 무대로 가는 기분 같은 걸 얻을 수가 있었습니다. 이번에 그런 상태로 제작에 임할 수 있어서 정말 다행이네요.'''}}} >---- >{{{-1 [[https://realsound.jp/2021/06/post-798603.html|호시노 겐, 지금까지와는 다른 음악의 지평으로. 「창조」와「불가사의」에서 말하는 '새로운 호시노 겐']]}}} 그리고 2021년 5월 19일 [[아라가키 유이]]와의 결혼 또한 발표하여 일본 국내는 물론 한국에서까지 화제가 되었으며, 9월 2일에는 [[마블 시네마틱 유니버스/사운드트랙#s-3.1.6.1|Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings: The Album]]의 수록곡 중 하나이자 [[Zion.T]]와의 합작곡인 [[https://youtu.be/aPwelOkz5qo|Nomad]]가 공개되었다. 호시노 겐이 이전까지 대히트할 수 있었던 곡들과 다른 새로운 도전의 연속이었으나, [[https://www.instagram.com/p/CQvBwbLL6QP/?img_index=1|빌보드 재팬 HOT 100 전체 1위를 찍거나]], 새 싱글인 [[不思議／創造]](불가사의/창조)가 첫날에만 약 10만장이 판매되고, 이런저런 일이 많아 [[https://m.dcinside.com/board/aragakiyui/17678|모델프레스 선정 2021년 상반기 가장 활약한 연예인 1위]], 2021 닛케이 텔런트 파워 랭킹 뮤지션 3위[* 1, 2위가 [[요네즈 켄시]]랑 [[사잔 올 스타즈]]다. 그전까지도 뮤지션 랭킹에서는 매년 10위권 이내에 들었다.]에 뽑히기도 했다. 그 이후로도 여러 음악상들을 받거나, [[포트나이트]]의 사운드웨이브 시리즈에 참여하는 등 싱어송라이터로서의 여러 출연과, 단독 라이브 투어도 좋은 성과를 보이며 꾸준히 열고 있다. 2022년 NHK E에서 새로운 교양 프로그램 [[호시노 겐의 음악 공론]]을 런칭하고 진행했다. [[스파이 패밀리]] 애니메이션 1기 1쿨 엔딩곡으로 발매한 '''[[喜劇]]'''(희극)은 가혹한 현실과 그 속에서 태어나는 소소한 사랑에 대해 그려 첨예성과 포용력이 넘치는 사운드에도 호시노 겐의 세심한 고집이 담겨 있어 그의 새로운 시도를 상징하는 새로운 대표곡 중 하나가 되었으며, 아내인 [[아라가키 유이]]가 등장하는 [[고스트북 오바케즈칸]]의 주제곡으로 [[異世界混合大舞踏会]](이세계혼합대무도회)를 발표했다. ==== 2023년 ~ ==== 2023년에는 [[TBS]]에서 중계되는 [[2023 부다페스트 세계 육상 선수권 대회]], [[2022 항저우 아시안 게임]] 경기 중계 테마곡인 [[生命体]](생명체)를 발표했으며, [[넷플릭스]]의 오리지널 예능인 [[라이트하우스(예능)|라이트하우스]]에 고정 출연진으로 출연하고 그 프로그램의 [[LIGHTHOUSE|오리지널 사운드트랙]]을 담당했다. 또한 [[SUMMER SONIC]] 2023의 비치 스테이지에서 'So Sad So Happy' 공연을 큐레이트하고 프로듀싱 하여 여러 뮤지션들과의 합동 공연을 성공적으로 마무리했다. 이 라이브 영상은 녹화되어 [[호시노 겐/공연 및 행사#s-4.2.3|12월 29일 오후 8시에 트위치 아마존 뮤직 재팬 채널에서 전달되었다]]. 그리고 12월 27일, 테마곡 4곡을 모은 싱글 13집 [[光の跡／生命体]](빛의 흔적 / 생명체)를 발표했다. 2024년, 호시노 겐의 NHK 관 프로그램(이름을 건 방송) '오겐상과 함께'의 [[스핀오프]]적인 [[오겐상의 서브스크당]]이 정규 방송 결정이 나서 1월부터 3월까지 프로그램을 진행할 예정이다. '[[오도리]]의 올 나이트 닛폰 in [[도쿄 돔]]'에 스페셜 게스트로 깜짝 등장해 [[와카바야시 마사야스]]와 콜라보 공연을 펼치고 간단한 토크도 했다. 곡은 이 두 사람이 같이 콜라보했었던 [[LIGHTHOUSE#s-2.4|Orange]]와 [[Pop Virus#s-3.1.1|Pop Virus (feat. MC waka)]]의 도쿄 돔 어레인지 버전. [[https://www.oricon.co.jp/news/2315264/full/|#]] === 음악적 특징 === [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/음악적 특징)] {{{-1 아래 나온 내용들은 분리된 문서의 일부 발췌 또는 요약이다.}}} 솔로로서 지금까지 발표한 '''거의 모든 곡들을 [[호시노 겐/음악적 특징#s-4|직접 작사, 작곡, 편곡, 프로듀싱]]'''했다.[* 솔로 데뷔 앨범인 정규 1집의 13번 트랙인 [[ばかのうた#s-2.13|ただいま]] 같은 경우에는 일본의 유명한 뮤지션인 [[호소노 하루오미]]가 작곡했다. 개그([[ギャグ]])라는 세인트 영맨 애니메이션 노래는 호시노 겐이 지주막하출혈로 쓰러져 [[카메다 세이지]]에게 편곡을 맡겼다.] 인디 밴드 [[SAKEROCK]]의 프로듀서 역할을 하기도 했었고, 이후로도 전반적인 편곡 및 프로듀싱을 담당하다보니, 호시노 겐 본인이 다룰 수 있는 것만 하더라도 2023년 기준, [[기타]], [[마림바]], [[만돌린#s-2.2.2|플랫 만돌린]], [[드럼]], [[산신(악기)|삼선]], [[밴조]], [[베이스 기타]], [[TR-808]], [[건반 악기]], [[신디사이저]], [[Music Production Center|MPC]], [[DAW]] 등 다양하다. ||<-2>{{{#!wiki style="margin: -20px -10px -17px" ||||<#ffffff,#191919>{{{#!wiki style="margin:10px 5px 14px" {{{-1 세상을 넓게 보며 사소한 사건에도 세심한 관찰력을 발휘하는 싱어송라이터 호시노 겐은, 대중적인 팝 록을 바탕으로 재즈, 힙합, 일본 전통음악, 일렉트로닉 및 이색적인 사운드를 다양한 악기를 버무려 흥미로운 사운드를 빚어내는 실험을 멈추지 않는다. 틀에 갇히지 않은 자유로운 음악을 통해 지금 가장 하고 싶은 걸 선택하는 자신의 소신을 가감 없이 드러낸다. [[https://music.apple.com/kr/playlist/%ED%98%B8%EC%8B%9C%EB%85%B8-%EA%B2%90-%EC%95%A8%EB%B2%94-%EC%86%8D-%EC%88%A8%EC%9D%80-%EB%B3%B4%EC%84%9D/pl.c6129638d88a42d1bc9874a2ca21b935|#]]}}} ---- {{{#!wiki style="margin:-15px 0px -5px" {{{-1 그의 무서운 점은, 누구보다 세상의 훌륭함을 믿는 동시에, 누구보다 세상을 '[[fuck|X같다]]'고 저주하고 있는 것이다. (중략) 언제까지나 곁에 있어줄 것 같은 부드러움과 한순간에 베어버릴 것 같은 잔혹함, 애정과 살의, 절망과 희망, 상냥함과 두려움. 그 양면성을 모두 숨김없이 받아들이고 흡수해 혈육으로 만드는 음악가, 그게 호시노 겐이다. [[https://www.kansou-blog.jp/entry/2020/06/26/174811|#]]}}}}}} }}} || }}}|| 가장 먼저 시작한 악기가 드럼이라 기본적으로 리듬과 비트를 중요시하며, 전체적으로 '''음악의 사운드를 상당히 복잡하거나 컬러풀하고 풍부하게 사용하면서도 부담없이 들을 수 있다'''[* 이는 언뜻 들으면, 그의 개인적인 음악적 특징 및 무해하고 건강하게 들리는 그의 음색과 합쳐져 [[록 음악|락]] 장르에서 다른 밴드 곡들보다 상당히 슴슴하게 느껴진다는 이야기가 일부 사람들에게서 종종 나오는 이유이기도 하다. 애초에 그의 데뷔 장르는 [[이지 리스닝]]의 하위 장르인 '엑조티카(Exotica)'였기도 하다.]는 큰 특징이 있다. 인디 밴드 시절의 곡들이 전반적으로 'BGM'적인 느낌을 주고, 복잡하지만 뭔가 어깨 힘 빠진 분위기의 곡들이 많았는데, 그 이후 본격적인 솔로 활동에서는 다양한 악기가 변칙적으로 들어가거나, 미묘한 변화를 계속 주면서 곡이 진행되지만 곡이 쉽게 술술 들리는 안정감을 준다.[* [[Pop Virus(노래)|Pop Virus]]의 경우 기본 부르는 후렴구는 같아 보이지만 곡들을 이루고 있는 여러 악기들이 점차 서로 복잡하게 들어온다. [[生命体]](생명체)는 상당히 빠르고 몸을 움직이게 만들며 복잡하게 진행되는 악기들이 많지만, 그가 가지고 있는 특유의 느낌 때문에 가볍게 달리는 듯한 느낌을 준다. 호시노 겐의 곡들 중 별 의식없이 언뜻 들으면 슴슴하게 느껴지는 [[喜劇]](희극) 같은 경우도 하나하나 꺼내보면 꽤나 복잡한 연주 및 구성으로 되어있다. 전체적인 곡의 템포는 느리지만 악보를 보면 스윙으로 연주하라고 되어있고, 비트와 [[https://m.dcinside.com/board/bass/88860|베이스는 상당히 그루브하게 진행되며]], 키보드 등 다른 악기들도 복잡하게 들어오고 여러 이색적인 사운드나 잡음도 군데군데 들어가 있다.] 시대에 따라 차이가 있긴 하지만, '전반적인 건강함과 담백함 속, 그의 고집이 담겨있는 리듬과 비트와 이색적인 사운드'가 그의 대표적인 특징 중 하나. {{{#!folding [ 자세한 내용 펼치기ㆍ접기 ] ||[[https://rollingstonejapan.com/articles/detail/29841/1|호시노 겐 「POP VIRUS」를 고찰, 「일본어 팝의 왕도에 숨어 있는, 국민적 스타의 트릭」]] ---- 호시노 겐은 원래 인디밴드 [[SAKEROCK]]의 리더였던 셈이고, [[호소노 하루오미]]의 노래를 즐겨 찾는 것도 유명한 이야기로, 오리엔탈한 멜로디와 많은 소리가 담긴 컬러풀한 사운드를 좋아하는 사람에 가깝다.「[[Stranger(호시노 겐)|Stranger]]」나 「[[YELLOW DANCER]]」앨범을 들으면, 그런 성향이 잘 들린다. 그러나, 「[[Pop Virus|POP VIRUS]]」앨범에서의 악곡은 기본적으로 리듬과 노래만으로도 성립할 것 같은 곡이 많아, 그 뼈대는 실로 심플하고 튼튼하다. 거기에 다양한 악기가 더해지는 셈이지만 많은 악기가 동시에 덜컹거리는 순간은 거의 없다. (중략) 그러니까 여러 악기들이 들어오고 컬러풀하지만, 어떤 면에서는 참 깔끔하고 공간적으로는 상당히 심플하면서도, 수수함은 없다. (중략) 건반이 인상적으로 움직이거나 베이스나 드럼에도 미묘한 변화가 있고, 그에 수반해 코러스도 변칙적으로 들어가 있어, 반복이 아니라 항상 움직이고 있지만, 왠지 모르게 쉽게 술술 들린다. 그렇게 의식적으로 귀를 기울이지 않으면 눈치채지 못할 사소한 변화가 여러 곳에 꽂혀 있어 안정감을 풍기면서도 위화감을 아주 조금만 풍긴다. (중략) '세상의 큰 기대에도 부응하면서 동시에 자신의 창의성을 어디까지 표현할 것인가.' 그 벼랑 끝에서 승부하고 있는 「[[Pop Virus |POP VIRUS]]」앨범은 일본의 팝 음악 역사의 질적인 부분을 계승해 모종의 세련미를 갖추면서, 폭넓은 세대의 팬을 즐겁게 하는, [[최대공약수]]적인 엔터테인먼트로서의 음악을 모색하고 있는 것처럼도 들린다. 거기에는 대다수가 안심할 수 있는 가요/J팝적인 요소도 있고, 현재의 트렌드를 도입하기를 원하는 청취자들을 위한 엣지 있는 요소도 있다. 그 모든 것에 대답하듯 새로운 것인지, 오래된 것인지, 신선한 것인지, 성숙한 것인지, 공격적인 것인지, 보수적인지, 듣기에 따라서는 어떻게든 취할 수 있을 것 같은 다양한 색깔을 가진 사운드가 되었다. 국민적 스타 중 한 명이 되어버린 음악가이기에 생긴 모종의 극치, 궁극의 한복판이라고 할 수 있는 그 음악은 리스너가 듣는 각도에 따라 그 모습을 바꿀 것이다. 이 앨범을 어떻게 들을 것인가. || }}} 깨끗한 음질로 전할 수 없는 것이 있다고 생각해 노이즈가 맞는 곡이라면 음악에 일부러 잡음이나 노이즈를 남기거나, 역재생을 넣을 때가 있다. 특정 물건의 소리나[* 가장 대표적인 예시가 [[Pop Virus(노래)|Pop Virus]]의 유리 깨지는 소리.], 녹음 및 믹싱을 잘못했을 때의 그 이질적으로 튀는 공기 소리 같은 것[* [[Pop Virus#s-3.6|Present]]에서 1절 후렴구 시작하기 직전 탁! 튀는 소리나, [[さらしもの]](사라시모노) 도입부의 뭔가 끊기는 소리 등]이나 악기나 여러 사운드들의 역재생[* [[ばかのうた#s-2.5|デイジーお味噌汁]](데이지 된장국)에서는 생활 소음과 역재생을 같이 쓰고 있고, [[LIGHTHOUSE#s-2.4|Orange]]는 호시노 겐의 후렴구에 거리의 소리를 역재생한 소리를 넣었다는 등]이 자세히 들어보면 군데군데 숨어있다. 그 외에도 여러 '''실험적인 요소'''도 집어넣는 경우가 많은데, 밴드 시절부터 생활 소음이나 여러 효과음과 함께 녹음해보는 건 물론이고, [[Pop Virus#s-3.10|도입부를 본인의 핸드폰으로 녹음한 걸 곡에 그대로 쓰거나]], 노래 중간에 기타 솔로 대신 [[Pop Virus#s-3.8|기타 튜닝 소리를 넣는다던가]], [[Family Song#s-2.3|대화소리를 넣어본다는]] 등이 있다. 자신의 이야기가 너무 암울하기 때문에[* 밝은 인상과 밝은 음악들로 유명해졌지만, 그의 어린 시절과 무명 시절은 전혀 밝지 않았다. 소학교 시절 [[공황장애]]를 겪은 적이 있으며, 엄청나게 내성적이었고, 위축되거나 맨날 땅만 보고 걸었던 시절이 많았다. 히트하기 이전에 주변이나, 문필, 가수, 연기 등을 담당하는 업계관계자들로부터 '호시노 겐은 재능이 없다'라거나, '직업으로 하려면 하나에만 집중해'라는 말을 많이 들었다고 한다. 호시노 겐 본인 또한 자신이 재능이 없다고 생각하는 동시에, '그저 하고 싶은 일을 하고 있을 뿐'이라며 꾸준히 [[노력]]해왔다.], 가사에 본인의 과거 이야기를 직접적으로 넣는 경우가 거의 없다시피 하며, 그 대신 '본인의 이야기에 기반하여 생성된 가치관'으로, '''본인이 느끼는 풍경과 세상을 담아내는 경우가 많다'''. 그래서 마치 시처럼 특정 주제에 대해 그가 바라보는 이미지(심상)을 떠올리게 한다. 문인다운 시적인 가사로 '문과 여고생들의 아이돌'이라는 별명도 가지고 있다. R&B, 소울, 힙합 등 블랙 뮤직으로부터 받은 영향을 J-POP에 녹여내어 '''「[[호시노 겐/음악적 특징#s-2.1|옐로우 뮤직]]」'''이라는 자신의 장르를 개척해나가고 있다고 한다. 블랙 뮤직을 그대로 재현하고 연주하는 것이 아니라, 본인의 필터를 거쳐서, 일본인에게 친숙한 음악으로 승화시킬 수 있도록, '옐로우 뮤직' 이라는 장르를 독자적으로 창출하는 것을 추구하고 있다고. ||<-2>{{{#!wiki style="margin: -20px -10px -17px" ||||<#ffffff,#191919>{{{#!wiki style="margin:13px 5px 14px" '옐로우 뮤직'이라는, 제가 마음에 그리고 있는 장르나 언어를 좀 더 침투시켜 나가고 싶다는 생각이 강하네요. 저는 원래 블랙뮤직을 좋아하는데, 그런데 블랙뮤직을 따지는 것만으로는 그게 우리 음악이 될 수 없다는 난제가 마음 속에 계속 있어서요. '''잘 따라하고 잘 흉내내면 칭찬을 받는 시대는 이제 끝났다고 생각합니다.''' 그 와중에 우리 음악이 뭘까 생각했을 때, 여러 나라 음악을 그대로 따라하는 것이 아니라, '우리 필터'를 통과시킨 음악, 옐로우 뮤직이라는 것을 생각했어요. }}} ---- {{{#!wiki style="margin:5px" {{{-1 '''2016년 [[https://realsound.jp/2016/10/post-9613.html|호시노 겐이 말하는 '옐로우 뮤직'의 신전개]]'''}}}}}} || }}}|| 현재는 호시노 겐이 이 단어를 직접적으로 언급하고 있지는 않으나, 현재 그가 만들어내는 음악은 계속 현재 시대상을 반영하여 그가 영향을 받은 다양한 음악 장르를 다양한 접근 방식으로 재해석하거나 계승하고 있다. 자신의 '''히트 친 음악을 반복하는 걸 '뭔가 설레지 않는다''''며, 비록 대중적인 반응이 좋지 않더라도, 여러 음악적 도전 및 도전하는 방향성의 다양화를 좋아하며 꾸준히 많이 하고 있다. '시대는 항상 변화하고 있고, 내가 하는 음악이 똑같은 자리에 머물러 있는 걸 좋다고 생각하지 않는다'는 그의 가치관이 반영된 부분. 가장 대표적인 예시로, 같은 '가볍게 춤추기 좋은 팝 적인 곡'으로 의뢰가 들어와 제작에 착수했던 [[恋(호시노 겐)|恋]](코이)와 [[異世界混合大舞踏会]](이세계혼합대무도회)는 전혀 다른 사운드를 보여주고 있다. 팝 적이면서도 댄스 음악의 요소를 넣어 몸이 가볍게 움직이는 곡들은 많지만, 그 중 일부에는 '''춤 안무'''가 들어가 있다. 수많은 커버 영상을 파생시킨 유명한 '[[https://tv.naver.com/v/18002581|코이댄스]]' 외에도, [[https://youtu.be/k75GLjixDAs?t=174|2012년 꿈 밖으로]], [[https://youtu.be/_BiWjLgAxOY?t=131|2018년 아이디어]], [[https://youtu.be/bMPuDj3kGOM?t=118|2022년 이세계혼합대무도회]] 등이 있다. 더 자세한 예시와 관련해서는 '''[[호시노 겐/음악적 특징#s-3.2|이 곳]]'''을 참고. 이와 관련하여 가사에 '춤추는, 춤추자'라는 단어가 꽤 자주 등장한다. 시적인 정취나 메세지성/상징성을 내포한 가사가 많기에 이 단어 또한 특정 뜻을 함축한 표현으로 종종 쓰인다. 본인이 직접 언급했듯이 가창력이 좋은 [[보컬리스트]]는 아니었다. 그러나 음악 생활을 계속 해오며 점점 실력이 일취월장하고 음역도 넓어졌다.[* [[Family Song]]은 처음에는 애쓰며 힘들게 불렀으나, 지금은 쉽게 나온다고 한다.] 고음은 대체로 가성으로 처리하고, '읽어주기 창법'을 자주 사용한다.[* 이는 [[호시노 겐/디스코그래피#s-2.1.1|2005년판 '바보의 노래' 앨범]]에 수록되었었던 '[[https://youtu.be/3UBi4Gz_xSo|뿔뿔이]]', '[[https://youtu.be/BkWfsukL2F4|다음은 무엇으로 태어날까]]' 등에서부터 2021년 [[https://youtu.be/ilnLczvLGAY|불가사의]], [[https://youtu.be/NQnQ3fPntgo|집에서 춤추자]]까지의 예시를 보면 알 수 있듯이, 솔로 초기부터 지금까지 쭉 이어져왔다.] 중저음이 꽤나 편안하게 다가오는 음색을 가지고 있지만, 팝이나 여러 실험적인 측면 때문에 가성을 자주 사용한다. 대체로 가수 및 코러스가 악기 중 하나처럼 작용되며, 사용하고 있는 악기나 사운드에 더 집중하는 곡들이 많은 편.[* 라이브할 때 자신의 [[https://youtu.be/cIIq8XvdSYI?t=204|목소리 음량을 곡의 진행에 맞춰 줄일 때]]도 종종 있다.] ===# 빛 속의 어둠과 스타의 고독 #=== [include(틀:관련 문서, top1=SUN(호시노 겐), top2=アイデア, top3=さらしもの)] >빛 속에 어둠이 있는 호시노 겐 >어둠 속에 빛이 있는 [[요네즈 켄시]] >빛밖에 없는 [[후지이 카제]] [[https://twitter.com/_2ism/status/1396066374422712323|#]] 음악적 변화의 첫 번째 과도기를 거쳐서부터는 긍정적인 태도와 밝고 희망찬 사운드에 맞는, 전체적으로 보면 즐거움을 나타내는 노래가 많아졌다. 그러나 그 건강한 사운드 속에는 상당히 어두운 부분이 계속 숨어있다. 마냥 '낙관적인 밝음'이 아니라, 밝음 이면의 어두움을 인정하고, 암울한 뜻을 내포하고 있는 가사를 통해, 계속해서 보여주면서 밝은 사운드 속 어두움을 암시하거나, 밝음을 진지하게 다루기 위해 어두움을 표현하거나, 어두움과 밝음은 이분법적인 존재가 아니라 궤를 같이 한다 등을 이야기한다. '희극과 비극' 또한 마찬가지로, 희극 안에는 이미 비극이 포함되어있다라고 하는 그의 가치관에 맞게 가사가 씌여진다. '거짓'과 관련해서도 거짓(말)과 현실은 서로 부정하는 관계가 아닌, 거짓(말)은 현실에 뿌리를 두고 현실은 거짓(말)에 의해 비춰지는 표리일체의 관계를 이야기하기도 한다. 무명시절 [[https://youtu.be/Ijp6eUJ5hPc?t=10|주변의 모든 것을 증오하고 꼭 성공하고 말겠다는 다짐]]부터 시작해서, 솔로 데뷔 초기부터 [[Pop Virus]]까지 그는 '자신의 음악'을 만들고 싶다는 생각 때문에 계속 혼자 작업해오고, 혼자 셀프 프로듀싱을 계속해오며 결국 그는 큰 성공을 맛보게 된다. 그는 사람들 앞에 서는 기쁨, 아이디어를 실현하는 재미 등 그런 일을 할 수 있는 입장이 된 성취감을 느끼지만, '''한편으로는 여전히 고독'''했던 동시에 자신의 생각과 다르게 계속 스타로 대우받고 평가받는 것에 지긋지긋함을 느꼈다. 이는 그가 이때까지 긍정적인 태도와 건강하고 밝은 사운드 속 쓸쓸함과 외로움을 남몰래 녹여냈던 이유일 것이기도 하고, Pop Virus 직후 걸린 [[번아웃 증후군]]의 요인 중 하나였으며, 그가 새로운 자극을 찾아 새로운 음악 및 재시작을 하게 된 것도 있을 것이다. >호시노 겐은 「[[恋(호시노 겐)|恋(사랑)]]」의 히트 이후, 혹은 그보다 전부터, 스타로서의 중압과 싸워 왔다. 2015년 '[[SUN(호시노 겐)|SUN]]'에서 노래한 스타의 고독. 인류를 비추면서도 아무도 곁에 있지 못하고 마지막까지 고독했던 태양(SUN)과 같은 [[마이클 잭슨]]에 대해 노래했던 호시노 겐은 '''스스로가 스타가 되어 결국 그 비극을 맛보게 되었다.''' > >호시노 겐의 2015년 곡 「[[SUN(호시노 겐)|SUN]]」은, 이 히트로 [[홍백]] 첫 출장을 완수했을 정도로 캐치하고 즐거운 음악이다. 그러나 그곳에는 고독이 새겨져 있다. 'SUN(=태양)'이라고 나타낸 것은 마이클 잭슨을 말하는 것으로, 많은 사람을 비추면서도 아무도 곁에 다가가지 못하는 팝스타의 고독을 나타내는 것이다. 그리고 2018년 '[[アイデア]](아이디어)'에서는 '''1절에서 스타로서의 겉모습을, 2절에서 숨겨진 자신의 진심'''을 노래하며 그 마음에 쌓인 고민을 풀어냈다. > >'[[さらしもの]](사라시모노)'에서는 세상에 자신을 제멋대로 해석받는 스타의 입장이 지긋지긋한 그의 내면을 쏟아내고 있다. [[따봉|엄지손가락]]이나 [[저평가|가운뎃손가락]]을 세워 마음대로 평가하는 청중. ''''나는 태양이 아니야, 빛나 보이는 것은 세상 사람들이 그렇게 봐주고 있기 때문이야''''라고. [[https://night-cap.net/2019/10/20/fools-HosinoGen#toc7|#]] 그리고 그의 재시작들은 성공적인 것처럼 보인다. 그의 내면은 어떨지 모르겠으나 적어도 표면적으로는. >'''- 나는 다시 태어났어 / 몇 번이고의 재시작은 / 다시 한 번 따분한 이 세상에서 놀기 위해서야''' > >'''- 죽음의 문턱에서 돌아와 살아난[* 다양한 해석이 가능하지만 호시노 겐의 이야기에 대입해봤을 때 2014년 [[지주막하출혈]] 투병생활 및 수술 이후 복귀를 의미하기도 하고, 2019년 [[번아웃 증후군]]으로 '음악을 그만둘까'하던 심리에서 벗어나 마음을 환기시키고 새로운 재시작을 찾았다는 의미로도 볼 수 있을 것이다.] 이 의미는 / 그저 사는 게 아닌 노는 데에 있어''' >---- >[[創造]](창조)의 가사 중[* 이 노래는 [[슈퍼 마리오브라더스 35주년]]의 CM곡이기도 한데, 가사 내에서 '[[마리오(마리오 시리즈)|마리오]]의 죽음 이후 추가 목숨으로 인한 새로운 재시작'과 '자신의 새로운 재시작'을 겹쳐서 이야기하고 있기도 하다.] (2021) === [[/음악 변천사|음악 스타일 변천 과정]] === [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/음악 변천사)] ||<-2>{{{#!wiki style="margin: -20px -10px -17px" ||||<#ffffff,#191919>{{{#!wiki style="margin:13px 5px 14px" {{{-1 데뷔 이래 호시노 겐은 자신의 사운드나 이미지라는 것을 항상 래디컬하게 쇄신해 왔다. (중략) 대담하고 도발적인 [[메타모르포제]]. 그것을 호시노 겐은 두려워하지 않는다. (중략) 일이나 생활에 하나하나 전력으로 임하면서, 스스로의 바깥쪽에 분명히 있는 '무엇인가'에 도달하려고 전력으로 계속 도전하는 것. 앞이 보이지 않는 지금을 필사적으로 아득바득 살아가지만 그래도 웃는 얼굴로 앞으로 나아가며 변하려는 사람과 시대의 그 한가운데에, 정신을 차리고 보면 문득 바로 옆에서 그의 음악은 울려 퍼진다.}}} }}} ---- {{{#!wiki style="margin:5px" {{{-1 [[https://www.gqjapan.jp/culture/article/20210519-gen-hoshino-interview|GQ 재팬 | 호시노 겐(星野源), 계속 변하기 위해서, 사람과 시대의 한가운데서 그의 음악은 울려 퍼진다.]]}}}}}} || }}}|| 연관 인터뷰: [[https://rollingstonejapan.com/articles/detail/34198|호시노 겐이 말하는 솔로 데뷔 10년, 시대와 싸워온 행보]] 2023년인 지금까지 호시노 겐의 음악 활동은 23년, 솔로 음악 활동은 약 13년 정도로, 처음 나올 당시에 '슈퍼 루키'나, '천재'는 전혀 아니었다. 시대가 계속 변화함에 따라, 제자리에 안주하는 걸 싫어하고 변화를 계속 추구하는 그의 음악적 가치관 특성상 그의 음악적인 스타일은 계속 변화해왔다. 그의 곡들은 세부적으로 본다면 아주 다양하게 섞여있지만, ''아주 최소한으로 간략화''해보자면 전체적으로 [[마이클 잭슨]], [[호소노 하루오미]], 펑크, 디스코, 힙합, [[모타운]], [[네오 소울]], [[R&B]] 등 다양한 장르 및 음악가들에게 영향을 받고, [[오키나와 음악]], [[엔카]] 등 J-POP의 특징을 넣으며 다음과 같은 수순을 밟고 있고, 더 나아가 2020년대 이후 최근에는 더욱 더 여러가지 변화를 주고 있다고 볼 수 있다.[* [[https://bunnoichi.hatenablog.com/entry/2021/12/24/005112|어느 글]]에서는 그의 음악 변천 과정을 설명하기 위해 5가지의 시대, 또는 3가지의 과정으로 나누고 있다.] || {{{#!wiki style="margin: -8px -5px 2px" ||<-2> {{{#!wiki style="margin: 8px 0px" 인스트루멘탈, 엑조티카(Exotica), [[얼터너티브]][br](2000 ~ 2015)}}} || ||<:>'''↓ ''' ,,('''솔로 데뷔'''),, {{{#!wiki style="margin: 0px -5px -7px" || 어쿠스틱, 포크 록, 소울, 록 발라드[br](2010 ~ 2012) ||<|5> {{{-1 시의 과정}}} ,,(2010 ~ 2011),,[br]↓[br] {{{-1 멜로디의 과정}}} ,,(2012 ~ 2014),, [br]↓[br]{{{-1 사운드의 과정}}} ,,(2015 ~),, || || ↓ || || [[Stranger(호시노 겐)|과도기]] (2012 ~ 2013) || || '''↓ ''' ,,('''[[지주막하출혈]]'''),, || || '''[[YELLOW DANCER|{{{#000000 댄스 팝, 디스코, 펑크, 소울, 팝 록 등}}}]][br](2014 ~ 2018)''' ||}}} ||}}}'''↓ ''' ,,('''[[코로나바이러스감염증-19|코로나 사태]]'''),,[* 2019년 [[Same Thing]] EP는 호시노 겐이 [[번아웃 증후군]]을 겪었을 당시 심리적으로 분위기를 환기시키고 새로운 장소를 모색한 결과물에 가까우므로 이 표에서는 작성하지 않았다.] {{{#!wiki style="margin: 2px -5px -8px" || {{{#!wiki style="margin: 6px 0px" [[DAW]]를 통한 악곡 제작('''[[創造|새시작]]''')과 다양한 음악 (2020 ~ )}}} ||}}} || 호시노 겐의 단독 콘서트에서는 시간이 길 경우, 록과 어쿠스틱 발라드와 댄스 팝과 디제잉과 R&B/소울 등의 여러 장르가 다 나온다. === [[/디스코그래피|디스코그래피]] === [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/디스코그래피)] [include(틀:관련 문서, top1=SAKEROCK/디스코그래피)] ==== [[/노래방 수록 목록|노래방 수록 목록]] ==== [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/노래방 수록 목록)] === [[/공연 및 행사|콘서트 및 이벤트]] === [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/공연 및 행사)] === [[호시노 겐/출연 및 참여 작품#s-4|음악 참여]] === [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/출연 및 참여 작품, 문단=4)] >음악의 역할이랄까, 예를 들면, ''''[[주제가]]가 뭘까?''''라고 묻는다면 프로모션을 위해서는 사실은 아니고. 그때까지 있었던 모든 것을 그 악곡을 들으면 생각이 나서, 자기 안에서 정착시키고, 그 작품을 자기 안에 도입하는 작용이 분명히 있거든요. > >그래서 영화의 [[엔딩 크레딧]]이 무엇인가? 라고 하면 물론 스태프분들을 보여주는 것도 있지만, '''[[엔딩 크레딧]]에 왜 주제가가 있을까?'''라고 묻는다면 그 악곡만 들어도 그 영화나 작품의 여러 장면을 떠올릴 수 있다고... 그러니까 저의 악곡이 있기 때문에 두 사람의 토크라는 게 보는 사람으로 하여금 이전보다 더 자리 잡겠죠. 그래서 그게 전체적으로 작품이 되겠구나라는 생각이 들고, 그건 [[넷플릭스]]가 가진 미디어 특성에 매우 맞을 거라는 생각이 들어서요. >---- >넷플릭스 프로그램 [[라이트하우스(예능)|라이트하우스]]에서 음악 제작 결정을 직접 한 이유에 대한 호시노 겐의 대답 ||<-3> '''주요 참여작''' || || {{{#FFFFFF '''분야'''}}} || {{{#FFFFFF '''작품'''}}} || {{{#FFFFFF '''곡명'''}}} || || 드라마 || [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다]] ED || [[恋(호시노 겐)|恋]] || || 시사교양 || 논스톱![* [[시타라 오사무]]가 후지 TV에서 진행하고 있는 생활 정보 프로그램. 평일 오전 9시 50분부터 오전 11시 25분까지 진행된다.] OP || {{{-1 [[https://youtu.be/zRvLKAFcB8A|NonStop]]}}} || || 애니메이션 || {{{#!wiki style="word-break: keep-all" {{{-1 [[극장판 도라에몽: 진구의 보물섬]][br]도라에몽(2019.10.05 ~ ) OP}}}}}} || [[ドラえもん(음반)|ドラえもん]] || || [[연속 TV 소설|아침 드라마]] || [[절반, 푸르다]] || [[アイデア]] || || 광고 || [[슈퍼 마리오브라더스 35주년]] || [[創造]] || || 드라마 || [[꾸미는 사랑에는 이유가 있어]] || [[不思議(노래)|不思議]] || || 애니메이션 || [[스파이 패밀리(애니메이션 1기)|스파이 패밀리 1기]] 1쿨 ED || [[喜劇]] || || 경기 중계 || {{{-1 [[TBS 테레비|TBS]] 계열 [[2023 부다페스트 세계 육상 선수권 대회]], [[2022 항저우 아시안 게임]] 테마곡}}} || [[生命体]] || || 예능 || [[라이트하우스(예능)|라이트하우스]] || [[LIGHTHOUSE]] || === NHK 홍백가합전 === 순서 항목의 경우 [[NHK 홍백가합전]]에 출장한 가수 자체의 순서가 아닌 특별기획으로 구성된 특별무대를 포함. 호시노 겐의 출장과는 별개인 오겐상의 홍백가합전 무대는 [[오겐상과 함께#s-4|이 문서]]를 참고. || '''연도''' || '''출장[br]횟수''' || '''곡명''' || '''순서''' || || 2015 || 初 || [[SUN(호시노 겐)|SUN]] || 14/53 || || 2016 || 2 || [[恋(호시노 겐)|恋]] ,,{{{#gray (사랑)}}},, || 35/46 || || 2017 || 3 || [[Family Song]] || 39/47 || || 2018 || 4 || [[アイデア]] ,,{{{#gray (아이디어)}}},, || 44/50 || || 2019 || 5 || [[Same Thing#s-2.1|Same Thing]] || 35/50 || || 2020 || 6 || [[不思議／創造#s-2.3|うちで踊ろう]],,{{{#gray (집에서 춤추자)}}},, || 40/46 || || 2021 || 7 || [[不思議(노래)|不思議]] ,,{{{#gray (불가사의)}}},, || 38/48 || || 2022 || 8 || [[喜劇]] ,,{{{#gray (희극)}}},, || 44/52 || ||<-4> {{{-1 [[https://youtu.be/xThb4WSkrpo|제73회 홍백 라이브 풀 영상 (공식 유튜브)]]}}} || || 2023 || 9 || [[生命体]] ,,{{{#gray (생명체)}}},, || 36/48 || ||<-4> {{{-1 [[https://youtu.be/a1ig6gq5i9k|제74회 홍백 라이브 풀 영상 (공식 유튜브)]]}}} || 여담이지만 유튜브에 라이브 풀 영상이 올라오는 상당히 이례적인 경우이다. 그가 최근에 출연한 SONGS의 무대도 풀영상이 올라와 있다. == 배우 == 상대 배우의 옆에 존재하면서 서로 합을 맞추는 역할, [[모태솔로]] 역할, 평소에는 우유부단하거나 순박하거나 가벼우면서도 한없이 진중할 땐 진중해지는 경향의 역할, (호시노 겐의 표현을 빌리자면) '안 된 인물'[* 성공하지 못한 인물, 영웅의 그림자에 가려진 인물, 재능이 없는 인물, 능력이 부족한 인물, 모자라보이거나 미덥지 않은 인물.]의 역할, 어둠이나 사연 등을 숨기고 있는 듯 하면서 특정 인물의 행보에 대해 지켜보거나 남몰래 반응하는 역할 등이 꽤 많은 편이다. 배우로서도 다른 배우들에 꿀릴 것 없는 커리어와, 코믹부터 시리어스까지 소화하는 연기 스펙트럼과 팬을 가지고 있어 '배우 호시노 겐'을 먼저 알게 되거나, 혹은 더 좋아하는 사람들도 존재한다. === 연혁 === ==== 데뷔(2003)와 신인상(2013) ==== 중학교 시절에 음악 뿐만 아니라 연극에도 관심을 가졌었는데, 고등학생 때 극단 [[오토나케이카쿠]]의 연극을 보고, 당시 내성적이었던 호시노 겐은 감동과 충격을 받아 이 극단의 워크숍에 참석하고, 연기에 대한 꿈을 강하게 가지게 된다. 그 후 음악활동을 병행하며, 오디션을 보고 일부 연극에 참여하며 그때마다 연기하는 나날을 보내던 중, 극단 [[오토나케이카쿠]]에서 '악기를 칠 수 있는 배우'가 필요하게 되면서, 호시노 겐은 이 역할로 2003년, 무대 연극 『ニンゲン御破算』에 출연하였다. 이전에도 여러 연극에 참여하였으나, 이 작품이 첫 큰 무대였다고 한다. 이것이 계기가 되어 오토나케이카쿠에 배우로서 계약을 맺고 들어가게 된다. >"그때 용기를 내서 소속사에 넣어 달라고 계속 사정했어요. 계속 동경하고 있었기 때문에. 그랬더니 '좋아요.'라고 답하셔서. '이렇게 간단해도 되나?'라고 생각했는데, 직접 담판을 짓고 소속된 사람은 저뿐이래요." > >이미 음악 활동을 하고 있던 호시노 씨는 "지금 밴드도 하고 있는데, 괜찮을까요?"라고 사장에게 물었다. 그러자 "전혀 문제없어. 오히려 여러 가지 일을 하고 있는 게 재미있지."라고, 그런 식으로 말해주는 사람은 처음이었다고 한다.[* 실제로 극단의 단장인 마츠오 스즈키는 [[멀티 엔터테이너]]에 가까우며, 극단 내에 소속된 배우 중 일부를 모아 [[그룹 타마시]]라는 코미디 록 밴드를 만들기도 했었다.] [[https://tenshoku.mynavi.jp/knowhow/heroes_file/067/|#]] 드라마 쪽에서는 2003년 『WATER BOYS』(후지 테레비)에서 경음악부에 속해있는 부원이자 기타를 들고 나오는 호시야마 배역으로 데뷔했다. 극중 경음악부로 연주했던 곡들은 본인이 직접 작사ㆍ작곡했다고 한다. 첫 드라마 주연은 2007년, 『지난해 르누아르에서』라는 짧은 단편 드라마이다. 이 작품에서 겉으로는 대사가 거의 없지만 속으로는 여러 망상과 마음의 소리를 들려주는 나로 주변 목소리에 민감하게 반응하고 표정이 변하는 연기를 보여주었다. 이후 『 타이거&드래곤 』(TBS), 『 게게게의 마누라 』(NHK) 등의 인기작들에 조연으로 등장하기도 했다. ||{{{#!wiki style="margin: -5px -10px" [[파일:지옥이 뭐가 나빠1.jpg|width=100%]]}}} ||{{{#!wiki style="margin: -5px -10px" [[파일:묻지마 사랑1.jpg|width=100%]]}}} || || '지옥이 뭐가 나빠'의 하시모토 코지 || '묻지마 사랑'의 아마노시즈쿠 켄타로 || '배우 호시노 겐'이 점점 눈에 띄기 시작한 건, 영화 「[[지옥이 뭐가 나빠]]」(2013)와 「묻지마 사랑(箱入り息子の恋)」(2013)이다. [[지옥이 뭐가 나빠]]에서는 엉뚱한 일이 계기가 되어 영화감독으로 오인받아 야쿠자들의 싸움에 휘말리는 찌질한 청년 역할을, 묻지마 사랑에서는 35세 연애 경험이 없는 시청 공무원이 부모의 반대를 무릅쓰고 시각장애인 여성을 사랑한다는 역할로 '''제37회 일본 아카데미 신인배우상''' 등 여러 신인상을 수상하고 [[https://www.oricon.co.jp/rank/ent/158/|오리콘 2013년 상반기 브레이크 배우 순위 3위]]를 차지하는 등 좋은 성과를 거두었다. 또한, [[세인트☆영멘#s-7.1|세인트☆영멘의 OVA와 극장판]]에 [[붓다(세인트☆영멘)|붓다]] 역으로 애니메이션 더빙을 처음 도전했다. 정석적인 공연, 영화, 드라마 외에 코미디 콩트에도 여러 번 나왔는데, 특히 LIFE!〜人生に捧げるコント〜(라이프! 인생에 바치는 콩트)[* 인생을 테마로 한 여러 코미디 콩트를 고정 출연진들과 게스트들이 선보이는 NHK의 프로그램이다. 아주 간결하고 쉽게 비유하자면 인생을 주제로 한 [[SNL 코리아]]랑 얼추 비슷하다.]에 시즌0(2012)부터 시즌4(2017)까지 고정 출연진 중 한 명으로 꾸준히 출연하며 여러 가지 캐릭터를 보여주고 망가지는 연기를 선보이기도 했다. [[https://youtu.be/ElgNiAx9WXQ|예시]] ==== 배우로서의 상승세와 히트 ==== 그렇게 배우로서 이름을 서서히 알리기 시작한다. [[코우노도리(드라마)|코우노도리]] 시리즈에서는 상당히 차가워보이지만 실상은 따뜻한 의사인 '시노미야 하루키' 역으로 [[아야노 고]]와 합을 맞추었으며, 처음으로 출연해보는 NHK 대하드라마인 [[사나다마루(드라마)|사나다마루]]에서는 [[도쿠가와 히데타다]] 역할을 맡았다. ||{{{#!wiki style="margin: -5px -10px" [[파일:B96196A0-7CE7-463F-9928-3B254D9CD278.png|width=100%]]}}} ||{{{#!wiki style="margin: -6px -10px" [[파일:니게하지 스틸컷(4).jpg|width=100%]]}}} || ||<-2> ''''도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다'의 츠자키 히라마사''' || 2016년 [[아라가키 유이]]와 호시노 겐 주연 드라마인 '''[[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다]]'''가 TBS 화요드라마의 시청률 기록을 갱신하며 일본에서 신드롬적인 인기를 얻었다. 연애 경험 제로이며 일본에서 늘어나고 있는 [[초식남]]의 모습을 나타낸 노총각 츠자키 히라마사 역으로 대중들의 눈에 확실히 각인되었다. 이 드라마와 관련있는 [[코이댄스]] 또한 일본 내에서 엄청난 사회현상을 불러일으키면서 호시노 겐의 입지가 커졌다. >작년 드라마 '[[코우노도리(드라마)|코우노도리]]'에서 배우로서의 다양한 매력을 보고 있었기 때문에, 츠자키의 성실하고 못생겼지만, 귀여움도 함께 살고 있는 절묘한 분위기를 내 주시는 것은 호시노 씨밖에 없다고 생각해서 부탁했습니다. (중략) 2명이 동거하는 가운데 프로 독신을 관철하려고 하지만, 조금씩 그녀에게 끌린다는, 그 츠자키의 내면을 호시노씨가 어떻게 표현할지, 기대됩니다. > >두 사람의 사랑이 깊어졌다가 엇갈렸다가, 그런 무뚝뚝한 마음을 밝고 애틋하게 표현해주는 것은 아티스트로서의 호시노 겐. 배우로서 그를 캐스팅할 때부터 느끼고 있었어서 주제가로도 섭외했습니다. (후략) >---- > - [[니게하지]] 프로듀서 코멘트 [[https://mdpr.jp/news/detail/1606404|#]] 그 이후에도 일본 아카데미 최우수 애니메이션 작품상을 받은 '''[[밤은 짧아 걸어 아가씨야(애니메이션)|밤은 짧아 걸어 아가씨야]]'''(2017)에서는 '선배'역으로, [[미래의 미라이]](2018)에서는 '아빠'역으로 출연하기도 했다. [[플라쥬]]에서는 각성제를 사용해 체포당하고 집행유예로 풀려나 셰어하우스 플라쥬에서 살게 되는 회사원인 '요시무라 타카오'역으로 wowow 드라마 첫 주연을 맡았다. 또한 「이사 다이묘!(引っ越し大名!)」 (2019)에서 카타기리 하루노스케 역을 맡아 제 43회 일본 아카데미상 배우부문 화제상을 받았다. ==== 역할의 변화 모색 (2020 ~ ) ==== >호시노 겐은 배우로서 언뜻보면 무기질적이고 무난한 인상이다. 다만 그가 창조하는 음악처럼 저온화상[* 일반적으로 [[화상]]을 유발하는 온도보다는 낮은 40도 이상의 온도에 비교적 장시간 노출되면서 발생하는 화상을 일컫는 용어이다. 사람이 아주 뜨겁다고 느끼는 온도에 미치지 않기 때문에 회피 반응이 없어 장시간 노출됨에 따라 피부 조직에 열이 축적되어 피부 세포의 손상이 일어나는 것을 말한다. [[https://terms.naver.com/entry.naver?docId=6225979&cid=51007&categoryId=51007#TABLE_OF_CONTENT1|#]]] 같은, 언뜻 냉정해 보이지만 사실 열정적인 면이 느껴진다. 젊었을 때는 그러한 면이, 순박하거나 모태솔로 캐릭터를 연기하는데 활용되어 왔다. 하지만 나이가 들면서 세상을 냉정하게 보고 마음에 무언가를 안고 감정을 닫는 캐릭터로 이어졌고, 이제는 젊은 사람이나 동료를 한발 물러선 위치에서 지켜보는 입장 역할을 하는 인상으로 변해갔다. (중략) > >호시노가 배우로 인정받은 것이 2013년 영화 '묻지마 사랑'과 '지옥이 뭐가 나빠'. (중략) 그리고 2016년 '도망부끄'에서 연기한 '츠자키 히라마사' 역으로 대히트. (중략) 그런 호시노가 새로운 배우상을 구축한 것이, 2020년의 드라마 「MIU404」이다. (후략) >---- >[[https://realsound.jp/movie/2022/06/post-1044196.html|'17세의 제국'의 냉정한 연기로 보여준 새로운 설득력]] 전반적으로 주인공의 주변 친구나, 호구, 귀여운 오타쿠, 모태솔로, 순박한 인물, 찌질하지만 인정이 있는 역할, 죄의 무게를 잘 눈치채지 못하는 서민, 웃거나 귀여운 매력이 있어 호감이 가는 역할, 망가지면서까지 열연을 보이는 B급 코미디성이 짙은 역할, 어딘가 미덥지 못한 역할 등을 주로 했었다. 그러나 이후 냉혈한, 마음 속 어둠을 숨기고 있는 인물, 관찰자 등 어릴 때와 다른 역할들을 중점적으로 하고 있다. ||{{{#!wiki style="margin: -5px -10px" [[파일:MIU404 스틸컷(4).jpg|width=100%]]}}} ||{{{#!wiki style="margin: -5px -10px" [[파일:MIU404 스틸컷(5).jpg|width=100%]]}}} || ||<-2> MIU404의 시마 카즈미 || B급 찌질함의 정석을 보여준 하시모토 코지나, 어딘가 귀여운 매력이 드러나는 츠자키 히라마사 때와는 다르게, 2020년 '''[[MIU404]]'''[* 제4기동수사대 형사 버디물. [[요네즈 켄시]]의 [[Kanden]](감전)이 주제가로 사용된 드라마로도 유명하다. 한국에서는 호시노 겐의 필모그래피에서 접근성이 뛰어나 니게하지(도망부끄)와 같이 입문 추천작으로 가끔씩 소개되어 지기도 한다.]에서는 마음 속에 안고 있는 어두운 사연 때문에 자신을 포함해서 아무도 믿지 않는 실력파 [[냉혈한]]이면서, 자기와 타인의 목숨보다 사건해결을 더 중요시하는 형사인 동시에, 파트너인 이부키 아이와 점점 유쾌한 티키타카를 주고받기도 하는 형사인 시마 카즈미를 연기했다. 마음속 깊이 품고 있는 헤아릴 수 없는 어둠을 가지고 있으면서도 유쾌한 구석을 보여주며 호시노 겐의 연기를 업데이트했다. 이와 관련하여 2020년, 자신의 라디오에서, [[MIU404]]에서 형사 역할을 해보며 새로 알아가는 게 굉장히 많다고 생각해서, 기존에 하지 못한 여러 직업의 사람들을 연기함으로써 여러 가지 일을 체험해보고 싶다고 언급했으며, [[악당|나쁜 인물]]이나, [[히어로물|히어로]] 등의 역할을 해보고 싶다고도 언급했다. 음악과 관련된 역할[* 그가 음악 관련 역할로 나온 건 데뷔 초기 비중이 거의 없는 단역이나 조연이 많았다. 이름이 알려지고 난 이후에는, 2022년 기준, [[도망부끄|모태솔로 직장인]], [[코우노도리(드라마)|의사]], [[사나다마루(드라마)|도쿠가와 히데타다]], [[플라쥬|마약 초범]], [[MIU404|형사]], 양복점 가게 주인, 내각관방 부장관 등 음악과는 멀었다.]도 어디선가 해보고 싶다고 한다. [[https://miyearnzzlabo.com/archives/67977|#]] ||{{{#!wiki style="margin: -5px -10px" [[파일:b05eff4e219a6441.jpg|width=100%]]}}} ||{{{#!wiki style="margin: -5px -10px" [[파일:17세의제국 스틸컷(1).jpg|width=100%]]}}} || || '죄의 목소리'의 소네 토시야 || '17세의 제국'의 타이라 키요시 || 같은 해 [[오구리 슌]] 주연의 『 罪の声(죄의 목소리) 』에서는 30년 전 발생한 미제사건 당시 범인들의 협박 테이프에 사용되었던 아이의 목소리가 자신이었음을 뒤늦게 알고 공포와 충격에 휩싸이면서도 개인적으로 수사를 진행해나가는 소네 토시야 역을 하며 진지하면서도 감정을 절제시킨 연기를 보여주었다. 이 작품으로 제 44회 일본 아카데미상 우수남우조연상을 받게 되었다. >어이없을 정도로 우연한 고백. 호기심과 고뇌가 동시에 존재하는 복잡한 인간성. 변박자다. 게다가 은은하게 츤데레 매력이 있어, 사랑스러운 하드보일드함은 오구리 슌과의 2인 연기 때 명료하게 나타난다. (중략) > >오구리 슌을 후방지원하는 가드로서의 단짝감. 관계자와 자신과 가족의 과거를 바라보는 멀리서(소년시절부터)의 시선. 비극의 색채에 기대지 않고 현재의 가혹함을 받아들일 각오. 산뜻한 댄디즘. 심플하면서 다채로운 '사운드'가, 거기에 있다. [[https://qjweb.jp/regular/52054/2/?scroll=h2-2|#]] 이에 더해 2022년, 청춘 SF 정치 드라마인 『[[https://youtu.be/qkBUq5X3wcg|17歳の帝国(17세의 제국)]]』[* 극심한 경기침체 때문에 '프로젝트 Utopi-AI'를 실행하고, 그 프로젝트의 핵심인 정치 AI, '솔론'이 직접 선별하여 뽑은 젊은 사람들이 쇠퇴해가는 지방 도시에 내각으로 구성되면서, 그 내각이 자신들의 도시를 미래 도시로 변모시키기 위해 분투하는 모습을 그린 청춘 SF 정치드라마. 죄의 목소리와 마찬가지로 한국에서는 정식으로 볼 방법이 없다.]에서는 차기 총리 자리에 가장 가까우면서도 욕망이 있는 내각관방 부장관[* 내각관방은 내각총리대신을 직접 보좌하는 곳으로, 한국으로 치자면 내각관방 부장관은 대통령비서실 차장이랑 비슷하다.]이자 Utopi-AI 프로젝트의 핵심 매니저인 타이라 키요시 역으로, 배후자이기도 하면서, 주인공에게 충고해주고 도움을 주는 [[조력자]]이기도 한 복잡미묘한 인물을 맡았다. 조연으로 표기되었으나, 사실상 [[서브 주인공]]의 비중을 가지며 기존 그의 배우상과 차이나는[* 타이라 키요시는 정치인으로서 내각관방 부장관까지 오는 과정 때문에 부패하게 되며 처음에 가지고 있던 자신의 이상을 잃어버렸으나, 정치 부패(아버지의 사건)를 막고 싶다는 일말의 이상으로 'AI프로젝트'를 추진해오면서도 여전히 부패한 인물이다. 그렇게 자신이 '가지고 있던 이상을 잃어버리고 정치(현실)에 찌들었다'는 것을 주인공의 존재로 인해 직접적으로 직시하게 되고, [[더블 주인공#s-3.4|이상을 말하는 주인공이 성장할 수 있게 도움이 되어준 인물인 동시에, 주인공에게 영향을 받아 초심을 되새기는 완성형 캐릭터]]. 진지하면서도 복잡하고 숨기는 게 많고 여러가지 생각을 담고 있으며, 특정 인물의 행보에 대해 남몰래 반응하는 경우가 많다. ~~그러나 드라마는 좋은 평을 받지 못했다~~ ] 역할로, 그의 연기 생활 및 배우상에 또 다른 설득력을 부여해준 캐릭터. 또한, [[여학교의 별/애니메이션|여학교의 별 OVA]]에서는 [[호시 미쓰히코]] 역으로 이때까지 맡았던 애니메이션 역할들과는 다른 목소리 및 모습을 보여주기도 했다. === [[호시노 겐/출연 및 참여 작품#s-2|필모그래피]] === [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/출연 및 참여 작품, 문단=2)] ||<-3> '''대표작''' || || {{{#FFFFFF '''분야'''}}} || {{{#FFFFFF '''작품'''}}} || {{{#FFFFFF '''배역명'''}}} || || 영화 || [[지옥이 뭐가 나빠]] || 코지 || || 영화 || 묻지마, 사랑 || {{{-1 아마노시즈쿠 켄타로}}} || || 드라마 || [[코우노도리(드라마)|코우노도리]] || 시노미야 하루키 || || 드라마 || [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다]] || [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)#츠자키 히라마사|츠자키 히라마사]] || || 드라마 || [[MIU404]] || [[MIU404#시마 카즈미|시마 카즈미]] || ||<-3> {{{-1 한국에 배급된 적이 있는 작품 또는 현재 한국 OTT에 있는 작품들만 포함}}} || === 특징 === ||<-2>{{{#!wiki style="margin: -20px -10px -17px" ||||<#ffffff,#191919>{{{#!wiki style="margin:13px 5px 12px" '죄의 목소리' 당시 같이 합을 맞추었던 [[오구리 슌]]은 기본적으로 '누르는' 연기자이지만, 그렇기 때문에, 때로는 피하고, 때로는 '밸런스 볼'처럼 유연성으로 작용하는, 호시노 겐적 표현의 배경성에 시너지를 일으킨다. (중략) 호시노 겐만이 가능한 '배경'으로서의 연기는, 심플하면서 다채로운 '사운드'가, 거기에 있다. (중략) '''그의 연기에는, 보란 듯이 '연출'이 전무하다. 스타일은 바뀌지만, 본질 자체는 일상의 인접한 발화에 의해 뒷받침된다.''' (중략) 호시노 겐은 '백그라운드에서 울려 퍼지는 음악'이다. 보컬이 없는 활동을 거쳐 마이크를 잡은 남자는 연기의 영역에서도 투명하고 배려심 있는 접근으로 인물을, 일상을, 관객을, '배경'으로부터 지탱하고, 응시하고 있다. }}} ---- {{{#!wiki style="margin:5px" {{{-1 [[https://qjweb.jp/regular/52054/|'호시노 겐'론(論) - 사운드로서의 연기 / 호시노 겐적 배경 표현]]}}}}}} || }}}|| 타고난 실력파 배우의 이미지도 아니고, 발연기 배우의 이미지도 아니며[* 애초에 발연기 배우면 수많은 신인상들과 남우조연상들을 받지 못했을 것이다. 더군다나 그는 '아이돌 및 모델 전형'은 전혀 아니었고, 단역부터 조연을 거의 15년동안 해온 배우다.], 평범한 배우의 이미지도 아닌, 연기에 대해서 대중들마다 평가가 극단적으로 갈리는 배우이다. 연기력에 대한 평가와는 별개로 그가 맡은 역들에 대해서 '음악가 호시노 겐은 배우 호시노 겐의 배역들을 표현할 수 없고, 그의 배역들도 하나같이 캐릭터가 다 다르다'에는 이견이 거의 없다. [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|순박한 초식계 너드남]]과 [[MIU404|능력이 뛰어난 냉혈한 형사]]를 보여준 그의 대표작들에 비해 한국에서는 다른 필모그래피가 그닥 많이 돋보이지는 않지만, 2020년 이전까지 개성이 넘치는 배역이나, 배우로서 상당히 부담스럽거나 다사다난한 배역을 많이 맡았었다. 그의 필모그래피를 여럿 보다보면, 피칠갑되는건 기본이고, 망신당하거나 알몸이 노출되는 장면 외에도, 격한 키스씬과 [[베드신]] 연기 유경험자이기도 하며, 심지어 마약 하는 연기 유경험자이기도 하다. 연기 스펙트럼이 꽤 넓은 셈. 상술했으나 2020년 이후, 직접적으로 표출하지는 않지만, 마음 속에 깊은 어둠을 가지고 있는 배역들이 많아졌는데, 그래서 전반적으로 '조용하면서도 내면의 어둠과 슬픔을 표현하여 압도하거나 휘몰아치는 '''눈빛 연기''''에 대한 호평이 많아졌다. [[https://mantan-web.jp/article/20200718dog00m200030000c.html|#1]] [[https://news.allabout.co.jp/articles/o/43369/|#2]] == 작가 == ||<-2>{{{#!wiki style="margin: -20px -10px -17px" ||||<#ffffff,#191919>{{{#!wiki style="margin:13px 5px 11px" {{{-1 십 년 정도 꾸준히 에세이를 쓰면서 깨달은 바는 문장 전문가란 무엇이든 있는 그대로 글로 풀어낼 수 있는 사람이 아닐까, 하는 점입니다. 인간에게는 전달 욕구가 있으며 그 안에는 다양한 요소가 포함되어 있습니다. 특히 문장을 구사할 때는 "이걸 전달함으로써 이런사람으로 보이고 싶다."하는 자기 인정 욕구에서 기인한 에고와 나르시시즘의 과잉이 일어나기 쉽고 음악도 그러하지만 표현과 타인에게 전하고 싶다는 바렘에는 늘 불순물이 따릅니다. 그것과 싸우며 한도 끝도 없이 덜어 내는 작업이야 말로 아마추어에게는 특히 어려우며, 프로 중의 프로만이 할 수 있는 일이라고, 다양한 책을 읽은 지금에야 겨우 깨닫게 되었습니다. 작가 경력과 관계없이 문장력을, 자신의 욕망을 발산하기 위해서가 아니라 에고와 나르시시즘을 없애기 위해 사용하는 사람. 그것이 제가 생각하는 '글을 잘 쓰는 사람'입니다.}}} }}} ---- {{{#!wiki style="margin:5px" {{{-1 『생명의 차창에서』 (2017)}}}}}} || }}}|| 상대방에게 무언가를 전하는 것이 서툴렀기 때문에 22,23살(2003년) 때 '문필을 계속 하면 혹시 억지로 잘할 수 있지 않을까'라는 생각에 편집자를 찾아다녔고 잡지의 난외에 100글자나 200글자로 잡문을 쓰는 일을 노개런티로 맡게 된 것이 시작이라고 한다. 당초에는 쓰는 것이 고통스러웠지만, 점차 부탁되는 글자 수가 증가하고, 2009년에는 첫 에세이집 『 그리고 생활은 계속된다 』를 집필한다. 그리고 여러 에세이집이 30만 부 이상이 팔리고, '생명의 차창에서'는 여러 서점에서 베스트셀러 1위에 등극하고 북로그 에세이 부문 대상을 받으며 한국에서도 공식적으로 번역판이 들어오게 되었다. === 저서 / 대담집 === ||
'''『そして生活はつづく』''' (2009)[br]{{{-2 그리고 생활은 계속된다}}} || '''『働く男』''' (2013)[br]{{{-2 일하는 남자}}} || '''『蘇える変態』''' (2014)[br]{{{-2 되살아난 변태}}} || || {{{#!wiki style="margin: -4px -9px" [[파일:そして生活はつづく.png|width=100%]]}}} || {{{#!wiki style="margin: -3px -9px" [[파일:働く男.png|width=100%]]}}} || {{{#!wiki style="margin: -4px -9px" [[파일:蘇える変態.png|width=100%]]}}} || ||<-3> || || '''『星野源 雑談集1』''' (2014)[br]{{{-2 호시노겐 잡담집}}} || '''『地平線の相談』''' (2015)[* 호시노겐의 롤모델이자 존경하는 뮤지션 [[호소노 하루오미]]와의 좌담집][br]{{{-2 지평선의 상담}}} || '''『いのちの車窓から』''' (2017)[* 제5회 북로그 에세이・논픽션 부문 대상, 한국어 번역판 존재][br]{{{-2 생명의 차창에서}}} || || {{{#!wiki style="margin: -3px -9px" [[파일:星野源 雑談集1.png|width=100%]]}}} || {{{#!wiki style="margin: -3px -9px" [[파일:지평선의 상담.jpg|width=100%]]}}} || {{{#!wiki style="margin: -3px -9px" [[파일:생명의 차창에서.jpg|width=100%]]}}} || ||<-3> || || '''『星野源 音楽の話をしよう』''' (2018)[* AERA에 연재한 [[바나나맨]], [[이쿠타 토마]], [[딘 후지오카]], [[아리무라 카스미]], [[노기 아키코]] 등의 게스트와 호시노 겐의 인터뷰 모음집.][br]{{{-2 호시노겐 음악 이야기를 하자}}} || || || || {{{#!wiki style="margin: -4px -9px" [[파일:星野源 音楽の話をしよう.png|width=100%]]}}} || || || === 연재 === * シアターガイド 「나의 이번 달」 * Quick Japan 「식물인간도 춤출 수 있는 음악」, 「오늘의 사이타마」 * 소년문예 「빙글빙글 파아코」 * 미래창작 vol.1 단편소설 「찻주전자」 * bounce.com[* [[타워 레코드]] 주식회사가 발행하는 무료 월간 음악 정보지.] 「[[https://tower.jp/article/series/series_category/100000058|호시노 겐의 노래하는 소설]]」 * H (에이치) 「우메보시의 픽션 대마왕」 * 텔레비전 브로스「호소노 하루오미와 호시노 겐의 지평선의 상담」[* [[호소노 하루오미]]와의 대담 연재] * TSUTAYA 프리 페이퍼 "VA" 「호시노 겐의 그리고 [[SAKEROCK]]은 계속된다」 * 매거진하우스 "ウフ" 「그리고 생활은 계속된다」 * POPEYE 「무릎 위의 영화관」[* 영화 에세이], 「호시노 겐의 12명의 무서운 일본인」 * GINZA 「[[긴자]]철도의 밤」 * 다빈치 「호시노 겐의 잠자코 나를 따라와」 * 다빈치 「생명의 차창에서」 * AERA 「음악 이야기를 하자」 * AERA 「단둘이 이야기하자」 == 그 외 활동 == === [[호시노 겐/출연 및 참여 작품#s-3|방송인 활동]] === [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/출연 및 참여 작품, 문단=3)] === 야마다 이치로 === [include(틀:상세 내용, 문서명=야마다 이치로(그룹))] [[SAKEROCK]]의 호시노 겐과, 영상 작가 '야마기시 세이타(山岸聖太)', 디자이너 겸 디렉터 '오오하라 다이지로(大原大次郎)' 이렇게 세 명이 2008년에 결성한 일본의 영상 프로덕션 유닛. [[https://www.youtube.com/@yamada1ro|공식 유튜브]] 2009년에는, 야마다 이치로가 제작한 SAKEROCK의 MV 'ホニャララ(호냐라라)'가 상당한 반향을 일으키고 'SPACE SHOWER Music Video Awards'에서 BEST CONCEPTUAL VIDEO상을 수상하기도 했다. (노래는 49초부터 나온다) ||{{{#!wiki style="margin: -6px -10px" [youtube(88Bmd_I1Wm0)]}}} || || SAKEROCK '''ホニャララ(호냐라라)''' MV || === [[YELLOW MAGAZINE+|YELLOW MAGAZINE]] === [include(틀:상세 내용, 문서명=YELLOW MAGAZINE+)] == [[/수상 경력 및 기록|수상 경력 및 음반 주요 기록]] == [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/수상 경력 및 기록)] == 작업량 == >"(저에게는) 아무것도 없었기 때문에 할 수 있게 되고 싶었습니다." (중략) > >음악, 연극 등 여러 가지를 동시에 하다 보면 걸음이 느려진다. 같은 세대에 비하면 출연 편수와 곡은 적고 작품 내용도 한정된다. 하지만 그렇다면 지금 상황에서도 할 수 있는 방법을 찾으면 된다고 한다. > >"뭐든지 자기 하기 나름이에요. 그렇기 때문에 앞으로도 하고 싶은 것은 계속 도전하고 싶습니다." >---- >[[https://tenshoku.mynavi.jp/knowhow/heroes_file/067/|Heroes File Vol.67]] (2012) >호시노 겐이 현재와 같은 [[멀티 엔터테이너]]가 된 요인 중 하나로서 절대로 빠지면 안 되는 것은, '''전례없는 행동력'''. >---- >{{{-1 [[https://toyokeizai.net/articles/-/357860|호시노 겐이 압도적인 존재로 올라선 납득 가능한 이유]]}}} [[멀티 엔터테이너]]임에도 불구하고 타 전업 아티스트들이나 연예인들의 작업량에 꿀리지 않을 정도로 작업량이 많다. 작사, 작곡, 편곡, 프로듀싱을 직접 계속 하고 있고, 라디오 진행, 집필, 여러 방송, 영상 기획 및 연출, 광고 및 예능까지 하고 있기도 하며, 필모그래피는 같은 세대의 전업배우에 비하면 조금 적은 편이지만, 배우업도 계속 하고 있다. 또한 팬들과의 이벤트나 [[/공연 및 행사|공연 라이브]], [[YELLOW MAGAZINE+|토크 스트리밍 라이브]]도 종종 하고 있으며 콜라보나 협업 하는 사람들 또한 그의 멀티 엔터테이너적 행보 때문에 여러 방면에 걸쳐있다. 더군다나 연기 활동은 그 배역에 대한 해석과 몰입 때문에 음악 제작 활동과 병행하기가 쉽지 않다. 호시노 겐 또한 [[喜劇]](희극)을 만들고 있었던 당시 '17세의 제국'이라는 짧은 드라마에 참여했는데 이 드라마 촬영 당시에는 희극 악곡 제작을 하나도 잘 할 수 없었다고 이야기하고 있었다. 그럼에도 불구하고, 2023년으로 솔로 데뷔 13년 차인 그의 디스코그래피는 리믹스나 피쳐링, 콜라보 등을 제외하고 '정규 5개[* 그러나 2018년 12월에 낸 정규 5집 이후로 디지털 싱글이나, 디지털 EP, 싱글은 종종 냈으나, 새로운 정규 앨범이 나오고 있지 않고 있다.]에, (EP같은 곡 횟수를 가진) 싱글 13개, 디지털 EP 2개, 디지털 싱글 9곡'이다. 물론 싱글 수록곡 중 일부가 정규 앨범에 포함되기도 하지만. 인디밴드 활동을 포함하여 20년을 보면 여기에다가 밴드 명의로 발매한 '정규 6개, 미니 앨범 1개, 사운드트랙 EP 5개'가 추가되는 셈이다. 거기다가 현재까지도 [[/디스코그래피#s-6|1년에 한 곡은 어떻게든지 무조건 만들어야하는 소소한 이벤트]]도 있다. 호시노 겐은 뜨기 전까지 '재능이 없다'와 '하나에만 집중해라'는 말을 자주 들었었지만, 그때 당시 소속사에는 '이런 일이 직접 왔다' 라고 말하면서, 실제로는 스스로 직접 발로 뛰며 일을 찾고 일을 하고 있었다는 일화도 있다. 그의 실천력은 [[YELLOW DANCER]]와 [[Pop Virus]]로 음악적 측면, 상업적 측면 모두 대히트치고, 참여한 여러 드라마가 히트치며 성공한 이후에도 계속되는데, 2019년 [[번아웃 증후군]]이 왔을 당시 '그것을 타파할 다른 돌파구를 찾았다'는 그 결과물로서 [[Same Thing]] EP를 발매했다. 자세한 내용은 문서 참고.[* 호시노 겐이 [[Same Thing]]은 인디적인 느낌을 충분히 주고 싶어서 믹스테잎으로 발매하고 싶었다는 이야기도 했었다.] 또한 2020년 코로나 사태로 대외적인 활동이 불가능해지자 오히려 '''이 코로나 사태의 위기를 기회삼아''' [[DAW]] 공부를 제대로 시작하고 그 작업에 몰두하며 그에게 있어 또 다른 '''[[/음악 변천사#s-5.2|새로운 재시작]]'''을 표방했다. 실제로 호시노 겐의 2021년 이후 노래는 DAW로 제작된 것이 많은 걸 감안하면, 그의 전성기 때 만큼은 아니지만, 그가 10~20살 차이나는 후배들과 같이 아직까지 현역으로 계속 뛰게 만들어준 또 다른 발판이 된 셈. 2021년에는 결혼까지 해서 작업시간이 더 줄어들었고, 2021년 이후부터 본인만의 오리지널 곡들보다는 의뢰형식의 곡들을 많이 만들고 있지만, '의뢰를 받아 일을 만들면 곡을 더 만들 수 있지 않을까'라는 그의 생각이 있었다고 한다. == 배우 [[아라가키 유이]]와의 결혼 == || {{{#!wiki style="margin:-5px -10px" [[파일:호시노 겐과 아라가키 유이.jpg|width=100%]]}}} || || [[2021년]] [[5월 19일]] 배우 [[아라가키 유이]]와의 결혼을 발표했다 [[https://www.instagram.com/p/CPC5_RjBAas/?utm_medium=copy_link|#]] || >배우란 힘든 직업이다. 자신의 생각이 아니라 남이 쓴 대사를 읊는다. (중략) 늘 [[거짓말]]을 한다. 인기를 얻으면 주변사람들이 떠받들어 주면서 누가 주의를 주지도 않는다. 그런 환경 속에서 다른 경쟁 배우들과 밑도 끝도 없는 의자 뺏기 게임을 치열하게 되풀이하지 않으면 안 된다. > >그러한 정신상태로 '보통'의 감각을 지닐 수 있는 사람은 많지 않다. 인기가 올라갈수록 정신은 고립되고, 분주함에 비례하여 에고 또한 비대해진다. 안 그려려고 노력해도 방자해지고 주변을 살피지 않게 된다. (중략) 점점 더 보통에서 멀어진다. > >10대 때부터 활약해 온 그녀에게는 틀림없이 상상을 초월하는 여러 가지 일들이 있었으리라. 아마도 처음부터 지금과 같지는 않았을 터다. 그런 와중에 그녀는 일터에서 성취할 수 있는 성실함을 찾았고, 더 나아가 웬만한 배우들이 도달하지 못하는 '보통'이라는 상태를 스스로 손에 넣었다. (중략) > >그래서 여기에 몰래 글로 칭찬하려고 한다. 부디 그녀가 크랭크업까지 이 글을 읽지 않기를. > >당신은 정말로 근사한 보통 사람이야. >---- >호시노 겐의 에세이, 생명의 차창에서 중 [[아라가키 유이]]와는 [[2016년]] 드라마 [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다]]에 함께 출연했으며, 이후 [[2020년]] [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다]] SP를 촬영할 때 재회한 것을 계기로 촬영을 모두 마친 후 결혼을 전제로 교제를 시작했다고 한다. 결혼 발표 회견은 별도로 하지 않았고, 결혼식이나 피로연 일정도 현재는 미정이다. 아직 입적은 하지 않았으며, 향후 시기를 보고 입적할 예정이라고 한다.[[https://www.oricon.co.jp/news/2193911/full/|#]] ||
{{{#fff '''호시노 겐 결혼 발표 전문'''}}} || || {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] 항상 응원해 주시는 여러분께 안녕하세요 호시노 겐입니다. 이렇게 세상이 어려운 시기에 사사로운 일로 대단히 송구스럽습니다만, 이번에 저 호시노 겐은 아라가키 유이 씨와 결혼하게 되었습니다. 이전에 이런 식으로 조심스럽게 보고를 드렸던 게 병으로 쓰러져서 활동을 중단했을 때로 기억합니다. 이번엔 그 당시 걱정을 끼쳤던 분들을 포함해 항상 지지해 주시는 여러분께 이런 보고를 하게 되어 너무 기쁘고 감사한 마음으로 가득합니다. 앞으로는 둘이서 힘을 합쳐서, 평온한 생활을 살아가면 좋겠다 생각하고 있습니다. 그리고, 자신의 음악 활동이나 배우로서의 활동, 문필 등 여러 가지 일에 대해서 지금까지 이상으로, 하나하나 소중히 마주 보고 싶습니다. 항상 따뜻한 응원 정말 정말 감사합니다. 가까이에서, 멀리서, 항상 지지해 주시는 여러분, 응원해 주시는 여러분이 더 즐거워하실 수 있도록, 앞으로도 즐거운 일들을 계속해 나가도록 하겠습니다. 앞으로도 잘 부탁드립니다. 2021년 5월 19일 호시노 겐}}} || || {{{#fff '''호시노 겐, 아라가키 유이 연명 친필 코멘트 전문'''}}} || || {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] 관계자 여러분 신록의 계절, 여러분이 하시는 일이 번창하시길 기원합니다. 평소 각별히 배려해 주셔서 진심으로 감사드립니다. 저희, 호시노 겐과 아라가키 유이는 이번에 결혼하게 되었음을 보고드립니다. 앞으로도 서로 지지하며 풍부한 시간을 쌓아 갈 수 있으면 좋겠다고 생각하고 있습니다. 미숙한 두 사람이긴 합니다만, 따뜻하게 지켜봐 주시면 감사하겠습니다. 앞으로도 지도 편달을 부탁드립니다. 마지막으로, 신종 코로나 바이러스의 감염 확대가 하루라도 빨리 종식되길 진심으로 기원하겠습니다. 2021년 5월 19일 호시노 겐 아라가키 유이}}} || 2021년 11월 호시노 겐이 본인의 에세이에서 올해 결혼하고 가정을 가졌다고 언급했으며, [[아라가키 유이|아내]]와 같은 집에서 살기 시작했을 때쯤 있었던 에피소드를 밝혔다.[[https://twitter.com/gen_senden/status/1456788673748471809?t=kbbk3O8MwmALIVUS4M_P9w&s=19|#1]] [[https://theqoo.net/square/2236662447|#2]] 2023년 4월, 아라가키 유이가 '메자마시 TV'에서 호시노 겐을 언급할 때 '남편'이라는 호칭을 써서[* '남편'이라는 호칭은 일본에서 잘 쓰이지 않는다.] 화제가 되었었던 적이 있다. [[https://mdpr.jp/news/detail/3714791|#]] 호시노 겐도 2023년 [[라이트하우스(예능)|라이트하우스]]에서 아라가키 유이를 '아내'라는 호칭을 써서 언급했다. === 관련 이야깃거리 === 일본을 강타한 히트 드라마에서의 인연이 현실에서까지 이어졌다는 점에서 일본은 물론 한국에서까지 크나큰 화제가 되어 여러 이야깃거리나 일화들이 이어지고 있다. 특히나 호시노 겐의 에세이나 [[호시노 겐의 올 나이트 닛폰]]으로 가끔씩 아라가키 유이와의 일화 등이 언급되고 있기도 하다. {{{+2 {{{#!wiki style="margin-bottom: -1.5%" '''결혼 전'''}}}}}} ---- * 호시노 겐은 살면서 여자에게 먼저 고백받은 적은 없고 항상 자기가 먼저 고백했다고 한다. * 2016년 10월 말 라디오에서 '10년 정도 후의 장래희망은?'이라는 질문에 결혼해서 가정을 꾸리고, 바라건대 아이가 있고, 크고 못난 개와 살고 싶다라고 대답했다. * 결혼 상대에게 요구하는 것으로서 '욕을 하지 않는 것'을 이야기하고 있었다. * 드라마 [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다]]를 통해 사랑이나 결혼에 대해 많은 생각을 하고 결혼을 하고 싶어졌다고 한다. 그전까지는 결혼에 대한 열망이 전혀 없었다고. * 이후 [[2020년]] [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다]] SP를 촬영할 때 재회한 것을 계기로 촬영을 모두 마친 후 결혼을 전제로 [[아라가키 유이]]와의 교제를 시작했는데, 그렇다보니 [[https://m.dcinside.com/board/aragakiyui/17683|예능 등지에 같이 나올 때 교제 사실을 숨기고]] 예능을 찍는 경우가 많았었다. {{{+2 {{{#!wiki style="margin-bottom: -1.5%" '''결혼 후'''}}}}}} ---- * 결혼 발표 이후에 많이 나온 이야기 중에 하나는 사귀기 시작한 시점이 최소한 [[도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다(드라마)|도망치는 건 부끄럽지만 도움이 된다]] SP 촬영 종료 시점보다 더 이전이라는 이야기다. 참고로 2018년에 이미 호시노 겐이 아라가키 유이가 사는 맨션[* 고급 맨션으로 보안이 철저해서 일본의 유명 연예인들이 많이 사는 곳이라고 한다.]으로 이사했다는 기사가 나오기도 했다. 이에 대해 호시노 겐이 자신이 진행하는 라디오 프로그램에서 2018년 이사 당시에는 아라가키 유이가 살고 있는 맨션이라는 것은 전혀 몰랐었다고 해명했다.[[https://www.sanspo.com/article/20210527-TMDBBSV36JIXVOOFIVUDXMGEYY/|#]] * 두 사람이 2021년 5월 19일 결혼을 발표하면서, [[비트코인]]을 포함한 암호자산 가격이 급락하여, 암호자산 시가총액 1조달러(당시 환율로 약 110조엔)가 순식간에 없어진 것으로 알려져 ''''각키 쇼크''''라는 도시 전설이 생겨나기도 했다.[* 2015년경부터 일본 금융시장에는 '인기 연예인의 결혼 발표와 시장 변동이 겹친다', '연예인의 결혼 발표는 일본 주식을 폭락시킨다, 금융시장에 영향을 미친다'는 도시 전설적인 징크스가 존재하기도 한다. 이런 가운데 2021년 5월 19일 중국에서 금융기관에 암호자산 관련 업무를 금지하는 통지가 내려지면서 전월 사상 최고치를 기록했던 비트코인 가격이 당시의 반값 가까이 급락한 것이 큰 이유.] * [[아라가키 유이]]와 극중에서 결혼을 했던 상대 배우들은 전부 다 이미 호시노 겐과 접점이 있었다는 이야기도 있다. [[https://m.dcinside.com/board/aragakiyui/18060|#]] * '각자의 일에 대해 참견하거나 조언하거나 [[훈수#s-2|훈수]]하지 않는' 걸 부부만의 룰로 잡았다고 한다. [[https://news.line.me/detail/oa-jisin/xsuk11ufdl6t|#]] == [[호시노 겐/어록 및 평가|어록 및 평가]] == [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/어록 및 평가)] == [[/여담|여담]] == [include(틀:상세 내용, 문서명=호시노 겐/여담)] [[분류:호시노 겐]]