공룡전대 쥬레인저

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번외
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비공인전대 아키바레인저

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파워레인저 다이노포스 브레이브

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4주 연속 스페셜 슈퍼전대 최강 배틀!!

히어로 마마 리그

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슈퍼전대 시리즈 공룡 모티브 작품
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공룡전대 쥬레인저
(1992)
폭룡전대 아바레인저
(2003)
수전전대 쿄류저
(2013)
기사룡전대 류소우저
(2019)


공룡전대 쥬레인저
恐竜戦隊 ジュウレンジャー

Kyoryu Sentai Zyuranger
(1992)
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방송 시간
매주 금요일 오후 17:30 ~ 17:55 (25분 방영)
방송 기간
1992년 2월 21일 ~ 1993년 2월 12일
방송 횟수
50회
제작
파일:테레비 아사히 로고.svg
토에이
토에이 에이젠시
채널
파일:테레비 아사히 로고.svg
원작
야츠데 사부로
프로듀서
테레비 아사히 : 우츠노미야 쿄조, 카지 아츠시
토에이 : 스즈키 타케유키, 시라쿠라 신이치로
감독
토조 쇼헤이
각본
스기무라 노보루[1], 아라카와 나루히사, 이노우에 토시키
내레이션
오오히라 토오루
출연
모치츠키 유타, 타카야스 아오히사, 후지와라 히데키, 하시모토 타쿠미, 치바 레이코
첫 에피소드
탄생(誕生)
파일:8b35771bac7fa4e36891820285a27031.png

1. 개요
2. 특징
3. 파워레인저의 시초
4. 등장인물
4.1. 쥬레인저
5. 등장 메카
7. 주제가
7.2. 엔딩
8. 평가
8.1. 장점
8.2. 단점
9. 방송 목록
10. 중국에서의 표절
11. 관련 작품
12. 게임
13. 같이 보기



1. 개요[편집]



방송 예고 트레일러

슈퍼전대 시리즈 16번째 작품으로 미국으로 정식 수출 및 편집된 최초의 슈퍼전대 시리즈. 마녀 반도라 일당과 쥬레인저 5명의 싸움을 그리고 있다. 참고로 일본어 발음 상 '쥬렌쟈(정확하게는 쥬우렌쟈)'는 한자로 변환이 가능하며 '獣連者(수련자)'라고도 부른다.

전작인 제트맨은 인기를 얻긴 했지만 '싸우는 트렌디 드라마' 라고 할 정도로 고연령층을 겨냥한 감이 없잖아 있었기에 이번 작품은 주 시청자인 아이들이 좋아하는 공룡과 판타지를 컨셉으로 잡고 제작해 인기를 얻는데 성공했다.

파워레인저 퍼팩트 대백과 및 캡틴포스, 다이노포스VS고버스터즈에서의 명칭은 '파워레인저 다이노레인저'.

그러나 파워레인저 젠카이저와 파워레인저 돈브라더즈에서는 국내 로컬명칭은 '무적 파워레인저'.

여러모로 초신성 플래시맨과 함께 한국에 슈퍼전대 시리즈가 본격적으로 알려지기 시작한 작품이기도 하다. 다만, 이쪽은 미국판 리메이크인 마이티 모핀 파워레인저를 통해서 알려졌다.


2. 특징[편집]


전작 조인전대 제트맨이 스토리에 트랜디 드라마 스타일의 연애 요소를 도입하는 등 파격적인 시도를 함으로써 호평을 받았고, 80년대 후반 하향길로 접어들어 시리즈 종료 직전의 위기에 처한 슈퍼전대 시리즈를 기사회생 시켰다는 평가를 받으며 종료되었다. 그러나 완구 성적 면에서 결코 만족스러운 성과를 거두지는 못했다. 때문에 일단 찬스를 얻은 슈퍼전대 시리즈 스탭들은 제트맨의 차기작을 '왕도'노선으로 잡게 되었다. 스즈키 타케유키 프로듀서 작품은 초전자 바이오맨부터 대부분 진지했지만 이 작품은 어린이에 촛점을 맞추고 어린이가 좋아할 재미있는 연출과 유머러스한 스토리로 작품을 만들었다. 비밀전대 고레인저 ~ 태양전대 선발칸 때의 노선으로 회귀한 것이다. 다만 이 시기 작품은 기본 코미디였지만 각본가 우에하라 쇼조가 사회비판, 동심 파괴급 블랙 코미디, 우울한 전개도 슬쩍 넣었었으므로 그런 것도 최대한 줄인 이 작품은 더 본격적인 어린이용 작품이라 할 수 있을 것이다. 각본가가 스기무라 노보루라 이 작품도 은근히 충격적인 에피소드도 종종 있고[2] 후반에 선악관에 대해 논하지만 스기무라의 다른 작품과 비교하면 많이 자중한 것이다.

본 작품의 모티브로 공룡이 채택된 것은 마이클 크라이튼의 SF소설 쥬라기 공원이 베스트 셀러가 되고, 스티븐 스필버그에 의해 영화화 된다고 발표된 것이 계기이다.

본작의 첫 기획단계명은 공룡전대 다이노맨, 공룡전대 사우루스맨 이었지만 전자는 1983년작인 과학전대 다이나맨과 명칭이 비슷하다는 이유로 누락되었다.[3]

판타지 요소를 적극적으로 도입하여 옛 이야기나 전설 등의 요소가 많이 가미되어 있다. 이전 전대에서도 요정이 등장하는 등 간간히 사용되었던 소재이지만, 쥬레인저에서는 각 로봇에게 생명을 불어넣고 '신'으로 설정하는 등 단순히 '첨가' 수준에 그친 것이 아니라 극 자체에 큰 영향을 주는 중심으로 자리잡았다. 이런 특징은 단지 '마무리' 였던 로봇 액션에도 극적인 역할을 부여하게 되었으며 이후 가오레인저, 마지레인저 등에 차용된다.

그리고 당시 사회적으로 큰 이슈를 불러일으켰던 RPG 드래곤 퀘스트 시리즈의 영향을 받아, 새로운 힘을 얻기 위해서는 거기에 걸맞는 시련을 통과해야만 그 힘을 얻을 자격이 주어진다는 설정 때문에, 쥬레인저 멤버들은 새로운 힘을 얻으려 할 때마다 매번 고생한다.

또한 이 작품에서 등장한 브라이를 기점으로 '신전사'라는 원칙이 완벽하게 자리잡아, 이후 시리즈에서는 대부분 신전사가 등장하게 된다. 원래 브라이는 광전대 마스크맨의 X1 마스크처럼 단역으로 그칠 예정이었지만 등장과 동시에 높은 인기를 얻어 계속 출연하게 되었으며, 그러한 인기를 반영하듯 브라이의 죽음을 메인 이벤트로 잡은 에피소드인 42화 '브라이 죽다'는 13.2%라는 경이적인 시청률을 기록하였다.

사실 실질적으로 극 중에서 사망한 주요 캐릭터는 브라이와 카이(반도라의 아들)뿐이며 반도라 일당도 사망하지 않고 항아리에 봉인된 뒤 우주 저편으로 날아가버리는 등, 의외로 사망자가 적은 작품이다. 그런 것 치고 이미 죽은 브라이가 다시 죽음을 맞는 장면은 명장면이라고 하기에 부족함이 없는 장면이었다.

공룡전대라고는 하지만 구성을 보면 공룡이라고 할 수 있는 게 딱 두 종류뿐.[4] 사실 공룡의 개념 자체가 일반인들에게 정확하게 인지되지 않은 탓에 후기에 나온 공룡을 모티브로 잡은 전대에도 가끔 공룡이 아닌 종류가 끼긴 한다.[5] 자주 공룡으로 오인당하는 익룡 프테라노돈이 대표적인 예. 이건 그래도 공룡과 동시대의 생물이고 용각류뿐만이 아니라 고대 파충류전반으로 의미를 넓히면 대충 그렇다 쳐도 이 작품은 명색이 공룡전대라는 이름을 달고 있으면서 공룡 시대 이후에나 나타났을 뿐더러 파충류도 아닌 신생대의 포유류인 매머드[6]검치호가 끼어 있고[7] 여기에 신전사는 공룡은 커녕 환상종인 드래곤이라는 점은, 공룡에 대한 일반인들의 인식 수준이 높아진 현 시점에서 돌이켜보면 참 재미있는 케이스라고 할 수 있다. 사실 이렇게 된 이유는 5마리를 전부 공룡으로 하면 디자인 라인이 비슷해질 우려가 있어 이를 피하기 위해 그런것이라고 한다.[8][9]

캐스팅에서도 특별한 점을 찾아볼 수 있는데 그 중 하나는 전자전대 덴지맨~태양전대 선발칸헤드리안 여왕으로 유명한 소가 마치코가 마녀 반도라 역할을 맡은 것. 방영시 반도라의 인기가 쥬레인저의 인기보다 높아서 반도라의 비중을 줄이고 쥬레인저의 활약을 높였다고 하는 이야기가 있다.

또 프테라레인저 역할을 맡은 치바 레이코는 이 작품을 기점으로 인기가 상승하여 입지가 높아졌고 덕분에 특촬물 = 연예계 등용문 이라는 공식이 생겨나기 시작했다. 덕분에 이후 시리즈에서는 다양한 연기자가 등장하게 된다. 단, 초보 연기자들도 많이 있기에 초반 이야기에서는 다소 연기력이 부족한 모습을 보인다(가면라이더 시리즈도 마찬가지).

2013년 당시 메이 역을 맡은 치바 레이코의 트위터 소식에 따르면, 수전전대 쿄류저 12월 방영분에 공룡전대 쥬레인저 5인방과 함께 게스트 출연한다고 한다고 했으나. 사실은 수전전대 쿄류저 VS 고버스터즈 공룡대결전 안녕히 영원한 친구여 출연이 결정된 것이었다. 대신 배우가 직접 나오는 것은 게키를 맡은 모치즈키 유타 뿐이고. 나머지 4명은 목소리만 나온다. 물론 배우들 본인이 직접 녹음한 거다. 의 목소리가 다른 사람 아니냐는 의혹이 있었지만. 본인임이 확인되었다. 다만, 엔딩 크레딧에는 이름이 올라와 있지 않는데 이는 배우의 개인적 사정 때문이라고 한다.[10]

은근히 시민들에게 환영받지 못했던 전대인데, 42화에서 드래곤 시저가 날뛰자 시민들에게 돌을 맞기도 하고 46화에서는 가짜 쥬레인저 소동으로 뺨까지 맞는다.

3. 파워레인저의 시초[편집]


이 작품을 얘기할 때 파워레인저 시리즈의 첫번째 작품인 마이티 모핀 파워레인저(Mighty Morphin Power Ranger)는 빠질 수 없는 것으로, TV 시리즈로도 대 히트를 치고 극장판도 히트[11] 워낙 인기가 좋아서 3기까지도 복장은 바뀌지 않고 그대로 갔다. 아직도 파워레인저 시리즈는 일본의 특촬을 수입해서 리메이크하는 방식으로 제작하고 있지만, 세월이 지날수록 미국판 나름대로의 이야기와 추가 요소를 도입해서 슈퍼전대와는 다른 느낌의 프로그램이 되었다. MMPR에 대한 이야기는 해당 항목을 참조.


1기 마이티 몰핀 파워레인저는 일본에서도 방영했는데,[12] 당시 방영하던 초력전대 오레인저의 시청률을 압도하는 기현상을 연출했다.


4. 등장인물[편집]



4.1. 쥬레인저[편집]


파일:external/www.supersentai.com/zyu-rg-heroes.jpg
1억 7천만 년 전, 마녀 반도라가 봉인되어 네메시스 행성으로 추방 당한 뒤 언젠가 부활하여 다시금 지구를 침략해올 것을 예상하여 결성된 팀이며 각 부족을 대표하는 전사들을 선발하여 기나긴 잠에 빠지게 하여 훗날 반도라의 침공에 대비한다. 그리고 현대에 우연히 반도라가 봉인에서 풀려나자 이를 저지하게 위해 다시금 기나긴 잠에서 깨어나게 된다.[13]

코드명
컬러
수호수
캐릭터명
무기
배우
국내성우[14]
티라노 레인저
레드
티라노사우르스
게키
용격검
모치즈키 유타[15]
성완경
맘모스 레인저
블랙
쥬맘모스
고우시
모스 브레이커
다카야스 아오히사[16]
김태훈[17]/이인석[18]
트리케라 레인저
블루
트리케라톱스

트리케 랜스
후지와라 히데키
김혜성
타이거 레인저[19]
옐로
사벨 타이거
보이
사벨 대거
하시모토 타쿠미
정주원
프테라 레인저
핑크
프테라노돈
메이
프테라 애로우
치바 레이코
강시현
드래곤 레인저
그린
드래곤 시저
브라이
수주검
이즈미 시로


배우는 이와키 리키야(岩城 力也). 숲에 사는 요정으로 바쟈와는 오랜 친구. 바쟈와 마찬가지로 공격 마법을 사용할 수 없기 때문에, 전투 시에는 광탄을 골프를 하는 것처럼 적에게 명중시키거나, 근대 무기를 이용하고 있다. 삐딱한 면모를 보이지만 사실은 상냥한 성격. 료타(배우는 우에무라 히로키)라는 손자가 있다. 료타는 과거에 브라이가 자신의 목숨을 구해준 걸 기억해서 할아버지의 반대에도 불구하고 그를 봉인한 문의 열쇠를 멋대로 가져가 부활시켰는데 브라이가 변한 걸 보고 충격을 받았다.

2022년 현재 아직까지 현역 연기자로 활동하고 있는 배우는 고우시를 연기했던 우몬 세이쥬 한 명밖에 없고, 게키를 연기했던 모치즈키 유타는 2005년에 은퇴했지만 21년 만에 수전전대 쿄류저 VS 고버스터즈 공룡대결전 안녕히 영원한 친구여에서 게스트로 출연했다. 단 역을 맡았던 후지와라 히데키는 연기 활동을 그만두고 일본의 국민 아이돌 SMAP의 매니저로 활동했으며 보이로 활약한 하시모토 타쿠미 역시 연기자를 그만두고 현재는 평범한 직장인으로 지내고 있다. 메이로 활약한 치바 레이코는 아이돌을 은퇴한 뒤 사업가로 성공했다. 해당 항목 참조. 브라이를 연기한 이즈미 시로는 그 후로도 연기자 활동을 하다가 지금은 은퇴하고 한 초밥 집의 매니저로 일하고 있다고 한다.


4.2. 반도라 일당[편집]




5. 등장 메카[편집]




6. 사용 장비[편집]



파일:나무위키상세내용.png   자세한 내용은 공룡전대 쥬레인저/무장 및 아이템 문서를 참고하십시오.


7. 주제가[편집]



7.1. 오프닝: 공룡전대 쥬레인저[편집]



7.2. 엔딩[편집]




공룡전대 쥬레인저 ED - 모험하자 랍빠삐야!
(冒険してラッパピーヤ!)

작사/곡
츠노 고우지
편곡
야마모토 켄지
가수
피타고라스[20]

오프닝곡과 엔딩곡을 각각 다른 가수가 부른 최초의 사례다. 이후 다이레인저부터 긴가맨까지는 가수가 기존처럼 동일했지만 고고파이브부터 다른 가수가 부르는 것이 관례로 정착하게 된다.


8. 평가[편집]



8.1. 장점[편집]


당시 어린이들 사이에서 붐을 일으켰던 공룡이라는 소재와 더불어, 역대 슈퍼전대 시리즈 중에서도 손에 꼽힐 정도로 멋진 메카닉과 슈트 디자인이 더해지면서 상업적으로 성공을 거두었다. 현재에도 대수신의 완구 판매량을 넘는 완구가 없다고 할 정도이고 완구 퀄리티도 좋았다. 결과적으로 전작 못지않은 성공을 거두며 이후 시리즈들도 무리 없이 계속 이어지게 되었다.

메카의 디자인적인 면에서도 큰 변화가 보이는데 이전까지의 전대 메카들은 사각진 모습이거나 기계적 모습이 강했는데 쥬레인저를 시작으로 점차 기계적인 디자인에 국한된 모습에서 전대 메카들의 디자인이 다양해졌다.

설정 면에서도 변화가 보이는데 이전까지의 전대는 장비나 메카가 SF적인 면이 강했으며 터보레인저처럼 요정의 힘을 받아 움직인다고 해도 기계적인 모습에서 벗어나지 않았는데 쥬레인저는 처음으로 단순히 SF가 아닌 판타지적인 요소를 가미한 것이다.

쥬레인저의 성공 이후 미국에서 슈퍼전대 시리즈가 파워레인저 시리즈로 리메이크 되면서 슈퍼전대가 작품 방향성이나 완구 디자인적 측면에서 새로운 전성기와 전환점을 맞았으며 쥬레인저는 이런 면에서 슈퍼전대 시리즈의 새로운 길을 개척한 셈이다.

덕분에 파워레인저 시리즈는 물론 본가인 반다이에서도 동시기 나온 다른 전대에 비해 굿즈화가 많은 편이며 특별 대우를 받고있다.

8.2. 단점[편집]


흥행 성적과는 별개로 정작 작품성 면에서는 많이 부족하다고 평가받는다. 인물들의 성격이나 행동, 심리 묘사가 동시기에 나온 다른 전대와 비교해도 단순하고 스토리의 완성도, 개연성 모두 수준이 심각하게 떨어지기 때문이다. 최종 보스인 마녀 반도라는 타락한 계기가 어이가 없으며,[21] 주역 메카인 대수신은 전형적인 꼰대 마인드에 발암 캐릭터였다는 진실이 재발굴되면서 평가가 크게 추락하였다.[22] 특히 전작과 후속작이 스토리로 고평가를 받았는지라 이러한 점이 더욱 부각된다.

그럼에도 불구하고 과거에는 이 작품도 통틀어서 작품성 면에서 명작으로 칭송하는 사람들이 대부분이었는데[23], 2021년이 되어서야 슈퍼전대 갤러리 등의 국내 커뮤니티에서 뒤늦게나마 재평가가 이루어졌다. 이는 워낙 오래된 작품이라 직접 시청한 사람들이 별로 없었다는 점[24], 위에서 설명한 것과 같이 부족한 작품성을 커버할만한 상업적인 성공을 거두었다는 점, 그 유명한 마이티 모핀 파워레인저의 시초격인 작품이라는 점이 가장 큰 이유였다.

9. 방송 목록[편집]


방영일
방영 화수
제목
특이사항
1992/02/21
1화
탄생

1992/02/28
2화
부활

1992/03/06
3화
싸워라, 절망의 대지

1992/03/13
4화
되살아나라, 전설의 무기

1992/03/20
5화
무서~운 수수께끼

1992/03/27
6화
일어나라! 대수신
대수신 첫 등장
1992/04/03
7화
보인다, 보여

1992/04/10
8화
공포! 순간 식사
요정 놈 등장
1992/04/17
9화
달려라, 알 왕자

1992/04/24
10화
원숭이는 이제 싫어!

1992/05/01
11화
주인님!

1992/05/08
12화
아빠는 흡혈귀?

1992/05/22
13화
쏴라! 황금 화살

1992/05/29
14화
작아져~라!

1992/06/05
15화
부숴라! 암흑초검

1992/06/12
16화
재치기 대작전
료타 등장
1992/06/19
17화
6번째의 영웅!
브라이 등장
1992/06/26
18화
슬픔의 형제검

1992/07/03
19화
여전사 전갈!
라미이 등장
1992/07/10
20화
대수신 최후의 날

1992/07/17
21화
수호수 대소동
드래곤 시져 첫 등장
생명의 성령 클로드 등장
1992/07/24
22화
합체! 강룡신
브라이 합류
강룡신 첫 합체
1992/07/31
23화
정말 좋아 초마구

1992/08/07
24화
거북이로 만년

1992/08/14
25화
악마가 사는 공원

1992/08/21
26화
빙수를 조심해

1992/08/28
27화
메이를 먹고 싶어

1992/09/04
28화
대개조! 점토수

1992/09/11
29화
수수께끼? 다가오는 수기신
킹 브라키온 첫 등장
1992/09/18
30화
사탄이 온다
대사탄 첫 등장
1992/09/25
31화
부활! 궁극의 신
구극 대수신 첫 등장
1992/10/02
32화
게키여, 눈물을 베어라

1992/10/09
33화
가르쳐 줘! 용기 구슬

1992/10/16
34화
브라이 살아라!

1992/10/23
35화
닌자전사 보이

1992/10/30
36화
부숴라! 죽음의 거울

1992/11/06
37화
공룡이 태어나다

1992/11/13
38화
메이 공주 7변화!

1992/11/20
39화
지저수의 눈물......

1992/11/27
40화
브라이, 죽음의 출발

1992/12/04
41화
불타라, 브라이

1992/12/11
42화
브라이 죽다.....
브라이 사망
1992/12/18
43화
되살아나라! 수주검

1992/12/25
44화
여검사! 일본 제일

1993/01/08
45화
바보자식 소년

1993/01/15
46화
등장! 흉악 전대

1993/01/22
47화
돌입! 최종결전

1993/01/29
48화
어둠의 아들
카이 등장
1993/02/05
49화
신이 패배하다!

1993/02/12
최종화
공룡 만세!
최종회
대사탄, 카이 사망
반도라 일당 봉인


10. 중국에서의 표절[편집]


중국에서 만든 애니메이션 초니마전대 신수금강(草泥马战队 神受金刚)에서, 해당 작품의 대수신드래곤 시저의 메카 디자인을 표절했다.

더욱 자세한 내용은 초니마전대 신수금강 문서 참고.


11. 관련 작품[편집]




12. 게임[편집]



13. 같이 보기[편집]





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[1] 메인 각본[2] 특히 브라이 등장 에피소드가 그렇다. 브라이가 나오는 에피소드는 대부분 스기무라 각본이다.[3] 공룡 역시 짐승이라고 짐승 수(獸)에서 딴 쥬레인저가 되었다. 영어로도 동물이 Zoo인데 영화 쥬라기 공원에서 따왔다는 얘기도 있다.[4] 등장 기체를 기준으로 해도 공룡 모티브는 셋뿐이다(수호수 티라노사우르스, 수호수 트리케라톱스, 수기신 킹 브라키온).[5] 일례로 폭룡전대 아바레인저에 등장한 폭룡 디메노코돈의 모티브인 디메트로돈도 정확히는 공룡의 분류에 들어가지 않으며(더군다나 공룡과 달리 고생대 동물이며 파충류가 아닌 단궁류다.), 수전전대 쿄류저에서도 공룡과는 별개의 종인 어룡, 수장룡과 같은 해양 파충류를 모티브로 한 전사도 등장한다. 기사룡전대 류소우저에서는 아예 가공의 공룡이 등장한다.[6] 현 시점에서 쥬레인저는 공룡을 소재로 한 슈퍼전대 시리즈 중 유일하게 매머드형 메카가 나오는 작품이 되었다. 아바레인저와 쿄류저는 아예 포유류형 메카가 등장하지 않으며, 쥬레인저처럼 검치호형 메카가 나오는 류소우저조차 매머드형 메카는 안 나오기 때문이다.[7] 게다가 공룡들도 킹 브라키온의 모티브인 브라키오사우루스를 제외하면 죄다 백악기 공룡들이다. "쥬"라기 "레인저"를 줄여서 만든 제목임에 틀림없어 보이는데 말이다.[8] 초기 설정에선 레드 - 티라노사우루스, 그린 - 트리케라톱스, 블루 - 프테라노돈, 블랙 - 브라키오사우루스, 옐로 - 스테고사우루스로 구성했었다고 한다.[9] 재미있는 사실은, 이 작품보다 3년 전에 방영했던 마동왕 그랑조트(국내 방영명 슈퍼 그랑죠)에 등장한 사동신에 이 작품에 등장하는 5마리의 공룡&동물이 모두 등장한다.[10] 이는 당시 트리케라레인저 역의 후지와라 히데키 씨가 연예계를 은퇴하고 일본의 국민 아이돌 그룹인 SMAP의 매니저로 활동하고 있었기 때문이다. SMAP의 소속 사무소인 자니즈는 출연자는 물론 소속 직원까지도 초상권 및 신상이 유출되는 것을 민감하게 여기기 때문에, 음성은 녹음하였지만 크레딧에는 올릴 수 없었다.[11] 원작인 쥬레인저는 극장판이 나오지 않았다. 극장판 터보 더 무비터보의 프롤로그이자 지오레인저의 에필로그 스토리.[12] 북미판에서 1기의 마녀 리타(반도라)를 소가 마치코가 맡았는데 이것은 더빙에서도 달라지지 않아서 더빙에서도 리타의 목소리는 그녀가 맡았다. 더불어 당시 방영했던 성우진들이 호화 성우진이었는데 레드 역에 나카무라 다이키, 블루 역에 마도노 미츠아키, 그린 레인저 토미 역에 오치아이 코지였다.[13] 쥬레인저는 공룡에서 진화한 인류의 전사이기 때문에 수호수뿐 아니라 쥬레인저도 생물분류상 공룡으로 분류된다.[14] 캡틴포스, 다이노포스VS고버스터즈 한정.[15] 오자마녀 도레미도레미의 아빠 성우이다.[16] 현재는 '우몬 세이쥬'라는 예명으로 활동. 해적전대 고카이저에서도 이 예명으로 출연했다.[17] 캡틴포스[18] 다이노포스VS고버스터즈[19] 이곳 공룡 컨셉인 여기서 의미하는 타이거는 흔히 떠올리는 현생의 줄무늬 호랑이가 아닌 검치호스밀로돈의 또 다른 명칭인 샤벨타이거의 줄인 말로 사용한 것이다.[20] 본편의 음악담당을 맡고있는 츠노 고우지이다. 가수활동시에 명의로 사용하는 예명이다.[21] 이유가 참 가관인데, 외동아들 카이가 공룡알을 깨면서 놀다 공룡에게 죽었다는 이유로 공룡을 숭배하는 고대인류를 없애기 위해 마녀가 되어 타락했다는 것이다. 거기다 아무리 놀이여도 아무런 죄 없는 공룡알을 깬 것부터가 외동아들의 저급한 자업자득에 인과응보이자 어미 티라노사우루스가 분노하는 게 전혀 이상해 보이지 않을 정도였다.[22] 악의 뿌리를 끊어야 한답시고 게키에게 브라이를 죽이라는 패륜을 명령하는가 하면, 반도라에게 당해 죽기 직전에 놓인 브라이를 생명의 물로 살릴 수 있는 상황에서 쥬레인저를 계속 방해하면서 브라이를 죽게 냅뒀다. 그럴만한 이유가 있었다면 모를까, 왜 저런 행동을 했는지 작중에서 전혀 설명해주지 않아서 더욱 의미불명한 행동으로 남게 되었다. 그리고 브라이를 죽일 수 있는 건 게키 외에도 나머지 4명이 있는데, 굳이 게키에게 죽이라고 명령했다. 다만 브라이 스스로가 죽음을 택한것도 있지만 브라이가 죽음을 받아들이기 전부터 그런 태도를 보여서 의문이 든다.[23] 특히 나무위키에서는 본작을 작품성 면에서 명작으로 칭송하는 위키러들이 강한 영향력을 발휘하여 본작에 대한 정당한 비판마저 봉쇄되기까지 한다.[24] 실제로 나무위키에 작성된 쥬레인저를 비롯한 대부분의 20세기 전대들은 평가 항목이 부실해서 작품성을 정확히 파악하기 어렵다.