버질 아블로

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버질 아블로
Virgil Abloh


파일:virgil.jpg

출생
1980년 9월 30일
미국 일리노이 락포드
사망
2021년 11월 28일 (향년 41세)
미국 일리노이 시카고
국적
[[미국|

미국
display: none; display: 미국"
행정구
]]

신체
키 188cm
학력
보이란 카톨릭 하이 스쿨
위스콘신 대학교 매디슨 (토목공학 / B.Sc.)
일리노이 공과대학교 (건축학 / M.Arch.)
경력
영국 왕립예술대학 객원 교수 (2021년)
루이 비통 남성복 아티스틱 디렉터 (2018년-2021년)
Off-White CEO (2013년-2021년)
Pyrex Vision 설립 (2012년)
DONDA 크리에이티브 디렉터 (2010년)
배우자
섀넌 아블로(2009년 결혼)
자녀
그레이 아블로
로우 아블로
브랜드
Off-White Virgil Abloh
SNS
파일:인스타그램 아이콘.svg
파일:X Corp 아이콘(블랙).svg


1. 개요
2. 생애
2.1. 2009년~2013년
2.2. 2013년~2017년
2.3. 2018년~2021년
2.3.1. 사망
3. 예술 활동
4. 음악 활동
5. 저서
6. 기타



1. 개요[편집]


최근 디자인
파일:00001-Louis-Vuitton-Mens-Spring21.jpg
파일:00008-Louis-Vuitton-Mens-Spring21.jpg
2021 S/S 루이비통 맨즈웨어
미국패션 디자이너, 기업가, DJ.

2018년 3월부터 루이비통 남성복 컬렉션의 아티스틱 디렉터 자리를 맡았으며, 2013년에 자신이 설립한 패션 하우스밀라노 소재 레이블 오프화이트CEO까지 맡았었다.


2. 생애[편집]


버질 아블로는 1980년 9월 30일, 일리노이주 록퍼드에서 가나 이민자 부모 사이에서 태어났다. 어머니는 재봉사로 일했고, 아버지는 페인트 회사를 경영했다. 보이란 가톨릭 고등학교를 1998년에 졸업했다. 2002년에는 위스콘신 대학교를 졸업하고 토목공학 학사 학위를 받았다. 이후 2006년 일리노이 공과대학교에서 건축학 석사 학위를 받았다. 아블로가 일리노이 공과대학에 재학 중일 때, 건축가 렘 콜하스가 캠퍼스 내에 건축 중이던 건물이 있었는데, 그 건물이 본인에게 패션에 대한 관심을 불러일으키는 데 도움이 되었다고 밝혔다. 건축학을 공부하면서 그는 티셔츠를 디자인하고 자신의 블로그 'THE BRILLIANCE'에 패션과 디자인에 관한 글을 쓰기 시작했다. 아블로는 시카고에 위치한 한 인쇄소에서 자신의 디자인을 작업하던 중 앞으로 중요한 관계가 될 칸예 웨스트를 처음 만나게 된다.


2.1. 2009년~2013년[편집]


대학 졸업 후 버질은 2009년 부터 래퍼 칸예 웨스트와 함께 유명 패션 하우스 펜디에서 인턴 생활을 시작했다. 이탈리아에 위치한 펜디의 지사에 배치된 두 사람의 협력 관계는 이때부터 본격적으로 시작되었다. 그해 말, 아블로와 칸예 웨스트의 동반자인 Don C는 시카고에 RSVP 갤러리라는 패션 부티크를 열었는데, 버질 아블로의 스타일을 매장 인테리어 디자인에 반영하기 시작하여 점차 유명세를 얻기 시작했다. 1년 후 칸예 웨스트는 버질 아블로를 자신이 직접 설립한 창작 기획사 돈다(DONDA)의 크리에이티브 디렉터로 임명한다. 2011년, 칸예는 아블로에게 JAY-Z와 본인이 합작한 앨범 <Watch The Throne>의 아트 디렉터를 맡아줄 것을 요청했고 버질은 이내 수락한다. 2012년에 아블로는 자신의 첫 번째 브랜드인 파이렉스 비전(Pyrex Vision)을 출범했다. 이 브랜드는 폴로 랄프 로렌의 인기없던 의류 제품을 40달러에 구입하고, 그 위에 스크린 프린트 디자인을 입혀 550달러에 되팔았던 형식이었다. 이 브랜드로 자신의 명성을 점차 쌓아 나갔으며 이후 버질 아블로는 상업적 기업을 목표로 한 것이 아닌 일종의 예술적 실험을 의도한 것이었기 때문에 1년 후 파이렉스 비전을 폐쇄한다(유리 계량 그릇으로 유명한 파이렉스와의 소송때문이기도 하다).


2.2. 2013년~2017년[편집]


버질 아블로는 2013년 고급 스트리트웨어 브랜드 오프화이트(Off-White)를 설립하며 자신의 첫 번째 패션 하우스이자 두 번째 사업을 시작한다. 오프화이트의 로고는 영국의 인테리어 디자이너 '벤 켈리'로부터 영감을 받아 제작되었다고 한다. 브랜드를 론칭하는 동안, 그는 뉴가드그룹(NGG, New Guard Group)의 도움을 받았으며, 팜 엔젤스, 헤론 프레스톤, 마르셀로 불론 등과 같은 많은 디자이너와 브랜드들도 도움을 주었다고 한다. 버질 아블로의 브랜드는 프랑스 파리에서 시작하여 중국, 일본 ,미국으로 점차 확장되었고 그의 의류에 대한 광범위한 관심을 얻는 데 성공한다. 오프화이트의 의류 라인은 인용 부호("), 케이블 타이, 대문자 및 바리케이드 테이프의 사용을 통해 식별할 수 있으며 바로 이것들이 브랜드의 트레이드 마크이기도 하다. 2014년에는 오프화이트의 첫 여성복 라인을 론칭해 파리 패션위크에서 컬렉션을 선보였다. 같은 해 오프화이트는 LVMH Prize의 최종 후보로 선정되었으나 아쉽게도 대상과 특별상을 각각 Marques'Almeida와 Jacquemus에게 빼앗기고 만다. 2016년, 버질 아블로는 도쿄 아오야마에서 자신의 첫 컨셉트 스토어를 열게 된다.[1] 이후 밀라노에서는 오프화이트 브랜드로서 첫 번째 가구 제품을 출시하기도했는데 철망으로된 의자, 벤치, 테이블 등 가죽 쿠션과 카라라 대리석으로 만들어진 상단이 특징이었다.

2017년에는 나이키와의 협업을 통해 나이키 신발의 상징적인 10가지 실루엣 제품들을 자신만의 스타일로 재창조해내며 "The Ten(더 텐)" 컬렉션을 출시했다. 각각의 실루엣에는 브랜드의 트레이드 마크인 케이블 타이로 장식을 했다. 한정적인 출시로 인해 스니커 마켓은 초토화가 될 지경이었고 스니커 마니아들은 더욱더 많은 것을 갈망하게 되는 계기가 되었다.


2.3. 2018년~2021년[편집]


2018년 3월 25일, 버질 아블로는 루이비통의 남성복 레디-투-웨어 라인의 아티스틱 디렉터 자리에 임명되어, ‘패션 브랜드의 남성복 라인을 이끈 아프리카계 최초의 인물’과 ‘프랑스의 주요 패션 하우스 지휘봉을 잡고 있는 몇 안 되는 흑인 디자이너 중 한 명’이자 ‘흑인들의 전유물로 여겨지던 하위 문화인 스트리트 패션을 패션 트렌드의 한 축으로 끌어올린 디자이너‘라는 타이틀을 얻게 되었다. 아블로는 파리 팔레 루아얄에서 루이비통을 위한 2018 남성 패션위크의 첫 번째 컬렉션을 선보였다. 리한나가 쇼가 시작되기 전에 처음으로 아블로의 의류를 착용한 첫 번째 인물이었으며, Playboi Carti, 스티브 레이시, A$AP Nast, 데브 하인스, 키드 커디와 같은 저명한 인물들이 런웨이 무대를 걸었다. 이후 아블로는 나이키와 협업해 2018 US 오픈 기간 내내 세레나 윌리엄스가 입을 수 있도록 디자인된 오리지널 의상을 제작하기도 했다. 2018년 6월 5일에는 캐리어 제조업체인 리모와와의 특별 콜라보레이션을 진행해 한정판 여행가방을 공개했다.

2019년 3월, 아블로는 이케아와 손잡고 러그, 탁자, 의자 등 밀레니얼 세대를 위한 가구를 제작했다. 같은 해 미국 패션의 진흥을 도모하는 CFDA(미국 패션 디자이너 협회)에 버질 아블로가 이사회에 선임되었다.


2.3.1. 사망[편집]


2021년 11월 28일, 갑작스러운 사망 소식이 전해졌다. 사인은 2년 간 투병해왔던 희귀성 심장 혈관 육종(심장암). #1 #2 #3 사망 전까지 투병 사실을 세상에 알리지 않고, 다음 컬렉션들과 아이템들을 연구하고, 활발한 활동[2]을 했던 점이 많은 사람들을 인상 깊고, 안타깝게 하였다.

온라인 SNS에서는 팬들의 추모를 하고있고 저스틴 비버, 켄달 제너, 믹 밀, 빅 션, 드레이크, 칸예 웨스트,릴 더크, 디플로, 치프 키프, 오혁, 방탄소년단, G-DRAGON 등의 많은 인플루언서들도 추모를 하고 있다.

그가 맡던 루이비통 남성복 아티스틱 디렉터 자리는 퍼렐 윌리엄스가 2023년 2월 14일부로 그의 뒤를 잇게 되었다.

3. 예술 활동[편집]


버질 아블로는 칸예 웨스트의 앨범 커버를 디자인하던 중에 만난 일본인 아티스트 무라카미 다카시와 함께 2010년부터 가깝게 지내왔다.

아블로는 일본 도쿄에 있는 무라카미 다카시의 카이카이 키키 미술관에서 전시회를 열었으며, 시카고 현대미술관에서 그들의 작품이 함께 전시되기도 했었다. 2018년, 아블로와 무라카미는 런던의 가고시안 갤러리와 베벌리힐스에서도 일련의 전시회를 함께 했다.

버질 아블로의 첫 단독 미술 전시회는 2019년 시카고의 현대 미술관에서 열렸다. 이 전시회의 이름은 "Virgil Abloh: Figures of Speech"로 버질 아블로가 미술, 디자인, 음악 분야에 남긴 발자취들을 회고한다.


4. 음악 활동[편집]


버질의 음악에 대한 관심은 10대부터 디제잉을 하면서부터 시작되었다. 그는 고등학교와 대학교 내내 하우스 파티에서 DJ를 했다. A-Trak[3], Benji B, Gilles Peterson과 같은 DJ들에게서 영향을 받았다고 한다.[4] 세월이 흐르면서 아블로는 DJ로서도 인정을 받아 국제적인 쇼를 시작했다. 2018년 1월, 독일의 유명 DJ이자 프로듀서인 Boys Noize와 함께 첫 싱글 'Orvnge'를 발매했다.


5. 저서[편집]




6. 기타[편집]


  • 2019년 2월, 쇼에서 120만원 상당의 무선이어폰[9], 스마트 워치와 무지갯빛을 강조한 가방 등을 선보이며 세계의 이목을 집중시켰다. 그리고 460만원짜리 PVC 소재 여행가방이나 44만원짜리 초록 장갑 등을 선보이며 이목을 또 집중시켰다. 래퍼와 같은 유명인들이 착용하는 모습은 자주 보이지만 일반인들이 소화하기는 정말 너무나도 힘들다. 그래도 킴 존스의 뒤를 잘 이었다고 평가받는 중이다.

  • 루이비통 데뷔 런웨이에 래퍼인 셱 웨스, 플레이보이 카티와 스케이트보더들을 세웠다. 또한 한국의 연예인들과 가까운 관계로 알려져 있는데, 런웨이에 송민호를 세우는 한편, G-DRAGON과는 서로가 만든 의상을 주고받고[10] 2020년에는 나이키 세미나에 참석, 지드래곤이 런칭해 흥행하고 있는 브랜드 피스마이너스원을 팔로잉하는 등 친분이 두터운 것으로 알려져 있다.

  • 버질은 디자인 외에도 다양한 미술활동에 폭넓은 관심을 가지기로 유명하다. 건축학을 전공했으며, 디제이로도 활동해 자신의 런웨이의 셋을 직접 틀기도 한다. 또 조각과 미술작품에 조예가 대단히 깊다. 가방에 "SCULPTURE"라고 적어 가죽제품을 조각품으로 해석하는 등 그의 독특함을 엿볼 수 있는 것이 많다.

  • 대충 화살표만 박아넣는 단순하고 상업적인 디자인밖에 못 하는데도 루이비통의 맨즈 디렉터로 발탁되었다고 생각하는 이들이 적지 않다. 심지어 루이비통의 종말이 보인다며 크게 비판하는 사람들도 있다. 물론 부만 과시하는 '자칭 하입비스트'들에게 인기가 많아 이미지가 떨어져 버질의 디자인 능력이 과소평가받기는 한다.

  • 본인이 흑인이면서 정작 같은 흑인은 안쓴다는 비판이 있었다. 버질 본인은 이는 오해라고 해명했지만 믿지 않는 사람들이 더 많으나 사실 그가 담당했던 루이비통의 컬렉션을 보면 흑인의 문화요소가 아주 많이 담겨있는 것을 알 수 있다. 대표적으로 21fw 컬렉션은 흑인 정체성을 탐구하는 쇼로 엄청난 찬사를 받았다.영상설명

  • 핫한 명품 중에서 품질 좋은 거 찾기가 힘들어진 시대지만 오프화이트는 그 정도가 심한 편이다. 품질에 별 관심이 없는 사람도 쉽게 인정할 정도인데, 제품들이 공통적으로 대략 3만원짜리의 품질이다. 분명 방금 산 옷인데 실밥이 뜯어져있거나 원단이 저급이거나 하는 등 고가의 명품임에도 불구하고 품질에 굉장히 큰 문제가 있다. "FOR ALL"과 같이 시즌별로 내는 저가형 제품들은 정말 눈물나는 퀄리티를 자랑한다. 단순히 유행해서 사려고 했던 사람이라면 한번 고민할만한 단점.

  • 흑인들의 전유물 같은 하위문화로 여겨지던 스트릿 패션을 전 세계 패션 트렌드의 한 축으로 끌어올린 디자이너로 평가받지만, 다양한 표절 논란에 휩싸인다. 이케아와의 협업 의자, 입생로랑을 베낀 듯한 루이비통 체인 조끼, 에어 조던 시리즈를 베낀 듯한 루이비통 신발 등이 그것. 또 루이비통에서 ALYX의 롤러코스터 버클을 베낀 듯한 벨트를 낸 적이 있는데 정작 ALYX의 디자이너인 매튜 윌리엄스와는 친분이 있는 것으로 보인다. 트레이드마크였던 화살표 로고 또한 표절 논란을 일으킨 건지 손 모양의 로고로 변경되었다. 덕분에 전 시즌의 오리지널 화살표 로고의 리셀가는 하늘을 찌르는 중.


  • 연예계 인맥이 상당하다. 카녜 웨스트는 물론이고 드레이크, 에이셉 라키와 같은 래퍼와 친하다. 그러나 라프 시몬스는 "버질을 개인적으로 무척 좋아한다. 그런데 나는 자신만의 오리지널리티가 있는 사람에게 영감을 얻는 것에 반해 버질은 그렇지 않은 것 같다."라며 표절을 깠다.

  • 머천다이즈 제작을 자주 한다. 자신이 졸업한 대학교의 머천다이즈까지 만들 정도. 대부분 챔피온 무지 의류에 프린팅을 한 것이다. Canary Yellow 웹사이트에서 Figures of Speech와 MCA 미술관 머천다이즈 등의 의류를 비싸지 않은 구할 수 있으며 리셀가도 그리 높지 않다. 이것을 아는 사람은 많지 않으니 좋은 가격에 버질의 디자인을 사고 싶다면 추천한다. 또 일렉트로니카 뮤지션인 스웨디시 하우스 마피아와 래퍼 트래비스 스캇의 머천다이즈를 제작해주기도 했다.

  • 칸예가 버질을 위해 쓴 것으로 추정되는 곡 Brothers가 있다. 미발매곡이나 유출되어 현재는 올라와 있는 영상 댓글에 버질을 추모하는 댓글들로 가득하다.#

  • 한국 연예계 불가사의로 꼽히는 2010년 카니예 웨스트의 내한 공연후 고깃집 사진에서 카니예와 마주보고 앉아 있는 인물이다.#

  • 그가 루이비통에 수석 디자이너로 영입된 후 1년에 한번은 버질 컬렉션이 출시되었는데, 그의 사후 출시된 마지막 컬렉션에서는 그의 커리어에 날개를 달아주었던 나이키와의 협업 에어포스 1을 출시함으로써 커리어 마지막을 화려하게 장식했다. 색상은 무려 47가지로, 지구상 모든 신발광들이 한번 쯤은 생각했던 모습의 신발을 정품으로 출시했다는, 가짜 같은 진짜라는 평가를 받았다.
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[1] 여담으로 당시 스토어에는 방문객들이 무료로 가져갈 수 있었던 정수기에 장착된 오프화이트 브랜드 컵이 있었는데 현재는 값비싸게 되팔리고있다고 한다.[2] 그는 생전 인스타그램에 매일 업무와 DJ 활동에 대한 어마어마한 게시물과 스토리를 업로드했다.[3] 1997년도 턴테이블 DMC 대회 우승자. 당시 최연소인 15세.[4] 이런 영향 때문인지 파이오니아와 콜라보를 통해 DDJ-1000 오프 화이트 에디션을 만들기도 했다.[5] 버질 아블로의 명언들을 총망라한 어록집.[6] 버질 아블로와 나이키의 협업 제품들을 담아낸 책.[7] 미국 시카고 현대미술관(MCA)에서 열린 전시회 도록으로 조금 더 값이 비싼 스페셜 에디션 버전도 함께 출판했다.[8] 직역하면 <여기에 복잡한 제목을 넣을 것>으로 2017년, 하버드 대학교 디자인 대학원에서 개최되었던 강연 내용을 책으로 편찬해내었다.[9] 베이스는 마스터 앤 다이나믹의 MW07이다. 마감과 음질에서 혹평을 받고 리셀가가 50만원대까지 떨어졌다. 원본인 MW07역시 좋지 못한 평을 받으며 출시 이후 가격이 급하락.[10] 지드래곤 본인의 다큐멘터리에는 버질 아블로의 친필메모가 새겨진 것으로 보이는 나이키 X 오프화이트 에어조던 1 시카고 협업 모델을 신고 출연했고, 지드래곤은 2019년 발매된 나이키 X 피스마이너스원 에어포스 1 파라노이즈 협업 모델 중 friends & family 버전(지인 증정용 88족 한정)을 버질에게 선물하였다.