Sia

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시아
Sia

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본명
Sia Kate Isobelle Furler
시아 케이트 이소벨 펄러
출생
1975년 12월 18일 (48세)
사우스오스트레일리아 주 애들레이드
국적
호주
신체
164cm
부모
어머니 로엔 펄러
아버지 필 B. 콜슨
배우자
에릭 앤더스 랭(2014년 결혼~2016년 이혼)
자녀
아들 2명[1]
직업
싱어송라이터
데뷔
1997년 정규 1집 OnlySee
소속
애틀렌틱 레코드
RCA 레코드
별명
[2], Sea Weed[3]
팬덤
Lovers
관련 링크
SNS
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음원사이트
링크

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1. 개요
3. 음악성
3.1. 보컬
3.2. 송라이팅
5. 뮤직비디오
6. 공연 활동
6.1. 투어
7. 수상 목록
7.1. 수상
7.2. 후보
8. 논란 및 사건사고
9. 기타



1. 개요[편집]


호주 출신의 싱어송라이터이다. 음악계에서는 이름인 'Sia'만 잘라 예명으로 사용한다. 데뷔 초기에는 어덜트 컨템포러리 음악으로 분류되었고 소울 음악, 재즈 등에서 영향을 받았다. 2010년대에 나온 "1000 Forms Of Fear"나 "This Is Acting" 등에서 이러한 방향성이 두드러진다. 더해서 2010년대 이후에는 데이비드 게타, 플로 라이다 등의 타 아티스트와의 콜라보레이션, 슈퍼그룹 LSD 참여 등으로 일렉트로 팝 넘버도 하게 된다.

생각보다 나이가 많고(1975년생) 데뷔도 굉장히 빠르다. 1996년 밴드 'Crisp'의 보컬로 데뷔했고, 솔로로는 1997년 "OnlySee"라는 앨범을 발표하며 데뷔하였다.

2. 생애 및 음악 활동[편집]


파일:나무위키상세내용.png   자세한 내용은 Sia/생애 및 음악 활동 문서를 참고하십시오.


3. 음악성[편집]



3.1. 보컬[편집]


보컬로서는 매우 개성이 강한 스타일로, 카랑카랑한 음색에 찢어지는 듯 쭉 뻗어나가는 고음, 그리고 갈라지는 쇳소리가 큰 특징이다.[4] 삶의 풍파를 정면으로 맞은 듯한 노파의 중후함과, 소년과도 같은 천진난만함을 동시에 느끼게 하는 허스키하고 중성적인 음색을 보유하고 있다. 그리고 풍부한 성량 덕에 깊이 있는 저음과 시원한 고음이 가능하며, 감정 전달력이 엄청나고 어떤 노래를 불러도 어딘가 한이나 고통이 서려있는 듯한 분위기를 만들어내는 것도 특징. 이는 시아의 불우한 인생이 반영된 결과로, 원래 데뷔 초기에는 콧소리가 약간 섞이고 믹스보이스로 쭉쭉 뻗는 (어찌 보면 뻔한) 1990년대식 여자 락커 스타일이었으나 약물 중독과 자살 시도 등의 어두운 시간을 거치면서 현재와 같은 창법으로 서서히 변했다. 호주식 영어 억양과 함께 모든 모음에 'y'를 섞는 듯한 특이한 발음이 포인트이며, 벨팅 중에서도 아주 극단적으로 목의 힘으로만 고음을 끌어올려 처절하게 터트리듯 노래하는 스타일이다.

데뷔 초에는 라이브에 강한 가수로 통했지만 1000 Forms Of Fear이후 뒤돌아 서서 노래하는 컨셉을 잡아 입모양이 보이지 않게 돼서 진짜 라이브인가 하는 오해를 곧잘 산다.[5] 흉성으로 3옥타브 파 / 두성으로 3옥타브 파#까지 올라가는 고난도의 곡인 'Chandelier'를 부를 때 키를 낮춰서 부를 때가 종종 있고[6], 원키로 부를 때는 코러스 부분을 미리 녹음해서 섞어서 튼다는 의혹이 제기되기도 한다. 물론 이러한 방법은 다른 많은 가수들도 사용했던 것이긴 하나 주로 격렬한 댄스나 퍼포먼스를 하는 가수들이 쓰던 것이고, 시아의 경우 가만히 서서 부르기 때문에 비판을 받기도 했다. 실제로 라이브를 하는 경우에도 컨디션에 따라 기복이 심한 모습을 보인다. 이미 40대인 탓도 있을 듯. 이른 아침에 생방송으로 진행되는 '굿모닝 아메리카(Good Morning America)'에서 'Chandelier'를 부를 때는 아예 원키를 포기하고 한 옥타브 아래로 내려 불러 버린 적도 있다. 이 때 목소리가 안 나와서 대기실에서 울었다고 한다

2020년 기준으로 라이브를 하기 굉장히 힘들어하는 모습을 보이고 있다. 엘러스-단로스 증후군의 진행으로 인해서 성대까지 영향을 받고 있다고 한다. 시상식에서 신곡 "Courage to Change"를 부르는데 발성도 굉장히 힘겨워하고 중간에 무대에서 휘청거리는 듯한 모습이 보인다. 링크 이는 예전부터 어느 정도 예견되었던 바인데, 안 그래도 젊은 시절부터 여러 이유로 건강이 안 좋았던 데다가 창법 자체가 성대에 엄청난 무리를 주는 창법이기 때문. 특히나 시아의 창법은 벨팅 중에서도 아주 극단적인 케이스라 지금까지 버틴 것도 용하다고 봐야 한다.


3.2. 송라이팅[편집]


싱어송라이터로서 자신의 앨범을 비롯하여, 작곡가로 활동하며 다른 여러 아티스트들의 곡을 작업했다. 2010년 은퇴 선언 이후 플로 라이다, 다비드 게타 등 유명 아티스트의 곡을 공동 작곡 및 보컬로 참여하면서 빌보드 핫 100에서 두 곡의 탑텐 곡을 올리게 된다. 그리고 이때부터 많은 곡을 미국 팝 가수들에게 제공했다. 대표적으로 리아나의 빌보드 1위 히트곡인 'Diamonds', 비욘세의 'Pretty Hurts', 브리트니 스피어스의 'Perfume', Ne-Yo의 'Let me Love You'[7]를 비롯하여 케샤, 에미넴, 셀린 디온, 카일리 미노그 등 이름만 들어도 알 만한 굵직한 아티스트들에게도 공동 작곡 방식으로 곡을 제공하였다. 2014 브라질 월드컵의 공식 주제가 'We Are One(Ole Ola)'의 일부분에 그녀가 작곡한 부분이 들어갔다.

시아는 보통 곡을 쓸 때 1시간 이내로 해내는 편이라고 한다. 리아나의 'Diamonds'는 다른 프로듀서들과 리아나 앨범에 실릴 곡들을 작업하고, 비행기 출국 시간에 맞춰 공항으로 이동해야 하는 시아가 작업실 밑에 차를 대기 시켜 놓고 20분 만에 작곡했다고 한다. 정확히 14분인지 17분인지 아무튼 매니저가 20분 안에 떠나야 한다고 하여 빠르게 멜로디 라인과 가사를 완성하고 늦지 않게 공항으로 이동했다고 한다. 다비드 게타의 'Titanium은' 40분 만에, 플로 라이다의 'Wild ones'는 15분 만에 썼다고 한다.

여러 인터뷰에서 송라이팅 과정에 대해 설명한 바 있다. 보통 시아는 집에서 프로듀서가 보내준 음악을 들으며 그 위에 아무 말이나 흥얼거리며 녹음을 하고, 다시 그걸 들으며 멜로디를 다듬고 가사를 써내려 간다고 한다. 그래서인지 시아는 예술 창작 활동에 있어 가장 큰 장애물은 논리적 접근이라 생각한다고 밝힌 바 있다. 또 음악에 있어 가사보다는 멜로디가 더 중요한 역할을 하는 것 같다고 생각을 밝혔다.

본인의 곡 뿐만 아니라 다른 가수에게 준 곡에서도 '이건 시아가 썼구나' 할 정도로 본인만의 색채가 강하다. 그래서 다른 아티스트에게 보냈다가 거절당한 곡도 꽤 많았다고. 이런 곡만 모아서 나온 앨범이 7집 "This Is Acting"이다.[8]

아델은 '25'를 제작할 때 시아와 자신의 인생 경험을 공유하며 'Alive'와 'Bird Set Free'를 함께 작사, 작곡하고 녹음까지 했다. 그러나 곡은 너무 좋으나 들을수록 아델의 음악이 아니라 시아의 색이 짙어 최종 과정에서 제외했다고 한다. 아델은 시아와의 작업은 매우 즐거웠으며, 보통 녹음실에서의 음반 작업은 남자 프로듀서들이 가득한데 그곳에서 아델과 시아 둘이 작업을 주도해 특히 더 재밌었다고 밝힌 바 있다.

약물중독, 그리고 자살 직전까지 갈 정도였던 우울증 전적 때문에 1000 Forms Of Fear까지는 상당히 어두운 노래들을 주로 해왔다. 그러나 7집 This Is Acting에서 희망적인 이미지를 보여준 뒤 Never Give Up, Floating Through Space, Courage to Change, Together 등 굉장히 희망적이고 위로하는 송 라이팅을 주로 보여주는 중이다.


4. 음반[편집]


파일:나무위키상세내용.png   자세한 내용은 Sia/음반 문서를 참고하십시오.


5. 뮤직비디오[편집]


시아가 은퇴를 선언하기 이전까지의 뮤직비디오에는 시아가 직접 출연했으나, 얼굴을 가리고 노래하기 시작한 2014년 복귀 이후부터는 뮤직비디오에 직접 출연하지 않고 전문 뮤직비디오 감독과 함께 공동 감독을 맡아 뮤직비디오를 제작하고 있다. 뮤직비디오에 직접 등장하지 않는 대신 시아를 상징하는 가발을 쓴 무용수와 배우가 시아의 페르소나로서 출연한다. 특히 1000 Forms Of Fear의 리드싱글 'Chandelier'의 뮤직비디오는 공개 당시 11세였던 댄서 매디 지글러[9] 의 독무를 담아 많은 찬사를 받았다.

데뷔 이후부터 시아는 자신의 뮤직비디오 제작에 공동 감독으로 참여하여 실험적인 뮤직비디오를 제작해왔다. 시아의 인지도를 높여준 싱글 'Breathe Me'의 뮤직비디오는 1500장의 폴라로이드를 이용해 스톱 모션과 같은 효과를 줬다. 'You've Changed'의 뮤직비디오에선 종이 팻말을 이용해 게임 화면을 연출했으며, 'Clap Your Hands'의 뮤직비디오는 인형극을 이용하여 촬영했다. 특히 'Buttons'의 뮤직비디오는 콘돔, 테이프, 빨래집게, 스타킹, 비닐 등을 사용해 망가진 시아의 얼굴을 반복해서 보여준다. 이 비디오의 경우 충격적인 비주얼로 인해 화제가 되었으며, 유튜브를 보면 좋아요와 싫어요가 7:3 비율을 유지하고 있다(...)

다른 팝 가수들과 마찬가지로 시아 역시 리릭비디오를 제작하는데, 뮤직비디오만큼이나 높은 퀄리티를 보여준다. 특히, 'Cheap Thrills'의 리릭비디오는 퍼포먼스 버전 뮤직비디오보다도 높은 인기를 얻었다.



2014년 싱글 'Chandelier' (Billboard HOT 100 8위[10]). 2018년 3월 기준으로 조회수 20억 돌파.[11][12] 이 영상은 2015년 1월 빌보드가 매긴 '2010년부터 지금까지 최고의 뮤직비디오 20선' 중 12위를 했다. 또한 음악 잡지 롤링스톤과 스핀은 2014 베스트 뮤직 비디오 리스트 중 가장 혁신적인 동영상으로 이 영상을 꼽았다. 한국에서도 엄청난 인기를 끈 노래로, 많은 한국 연예인들이 이 노래를 부르기도 했다. 또한 이 노래는 디올의 더 뉴 오드 퍼퓸의 광고에 삽입되었다. #


2016년 싱글 'Cheap Thrills'[13] (빌보드 핫 100 1위[14][15]) Lyrics 비디오임에도 Performance Edit(활동 버전) 비디오보다 조회수가 월등히 높다. 이는 Lyrics 비디오가 가장 먼저 공개되었다는 점도 한 몫 하며, 편집된 활동 버전보다 Sean Paul 버전이 더 높은 인기를 구가했기 때문으로 보인다.


9월 6일에 켄드릭 라마가 피처링으로 참여한 싱글 'The Greatest'. 싱글 발매와 동시에 뮤직비디오가 공개되었다. 매디 지글러를 비롯한 50여명의 댄서가 출연하여 올란도 총기난사 사건을 추모하는 퍼포먼스를 담고 있다.


미국에서 10월 6일에 개봉한 My Little Pony: The Movie(2017년)의 수록곡 'Rainbow'. 개봉에 앞서 먼저 공개되었다.


2월 4일에 공개된 싱글 'Floating Through Space'.


6. 공연 활동[편집]



6.1. 투어[편집]


  • We Meaning You Tour (2010)
  • Nostalgic For The Present Tour (2016)
파일:Sia_Nostalgic_For_The_Present_Tour.jpg
2016년 9월 29일부터 11월 6일까지 진행되는 시아의 북미 투어이다. 총 22개 도시에서 23회의 공연이 예정되어 있다. 매디 지글러가 메인 댄서로 투어에 참여하며, Miguel과 Aluna George가 오프닝 무대를 맡았다. 무대 세트는 하얀색의 빈 정사각형 무대와 대형 스크린, 조명장치로만 구성되어있다. 공연 중 시아는 무대의 오른쪽 구석에 위치하며, 무대 가운데에서는 매디를 비롯한 시아의 댄스팀이 안무 및 퍼포먼스를 보여준다. 각 곡마다 퍼포먼스 비디오가 제작되어 공연이 진행되는 동안 무대 양 옆의 대형 스크린에서 재생된다.

  • 셋 리스트
순번
곡명
비고
01
Alive

02
Diamonds
Rihanna의 곡
03
Reaper

04
Bird Set Free

05
Big Girls Cry

06
One Million Bullets

08
Soon We'll Be Found

09
Elastic Heart

11
Breathe Me

12
Fire Meet Gasoline

13
Move Your Body

14
Titanium
David Guetta의 곡
16
The Greatest
앵콜곡


7. 수상 목록[편집]



7.1. 수상[편집]


연도
시상식
선정 대상
수상부문
기타
2002
APRA Music Awards
Sia Furler
획기적인 송라이터

2009
ARIA Music Awards
TV is My Parent
최고의 음악 DVD

2010
ARIA Music Awards
We Are Born
최고의 개인 발매

최고의 팝 음반

Clap Your Hands
최고의 뮤직비디오

2013
APRA Music Awards
Sia Furler
올해의 작곡가

2014
APRA Music Awards
올해의 작곡가

APIA Music Awards
1000 Forms of Fear
올해의 음반

최고의 여성 아티스트 앨범

최고의 팝 앨범

Chandelier
최고의 뮤직비디오

MTV Video Music Awards
최고의 안무

NRJ Music Awards
Sia Furler
올해의 해외 여성 아티스트

Chandelier
올해의 해외 음악

2015
APRA Music Awards
Chandelier
올해의 노래

Sia Furler
올해의 작곡가

Rolling Stone Australia Awards
1000 From of Fear
최고의 음반

YouTube Music Awards
Sia Furler
수상

2016
APRA Music Awards
Chandelier
해외에서 가장 많이 들은 호주 음악

NRJ Music Awards
Sia
올해의 해외 여성 아티스트

Cheap Thrills
올해의 해외 음악

2016
ARIA Music Awards
Sia
최고의 여성 아티스트



7.2. 후보[편집]


연도
시상식
선정 대상
수상부문
기타
2010
ARIA Music Awards
We Are Born
올해의 음반

최고의 여성 아티스트

Clap Your Hands
올해의 싱글

2011
APRA Music Awards
Clap Your Hands
올해의 노래

2012
Titanium
올해의 댄스 음악
David Guetta의 곡에 피처링
2013
Grammy Awards
Wild Ones
최고의 랩/노래 콜라보레이션
Flo Rida의 곡에 피처링
2014
ARIA Music Awards
1000 Forms Of Fear
최고의 앨범아트

Chandelier
올해의 노래

People's Choice Awards
Sia Furler
가장 인기있는 팝 아티스트

가장 인기있는 여성 아티스트

MTV Europe Music Awards
Chandelier
최고의 노래

Sia
최고의 호주 활동

MTV Video Music Awards
Chandelier
Video of the Year

World Music Awards
Sia Furler
최고의 여성 아티스트

최고의 라이브 공연

Titanium
최고의 노래

최고의 뮤직비디오

2015
APRA Music Awards
Chandelier
올해 최고의 팝송

가장 많이 들은 호주 작품

ARIA Music Awards
Elastic Heart
최고의 여성 아티스트

최고의 팝 발매

올해의 노래

Brit Awards
Sia Furler
최고의 국제 여성 아티스트

Grammy Awards
Chandelier
올해의 레코드

올해의 노래

최고의 팝 솔로

최고의 뮤직비디오

Los Premios 40 Principales
Chandelier
최고의 해외 노래

최고의 해외 뮤직비디오

1000 Forms of Fear
최고의 해외 음반

Sia Furler
최고의 해외 활동

MTV Europe Music Awards
Elastic Heart
최고의 뮤직비디오

Sia
최고의 호주 활동

MTV Video Music Awards
Elastic Heart
최고의 여성 뮤직비디오

2016
ARIA Music Awards
This Is Acting
올해의 음반

최고의 여성 아티스트
최고의 팝 발매
최고의 개인 발매
Cheap Thrills
올해의 노래
최고의 뮤직비디오
MTV Video Music Awards
Cheap Thrills
최고의 여성 뮤직비디오

올해 여름의 노래



8. 논란 및 사건사고[편집]


2020년 11월 19일 시아의 영화 Music의 트레일러#가 유튜브를 통해 공개되었는데, 영화가 자폐 장애(Autism)를 다루는 것이 공개되자 영상의 댓글에서는 부정적, 비판적인 의견이 많이 올라오고 있다. 해당 영상의 좋아요와 싫어요의 수도 33.0k:27.8k로 1.19:1 정도의 비율을 보이고 있다. 대부분의 부정적 의견이 다음과 같은 이유로 나오고 있다. 영화가 자폐 장애를 다루면서 정작 자폐 장애를 가진 캐릭터인 Music이 장애를 갖고 있지 않은 매디 지글러에 의해 연기된다는 점, 영화 트레일러 상에서 Music이 하는 행동이 실제 자폐 장애인들의 행동과 거리가 멀다는 점 (자폐 장애의 진부한 특징들을 과장해놓았다는 점), 따라서 이 영화의 취지인 '대중들에게 실제 자폐 장애가 어떤 것인지에 대해 교육함과 대중들의 인식을 개선'과도 거리가 멀어졌다는 점, 트레일러에 정작 자폐 장애인들을 위한 자막이 없었다는 점, 이 영화가 자폐 장애 커뮤니티 내에서 악명 높은 비영리단체인 오티즘 스픽스에 의해 지원을 받았다는 점. 시아는 트위터로 "나는 NT 13명과 트랜스젠더 3명을 의사, 간호사, 가수 배역으로 캐스트했다"고 반박하며 직접 영화를 보고 판단해줄 것을 부탁했다.


9. 기타[편집]


  • 은퇴 선언 후 발매한 앨범 ⟪1000 Forms Of Fear⟫부터 방송 및 공연 활동에서는 벨벳, 큰 가발, 리본 등으로 얼굴을 가리고 노래하거나 뒤돌아서 노래를 부른다. 대신 매디 지글러를 비롯한 댄서들이 시아가 쓴 것과 같은 가발을 쓰고 무대에서 춤을 춘다.

  • 웃음소리가 호탕해서 아델이랑 같이 좀 웃어달라는 댓글이 많다.

  • 셀린 디옹과 친하다. 실제로 시아는 셀린 디옹의 앨범 Love Me Back To Life를 작사작곡한 바 있으며 이 때 둘이 함께 스튜디오에서 웃는 사진도 포착됐다.

  • 비건(vegan)이며, 반려견과 함께 페타(PETA)의 캠페인에도 참여했다. 2018년, 축산업의 현장 실태를 고발한 다큐멘터리 에서 호아킨 피닉스, 루니 마라 등과 함께 내레이션을 맡았다.

  • 시아가 본격적인 인기를 끌기 시작한 것은 2010년대 이후이므로, 대부분이 시아의 나이를 20대에서 30대 사이로 예상하는데 진짜 나이를 들은 사람들은 놀라는 경우가 많다.


  • 삼성 갤럭시노트9 광고에 곡이 많이 등장한다.[16]

  • 어린 시절 바나나를 '바나나나' 또는 '바난'이라고 불렀다.

  • 후지 락 페스티벌에서 Titanium을 부르는 도중 일본어로 가사를 바꿔서 불렀다.[17]

  • 아디다스 트랙수트를 매우 좋아한다. 덤으로 허리에 매는 가방까지 자주 보인다.

  • 2019년 5월, 18세의 소년 두 명을 입양했다고 하며 입양 이유로 19세가 되면 가정위탁 시스템이 더 이상 이루어지지 않는다고 밝혔다. 2020년 6월, 막내 아들이 쌍둥이 아빠가 되어 44세에 할머니가 됐다. #


  • 팬들이 시아에게 가장 많이 하는 질문은 "립스틱 뭐 써요?"이다. 맥 루비우를 쓴다고 한다.

  • Diamonds와 Let me love you는 소파 위에서 작곡되었다. 또 Flames는 9분 만에, Academia는 5분 만에 썼다고 한다.

  • 양손에 12개의 달걀을 올릴 수 있다.

  • 우승하면 100만 달러의 상금이 주어지는 서바이버(TV시리즈)의 팬이다. 그녀는 'Sia 상'이라고 하여 매시즌 마다 자신만의 시상식을 하곤 한다. 이에 대해 "제 삶은 매우 운이 좋았어요. 제 성공을 공유하고 싶고, 이 쇼에서 많은 즐거움을 얻습니다, 그러니 이번 년도에는 여러분들에게 공유합니다."라고 멘트 하였다. 서바이버 시즌 32 참가자 타이가 닭을 지키는 모습을 보고 5만 달러를 주었고, 시즌 36에선 도나단의 개인사를 보고 1만 4천 달러를 주었으며, 시즌 37에선 데이비의 신념을 보고 같은 액수를 주었다. 그리고 시즌 38의 릭 데븐스에게는 가장 재미있게 지켜본 사람이라며 무려 10만 달러의 상금을 주었다. 2019년 인 시즌 38의 피날레 쇼에서 이 Sia상 수상이 언급되어 릭 데븐스는 "제가 샹들리에를 받을 거라고는 생각지도 못했네요. 정말 믿기지가 않네요. 정말 놀라워요."라며 기뻐하였다.

  • 파파라치에게 뒷모습 누드 사진을 불법촬영당한 적이 있는데, 팬들에게 접근하여 사진을 판매하려는 움직임을 보이자 팬들에게 돈을 아끼라면서 자신의 트위터에 올렸다.


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[1] 입양.[2] 한국어 변환시.[3] 케이티 페리가 부른 별명.[4] 음색의 카랑카랑함은 술과 마약의 영향이 큰 듯한데 실제로 시아는 10살 때부터 대마에 손을 댔으며, 20살 때 밴드 Crisp로 활동하던 시절 보컬이 현재 와 거의 다를 게 없는 걸 보면 꽤 오래 전부터 목소리가 이랬다.[5] 대표적으로 '엘렌 쇼'에서 'Chandelier'를 라이브로 부를 때 MC 엘렌 드제네러스가 "믿으세요. 진짜 라이브 공연입니다(Believe me, This is Sia singing live)"라고 특별히 언급하기도 했다.[6] 다만 어쿠스틱 버전은 원래 한 키가 낮다.[7] 이 노래의 훅 부분을 작곡하였는데, 가사인 "let me love you until you learn to love yourself"라는 구절은 알코올중독 모임에 나가면서 떠올린 것이라고 한다. 자기 자신을 사랑하지 못하는 상대(흔히 약물중독자는 자기애가 최악으로 떨어져 있기 때문)에게 자기 자신을 사랑할 수 있을 때까지 내가 사랑할 수 있도록 해달라는 뜻. 소규모 콘서트에서 직접 부른 버전.[8] 상기한 리아나의 Diamonds도 발매 당시 시아 특유의 색채가 강하다는 평가를 많이 받았다.[9] 참고로 매디 지글러는 시아가 인스타그램에서 팔로우한 유일한 인물이라는 소소한 TMI가 있다.[10] 2014년 9월 첫째 주 기준.[11] 참고로 해당 뮤직비디오에 등장하는 아이는 2002년생의 '매디 지글러(Maddie Ziegler)'. 2살 때부터 춤을 시작한 미국의 어린이 댄서 겸 모델이다.[12] 아이가 누드톤의 옷을 입고 춤을 추는 모습 때문에 뮤직비디오의 댓글을 보면 '소아성애자들을 위한 비디오가 아니냐'는 비난을 심심치 않게 찾아볼 수 있다.[13] Sean Paul이 피처링한 뮤직비디오 버전으로 앨범에는 솔로 버전이 실려 있다.[14] 2016년 8월 6일자 순위.[15] 앨범 첫 싱글이었던 'Alive'는 56위를 찍고 떨어졌다.[16] Snowman, Unstoppable, 슈퍼그룹 LSD에서 부른 Thunderclouds라는 곡으로 대중적으로 많이 알려지게 됐다.[17] 내한한 적은 아직 없다.