아민 반 뷰렌
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1. 소개[편집]
네덜란드의 DJ, 프로듀서.
2. 특징[편집]
명실상부 최고의 트랜스 DJ, 프로듀서. 주력 장르는 프로그레시브 트랜스이며 Paul van Dyk, Tiёsto, BT와 더불어 DJ 중 4번째로 그래미 어워드의 후보로 지명된 적이 있으며 빌보드 댄스 차트에서 가장 많은 21개의 음악을 차트에 올린 기록이 있다. 2000년대 더치 트랜스 열풍을 일으킨 주역으로 Tiёsto, Ferry Corsten과 더불어 이른바 트랜스 3대장로 불렸었다.
현재의 EDM씬뿐만 아니라 과거의 일렉트로니카 역사에서 많은 시절을 활동해 온 최고참이며 특히 Tiёsto가 08년도를 기점으로 하우스 장르로 완전히 전향한 이후로 모두가 인정하는 명실상부한 최고의 트랜스 프로듀서 자리를 놓치지 않고 있다. 물론 14년도부터 본인도 완전한 트랜스 장르말고도 이따금씩 빅룸 계열의 하우스곡(드물게는 싸이키델릭 트랜스도)을 작곡하면서 호불호가 갈리기도 했었지만 현 EDM씬에서 주류 장르에서 밀려난 트랜스의 유지와 발전에 끊임없는 노력을 쏟고 있고 거대한 트랜스 장르와 신예 프로듀서들을 발굴하고 있으며 본인이 차린 레이블을 20년을 넘도록 지금까지도 잘 이끌어가고 있는 점만 봐도 최고의 트랜스 DJ, 프로듀서로 인정 받기에 충분하다. 이를 반영하듯 DJ MAG TOP 100 투표도 역사상 가장 많은 무려 5번이나 1위를 차지했다.
국내의 팬층에선 아민 반 뷰렌을 칭송하는 말로 '아-민'을 사용한다. 기독교 용어중 '아멘'에서 파생된 걸로 보인다.
3. 활동[편집]
14살 때부터 음악을 만들기 시작했는데 전자 음악의 대부이자 1세대로 불리우는 크라프트베르크와 장 미셸 자르(Jean Michel Jarre) [4]의 음악에서 많은 영감을 얻었다. 대학생 시절 당시 라이든 대학교에서 법학과를 전공하고 로스쿨을 준비하고 있었으나 음악 하려고 중간에 때려쳤다고(...) 로스쿨은 결국 2003년에서야 졸업했다. 이미 라이든 근처 여러 클럽에서 무려 6시간 이상의 러닝 타임에 해당하는 다양한 셋으로 틀었다. 실제로 지금 EDM씬에서 5시간 이상 동안 디제잉을 할 수 있는 몇 안되는 사람이다. 가장 최근에 루마니아 Untold에서 거의 7시간 동안 공연을 하기도 했다. 더욱 놀라운것은 그가 공연을 하는 동안 밤에서 해가 뜨고 아침이 되는 전 과정이 나온다. 처음부터 끝까지 들어본 사람은 알겠지만 후반부에 가서 곡이 고갈되었는지 초반부 틀었던 곡을 한번 더 틀거나 다른 EDM 장르, 일반 R&B, 고전 일렉트로 등을 트는게 보인다.[5] 그래도 7시간이나 디제잉을 한다는 근성 자체가 훌륭한 것이다. 그만큼 체력이 뛰어나다는 이야기. 다만 관객은 체력이 버텨주지 못해 한계가 찾아온 사람들이 몇몇 보이는데 앞줄에 있는 사람의 경우 난간에 기대서 조는 모습도 포착되고 맨 뒤 좌석쪽에 있는 관객은 아예 바닥에 누워 엎어진 사람들도 포착되기도 했다.
1995년에 릴리즈된 그의 최초의 트랙으로 알려진 'Push'
1995년 그가 19살 때 낸 싱글 <Blue Fear>부터 이름이 알려지기 시작했으며, 1999년 본인의 레이블 ARMIND를 설립했다. 2000년부터 그의 컴필레이션 앨범인 A State of Trance[6]을 내기 시작했으며 2003년에는 마이컬 피론(Maykel Piron), 데이비드 루이스(David Lewis)와 함께 트랜스 뮤직 레이블 Aramda Music을 설립하였다. 이후 2001년 TOP 100 DJ에 랭크된 것을 시작으로 해서 설립한 Armada Music을 통해 인재 발굴과 수많은 명반들을 내어 트랜스계에 거대한 족적을 남겼다. 그 공로를 인정받아 네덜란드 국왕으로부터 오라녜나사우 훈장 4급(오피서)을 받기도 했다.[7]
2001년부터 라디오 방송인 A State Of Trance 방송을 시작하면서 꾸준한 인기를 모으기 시작했다..[8]
지금의 아내인 에리카와 9년간의 열애 끝에, 2009년에 결혼하여 2011년 7월 24일 아버지가 되었다.딸이며, 이름은 페나(Fenna)이다. 2013년 Tomorrowland[9]에서 아들 출산 소식을 알렸고, 이 때의 믹셋을 아들에게 바친다며 감격에 눈물까지 흘리는 모습을 보였다. 아들의 이름은 레미(Remy)라고 한다. Tomorrowland 2013 - Armin Van Buuren Announcement
같은 해, 왕실 오케스트라와 함께 새 왕인 빌럼 알렉산더르의 즉위를 기념하여 파티 DJ가 되기도 하였다. 아민의 네덜란드 내의 위상을 단적으로 표현하는 공연이기도 하고, 또 국왕과 그 가족들이 파티를 즐긴다는 점에서 네덜란드의 클럽과 턴테이블리즘등에 대한 인식 차이를 드러내는 부분이다.
Much Music Video Awards에서 CAZZETTE와 함께 디제이로서 공연했다. 이 해의 MMVA는 특히 싸이가 공동 사회자로 나오기도 해서 더 주목받기도 하였는데, 이를 통해 아민을 알게 된 국내 팬들도 있는 듯.
DJ MAG TOP 100 2013년 투표에서 하드웰에게 1위 자리를 내줬다. Intense 앨범이 수작이긴 했지만 아무래도 대세가 하우스로 기울어가는 느낌은 지울 수가 없다는게 대부분의 평이었다. 거기에다가 그 해 투표에서 프로그레시브/트랜스를 다루는 아티스트들이 거의 모두 하락세를 겪을 정도였다.[10]
그리고 이 시기에 들어, 정확히는 Intense 앨범을 기점으로 프로그레시브 트랜스 뿐만 아니라 프로그레시브 하우스에도 손을 대고 있다. 누구처럼 트랜스를 버리는 것은 아니고 오히려 부흥운동까지 펼치면서, 한편으로는 시장의 요구에 응하기 위함인 듯. 아민이 만든 곡이라고 믿기 힘들다는 반응을 얻었던 Ping Pong과 Animals의 리믹스버전을 트는 등 매우 과감하게 변화를 진행중이다. Ping Pong은 EPL 국내 중계에서 오늘의 곡으로 추천받기도 하였다.[11] 2015년 9월 10일 하드웰과의 콜라보레이션 "Off The Hook"을 공개했다.
때문에 이 당시에는 위에서 서술할 것처럼 트랜스와는 거리가 먼 빅룸계열의 곡을 위주로 제작도 많이 하고 세트리스트에도 많이 넣었다보니 엄청 까이고 있다. 게다가 라디오 방송인 ASOT에서도 트랜스라고 불릴만 한 곡들이 많이 사라지고 있으며, 그 자리를 빅룸하우스로 많이 메꿔지기도 했었다. 특히 다음 정규 앨범이었던 6집 embrace 앨범에서도 퀄리티가 괜찮은 트랜스 한 두곡을 던져주고, 나머지 곡들은 빅룸 + 팝송에서 흔히 들을 수 있는 EDM스타일로 도배해 버리는 바람에 디씨 일갤이나 레딧에서도 호불호가 크게 갈리기도 했었다.
하지만 16년도부터 어느정도 빅룸 같은 하우스 계열의 장르의 유행이 시들고 딥 하우스, 퓨처 하우스의 장르가 새롭게 떠오르면서 트랜스도 어느정도의 부활의 조짐이 보였고 이를 반영하듯 2017년에는 Untold Festival에서 5시간 반정도의 셋을 선보였다.[12] 2018년에 같은 페스티벌에서 6시간 셋을 선보이며 좋은 평가를 받고 있어 하우스곡을 작곡하면서 받은 먹칠을 어느 정도 회복한 상태이다.
또한 비슷한 시기인 2016년 12월에 Vini Vici, Hilight Tribe와 함께 본인 커리어 첫 싸이 트랜스 곡인 Great Spirit을 발표했는데 이게 릴리즈 후 비트포트 싸이 트랜스 차트 1위, 전체 Top 100 차트에서도 무려 4위까지 올라갔고, ASOT Tune of the Year 2017에서 6위를 차지했다. 2017년 2월 말 현재, 1001tracklists 기준으로 벌써 70회가 넘는 플레이 횟수를 기록할 정도로 많은 디제이들이 세트리스트에 선곡하고 있다.
이처럼 2017년부터는 다양한 장르를 넘나들며 곡을 내기 시작하는데,[15] 팝에 가까운 곡들부터 싸이 트랜스, 프로그레시브 하우스, 디스코 풍에 가까운 곡들까지 여러 장르를 넘나들며 활동 중이고, 또한 2018년에는 전반기에 페스티벌 맞춤 곡인 Blah Blah Blah[16], 극후반기인 11월 즈음부터는 W&W와의 콜라보인 Ready To Rave[17]로 많은 인기를 얻었다. 또, Shapov과 협업해 전반기에 The Last Dancer, 후반기에 Our Origin이라는 곡도 냈다.[18] 그 후 2021년 Aly & Fila와 함께 For All Time 이라는 곡을 냈는데 무려 140BPM의 업리프팅 트랜스곡이다.
2019년부터는 다양한 색깔을 선보이고 있는데, 보통 흔히 말하는 '팝디엠 (POP + EDM)' 계열의 트랙을 자주 선보이며[19], 2020년에는 트랜스 DJ인 Assaf의 또다른 명의인 AVIRA와 협업하여 'Hollow Mask Illusion' 이라는 멜로딕 테크노 / 프로그레시브 하우스 계열의 EP 앨범을 내기도 했다.[20]
한편, 이 해에 코로나바이러스감염증-19의 확산으로 인해 헤드라이너로 참가할 예정이였던 Ultra Miami가 취소된 후, Virtual Audio Festival 이라는 변경되어 원래 UMF에서 선보일 셋이 유튜브에 실시간 스트리밍으로 풀리기도 했다. #
3.1. A STATE OF TRANCE[편집]
그의 이야기를 할 때 빼놓을 수 없는 것이 그의 라디오 쇼인 ASOT(A State Of Trance)이다. 무려 2001년에 방송을 시작한 장수만세 방송이다. 방송 시간은 중앙 유럽 표준시로 오후 8시. 처음에는 네덜란드에서만 방송하는 라디오 쇼였으나 지금은 라디오로는 무려 44개국, 라디오로 듣지 않더라도 Digitally Imported라는 EDM 방송 서비스를 통해 시청할 수 있다. 2015년 4월 29일 자 로 SBS랑 계약을 맺었다. 첫 방송부터 무조건 무려 2시간을 방송하였으며, 계속 지켜지고 있다. 757회 에피소드부터는 유튜브와 페이스북에서 라이브 스트리밍으로도 방영되고 있으며, 2시간에 달하는 한 에피소드가 통째로 본인의 유튜브 채널과 본인의 페이스북 페이지에 매주 업로드되고 있다.
이후, 2017년 초에 송출된 800회 Part 3 에피소드부터는 암스테르담에 있는 Armada 스튜디오에서 라이브 스트리밍으로 진행하고 있다. [21]
역사적인 ASOT의 첫 에피소드인 000 에피소드.
2001년 05월 18일 파일럿 에피소드인 000 에피소드를 시작으로, 20년이 지난 2021년, 한국시간 기준 1월 22일 오전 1시에 드디어 1000회 에피소드를 송출하기에 이르렀다.
20년간 하나의 라디오쇼를 멈춤 없이, 꾸준히 진행해온 것에도 의미가 있지만, Regular Episode를 처음부터 2시간으로 계속 송출했다는 점도 많은 이들의 존경을 받을 만한 요소이다. Regular Episode로 송출되는 여러 팟캐스트 및 방송 중에서 첫 방송부터 2시간의 러닝타임을 유지해왔던 팟캐스트는 Paul van Dyk의 VONYC Sessions, Markus Schulz의 Global DJ Broadcast[22], Above & Beyond의 Trance Around The World[23]를 제외하고는 거의 없다시피하다. 또 다른 대표 트랜스 팟캐스트인 Aly & Fila의 Future Sound Of Egypt도 월간 에피소드였던 25회까지를 제외하고는, 500회 에피소드가 되어서야 2시간으로 러닝타임을 늘렸다. 게다가, 1000회는 커녕 500회도 못 채우고 송출이 종료되는 팟캐스트도 허다하기도 하다.
본래대로라면 에피소드 1000을 맞이하는 날은 성대하게 각종 이벤트를 진행할 계획이었으나, 상황이 상황인지라 ASOT가 시작된 2001년부터 각 에피소드에서 틀어준 모든 곡 중, TOP 1000을 선정해 송출하는 것으로 대체했다. 1000위부터 51위까지는 ASOT 1000회 에피소드가 송출되기 전까지 무려 7일 간 24시간 내내 ASOT 유튜브 채널에서 차례차례 발표하였다. [24] [25] 그 후, 대망의 ASOT 1000회 에피소드에서 5시간동안 50위부터 1위까지 아민 본인이 직접 발표하였다.[26] 덤으로, 에피소드 중간에 1000회 앤썸 곡을 독점 공개하기도 했다.
1000위부터 1위까지의 자세한 순위가 궁금하다면 여기에서 확인할 수 있다. 다만 1000위까지 순위가 Full List로 나오기 때문에 모바일로 열람 시 스크롤 압박 심히 주의바람. 또는 DJ들의 셋리스트 정보들을 모아놓은 1001Tracklists라는 사이트에서 ASOT 1000이라고 검색해도 리스트를 확인할 수 있다.
여담으로, 아민은 몇 년 전부터 이번 ASOT 1000에 대해 무려 월드투어를 포함하여 많은 계획을 해왔고, 실행할 예정이었으며, 실제로 ASOT 투어에서도 Road to 1000이라는 스테이지[27]도 있었을 만큼 각별하게 생각해왔으나, 팬데믹 사태로 인하여 스튜디오 라이브로만 진행되는 것에 상당히 아쉬워했으며, 코로나가 끝나고서라도 오프라인 라이브를 열겠다고 약속했다. 결국 2021년 9월에 ASOT 20주년 기념 라이브를 여는 것으로 가닥이 잡혔다. 그러나 네덜란드를 포함해서 전 세계적으로 델타변이 확산으로 인한 재유행이 시작되는 추세라 연기될 가능성이 컸다. 하지만 그 우려와 달리 어떻게든 기념 라이브를 여는 데에 성공했다.
연말이 되면 그 한해동안 인기있었던 트랙을 연달아 믹스해주는 Year Mix를 공개한다. 위 영상이 그 예로 2019년 Year Mix이다.
Year Mix에 대한 자세한 설명은 후술할 항목 참조.
한편, 955회 에피소드부터 네덜란드의 코로나바이러스감염증-19로 인한 사회적 거리두기 여파로 인해 Armin van Buuren, Ruben de Ronde, 그 외 게스트 및 스태프들만 입장하여 진행하기로 했다.
3.1.1. 개요[편집]
Above & Beyond의 Group Therapy (구 Trance Around the World)와 Markus Schulz의 Global DJ Broadcast와 함께 오랜 역사를 자랑하는 방송이다. 매주 여러 레이블의 미발표곡이나 신보로 꽉 채워서 선곡하며, 과거 2010년까진 한 에피소드 당 약 20~22곡을 선곡했으나 트랙들의 평균 러닝타임이 짧아진 영향으로 점점 선곡하는 트랙 수가 많아지더니 2016년엔 31~33곡까지도 선곡하고 있다. 스튜디오에서 방송하게 된 2017년 이후부터는 다른 DJ들과의 인터뷰 등, 에피소드 내에 추가된 요소가 많아 한 에피소드 당 28~30곡 정도를 선곡중이다.
에피소드의 초반부는 프로그래시브 트랜스, 후반부는 Bpm 135이상의 업리프팅/테크 트랜스를 선곡하며, 최근에는 테크노 계열 트랙도 종종 선곡한다. 또한, 2013년부터는 2시간 동안 업리프팅/테크 트랜스 트랙만 선곡해서 방영하는 Who's Afraid Of 138?! 에피소드를 가끔 편성하고 있다.[28]
매주마다 주목할 만한 튠을 선정하는데, Tune of the Week은 그 주의 믹셋 중 아민 자신이 맘에 드는 추천곡이며, 청취자들의 온라인 투표를 반영하여 전 주 에피소드에 선곡된 트랙 중 가장 청취자들의 반응이 좋은 곡을 선정하는 Future Favorite가 있다. Future Favorite는 ASOT Yearmix의 선곡에 반영되기도 하며, 여기서 투표 그리고 마지막 곡은 ASOT Radio Classic이라고 하여 말 그대로 고전(?) 트랜스를 틀어준다. [29]
706회 에피소드부터는 'Trending Track', 'Progressive Pick' 코너가 추가되었다.
2017년 2월에는 800회를 맞아 800회 Part. 2 에피소드부터 새로운 ASOT Studio에서 첫 방송을 시작했는데, 기존 에피소드의 진행 방식에서 많은 변화를 줬다.
우선 Ruben de Ronde[30]과 함께 진행하며, 네티즌들이 제보한 사연 중 하나를 추첨해 그 사연과 어울리는 트랙을 틀어주는 Service For Dreamers가 신설됐고, 그와 동시에 'Armin's OldSkool Classic (ASOT Radio Classic)' 코너가 없어졌다.[31] 그리고, 기존에는 2시간 Non-Stop Mix였는데, 이제는 음악을 잠깐 끊고 중간중간 토크를 섞어가거나, Guest를 초대해 토크 후 Guest Mix로 3-4곡을 틀어주기도 한다. 이런 이유로 기존에는 한 에피소드 당 31-32곡 정도를 선곡했으나, 800회 이후로는 26~30곡 정도를 선곡한다. 또 ASOT 스튜디오에서 라이브 스트리밍으로 진행하기 때문에 에피소드가 진행되는 동안 아민이 스튜디오에서 라이브로 디제잉하는 걸 볼 수 있다. 850 에피소드를 넘어가면서부터 에피소드 숫자 뒤에 XXL이 붙으면서 게스트 믹스가 추가되는 경우도 생겼다.
여담으로, 886화 에피소드 [32] 에서 핑크색 셔츠를 입은 남자가 눈에 띌 정도로 리액션이 커서 상당한 주목을 받았다. 실시간 채팅 창에서 Pink Guy, Pink Shirt Guy 등으로 도배되며 많은 주목과 사랑을 받았고, 결국 2018년 TOP 50을 발표하는 895회 에피소드에서 다시 출연했다.
957 에피소드부터 961 에피소드까지는 아민이 코로나바이러스 확산 시기에 맞춰 잠시 가족들과 휴식기에 들어가, 이 시기엔 Ferry Corsten이 빈 자리를 메꿨다. [33] [34] 참고로 이 기간 동안 에피소드의 진행은 대부분 Ruben de Ronde이 맡았으며, Ferry는 중간중간 사연을 읽어주거나 간단한 곡 소개 멘트만 말하고 에피소드의 대부분 시간을 DJing에 주력했다.
이후 973회 에피소드부터는, 2부 진행을 다른 DJ가 호스트로 나와서 Ruben과 같이 진행하는 형식으로 변화했다. 현재까지 Factor B, AVIRA, Ben Gold, Orkidea 등등 쟁쟁한 DJ들이 출연했으며, 앞으로도 이러한 방식으로 이어질 예정이라고 한다.
한편, 2020년 현재 코로나바이러스로 모든 페스티벌이 취소되자, ASOT 채널에서는 "Beat The Silence" 라는 테마로 예전 ASOT 무대를 편집해서 1-3시간 분량씩 업로드하고 있으며, Classic Set, Showcase 테마로도 주기적으로 셋이 업로드되고 있다. 유튜브 A State of Trance 채널에서 확인 가능.
매년마다 온라인 투표로 그 해의 최고의 곡을 꼽는 Tune of the Year가 있다. 매년 10월 경에서 12월 초까지 투표를 진행하며 12월 말 쯤 Tune of the Year 특집 에피소드를 방영하여 25위부터 1위까지 발표하는데, [35]2011년 Tune of the Year 에피소드부터는 1위 곡에 해당하는 아티스트와 전화연결을 하여 라이브로 인터뷰도 진행한다. 아무래도 아민의 라디오 쇼이다 보니 아민의 곡이나 아민의 레이블 곡들이 일부 청취자들의 생각과 달리 다소 높은 순위에 있는 경우가 종종 있다.
이걸 무려 20년동안, 1000회 이상 진행한 그가 존경스러울 따름.
- 역대 Tune of the Year
2001 : Armin van Buuren pres. Rising Star - Clear Blue Moon (Original Mix)
2002 : Paul Oakenfold – Southern Sun (DJ Tiesto Remix)
2003 : Motorcycle – As The Rush Comes (Gabriel & Dresden Sweeping Strings Remix)
2004 : Above & Beyond – No One On Earth (Gabriel & Dresden Vocal Mix)
2005 : Above & Beyond Vs Andy Moor – Air For Life [36]
2006 : Above & Beyond feat. Zoe Johnston – Good For Me (Club Mix) [37]
2007 : John O'Callaghan feat. Audrey Gallagher – Big Sky (Agnelli & Nelson Remix)
2008 : Sunlounger feat. Zara – Lost (Club Mix)
2009 : Armin van Buuren pres. Gaia – Tuvan (Original Mix) [38]
2010 : Yuri Kane – Right Back
2011 : Aly & Fila feat. Jwaydan - We Control The Sunlight (Original Mix)
2012 : Gareth Emery feat. Christina Novelli - Concrete Angel (Original Mix)
2013 : Armin van Buuren feat. Miri Ben-Ari - Intense (Original Mix) [39] [40]
2014 : Gareth Emery feat. Bo Bruce - U (Bryan Kearney Remix) [41]
2015 : Ferry Corsten presents Gouryella - Anahera (Original Mix) [42]
2016 : Aly & Fila meets Roger Shah & Susana - Unbreakble (Extended Mix) [43]
2017 : Gareth Emery & Standerwick - Saving Light (feat. HALIENE) [44]
2018 : Richard Durand & Christina Novelli - The Air I Breathe [45]
2019 : MaRLo & Feenixfawl feat. Kamilla Bayrak - Lighter Than Air [46]
2020 : Aly & Fila with Plumb - Somebody Loves You [47] [48]
매번 100회 단위로 특집 공연을 열었는데, 아민 뿐만 아니라 유명 DJ들의 게스트 믹스가 방송되었다. 이 것이 점점 규모가 커져, 4일에 나누어 특집 방송되기도 하였으며, 500회 특집 공연 이후로는 세계 순회공연 형식으로 변경되었다. 450회에는 4개국, 500, 550회에 이르러서는 5개국 6도시, 600회에 이르러선 11개국 12도시로 늘어나 규모가 점점 커지고 있다. 또한 450회 이후에는 순회 공연의 주제가 되는 Anthem곡이 선정되어 발매되었다. 700회 투어부터는 페스티벌 형식으로 변화하고 있다.
- ASOT Theme Track
450: Sebastian Brandt – 450
500: Armin van Buuren pres. Gaia - Status Excessu D
550: W&W - Invasion
600: Armin van Buuren & Markus Schulz - The Expedition
650: Jorn van Deynhoven - New Horizons
700: Armin van Buuren - Together (In A State of Trance)
750: Ben Gold - I'm In A State of Trance [49]
800: Armin van Buuren - I Live For That Energy
850: Armin van Buuren - Be In The Moment
900: Armin van Buuren - Lifting You Higher
950: Armin van Buuren - Let The Music Guide You
1000: Armin van Buuren - Turn The World Into A Dancefloor
1050: Armin van Buuren & Cosmic Gate - REFLEXION (ASOT 2023 Anthem)[50]
Armin van Buuren & Ferry Corsten & Rank 1 & Ruben De Ronde - Destination (ASOT 2024 Anthem) [51]
3.1.2. ASOT Label[편집]
A State Of Trance 방송이 장기화되면서 설립된 레이블로 발매 당시의 트렌드를 대표할 만한 높은 퀄리티의 곡을 발매하고 있다. 프로그래시브/업리프팅/테크 트랜스를 가리지 않고 발매하며, 이 레이블에서 발매한 아티스트는 실력을 어느정도 인정받은 거라 할 수 있다. 2015년 5월을 기점으로 약 11년간 동일하게 유지되고 있던 앨범커버의 디자인이 변경됐다.
2017년부터는 이런 식으로 앨범아트가 한번 더 바뀌었다. 이후 같은 스타일의 앨범아트 유지중.
3.1.3. ASOT Compilation[편집]
사실 그의 첫 믹스 앨범의 제목이 A State Of Trance[52]이기도 하지만, 그걸 말하는 것이 아니라 이 라디오 방송을 총괄해서 매 년마다 내는 앨범들이 있다는 것을 말하려고 한다.
온라인 스트리밍으로도 들을 수 있으나 트랙별로 나뉘어져 있어서 이를 스트리밍으로 즐기려면 갭리스 재생이 지원되는 플레이어가 필수이다.[53]
3.1.3.1. A State Of Trance Year Mix (YEAR)[편집]
그 해의 트랜스 총 결산이라고 불러도 되는 인기곡 모음 앨범이다. 2004년[54]부터 80곡에서 2012년 버전의 경우 무려 100곡까지 들어가 있다. 2013년 버전도 full continuous mix 두 트랙을 빼고도 102트랙으로 러닝타임은 무려 2시간이라는 라인업으로 출시되었다. 매년 마지막 주 ASOT 에피소드에서 그 해 Yearmix의 풀 버전을 들어볼 수 있다.
CD 1에서 CD 2 초반 부분까지는 프로그레시브 트랜스로 구성되며, CD 2 중반 부분부터는 bpm이 점점 올라가 업리프팅/테크/싸이 트랜스가 주를 이루며, CD 2의 끝 부분은 대부분 하드스타일, 또는 테크 트랜스로 구성된다.
수록곡을 선정할 때, 릴리즈 날짜 기준으로는 아마도 전년도 10-11월 경 릴리즈 곡부터 당해년도 릴리즈 곡들 중 ASOT 에피소드에서 플레이된 곡들 중 선정하는 것으로 보인다. [55]
또한, 2017년부터는 아민 자신이 본인의 공연 영상 및 Vlog 영상, 본인 곡의 MV 등으로 제작한 Video Mix를 자신의 Year Mix와 함께 매년 마지막 에피소드에 공개하고 있다.
아민의 믹싱 실력, 곡에 대한 이해, 그리고 한 해의 트렌드를 읽어내는 능력이 100% 발휘되는 믹스이다.
ASOT 컴필레이션이 예전만 못하다는 평가를 듣는 현재이지만, 이어믹스 하나는 여전히 건재하며, 한 해를 정리하는데 충분하다는 평가를 받고 있다.
여담으로, Protoculture의 Thirty Three South 라는 곡은 ASOT 정규 에피소드에 단 한 번도 나오지 않고 Year Mix에 수록되는 진기록을 얻었다. [56] #
또 다른 기록으로 그의 첫 싸이트랜스 곡인 The Great Spirit은 2016, 2017년, 2019년, 무려 3번이나 Year Mix에 수록됐다.
(단 2019년은 Orjan Nilsen의 Wait For It이라는 곡의 Acapella 버전으로만 선곡됨.)
본인의 유튜브 채널에 자신의 이어믹스 제작 과정을 살짝 공개했다.
아민 Vlog 77회 ASOT 896회(2018 Year Mix) 에피소드 극초반부
2021년, 이어믹스와 비슷한 흐름의 Mix Style로, ASOT 1000회를 기념하여 지난 20년을 총망라하는 ASOT 1000 Celebreation Mix가 공개되었다. # 1001회 에피소드에서 Video Mix와 함께 풀버전이 공개되었으며, 2021년 2월 초에 Full Continuous Mix가 여러 음원 사이트에 풀렸다. 기존 이어믹스들에 비해 Video Mix에 좀 더 힘을 많이 준 티가 난다.
3.2. Armada Music[편집]
그가 2001년 설립한 ARMIND에 이어 2003년 설립한 레이블이며, 한국어로는 아마다 뮤직이라 부른다. Armada는 공동 설립자 세 사람의 이름 앞부분[57]을 나열한 것이며, 16세기까지 맹위를 떨치던 스페인 무적함대의 명칭이기도 하다.[58] 현존 최고, 최대의 트랜스 레이블이었며 IDMA에서도 최고의 EDM 레이블 타이틀을 10년의 역사 중 4번이나 따낸 거대 레이블이다. 프로그래시브 트랜스를 주도하는 레이블이었으나, 현재 트랜스의 위상이 예전만 못한 탓인지 트랜스 레이블은 대부분 떠나거나 문을 닫았다. 공식 유튜브에 올라오는것을 보면 알 수 있듯이 이젠 하우스 비중이 더 크다. 아민의 레이블을 제외하면 Andrew Rayel의 Find Your Harmony, Ferry Corsten의 Flashover만 있다.
/서브레이블 목록
/서브레이블 목록 아카이브
본사와 스튜디오는 암스테르담에 위치해있다.
3.3. Armin Only[편집]
그가 직접 기획하고 공연하는 콘서트이다. 보통은 새 정규 앨범을 위해 개최하며, 2008, 2010, 2013, 2016년 개최되었다.
무명 시절 매니저에게 건의한 아이디어로, 자신이 클럽 오픈부터 클럽 마감까지 스피닝을 하는 것이 계기가 되어 시작했다고 한다. 아민 단독으로 플레이하기 때문에 Armin 'Only'이며, Warm-up부터 피쳐링 아티스트와의 라이브, 믹셋 공연까지 평균 6시간 가까이 진행된다. DVD로 발매되는건 본 공연 분량이다.
3.4. Who's Afraid of 138?![편집]
프로그래시브 트랜스가 주가 되어버린 현 트렌드에 이전의 138bpm 이상의 업리프팅/테크 트랜스로 돌아가자는 취지에서 만든 캠페인 이름이자, 2013년 8월 첫 싱글을 발매한 아민의 새로운 레이블이다. 발매한 첫 곡이 'Who's Afraid of 138?!' 이기도 하다. 2016년부터는 1-2주에 한 곡씩 꾸준히 릴리즈되고 있으며, 테크 트랜스의 비중이 높아지고 싸이 트랜스도 가끔 릴리즈되고 있다. 여담으로, 앨범아트의 컨셉이 주기적으로 바뀌는 듯 하다.
2015년 8월에 릴리즈된 Ben Nicky의 Red Alert부터 2016년 4월에 릴리즈된 Simon Patterson & Magnus의 Evoke까지의 앨범 아트는 전부 빨간색이 주를 이루고, 2016년 8월에 릴리즈된 Ben Nicky & Chris Schweizer의 The Switch부터 현재까지 릴리즈된 거의 대부분의 곡 앨범아트에는 사람 얼굴이 은은하게 비치는 앨범아트가 주를 이루고 있다.
/ 본 레이블에 대한 자세한 설명은 여기로
2018년부터는 앨범아트에서 제목, 아티스트가 적힌 폰트의 크기가 줄고 조금 더 트랜디(?)하게 바뀌어가는 앨범아트를 볼 수 있다.
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2020년이 끝나갈 무렵부터 앨범아트 디자인이 다시 바뀌고, 1주일에 한 번 신곡이 나오던 주기에서, 조금 텀이 길어졌다.
새로운 디자인의 앨범아트
동일 명의의 ASOT 특집 에피소드도 주기적으로 내보내고 있다. 다만 2017년 835회 에피소드 이후 영 소식이 없다가, 2019년 초, 899회 에피소드에 오랜만의 'WAO138?!' 특집 에피소드가 예고됐다.
3.5. A Year With Armin van Buuren[편집]
아민의 개인 생활과 DJ 활동을 엿볼 수 있는 다큐멘터리. DVD 발매도 되었지만, Youtube에서 무료 공개 중이다. 네덜란드어이나, 유튜브의 캡션 옵션으로 영어 자막을 볼 수 있다.
A Year With Armin van Buuren
3.6. 내한[편집]
2004년 워커힐 호텔에서 첫 내한을 가졌다. 봄의 페리 코스텐, 가을의 아민 반 뷰렌이라고 할 정도로 매년 한 번쯤은 찾아주고 있다. 2010년, 2013년에는 각각 Global Gathering Korea, Ultra Music Festival Korea와 같은 대형 페스티벌 메인 라인업 DJ로 내한하였다. 내한공연 내역을 정리하면 다음과 같다.
- 2004년 : Godskitchen 2004' World Tour in Seoul (쉐라톤 워커힐 호텔 가야금 홀)
- 2007년 : A State Of Trance World Tour (쉐라톤 워커힐 호텔 가야금 홀)
- 2008년 : A state of trance 380 (이태원 Volume)
- 2009년 : Godskitchen @Blue Spirit : Armin van Buuren, Glenn Morrison (쉐라톤 워커힐 호텔 Walkerhill Theatre)
- 2010년 : Global Gathering Korea
- 2013년 : Ultra Korea
- 2016년 : Ultra Korea (게스트)[59]
- 2017년 : Big City Beats - World Club Dome
- 2018년 : World Club Dome
3.6.1. 땡울재[편집]
전설의 사건이다. 한국과 일본 넷우익의 모든 댄스 뮤직 리스너들에게 두고두고 회자되는 이야기.
UMF Korea 2016이 끝난 후 아민 반 뷰렌은 인스타그램에 고맙다는 글을 올렸다. 그런데 한국과 일본을 헷갈렸을까? Thank you Ultra Japan이라는 글을 적어 한국 팬들 사이에서 웃음거리가 됐고, 이 사건 이후 아민 반 뷰렌을 땡울재라고 부르게 되었다.
사진 옆에 버젓이 Ultra Korea라고 써 있는데 왜 Thank you Ultra Japan이라고 적었는지 의문이다.
한국의 테크노 디제이인 바가지 바이펙스 써틴이 자신이 개최한 페스티벌인 존나페를 소개하며 이를 비판하기도 했으며, 기타 여론들, 특히 TV 조선의 일방적 혐한 몰고가기로 인해 혐한논란을 받기도 하여 팬들이 가장 많이 떨어져 나가는 사건이 되었다.
더 나아가 일본 2ch과 넷우익 사이에 이 사진이 퍼지면서 아민 반 뷰렌이 혐한이라며 좋아했으며, 일본의 넷 우익이 뇌물을 줘서 서로 짜고 친것이다 등등 여러가지 혐한설이 나돌았다. 이 때문에 뚜껑이 열린 한국의 팬들과 키배가 벌어지기도 하였다. 여담이지만 실제로 EDM계에서 아주 유명한 혐한이 진짜 있긴 하다.
이후 2023년엔 니키 로메로가 울트라코리아 2022를 두고 울트라재팬이라고 말하는 아민과 완전히 똑같은 실수를 하였다.#
4. 디스코그래피[편집]
4.1. 정규 앨범[편집]
4.1.1. 76[편집]
4.1.2. Shivers[편집]
4.1.3. Imagine[편집]
네덜란드 음악 역사상 처음으로 댄스 뮤직으로 1위를 차지한 앨범이자 빌보드 200에도 157위로 이름을 올렸다.
4.1.4. Mirage[편집]
}}} 4.1.5. Intense[편집]
4.1.6. Embrace[편집]
오랜만에 낸 정규앨범. 국내는 12월 들어 음원사이트에 풀렸다.
4.1.7. Balance[편집]
Embrace 이후 4년만에 낸 더블 앨범. 한국에서는 11월에 스트리밍이 풀렸다.
4.1.8. Feel Again[편집]
스포티파이 기준 3월 30일, 멜론 기준에서는 4월 26일 풀렸다.
4.2. 컴필레이션 앨범[편집]
- 10 Years
자신이 작곡하면서 발표하지 못했던 음원들을 모아 발표한 앨범.
- A State Of Trance (YEAR)
- Universal Religion (2014년부터 Ushuaïa, Ibiza로 변경)
- A State Of Trance Classics (Volume)
- Presents Gaia [64]
Armin van Buuren pres. Gaia - 4 Elements [65]
Armin van Buuren & Benno De Goeij pres. Gaia - Tuvan
Gaia - Aisha
Gaia - Status Excessu D (ASOT 500 Theme)
Gaia - J'ai Envie De Toi
Gaia - Stellar
Gaia - Humming The Lights
Gaia - Empire of Hearts
Gaia - Carnation
Gaia - In Principio [66]
Gaia - Inyathi
Gaia - Saint Vitus [67]
Gaia - Crossfire
2018년은 2009년 이후 처음으로 Gaia 명의의 곡이 릴리즈되지 않았다. Reddit, Trancefix 등의 포럼에서 Gaia 명의의 정규 앨범 루머만 돌다 2019년 드디어 GAIA 명의의 정규앨범이 발매되었다. 테크노/트랜스가 주를 이루며 다양한 장르가 동반된 앨범. 여기에서 정보를 볼 수 있다.
이 이후로는 GAIA 명의의 곡이 나오지 않고 있다.
5. 여담[편집]
- 위에서도 서술했지만 상당히 준수한 외모에 네덜란드인 답게 키도 매우 큰 편이라 화보를 보면 모델이 따로 없다.[68]성격도 매우 온순하고 착해서 SNS도 선정적이거나 폭력적일 수 있는 사진이 절대로 없는 건 물론, 유저 합성 짤도 조금이라도 논란이 일 수 있거나 호불호가 갈린다 싶은 건 안 보인다.
- 2002년 비트매니아 IIDX 7th style에 그의 곡인 The Sound of Goodbye가 판권 수록된 적이 있다. 물론 곡값이 비싸서인지 뭔지는 몰라도 판권 수록은 7th에도 그쳤지만, 대신 CS판 7th에서 판권곡 역시 큰 하자없이 수록되었기 때문에 CS판에서도 즐길수 있다.
- Wii로 그가 나오는 게임이 나온 적이 있다. 평점이 좋고 나쁘고..가 아니라 알려지지도 않아서 망했다. 그래도 youtube에서 동영상은 존재해 실체를 알 수 있다! 동영상을 보자!
- 같은 네덜란드를 기반으로 하는 다국적 전자회사인 필립스와 콜라보레이션을 진행하여 A-PRO시리즈 DJ용 헤드폰을 출시하기도 하였다. 일반적인 DJ헤드폰과 달리 저음만 강조된 사운드가 아니라 평탄하고 해상력이 높은 프로 모니터적인 사운드가 나는 것으로 알려져 있으며, 차음성도 매우 좋다고 한다. 특히 헤드폰 마니아층과 프로 엔지니어층에서 플래그쉽 모델이며 아민 반 뷰렌 본인이 쓰고 있는 A5-Pro 기종이 높은 평가를 받고 있다.
- 2016 일갤 명언 UMF Korea 2016 공연후 Thank you Ultra Japan 이라는 명언아닌 명언을 남겼다.
땡울재갑
- 명색이 전세계 프로 DJ이지만 Ultra Music Festival Miami 2019 ASOT Stage에서 곡이 중단되는 사고가 났다. (20분 부근) 결국 1분 넘게 복구를 못하고 끝내 새로운 곡을 틀어버린다.
- KLM 네덜란드 항공 광고에 출연한 적도 있으며#[69] 하이네켄 광고에도 직접 출연하셨다.
- Masterclass라는 강의 사이트에서 댄스 음악을 강좌한다고 한다. 여담으로 데드마우스가 전자음악 프로듀싱을 강좌하는 사이트와 같은 사이트여서 비교하는 댓글이 많이 보인다.
- 과거 디시인사이드 일갤에서 KBS 스포츠 오프닝곡을 믹스해서 티에스토의 라이브 영상과 합성시킨 'Kyrgyzstan Bouncing Syndrom'이 한국에서 유행했다면, 일본에선 아민의 라이브 영상에 데레스테의 곡을 합성해서 니코동에서 업로드 한 뒤 그럴사하게 낚시를 시전했다.
- 르노코리아 XM3의 광고음악으로 'Blah Blah Blah'가 사용되었다.
[1] 네덜란드어 표기법을 따른 표기는 아르민 판뷔런이 맞으나, 콩글리시식으로 읽어버린 '아민 반 뷰렌'으로 이미 퍼졌다. 유튜브에서는 아르민 판 뷔런으로 표기법대로 나온다.[2] 기타리스트로 활동중이다.[3] 본인이 설립한 레이블.[4] 이후 2015년, 장 미셸 자르와 콜라보를 이뤄 Stardust라는 곡을 발매하기도 한다. Rising Star Remix 버전도 존재. 크라프트베르크는 다른 사람과 협업을 하는 스타일의 그룹이 아닌지라 불가능할듯 하다.[5] 본인의 말에 따르면 후반부 곡이 고갈될 때 몇몇곡은 즉흥 믹스를 했다고 한다. 참으로 대단하다.[6] 그의 라디오 쇼와 이름만 같다.[7] 티에스토도 같은 등급의 훈장을 받았다. 이들이 참가하는 대한민국 국내 페스티벌 홍보가 진행되는 과정에서 둘이 기사작위를 받았다고 잘못 알려졌지만, 기사작위 하면 바로 떠올리는 영국의 기사작위(Knight Bachelor)는 2등급 훈장에 준하는 특전이다. 따라서, 이걸로 작위를 받았다 운운하기엔 여러모로 격이 떨어진다. 그냥 '훈장 받았다' 표현했으면 무리 없이 깔끔하게 떨어졌을 일이다.[8] 2004년 이후 부턴 방송사와의 계약문제로 진행하기 어려워지자 Di.fm에서 인터넷 방송을 시작했다.[9] 벨기에에서 열리는 일렉트로닉 뮤직 페스티벌[10] 이후에도 심해져 3대장 중 한명인 페리 코스턴은 2016년 투표에서 99위까지 떨어졌다.[11] 오리지널 믹스는 아니고 Kryder & Tom Staar Remix.[12] 후반부 RAMsterdam의 Jorn van Deynhoven Remix 버전을 플레이할 때, 아민이 많은 호응에 감동받아 눈물을 흘리고, 한 여자 관객이 덩달아 눈물을 흘릴 때 각각의 장면이 오버랩되는 모습이 인상적이다.[13] 이때는 역시 ASOT845 때 해당곡 구간(?) 끝난 뒤 이메일 Shouts를 공개하면서다(...)[14] 이후 2018년, Alok과 Zafrir가 더해져 비슷한 컨셉의 United라는 곡을 내기도 한다. ASOT TOTY 2018에서는 14위를 기록.[15] 2017년 Sunny Days, I Need You와 2018년 Sex, Love & Water, Therapy, Wild Wild Son 등이다. 상기한 곡들은 모두 128-132 BPM의 Club Mix 버전이 따로 릴리즈되어 있다.[16] 138BPM이며, 싸이 트랜스 또는 빅룸 트랜스로 분류된다.[17] 140BPM의 하드 트랜스 곡이다. 2018년에 W&W과의 ID 곡으로 아민 셋에서 자주 플레이됐다.[18] 각각 ASOT 2018 컴필레이션, ASOT Ibiza 2018 컴필레이션 트랙리스트에 수록됐다.[19] 보통 릴리즈 후 한 주 뒤, Club Mix 버전의 릴리즈가 따라온다.[20] 앨범 명대로 Hollow, Mask, Illusion 세 트랙이 담겨있다. 2020년 아민이 낸 여러 다른 곡들에 비해 상당히 좋은 평가를 받기도.[21] 이 시기를 기점으로, 일부 DJ들이 차차 스튜디오에서 라이브로 팟캐스트를 스트리밍하기 시작했다. Solarstone, Andrew Rayel, Ferry Corsten, 그리고 Trance 장르는 아니지만 Nicky Romero 등...[22] 이 팟캐스트도 2021년 기준, 무려 19년의 역사를 자랑한다. [23] 현재 진행하고 있는 Group Therapy의 전신. 2004년부터 8년간 송출됐으며, 450회 에피소드를 끝으로 Group Therapy로 재개편됐다.[24] 선정된 곡의 DJ, 또는 보컬들의 인터뷰도 중간중간 포함되어 있다.[25] 라이브 스트리밍으로 쭉 진행되온 터라, 1000위-51위까지의 발표 방영 분은 다시보기가 불가능. 다만 여러 인물들의 인터뷰는 ASOT의 인스타그램 또는 페이스북에서 확인 가능.[26] 1위는 과연 트랜스의 황제 답게 Susana가 피처링한 그의 곡 'Shivers'가 1위를 차지하였다. 2위는 티에스토의 Adagio for Strings.[27] 월드투어 라이브 장소중에는 서울도 포함되어 었다.[28] 정말로 138 bpm에 고정되어 있다. 132-136 bpm에 해당하는 다른 업리프팅 곡들도 모두 138 bpm에 고정시켜 놓고 선곡.[29] ASOT Radio Classic은 에피소드 770을 기점으로 본인의 Old Skool EP 앨범 발매에 맞춰 'Armin's OldSkool Classic' 으로 이름이 변경되었다.[30] Armada 소속의 프로그레시브 트랜스 DJ이며, 프로그레시브 트랜스 레이블인 Statement! 레이블의 수장이다. ASOT 에피소드에서는 아민의 보조역할을 하는 것으로 보인다.[31] 그리고 Armin's Oldskool Classic (ASOT Radio Classic)은 항상 에피소드의 마지막에 선곡됐으나 Service For Dreamers는 에피소드 중간쯤 선곡된다.[32] ADE Special 에피소드로 Part 1, Part 2로 나눠 약 9시간 정도 진행됐다.[33] 많은 팬들이 ASOT SNS 계정에 아민은 어디 갔냐는 질문을 쏟아내자, ASOT 공식 계정에서 잠시 가족과 휴식 중이라는 답변을 남겼다.[34] 예전에도 가끔 아민이 잠깐 휴가를 보내러 1-2주 정도 자리를 비웠을 때 페리가 자리를 대신한 적이 있었다.[35] 2017년부터는 4시간 특별 에피소드로 50위부터 1위까지 발표하고 있다.[36] 여담으로, 2021년 ASOT TOP 1000 순위에서 1위에 오른 아민의 Shivers는 이 해 200포인트 차로 2위를 마크했다.[37] 이 곡으로, Above & Beyond는 3연속으로 TOTY 자리에 오른 유일무이한 DJ가 되었다.[38] 여담으로, RAMsterdam의 Jorn van Deynhoven Remix가 이 해에 나왔다. 당시에는 TOTY 순위 8위에 랭크되었지만, 이후 2021년에 발표된 TOP 1000 순위에서는 무려 7위에 랭크되었다. Tuvan과 함께 2009년을 떠올리면 기억하는 곡으로 많은 사람들이 손꼽고 있으며, 아민이 Untold 2017 공연 때 이 곡을 플레이하면서 감동에 복받쳐 울음을 터뜨린 클립이 많이 알려지고 난 후, 2021년 현재까지도 수많은 DJ들이 플레이하고 있는 곡.[39] 여담으로, 이 당시 TOTY는 RAM이 하늘나라로 떠난 아내를 기리며 Susana와 협업한 RAMelia라는 곡이 꽤 유력했다. 첫 재생 후 다음 에피소드에서 당시 61.9%라는 투표율로 Future Favorite에 선정된 바 있는데, 이는 역대 최고 기록이며, 2021년인 현재까지도 깨지지 않고 있다. Yearmix 특집, TOTY 특집까지 포함하여 총 8번의 ASOT 에피소드에서 플레이됐으며, 당시 TOTY 투표 종료 한 달을 남겨놓고 첫 재생이 됐음에도 불구하고, 무려 6802포인트를 획득하여 3위 곡과 1400포인트 차, 1위 곡과 800점 차로 TOTY 2위 자리에 올랐다. RAM은 이 곡을 기점으로 브레이크아웃하여 감성 보컬 트랜스의 강자 자리에 올라섰다. [40] 이후 2021년 발표된 ASOT TOP 1000 순위에서는 무려 10위에 랭크되었다. 아민의 Intense는 36위에 랭크.[41] 이 해, Shelter의 Photographer Remix 버전이 11월 말에 처음 ASOT에서 공개된 이후 엄청난 인기를 끌어, 12월 초 릴리즈였음에도 불구하고 당해 TOTY 순위 12위에 오르는 기염을 토한다. TOTY 투표 마감이 12월 중순이었던 걸 감안하면 엄청난 결과. 그리고 2021년 공개된 ASOT TOP 1000 순위에서 2014년 발매곡 중 두 번째로 높은 58위에 랭크되었다. 2014 TOTY인 Gareth Emery의 U는 35위로 TOP 50 안에 랭크.[42] 고리엘라 명의로 릴리즈된 명곡들 중 2021년이 된 시점에서, 이제는 가장 대중들에게 알려진 곡이 되었다. ASOT TOP 1000 순위에서도 무려 6위에 랭크. MV 조회수도 2021년 현재 450만을 향해 달려가고 있다.[43] 가사가 Unbreakable이라는 단어를 제외하면 모두 스페인어로 이루어져있다.[44] 트랜스 장르로는 처음으로 비트포트 메인 차트 1위 자리에 올랐다.[45] 먼저 1분 가량이 더 긴 보컬 없는 버전이 나온 후 괜찮은 반응을 불러일으켰으며, 이후 Christina Novelli가 보컬로 참여한 버전이 릴리즈되며 더 많은 사랑을 받았다. 또한, 대중들에게는 Darren Porter의 Whiplash와 매시업된 버전도 많이 알려져 있다.[46] 해외포럼과 국내 팬들 사이에서 뜬금포라는 반응이 일부 있었다. Key4050와 Plumb이 협업한 I Love You나, Richard Durand와 Christina Novelli가 2018년에 이어 다시 뭉친 Save You, 거기에다 Ben Gold와 SIVAN이 협업한 Stay의 Sneijder Remix 등의 곡들을 강력한 TOTY 후보로 보고 있는 사람들이 많았다. 물론 이 곡도 발매 당시에도 반응은 전체적으로는 좋은 편이었으며, 중간 브레이크다운 부분이 상당히 이색적이면서 몽환적인 게 특징인 곡이다. 이후 TOP 1000 순위에서도 무려 23위에 랭크되었다.[47] Plumb의 보컬이 들어갈 경우, 최소 TOTY 순위권에는 들어가는 현재까지의 흐름이 그대로 유지됐다. 과거 I Don't Deserve You나, All Over Again, I Love You 등의 곡들이 이 예시에 해당하는데, 각각 당해 TOTY 10위권에 랭크되거나, TOTY에 가까운 순위에 랭크됐다. 덧붙여 Plumb은 CCM을 전문으로 하는 가수이며, 극적인 분위기를 자랑하는 보컬이 특징이다.[48] 릴리즈 전, 처음 대중에게 공개된 2019년쯤에는 Plumb의 Somebody Loves You를 Aly & Fila가 리믹스했다고 알려졌으나, 이후 소식이 없다가 2020년 8월 말, Aly & Fila와 Plumb이 협업하여 9월 18일에 릴리즈된다고 발표했다. 이후 트랜스 장르로는 Saving Light에 이어 2번째로 비트포트 메인 TOP 100 차트 1위에 올랐으며, 이 시점부터 사실상 2020년 TOTY가 확정되는 분위기였다.[49] 이 곡 이후 앤썸 컨테스트가 따로 열리지 않고, 아민이 직접 앤썸을 작곡하고 있다.[50] ASOT 2023 앤썸 곡[51] ASOT 2024 앤썸곡[52] http://www.discogs.com/Armin-van-Buuren-001-A-State-Of-Trance/master/19833 [53] 이러한 갭리스 재생은 대다수가 이용하고 있는 Apple Music, YouTube Music, Spotify 등에서 이미 지원되니 이미 상기한 플레이어를 쓰고 있다면 굳이 다른 플레이어를 찾을 필요가 없다. 단, 국산 플레이어(멜론, 플로, 지니 등)는 대부분 지원하지 않으니 주의하자.[54] 방송사와의 계약으로 이전 Year mix는 앨범화 되지 못하고, 녹취 파일로만 들어볼 수 있다. 앨범화는 인터넷 방송을 시작한 2004년부터 이루어졌다.[55] 전년도 말에 발매된 곡도 종종 그 해 이어믹스에 수록되기도 한다.[56] ASOT 2018 컴필레이션 앨범 수록 곡으로 아민의 셋에서 2018년 초반에 종종 플레이된 곡이다.[57] Armin van Buuren, Maykel Piron, David Lewis[58] 회사 로고가 돛 3개를 간략화한 것으로 보아 설립자 이름 약자 외에 중의적인 의미로 확실. 그리고 그 이름답게 이 회사에 소속된 서브레이블과 활동 아티스트는 트랜스계에서 알아주는 아티스트 들이며, 신예 발굴도 끊임없이 이루어지고 있다.[59] 그 전설의 땡울재 사건이 일어난 날이다.[60] Dub Version 트랙 이름이 Shivers가 아닌 Birth of an Angel이다. Shivers 싱글 2번 트랙에 수록.[61] 곡 길이가 11분 37초나 되는데, 8분 52초부터는 히든 트랙인 Hymne이 나온다.[62] 정식버전 동명 트랙에서 분리된 곡. 곡 길이는 8분 52초가 아닌 8분 28초인데, 약간의 수정을 거친 듯하다.[63] 그래미 어워즈 Best Dance Recording 부문에 노미네이트.[64] 네덜란드 트랜스 듀오 Rank 1의 멤버 Benno De Goeij와의 프로젝트 유닛. Benno De Goeij는 정규 앨범 Imagine부터 작곡에 참여했었다. Gaia 곡은 여성 보컬 샘플링이 자주 사용되며, 화음 위주의 전개가 두드러진다.[65] 이 곡은 아민 데뷔 초에 단독으로 작곡한 곡이다[66] 원곡에서 Key가 내려간 버전이 존재했다. UMF 2014에서 튼 버전이 그것인데, 이 때는 ID로 존재했다가 2015년에 곡을 수정해서 릴리즈한것으로 보인다. 곡 길이도 더 길고 분위기도 2015년 정식 릴리즈 버전과 비교할 때 이 ID 버전이 Gaia의 평소 컨셉과 더 잘 맞는다는 평이 많다. UMF 2014 버전 [67] 최근 UMF Miami에서의 ASOT Stage에서 공개되었다. ASOT 2017 컴필레이션 앨범에 수록 예정.[68] 다만 최근에는 탈모가 온 건지 앞머리가 눈에 띄게 적어진 것이 보인다.[69] 실제로 그는 KLM 네덜란드 항공을 선호하여 다른 나라로 투어를 갈때 웬만하면 KLM을 이용한다. 퍼스트 클래스를 주야장천 타고다니는걸로 봐서 티어가 매우 높은듯 하다.
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