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지구전대 파이브맨 (r20220720판)

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슈퍼전대 시리즈


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아바타로전대 돈브라더즈
파워레인저 돈브라더즈





번외
파일:아키바레인저 로고.png
비공인전대 아키바레인저
파일:DINO_BRAVE.png
파워레인저 다이노포스 브레이브
파일:슈퍼전대4주스페셜logo.png
4주 연속 스페셜 슈퍼전대 최강 배틀!!





슈퍼전대 시리즈 가족 전대 작품
파일:地球戦隊ファイブマン ロゴ.png
파일:GOGOFIVE.png
파일:magiranger.png
지구전대 파이브맨
(1990)
구급전대 고고파이브
(1999)
마법전대 마지레인저
(2005)

지구전대 파이브맨
地球戦隊 ファイブマン

Chikyuu Sentai Fiveman
(1990)
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방송 시간
매주 금요일 오후 17:30 ~ 17:55 (25분 방영)
방송 기간
1990년 3월 2일 ~ 1991년 2월 8일
방송 횟수
48화
제작
파일:테레비 아사히 로고.svg
토에이
토에이 에이젠시
채널
파일:테레비 아사히 로고.svg
원작
야츠데 사부로
프로듀서
테레비 아사히 : 우츠노미야 쿄조
토에이 : 스즈키 타케유키
감독
나가이시 타카오 외
각본
소다 히로히사
내레이션
오노다 에이이치
출연
후지 토시야, 신다치야 케이, 코바야시 료헤이, 미야타 카즈코, 하야세 케이코 외
첫 에피소드
5남매 전사(五兄弟戦士)
파일:地球戦隊ファイブマン ロゴ.png


1. 작품 소개
2. 특징 및 평가
3. 등장인물
3.1. 파이브맨
3.1.1. 아서 G6
4. 등장 메카
5. 주제가
5.1. 일본 원판
5.1.1. 오프닝
5.1.2. 엔딩
5.2. 프랑스어 더빙판
6. 방송 목록
7. 국내에서의 파이브맨
8. 관련 작품
9. 기타
10. 같이 보기


1. 작품 소개[편집]



방송 예고 트레일러 & 모든 에피소드 예고편

슈퍼전대 시리즈 14번째 작품으로 우주의 수많은 별을 파괴해 온 은제군 존에게 부모님을 잃은 5형제가, 20년의 세월 동안 복수할 힘을 길러 마침내 존과 맞선다는 스토리를 담고 있다. 최초로 멤버 전원이 남매[1]로 구성된 전대다.[3] 게다가 멤버가 다소 이색적으로 모두 교사인데, 직전 선배 전대가 전원 학생이라 더 돋보이는 설정이다.

파워레인저 퍼팩트 대백과 및 캡틴포스, 젠카이저에서의 명칭은 '파워레인저 파이브맨'.

파워레인저 슈퍼 메가포스 및 미국의 '붐! 스튜디오'에서 제작하는 파워레인저 코믹스에서의 명칭은 '파워레인저 슈퍼소닉'(기타 항목 참조).


2. 특징 및 평가[편집]


멤버 전원이 한 가족이자 모두 초등 교사라는 점이 가장 큰 특징으로 꼽힌다. 그에 어울리게 혈육의 정을 강조하는 에피소드나 어린이와 관련된 에피소드가 많았다. 슈퍼전대 시리즈중 처음으로 강화폼이 등장하고 정식 명칭을 가진 '악의 전대'가 나왔다는 기록도 가지고 있다.

그러나 과거부터 왜곡된 정보에 노출된 대부분의 슈퍼전대 시리즈의 팬에게는 흥행에 저조하여 전대를 종결 낼뻔한 역적같은 작품으로 가장 널리 기억되고 있을 것이다. [4] 물론 당시 상황에서는 파이브맨이 흥행에 실패한것은 확실한데, 정보의 교차확인이 어려울때에는 팬덤에서는 선생님이 주인공이여서 아이들이 보지 않았다는 우스갯소리가 정설로 받아들여지기도 했다.

다만 실제로 파이브맨의 실패에 대해서는 매우 다양한 분석이 나오는데, 첫번째는 폭력에 민감해지고 폭력묘사에 대한 비판이 강해진 일본 사회상과 두번째는 전작인 고속전대 터보레인저가 난해한 컨셉들로 시청자들의 외면을 받은 상태였고,[5] 가장 큰 영향을 끼친 세번째는 파이브맨이 방영할 당시에는 흥행한 작품들이 많아서 시청률과 완구판매에서 큰 손실을 보았기 때문이였다.

실제로 장기간 지속된 작품에 대한 매너리즘, 시청 연령을 확 낮춘점, 각본가가 '슈퍼전대는 매년 지속된다.'라고 시청자들이 인식하는 것 때문에 힘들어 했다고 전해졌으며, 후속작인 조인전대 제트맨때는 갈등이 최고조에 닿아 이 작품까지가 마지막이구나라고 생각하는 스텝들도 많았다고 전해진다.

초반 시청률이 저조하다가 중후반에 상승 하기 시작 하였는데,[6] 전작 고속전대 터보레인저의 경우 시청률이 부진했음에도 완구는 잘 팔린 편이었으나 파이브맨은 극장판은 만들어지지 않았으며 완구마저 잘 팔리지 못했다.[7]

앞서 서술했지만 이 시기에 방영했던 애니메이션과 제작된 특촬들이 워낙 대단한 작품이 많았던 것은 이 작품을 가장 불행하게 만들었다. 이 당시에 방영했던 애니메이션은 그 유명한 란마 1/2용자 엑스카이저 였으며 특촬에서는 저 예산이였지만 매우 완성도 높은 드라마로 성인들과 아이들의 마음을 사로잡은 특경 윈스펙터가 방영했었다. 당시 윈스펙터의 위상은 시청률로만 따지자면 엑스카이저와 파이브맨을 압도하는 시청률을 기록했으며, 그 대단한 란마 1/2도 이겼을 정도였다. 최대의 매상을 기대하는 크리스마스 연말 완구 판매량에서도 윈스펙터는 슈퍼 패미컴을 제치고 1위를 차지했을 정도였으며, 이것은 지구전대 파이브맨의 매출에 큰 영향을 끼쳤다.

어쨌든 이 작품이 상업적으로 실패하는 바람에 슈퍼전대 시리즈의 존폐 여부가 불투명해지기도 했는데 파이브맨의 후속작인 조인전대 제트맨에선 86년작 초신성 플래시맨에 각본가로 참여한 바 있는 이노우에 토시키를 전격 기용하여[8] 본작과는 180도 다른 성인 취향의 요소들을 많이 활용하여 강렬한 인간 드라마를 만들어내고 성공작으로 이끌었다.

다만 극 중 드라마를 통해 마음의 상처를 치료한 아이도 있었다고 할 만큼 높은 드라마성을 지닌 작품이기도 하다. 직업이 선생님이다보니 초등학교 학생들과의 에피소드가 많으며 대부분 용기와 희망을 다루는 편이 많았다. 상업적 실패로 인한 부정적인 인식 때문인지 오해하는 사람들도 많지만, 유쾌함과 진지함을 적절히 살려낸 스토리의 완성도는 좋은 편이다. 진지하고 비극적인 플래시맨이나 마스크맨, 라이브맨 등과 달리 심각하고 슬픈 요소들을 가능하면 배제시켜 작품 전체에 걸쳐 밝고 긍정적인 기운이 넘치며 교사가 주인공이니만큼 내용도 상당히 교훈적인 것도 특징.[9]

방영을 마친 파이브맨은 그저 흥행에 실패했던 전대 중 하나로 기억되나 했지만, [10] 인터넷의 발달과 당시 직접 시청한 세대들이 성인이 되어서 다시 한번 시청하는 등 재평가가 이루어진 지금에서는 '방영 당시에는 굉장히 불운했지만, 시간이 지난 현재는 뛰어난 완성도를 가지고 있는 작품 중 하나'라는 매우 높은 평가를 받고 있다.

호평 요소 중 하나는 바로 노선의 일체화이다. 망조로 접어드는 특촬이나 애니메이션을 살펴보면 무리하게 시청자들을 끌어들이기 위해 진지한 작풍으로 시작했다가 코미컬해지거나, 반대로 가벼운 작풍으로 시작했다가 예고없이 스토리의 급격한 변화를 가져오는 등 원래 가지고 있던 노선을 지키지 못하여 이도저도 아니게 작품이 무너지는 경우가 많다. 반면 파이브맨은 시청률은 매우 고전했을지 몰라도 왕도적일 정도의 밝고 희망찬 노선을 끝까지 밀고 갔으며, 이는 파이브맨의 스토리를 큰 잡음 없이 깔끔하게 만들었다. 일본의 각종 리뷰 사이트들만 보아도[11] 파이브맨에 대해 우리나라와는 다르게 매우 호의적인 반응을 보이고 있다.[12]

90년대를 맞이하는 전대답게 여러가지 참신한 시도가 돋보이는 전대이기도 하다. 그에 맞춰 다소 독특한 에피소드도 많았고, 여성멤버와 남성멤버의 변신기조차 차별화를 주었다. 전작 터보레인저에서 비중이 없다시피한 거대화시 로봇 대전도 다채로운 액션을 보여주며, 로봇 대전 시 가운데 메인 자리는 상황에 따라 돌아가며 앉는 모습을 보여주었다.

결론적으로 이 작품은 당시 일본의 사회상, 슈퍼전대 시리즈의 매너리즘, 전작의 삽질들로 악화된 시청률이 겹쳐 너무나도 가혹하게 온 몸으로 직격탄을 맞았고, 그에 대한 악명과 악평까지도 뒤집어 쓴 작품이다. 물론 저조한 시청률이나 판매량으로 명백한 실패라는 꼬리표는 사라지지 않겠지만, 완성도 높은 스토리와 맡은 바 노선을 사수하며 1990년대를 여는 최초의 전대로 최선을 다한 관계자들의 고군분투가 눈에 보이는, 노력했으나 결과가 따르지 않은 불운한 작품으로 보는게 가장 옳을 것이다.


3. 등장인물[편집]



3.1. 파이브맨[편집]


초등학교의 교사인 호시카와 남매들이 변신한다. 후미야와 레미가 20세인데 교사를 하고 있고[13], 학교가 초등학교인데도 담당 과목제가 도입되어 있는 등 본작의 작품 세계의 교육 제도는 현재의 제도와는 상당히 다르다. 존의 습격으로 직장인 뉴타운 초등학교가 파괴되었으나, 레미가 중간에 한번 대타를 뛴 것 외에는 멤버들이 따로 부업을 하는 묘사는 거의 없어 전원 휴직 처리 된 것으로 보인다.

작중에서 시민들에게는 나름 긍정적인 조직으로 인식되는 것과[14] 별개로 후반부까지 정체가 드러나지 않는다.

각 멤버의 이름에는 자신이 담당하는 과목의 은유가 들어가 있다. 남자 멤버와 여자 멤버의 변신기가 다른 최초이자 유일한 전대로, 변신 구호는 자신의 본명-코드명 순이다. 단, 상황에 따라 코드명만 외치기도 하며, 단체로 변신할 때에는 '파이브맨'이라고 외친다.
초반에는 변신후에 각자의 컬러 코드명 호칭으로 부르지만, 이를 어색하게 생각한 배우들이 의견을 내어 중반부터는 변신 후에도 이름을 부르게 되었다고 한다.[15] 이는 후발전대 조인전대 제트맨 으로 계승된다

코드명
가족순서
캐릭터명
국내명[16]
전용무기
담당 배우
국내판 성우[17]
파이브 레드
장남
호시카와 가쿠
성가크
V 소드(V 샤트라)
후지 토시야
-
파이브 블루
차남
호시카와 켄
성켄
트윈 어레이(트윈 요요&트윈 프라스비)
신다치야 케이
-
파이브 블랙
삼남/막내
호시카와 후미야
성문후
파워 커터(블랙죠)
코바야시 료헤이
-
파이브 핑크
장녀/셋째
호시카와 카즈미
성수미
큐티 서클(서클 퓨터)
미야타 카즈코
-
파이브 옐로
차녀/넷째
호시카와 레미
성레미
멜로디 택트(옐로플룻)
하야세 케이코
김나율

  • 호시카와 박사(배우: 미츠키 키요타카[18])
5남매의 아버지. 시돈 행성에서[19] 시돈 꽃을 살리는 연구를 진행하던 도중 은제군 존의 습격을 받아 어린 3남매와 갓 태어난 쌍둥이를 아서에게 맡기고 지구로 보낸다. 등장 횟수가 적어 잘 드러나지는 않지만 상당한 천재로, 작중 파이브맨이 사용하는 기지와 슈트, 로봇, 시스템은 전부 이 사람의 작품이다.

  • 호시카와 미도리(배우: 이시이 메구미)
5남매의 어머니. 현재는 남편과 함께 실종된 상태이다.[스포일러]

  • 은하의 날뛰는 늑대 군서[20](배우: 쿠사카 히데아키)
강자와의 싸움을 갈망하는 전사. 뛰어난 봉술 실력의 소유자로, 19화에서 파이브맨이 자신보다 강하다는 소식을 듣고 스타 파이브를 몰고 지구로 와 파이브맨과 대결한다. 마침 은제군 존에서 그를 눈여겨 보고 힘을 빌려주어 파이브맨과 계속 싸우려 했으나, 존이 자신을 이용하고 버리려는 것을 알게 되고 파이브 레드에게 도움을 받게 되어 파이브맨이 스타 파이브를 가져갈 수 있도록 지원한다. 그 과정에서 환술에 당해 석화되어 우주로 날아가지만, 후반부에서 부활한 후 다시 지구로 복귀하여 파이브맨을 돕는다. 이후의 행적은 해당 문서 참조.

  • 그 외 성인들
    • 이야 & 토야[21]
1화에서 등장하는 시돈 별의 성인. 한 차례 멸망당한 고향 별을 호시카와 일가와 함께 복구하고 있었다. 긴 노력 끝에 시돈의 꽃을 피우는데 성공하나, 은제군 존의 맹습으로 그 자리에서 사망한다.
  • 사야
8화에서 등장하는 크리스탈 별의 성인. 특수한 오라를 만들어내는 능력으로 인해 은제군 존의 컴퓨터 회로로 사용되다가, 힘이 다하여 폐기 처분만 기다리는 신세가 된다. 이에 파이브맨에게 텔레파시로 구조 요청을 하여 은하전함 바르가이아에서 벗어나지만, 하필 텔레파시 내용을 은제군 존에서 도청하는 바람에 은하검사 비리안과 은하 투사에게 추격당하고 만다. 이후 파이브 레드가 은하 투사에게 목을 뜯길 뻔하고 다른 파이브맨들은 비리안에게 강해를 받자, 크리스탈 파워를 발동하여 그들이 은하 투사를 쓰러뜨리도록 도운다. 이미 도주 때부터 죽을 날만 기다리는 상태였기 때문에 사야는 결국 기력을 다하여 숨을 거두며, 그녀의 눈물은 크리스탈 결정이 되어 파이브 레드의 손을 타고 하늘로 흩뿌려진다.
  • 레이 조바
10화에서 등장하는 로마노 별의 성인으로, 스카 나이츠의 단원이자 왕자다. 원래 지구와 다를 바 없는 평범한 별이나, 은하박사 도르도라의 작전 때문에 별이 멸망당하고 그 과정에서 여동생인 라라를 잃고 만다. 이에 도르도라에게 복수하기 위해 몸을 개조하지만, 그 과정이 불완전하여 피를 마시지 않고는 연명하지 못하게 된다. 처음에는 도르도라에게 복수하는 것에만 집착하여 필요하다면 무고한 사람들을 해치는 것을 개의치 않았으나, 파이브 블랙의 배려로 잊었던 감정을 되찾게 된다. 그러나 긴 전투와 불완전한 개조로 인해 몸이 한계가 왔고, 조바는 이를 역이용해 도르도라를 붙잡고 자폭하려 한다. 그러다가 파이브맨이 은하 투사에게 일방적으로 당하는 것을 보게 되고, 짧은 시간동안 쌓았던 파이브 블랙과의 우정을 회상하며 방향을 바꿔 은하 투사에게 달려들어 산화한다. 남은 유품인 망토는 파이브맨이 조바의 가묘를 만들 때 비석에 묶어놓는다.



3.1.1. 아서 G6[편집]




파일:attachment/five-al-arthur.jpg

담당 성우는 마츠모토 리카.[22]

호시카와 박사가 제작한 지원 로봇이다. 인공지능이 탑재되어 있어 스스로 생각하고 말을 할수 있다. 어린 호시카와 남매를 직접 키웠으며, 5명이 전사가 되고 나서는 후방에서 엄호하며 지휘관 역할도 한다.[23] 두 눈에서 발사하는 충격파인 '아서 플래시'라는 무기가 있고 필살무기인 '어스 캐논'으로 변형할 수 있다. 당초에는 자신에게 어스캐논으로의 변형기능이 있었음을 몰랐다가 12화에서 파이브맨을 지키기 위해 직접 몸을 던져 공격을 맞고 날아가 고장나버리는 바람에 일시적인 기억상실을 겪으면서 변형기능을 각성하는 에피소드가 있다.

서포터 로봇중 사상 처음으로 완구가 발매되기도 했는데, 당연히 어스 캐논의 변형도 재현되었다.

'아서'의 유래는 지구를 영어로 발음하는 'EARTH'이다.


3.2. 은제군 존[편집]




4. 등장 메카[편집]




5. 주제가[편집]



5.1. 일본 원판[편집]



5.1.1. 오프닝[편집]





지구전대 파이브맨 OP - 지구전대 파이브맨
(地球戦隊ファイブマン)[24]

작사
우리노 마사오
작곡
코스기 야스오
편곡
야마모토 켄지
가수
스즈키 켄지[25]

이 작품부터 오프닝 및 엔딩에 나오는 크레딧 글씨체가 보기 좋도록 작게 바뀐다. 그 당시에 최초로 방영한 고레인저부터 터보레인저까지는 바탕 중간을 약간 채울 정도로 큰 글씨체였다. 멤버 배우 크래딧은 종전처럼 가운데에 배치했지만 조연 및 액션 담당, 제작 스탭 크래딧은 우측 하단으로 내려왔다. 대신 그 전까지 주요 조연만 배역명을 표시해 왔던 것이 파이브맨부터는 단역들도 일일이 배역명을 표시하기 시작했다. 아이캐치는 종전 작품들이나 이후 작품들과는 달리 아이캐치 화면을 별도로 내보내지 않고 본 방송이 이어지는 중간에 음성을 내보내는 형식을 썼다.[26]


5.1.2. 엔딩[편집]




지구전대 파이브맨 ED - 파이브맨, 사랑의 테마
(ファイブマン、愛のテーマ)[27]

작사
우리노 마사오
작곡
코스기 야스오
편곡
마츠시타 카즈야
가수
스즈키 켄지


5.2. 프랑스어 더빙판[편집]





6. 방송 목록[편집]


방영일
방영 화수
시청률
제목
특이사항
1990/03/02
1화
8.3%
5남매 전사

1990/03/09
2화
5.3%
아버지의 원수! 어머니의 원수
파이브 로보 등장
1990/03/16
3화
5.3%
도전! 은하의 호랑이

1990/03/23
4화
5.6%
지구를 취하게 만들어라

1990/03/30
5화
7.7%
고아 은하 알

1990/04/06
6화
5.5%
일하는 사람은 싫어

1990/04/13
7화
6.9%
45m짜리 초등학생

1990/04/20
8화
6.3%
빛나라! 한 알의 생명

1990/04/27
9화
5.1%
등장, 긴가맨
은하전대 긴가맨 등장.
1990/05/04
10화
6.1%
나의 피를 빨아들여라!

1990/05/11
11화
5.7%
위험한 보물찾기

1990/05/18
12화
5.9%
아서 초변형
아서가 변형한 어스 캐논 첫 등장
1990/05/25
13화
6.4%
도레미 파이트

1990/06/01
14화
4.1%
귀여운 거짓말쟁이

1990/06/08
15화
4.6%
레드가 2명!

1990/06/15
16화
4.8%
배고픈 히어로

1990/06/22
17화
6.5%
후미야의 교제 선언

1990/06/29
18화
4.2%
저축합니다!

1990/07/06
19화
6.5%
붉은 싸움 로봇
스타 파이브 등장
1990/07/13
20화
4.1%
타올라라, 형제 로봇
슈퍼 파이브 로보 첫 등장
1990/07/20
21화
7.0%
뜀틀 3인조

1990/07/27
22화
2.8%
빛나는 미청년
광전대 마스크맨 에서 레드 마스크 역을 맡았던 카이즈 료스케가 게스트 출연
1990/08/03
23화
2.8%
파이브군 인형

1990/08/10
24화
6.2%
굼뜬 거북이 닌자

1990/08/17
25화
4.0%
우정의 사쿠라 섬

1990/08/24
26화
1.8%
규슈지롱

1990/08/31
27화
5.8%
잠들면 죽는다

1990/09/07
28화
7.6%
지옥의 대합창
초대함장 슈바리에 등장
1990/09/14
29화
6.4%
합신 VS 합체
맥스 마그마 등장
1990/09/21
30화
7.0%
검은 골린

1990/09/28
31화
13.3% [28]
위험한 어머니

1990/10/05
32화
7.8%
가쿠, 죽다!

1990/10/12
33화
8.9%
필살 뒤집기

1990/10/19
34화
10.3%
인간 통조림

1990/10/26
35화
9.1%
가쿠의 비밀!
초신성 플래시맨에서 옐로 플래시 역을 맡았던 나카무라 요코가 게스트 출연
1990/11/02
36화
7.6%
쌍둥이 대작전

1990/11/09
37화
7.3%
인간 대포!

1990/11/16
38화
6.6%
가짜 남매 선생님

1990/11/23
39화
6.0%
사랑을 주세요
미즈노 미키, 게스트 출연
1990/11/30
40화
9.0%
소년 마신검

1990/12/07
41화
7.0%
무서운 데이트

1990/12/14
42화
6.6%
쿵후 영혼

1990/12/21
43화
6.6%
텔레비전의 사랑

1991/01/11
44화
7.4%
사투 로봇전

1991/01/18
45화
9.1%
적 기지 돌입

1991/01/25
46화
7.8%
부모의 행방
은하황제 메도우 소멸, 은하전함 바르가이아의 정체 드러나다
비리안 사망, 도르도라와 자자가 융합해 은하투사 바라도르긴이 된 후 사망
1991/02/01
47화
6.7%
초수 대탈피
은하전대 긴가맨, 슈바리에 사망
1991/02/08
최종화
8.1 %
별로 떠나다
바르가이아, 가로아, 돈고로스 사망


7. 국내에서의 파이브맨[편집]


작품은 정식 수입은 안 됐지만 완구는 수입이 되어서 어느정도 인지도가 있는 편이다.[29] 다만 수입될 때 이름이 펜타보이, 식스맨[30]이라는 명칭으로 수입됐다. 당시 대영팬더가 전대물을 수입해서 짭짤히 재미를 보던 시절이라 이에 편승하기 위해 전대물 완구를 이것저것 판매하려할때 '후뢰시맨 장난감'[31]에 묻어가던 흔적으로 여겨진다. 정작 파이브맨이란 이름은 현대통상에서 유통된 고글파이브 해적판 완구에 쓰였는데, 머리와 스티커 이외는 사실상 상기한 식스맨때의 프라데라판 파이브로보와 완벽하게 동일한 구조다.(…)

한국어 더빙을 마쳤으나 결국 나오지 못한 전대가 있다는 설이 간간히 돌고 있는데, 고전 전대 중 마지막으로 더빙된 작품이 직전 작품인 터보레인저라 해당 작품 중 하나가 파이브맨이라는 추측이 있다. 상단에 서술했듯이 상업적인 실패로 인식이 안좋았던 시기가 있는데, 특히 국내에서는 잘못된 정보가 많이 퍼져 꽤 긴 시간 동안 망작이라는 오명을 썼었다. 이 때문에 '파이브맨이 더빙 방영 되었다면 지금보다 인지도와 인식이 더 나았을 것이다'라는 의견이 나오고 있다.


8. 관련 작품[편집]




9. 기타[편집]


  • 미국의 '붐! 스튜디오'에서 제작하는 파워레인저 만화에서 '파워레인저 슈퍼소닉'이라는 명칭으로 등장한다. 특히 원작에 없는 그린 레인저까지 포함해 총 6명의 멤버로 설정되었으며,진짜로 식스맨이 됐다 이중 그린 레인저가 레드와 핑크의 연인 관계에 질투를 느껴 팀을 배반하고 흑화해 사이코 그린 레인저가 되었다는 오리지널 스토리가 들어갔다.[32] 즉 사이코 레인저들의 캐릭터를 구체화하는 과정에서 설정이 잡혔다 볼 수 있는 것이다.

  • 필리핀에서는 1994년부터 1995년까지 더빙을 진행하였다. RPN-9에서는 파이브맨 멤버들의 이름을 영미권 식으로 로컬라이징 하였고, TV5에서는 일부 멤버들이 원판 이름을 기반으로 변형되었다. 그 외 조연들과 악역들은 원판 이름 그대로 유지되었다. #


  • 슈트의 디자인은 둥근 형식의 헬멧이며 헬멧 이마 부분에는 본인들의 과목 마크가 새겨져 있고 전작의 마스크맨부터 시작된 여성 멤버 슈트의 치마가 없어졌다.[33] 대신 여성 캐릭터 헬멧에는 이마 마크와 동일한 모양의 귀걸이로 차별을 주었다. 전체적으로 보면 삼각형의 가슴 마크와 군더더기 없는 심플한 디자인이다.

  • 초신성 플래시맨 이후 다시 주인공들의 양친이 스토리에서 중요하게 다루어진 작품이 되었는데, 이는 가족/친인척 전대(고고파이브, 마지레인저, 닌닌저...)의 필연이라고 할 수도 있겠다.[34]

  • 태양전대 선발칸 이래로 간만에 블루 컬러가 서브리더가 된 작품이다. 사실 선발칸이 3인전대라 서브리더라고 하기도 뭣하다는 점을 생각하면 전작인 전자전대 덴지맨 이래로 10년만에 블루 컬러가 서브리더로 올라온 작품이다.[35] 그 외에도 핑크 컬러가 옐로 컬러보다 앞 순서에 오는 최초의 전대이기도 하다.

  • 은하전대 긴가맨'이라는 이름의 라이벌 전대가 등장한다. 개인의 실력은 언제나 파이브맨보다 한 수 아래인 개그 성향의 악의 전대이며, 그와 별개로 상당한 충성심과 전우애를 보여주기도 한다. 당연히 성수전대 긴가맨과는 아무 관련이 없다.

  • 파이브맨 이후로 슈퍼 전대 시리즈에는 (우주가 아닌 '이차원'의 적이 침략했던 제트맨을 거쳐) '판타지 전대' 붐이 일게 되고, 우주 SF풍의 작품은 급격히 줄어든다. 그런 의미에서 파이브맨과 제트맨을 실질적인 '쇼와 전대'와 '헤이세이 전대'의 분수령으로 보기도 한다.[36]

  • 이 작품에서 이란성 쌍둥이로 출연한 고바야시 료헤이(파이브 블랙)와 하야세 케이코(파이브 옐로)는 결혼하여 실제로 부부가 되었다.[37] 현재는 이혼했으나, 교류는 꾸준히 하고 있다.

  • 배우 미즈노 미키가 이 작품에 게스트로 출연하면서 데뷔했다. 성우 오키 카나에는 이 작품의 광팬으로, 이 때문인지 훗날 오키가 후레쉬 프리큐어!에서 큐어 피치를 연기할 때의 목소리는 전대물 느낌이 물씬 난다.[38] 또 훗날 후배전대인 염신전대 고온저에서 에스미 소스케을 맡게되는 배우 후루하라 야스히사는 이 작품을 어렸을 때 좋아했던 전대 였다고 평했다.

  • 이 작품부터 공룡전대 쥬레인저까지 TV판 재편집본을 비롯한 어떤 극장판도 제작되지 못했는데 그 사유는 불명확하다. 적어도 위에 서술되었던 여러 문제들이 겹친 것이 아닌가 하는 추측만 나도는 중이다.[39]

  • 광전대 마스크맨 이후로 2년만에 다시 한 번 더 여성 멤버가 2명으로 구성된다. 또한 이 작품의 명칭인 파이브맨은 지난 1987년작인 마스크맨에서 버려졌던 명칭을 재사용하였다. 기획 당시 이름은 '브라더맨', '벡터맨'으로, '슈퍼 브라더 조인트', '브라더 어택', '슈퍼 벡터 펀치' 등의 용어에서 잔재를 확인할 수 있다.

  • 48화로 종영되면서 2년 전 초수전대 라이브맨보다 1화 적은 분량으로 끝났다.이후 초력전대 오레인저격주전대 카레인저가 같은 분량으로 끝났고 한참 지나 열차전대 토큐저수리검전대 닌닌저가 47화로 끝나면서 이 기록을 경신했으며 마진전대 키라메이저가 45화로 마무리짓게 되면서 다시 기록을 경신했지만 뒤의 세 작품이 회당 방송 시간이 늘어난 뒤이고 가면라이더와의 콜라보 에피소드를 본편에 카운트하지 않은 것을 감안하면[40] 파이브맨, 오레인저, 카레인저가 잭커 전격대 다음으로 적은 시간을 방송한 셈이다.

  • 차회 예고 나레이션은 초반부에는 은하상인 돈고로스 역의 카토 오사무가, 중반부에는 파이브맨 인형 성우들이, 후반부에는 파이브맨 멤버들을 연기한 배우들이 돌아가면서 진행한다.



10. 같이 보기[편집]






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[1] 형제자매 관계의 멤버는 2년전 선배 전대처럼 이 작품의 영향을 받은것으로 보인다.[2] 쿄류블루 우도 노부하루, 2대 쿄류시안 후쿠이 유코남매[3] 파이브맨 이후 몇몇 작품에서는 전대 멤버들이 가족 또는 남매 사이로 나왔다. 멤버 중 일부가 가족 관계인 작품은 공룡전대 쥬레인저(형제), 성수전대 긴가맨(형제), 인풍전대 허리케인저(형제), 수권전대 게키레인저(형제), 염신전대 고온저(남매), 천장전대 고세이저(남매),수전전대 쿄류저(남매)[2], 기사룡전대 류소우저(형제)이며, 멤버 전원이 가족 관계인 작품은 구급전대 고고파이브, 마법전대 마지레인저(이쪽은 부모까지 포함이며 이후 제6멤버가 블루와 결혼을 하며 정식 가족이 된다.), 수리검전대 닌닌저(이쪽은 남매+사촌)이다.[4] 그도 그럴 것이 파이브맨의 접근성은 지금보다도 훨씬 더 떨어져 인지도가 낮았기 때문에, 특촬에 특별히 관심이 많은 특덕이 아닌 이상 일반인들은 관련 정보가 잘못되어도 확인할 길이 없었다. 또한 이상하리 만큼 파이브맨은 자료도 없었고, 최근에 와서야 정보가 많아져 관심도가 높아졌다.[5] 터보레인저의 평균 시청률은 전작 초수전대 라이브맨에 비하면 재앙에 가까울 정도로 요동치기 시작하여, 라이브맨 이후 평균 시청률이 10% 이상을 기록한 작품은 단 한 작품도 존재하지 않는다.[6] 제작진도 저조한 신청률을 간파하기 위해 두번째 로봇도 작중 조기에 등장 시켰으며, 파이브맨 인형과 가로아 인형을 투입하여 나름 돌파구를 찾으려 시도 하였다.[7] 대표적으로 터보레인저의 전함 완구인 DX 터보 빌더가 잘 팔린 반면에 파이브맨의 전함인 DX 맥스 마그마는 재고가 남아돌았다고 한다. 또한 2호메카인 스타파이브의 타이틀 컬러나 단독변형 메카인건 그렇다 쳐도 1호메카인 파이브 로보는 마스크맨 이전 전대들의 1호 메카들처럼 개별머신들이 5단 합체하는 걸 택하지 않고 시대 착오적인것 마냥 거의 동등한 타이틀 컬러의 머신 3대가 합체하는 방식을 택한것도 한 몫 했다. 그 외에도 하단에 서술할 것 처럼 남성 멤버의 변신기와 여성 멤버의 변신기를 다르게 만들었으나, 그럭저럭 잘 팔린 남성 멤버의 변신기와 다르게 여성 멤버의 변신기는 악성 재고가 쌓였다고 한다.[8] 다만, 이노우에가 플래시맨의 메인각본가는 아니었으며, 플래시맨 이후에도 전대물의 각본가로 참여했지만 제트맨을 맡기 전까진 기껏해야 작품당 4~5 에피소드 정도 집필하는 수준이었다. 토에이 입장에선 대전대 고글파이브부터 지구전대 파이브맨까지 10년 가까운 세월 동안 메인 각본가를 맡은 소다 히로히사 대신에 당시 30대 초반에 전대물 메인각본가를 처음 맡는 이노우에에게 작품 하나를 맡겼으니 도박에 가까운 결정이었다.[9] 물론 심각할 때는 꽤 심각해지기는 하지만, 그래도 기본적으로 밝은 기운을 깔고 있고 왠만한 에피소드는 훈훈하게 끝난다. 설령 좋게 끝나지 못하는 에피소드라도 멤버들이 마음을 다 잡아 앞으로는 더 나아갈 수 있다는 희망과 다짐을 보여준다. 교훈적이고 용기와 희망을 다루는 에피소드가 많은 것은 10년 전에 방영된 울트라맨 80와 흡사하다. 마침 여기서도 주인공은 교사다.[10] 당시 비디오화도 되지 않았었고 재방송도 하지 않았다고 한다.[11] 특히 데이터 베이스와 같은 꽤 공신력이 있는 인터넷 리뷰 사이트 등[12] 토에이 에서 조차 교육용 전대물 소개에 빠짐없이 등장하고 있다.[13] 다만 4년제 이상 학력을 갖춰야 하는 한국의 교원 자격증과 달리 일본의 소학교 2종 교원면허는 전문대/전문학교에서 과정을 이수하면 취득할 수 있다. 거기에 만 나이로 20세이니 졸업과 동시에 부임한 초임교사라고 하면 불가능한 건 아니다.[14] 긴가맨이 은제군 존과 짜고 가짜 히어로 행세를 하며 인류를 세뇌시키려는 작전이 파이브맨에 의해 저지된 계기로 평판이 높아졌다. 파이브맨을 바로 알아보는 것은 물론, 파이브 로보가 출동했을 때에는 시민들이 환호하기도 한다. 오해를 사거나 적의 선동으로 도와줘놓고 시민들에게 핍박받는 전대들도 있는 것을 생각하면 이 부분은 상당한 강점이다.[15] 5인이 가족인 것을 고려하면 코드명으로 부르는 것이 오히려 개연성이 떨어진다.[16] 국내명은 캡틴포스및 국내 정식 판매된 파워레인저 퍼팩트 대백과에서의 명칭이다[17] 캡틴포스에 출현한 레미 한정.[18] 울트라맨 타로에서 니시다 지로 역을 맡았다.[19] 시돈 행성은 이전에 은제군 존에 의해 한번 멸망한 적 있는 행성이다. 그 상황에서 지구의 자원을 가져와 시돈 성인들과 함께 시돈 행성을 다시 살리려고 계획하였으나, 8년간의 결실 끝에 꽃을 피우자마자 은제군 존에게 공격받는다. 그 바람에 호시카와 내외를 지원하던 시돈 성인들은 그 자리에서 사망하고 만다.[스포일러] 그들에게 도움을 받은 적이 있는 은하의 날뛰는 늑대 군서를 통해 최후반부에 두 사람 모두 생존이 확인되었다. 은제군 존의 맹습에서도 기적적으로 살아남아 다른 별로 피신하여 연구를 진행하고 때에 맞춰 지구로 귀환하려 했으나, 군서가 셔틀인 스타 파이브를 강탈하는 바람에 외계행성에 반강제로 머무르고 있었다. 통신을 통해 재회를 하며, 시돈 꽃이 바르가이아의 약점임을 알려주어 5남매가 바르가이아를 쓰러뜨리는데 힘을 보태준다. 참고로 남편은 20년의 세월 동안 콧수염이 자랐으나, 본인은 20년 전과 외모가 달라지지 않았다.[20] 가타가나 표기는 グンサー, 영어 표기는 Gunther다.[21] 팬자막에서는 리야, 도우야로 번역되기도 하나, 정식 표기는 イ-ヤ, ト-ヤ다.[22] 훗날 비공인전대 아키바레인저에서 아키바 옐로 모에기 유메리아의 엄마로 직접 출연한다. 그리고 우리가 아는 피카츄의 트레이너 사토시 성우로도 유명하다. 참고로 이 배역을 맡을 당시엔 데뷔 3주년이었고, 이때 부른 "슈퍼 아서" 가 처음으로 불러본 캐릭터 테마송이라고 한다.[23] 코드를 개조하면 전투 로봇으로도 활동할 수 있으나, 아서에게 상당한 무리가 간다.[24] 파이브맨에 대해 이런저런 비판이 있다 해도 이 오프닝만큼은 슈퍼전대 팬들 모두가 인정하는 명곡이다.[25] 마동왕 그랑조트의 주제가를 맡은 가수.[26] 아이캐치가 완전히 없어진 것은 해적전대 고카이저에 가서야 나온다.(작품 로고만 띄우고 끝).[27] 엔딩 테마인 '파이브맨, 사랑의 테마(ファイブマン、愛のテーマ)'는 후속작인 조인전대 제트맨의 엔딩 테마와 마찬가지로 역대 슈퍼전대 시리즈 굴지의 명곡으로 유명하다. 중간마다 호시카와 오남매의 어린 시절을 보여주는 것이 특징이다.[28] 최고 시청률만 놓고 비교한다면 고속전대 터보레인저조인전대 제트맨도 이 최고 시청률을 꺾진 못했다.[29] 썬발칸, 다이나맨, 제트맨, 심지어 쥬레인저같은 타 전대시리즈도 마찬가지(다만 쥬레인저는 원제 '쥬레인저'로 수입됐지만 이후에 북미판인 무적 파워레인저로 인지도를 높였다).[30] 당시 중견 완구업체였던 현대통상이 이 이름으로 수입. 광고. 로봇은 프라데라 파이브로보카피이며, 링크한 식스로보트 버전 말고도 로봇 팔다리와 목 언저리에 조인트가 증설되어 여기에 히어로들을 태울 수 있는 받침대를 꽃아 전시할 수 있는 오리지널리티(?)를 가진 대형버전도 존재하나 현재 자료가 남아있지 않다. 이 업체는 트랜스포머식스샷라이브 로보 짝퉁완구를 얹어놓은 세트 완구인 '슈퍼 스타'를 내놓은 적이 있다.[31] 초신성 플래시맨에 한정하면 플래시맨의 완구 유통은 영실업 등지에서 주로 이루어짐.[32] 참고로 사이코 그린 레인저는 만화책 오리지널 캐릭터로 원판은 물론 파워레인저 버전에도 나오지 않는다. 이 작품에서의 그린 레인저 흑화->악역 전향 테크는 파워레인져스: 더 비기닝과 유사하다.[33] 다음 작품인 제트맨부터 여성 멤버의 슈트 치마 디자인이 부활해 특수전대 데카레인저를 제외하고 계속 이어지고 있다.[34] 공교롭게도 플래시맨에서는 멤버들이 납치되었다가 구조되어 20년간 다른 행성에서 살다가 고향인 지구로 귀환을 시도하였고, 본작에서는 멤버들이 부모님의 본 고향인 지구로 피난하여 20년간 성장하는 등 '양친과 헤어진 지 20년'이라는 점을 공유하고 있다. 주요 인물의 양친이 플롯상 중요하게 다루어진 다른 작품으로는 미래전대 타임레인저사무라이전대 신켄저, 동물전대 쥬오우저가 있다.[35] 그 전까지만 해도 블루 컬러는 팀 내 막내 포지션이 대부분이었다. 하지만 이후 블루 컬러는 다시 블랙, 그린 컬러에게 밀렸다가 구급전대 고고파이브 때에야 다시 서브리더 자리를 차지한다. 그나마 격주전대 카레인저의 블루 레이서가 소개 순번은 2번째이긴 하지만 서브 리더는 커녕 막내 포지션인 캐릭터다.[36] 실제 헤이세이 시대는 고속전대 터보레인저 방영 시기에 시작되었다. 그리고 슈퍼전대 시리즈는 배틀피버 J 이래로 중단 없이 이어지고 있기에 엄밀히 따지면 연호로 시기 구분을 하지 않는다.[37] 그동안 같은 작품 내의 멤버끼리 실제로 결혼한 유일한 사례로 알려져 왔으나 과학전대 다이나맨의 다이나 옐로 토키타 유우와 다이나 핑크 하기와라 사요코가 부부임이 새로 밝혀졌다.[38] 자신이 전대물의 히어로처럼 연기했다고 직접 밝혔다.[39] 이 때문에 재편집본의 경우 영상 소프트로 나왔다.[40] 키라메이저는 콜라보 에피소드가 없는 대신 이야기 전체의 프롤로그에 해당하는 극장판을 먼저 개봉한 뒤 TV로 방영했다.