 Albums Discography |
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《Janet Jackson's Rhythm Nation 1814》의
주요 수상 및 기록 |
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 미국 의회도서관 영구 등재 앨범 | - [ 펼치기 · 접기 ]
| 2000년대 등재 앨범 | - [ 펼치기 · 접기 ]
| 2002년 등재 | 루이 암스트롱 <The Complete Hot Five and Hot Seven Recordings> (1920~1928)
프랭크 시나트라, <Songs for Young Lovers> (1954)
엘비스 프레슬리, Sun Records sessions (1954-1955)
마일스 데이비스, <Kind of Blue> (1959)
밥 딜런, <The Freewheelin' Bob Dylan> (1963) | | 2003년 등재 | 로버트 존슨, <The Complete Recordings> (1936-1937)
베니 굿맨, <The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert> (1938년 1월 16일)
글렌 굴드, <Goldberg Variations> (1955)
엘라 피츠제럴드, <Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Song Book> (1956)
델로니어스 몽크, <Brilliant Corners> (1956)
찰스 밍거스, <Mingus Ah Um> (1959)
주디 갈란드, <Judy at Carnegie Hall> (1961)
비틀즈, <Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band> (1967)
조니 캐시, <At Folsom Prison> (1968)
캐롤 킹, <Tapestry> (1971)
마빈 게이, <What's Going On> (1971)
브루스 스프링스틴, <Born to Run> (1975) | | 2004년 등재 | 존 콜트레인, <Giant Steps> (1959)
제임스 브라운, <Live At The Apollo> (1963)
비치 보이스, <Pet Sounds> (1966)
올맨 브라더스 밴드, <At Fillmore East> (1971)
존 윌리엄스, <Star Wars> (1977)
퍼블릭 에너미, <Fear of a Black Planet> (1990)
너바나, <Nevermind> (1991) | | 2005년 등재 | 데이브 브루벡, <Time Out> (1959)
비비 킹, <Live at the Regal> (1965)
지미 헨드릭스 익스피리언스, <Are You Experienced> (1967)
프랭크 자파 앤 더 마더스 오브 인벤션, <We’re Only In It For the Money> (1968)
웬디 카를로스 <Switched On Bach> (1968)
스티비 원더, <Songs in the Key of Life> (1976)
소닉 유스, <Daydream Nation> (1988) | | 2006년 등재 | 피트 시거, <We Shall Overcome> (1963)
벨벳 언더그라운드 앤 니코, <The Velvet Underground & Nico> (1967)
밥 말리 앤 더 웨일러스, <Burnin'> (1973)
사라 본, <Live in Japan> (1973)
폴 사이먼, <Graceland> (1986) | | 2007년 등재 | 조니 미첼, <For The Roses> (1972)
허비 행콕, <Head Hunters> (1973)
마이클 잭슨, <Thriller> (1982) | | 2008년 등재 | 뮤지컬 <웨스트 사이드 스토리> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1957)
더 후, <The Who Sings My Generation> (1966) | | 2009년 등재 | 뮤지컬 <집시> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1959)
빌 에반스 트리오, <The Complete Village Vanguard Recordings> (1961년 6월 25일)
더 밴드, <The Band> (1969)
패티 스미스, <Horses> (1975)
윌리 넬슨, <Red Headed Stranger> (1975) |
| | 2010년대 등재 앨범 | - [ 펼치기 · 접기 ]
| 2010년 등재 | 캡틴 비프하트 앤 히스 매직 밴드, <Trout Mask Replica> (1969)
스틸리 댄, <Aja> (1977)
데 라 소울, <3 Feet High and Rising> (1989) | | 2011년 등재 | 빈스 과랄디 트리오, 애니메이션 <A Charlie Brown Christmas> 사운드트랙 (1965)
러브, <Forever Changes> (1969)
프린스, <Purple Rain> (1984) | | 2012년 등재 | 사이먼 앤 가펑클, <Sounds of Silence> (1966)
오넷 콜먼, <The Shape of Jazz to Come> (1959)
핑크 플로이드, <The Dark Side of the Moon> (1973)
라몬즈, <Ramones> (1976)
비 지스 외, <Saturday Night Fever Soundtrack> (1977) | | 2013년 등재 | 아트 블래키, <A Night at Birdland> (1954)
린다 론스태드, <Heart Like a Wheel> (1974)
뮤지컬 <스위니 토드> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1979)
U2, <The Joshua Tree> (1987) | | 2014년 등재 | 조안 바에즈, <Joan Baez> (1960)
도어즈, <The Doors> (1967)
슬라이 앤 더 패밀리 스톤, <Stand!> (1969)
라디오헤드, <OK Computer> (1997)
로린 힐, <The Miseducation of Lauryn Hill> (1998) | | 2015년 등재 | 조지 칼린, <Class Clown> (1972)
존 콜트레인, <A Love Supreme> (1964)
산타나, <Abraxas> (1970)
메탈리카, <Master of Puppets> (1986) | | 2016년 등재 | 소니 롤린스, <Saxophone Colossus> (1956)
마티 로빈스, <Gunfighter Ballads and Trail Songs> (1959)
바브라 스트라이샌드, <People> (1964)
데이비드 보위, <The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars> (1972)
이글스, <Their Greatest Hits (1971–1975)> (1976)
토킹 헤즈, <Remain in Light> (1980)
N.W.A, <Straight Outta Compton> (1988) | | 2017년 등재 | 해리 벨라폰테, <Calypso> (1956)
웨스 몽고메리, <The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery> (1960)
영화 <사운드 오브 뮤직> 사운드트랙 (1965)
스티브 라이히, 리처드 맥스필드, 폴린 올리베로스, <New Sounds in Electronic Music> (1967)
플리트우드 맥, <Rumours> (1977)
Run-D.M.C., <Raising Hell> (1986) | | 2018년 등재 | 덱스터 고든, <GO> (1962)
뮤지컬 <헤어> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1968)
커티스 메이필드, <Superfly> (1972)
신디 로퍼, <She's So Unusual> (1983)
<Schoolhouse Rock!: The Box Set> (1996)
JAY-Z, <The Blueprint> (2001) | | 2019년 등재 | 더스티 스프링필드, <Dusty in Memphis> (1969)
칩 트릭, <Cheap Trick at Budokan> (1978)
티나 터너, <Private Dancer> (1984)
셀레나, <Ven Conmigo> (1962)
닥터 드레, <The Chronic> (1992) |
| | 2020년대 등재 앨범 | - [ 펼치기 · 접기 ]
| 2020년 등재 | 앨버트 킹, <Born Under a Bad Sign> (1967)
지미 클리프, <The Harder They Come> (1972)
팻 메시니, <Bright Size Life> (1976)
자넷 잭슨, <Janet Jackson's Rhythm Nation 1814> (1989)
Nas, <Illmatic> (1994) | | 2022년 등재 | 듀크 엘링턴, <Ellington at Newport> (1956)
어 트라이브 콜드 퀘스트, <The Low End Theory> (1991)
Wu-Tang Clan, <Enter the Wu-Tang (36 Chambers)> (1993)
<Buena Vista Social Club> (1997)
앨리샤 키스, <Songs In A Minor> (2001) | | 2023년 등재 | Crosby, Stills, Nash & Young, <Déjà Vu> (1970)
더 폴리스, <Synchronicity> (1983)
마돈나, <Like a Virgin> (1984)
퀸 라티파, <All Hail the Queen> (1989) |
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1989년 9월 19일에 발매된
자넷 잭슨의 4집 앨범.
janet.과 함께 자넷의 최전성기를 상징하는 앨범으로, 초기 걸작으로 손꼽힌다.
뉴 잭 스윙을 필두로
팝,
락,
컨템퍼러리 R&B 등 다양한 장르의 곡들이 수록되었다.
자넷은 1986년 3집 Control로 성공을 거두며 자신만의 음악 스타일을 확립했고, 프로듀싱을 비롯한 앨범 제작에 더욱 관심을 가지게 되었다. 4집 제작전, 소속사는 자넷에게 있어 3집과 비슷한 컨셉의 앨범을 요구했지만, 자넷은 자신이 정말로 원하는 주제, 자신의 신념을 담기를 원했다. 프로듀서 Jimmy Jam에 의하면 당시 자넷은
CNN 뉴스와 각종 미디어에서 다루는 사회문제에 관심을 가졌는데, 특히 1989년 발생한
클리블랜드 초등학교 총기 난사사건에 많은 충격을 받았고, 이 사건은 사회문제를 강렬히 비판한 Livin' in a World (They Didn't Make), Rhythm Nation, State of the World의 제작에 영감을 주었다고 한다.
앨범 전체에 걸쳐 사회에 대한 메시지를 담은 이 앨범은, 독특하게
컨셉 앨범으로 구성되었다. 첫 싱글
Miss You Much가
빌보드 핫 100에서 4주 1위를 차지함에 필두로, 줄줄이 3개의 싱글이 정상에 오르며 총 4개의 싱글이 1위를 차지했다.
뮤직비디오는 Miss You Much, The Knowledge, Rhythm Nation 순으로 30분 가량의
단편 영화로 스토리가 이어지며, 1989년 9월 18일
MTV에서 상영되었다. 현대에도 스토리가 이어지는 장편 뮤직비디오들이 많은데, 1989년임을 감안하면 시대를 상당히 앞선셈.
댄스에 있어서 이번 앨범에서는 전작보다 훨씬 높아진 난이도의 안무를 선보였는데,
Rhythm Nation에서는 군무, Miss You Much의 의자춤(Chair Routine) 등을 선보이며
[1] 브리트니 스피어스가 Stronger 뮤직비디오에서 오마주했다.
댄스계의 또 다른 지평을 열었다. 앨범은 미국에서만 850만 장을 판매하며 6x 플래티넘 인증을 받았고, 전 세계적으로 1,200만 장을 판매했다. 이후 1990년에는
빌보드 200 연말 차트 1위에 오르는 기염을 토했다.
전작이 자넷을 스타덤에 오르게 해주었다면, 이 앨범을 통해서는 세계적인 인기를 얻게 되었다고 할 수 있다. 첫 월드투어인 Rhythm Nation World Tour 역시 이 시기에 진행되었다. 또한 이 시기 Rhythm Nation 뮤직비디오에 등장한 제복 패션과 키 이어링은 자넷의 시그니쳐로 여겨질 정도로 유명하다.
결과적으로, 각종 기록을 갈아치우며 (흑인)여성 아티스트들의 위상을 드높인 앨범 중 하나로 평가된다.
[2] 가장 높이 평가받는 건 휘트니 휴스턴의 셀프타이틀 1집과 마돈나의 《Like A Prayer》
작품성 면에서도 자넷의 디스코그래피 중 Control, The Velvet Rope와 함께 각종 매체에서 가장 좋은 평가를 받고 있다.
2021년에는 미국 의회도서관 영구 등재 앨범(
National Recording Registry)으로 선정되었다.
| No. | 곡명 | 작곡/작사 | 길이 |
| 1 | Interlude: Pledge | | 0:47 |
| 2 | Rhythm Nation | Janet Jackson, James Harris III, Terry Lewis | 5:31 |
| 3 | Interlude: T.V. | | 0:22 |
| 4 | State of the World | Jackson, Harris, Lewis | 4:48 |
| 5 | Interlude: Race | | 0:05 |
| 6 | The Knowledge | Harris, Lewis | 3:54 |
| 7 | Interlude: Let's Dance | | 0:03 |
| 8 | Miss You Much | Harris, Lewis | 4:12 |
| 9 | Interlude: Come Back Interlude | | 0:21 |
| 10 | Love Will Never Do (Without You) | Harris, Lewis | 5:50 |
| 11 | Livin' in a World (They Didn't Make) | Harris, Lewis | 4:41 |
| 12 | Alright | Jackson, Harris, Lewis | 6:26 |
| 13 | Interlude: Hey Baby | | 0:10 |
| 14 | Escapade | Jackson, Harris, Lewis | 4:44 |
| 15 | Interlude: No Acid | | 0:05 |
| 16 | Black Cat | Janet Jackson[3] | 4:50 |
| 17 | Lonely | Harris, Lewis | 4:59 |
| 18 | Come Back to Me | Jackson, Harris, Lewis | 5:33 |
| 19 | Someday Is Tonight | Jackson, Harris, Lewis | 6:00 |
| 20 | Interlude: Livin'...In Complete Darkness | | 1:07 |
이 앨범은 그녀의 최전성기를 상징하는 앨범답게 엄청난 차트 기록으로 유명하다. 당장 4개의 싱글이 빌보드 Hot 100 1위를 차지했고, 동시에
한 앨범에서 7개의 싱글이 빌보드 Top 5에 진입하는 신기록을 세웠다. 이 기록은 현재까지도 깨지지 않았을 정도다. 또한,
3년 연속(1989~1991년까지 매년) 빌보드 핫 100 1위 싱글을 배출하는 기록을 세운 앨범[4] 이후 같은 기록의 3년 연속(2019년~2021년) 1위 싱글 배출을 한 앨범인 After Hours가 등장하기까지 무려 약 30년이란 세월이 걸렸다.
이기도 하다. 보통 2년 연속 기록은 많이 볼 수 있지만 3년 연속은 30년 동안 이 앨범이
최초이자 마지막이었다.당시 미국에선 발매되지 않아 애초에 빌보드 핫 100에 오를 수 없었던 State of the world를 제외하면
가장 성적이 낮은 싱글 Alright가 4위다. 또한 자넷이 단독 작사/작곡한 자작곡
Black Cat이 빌보드 핫 100에서 1위에 오르는 기염을 토하며 그녀의 천부적인 음악적 재능을 세간에 드러냈고, 동시에 싱어송라이터로 인정받기도 했다.
[5] 공동 작사/작곡으로 1위에 오른 경우는 매우 흔하지만, 단독 자작곡으로 1위까지 간 경우는 돌리 파튼("9 to 5"), 데비 깁슨("Foolish Beat", "Lost in Your Eyes"), 글로리아 에스테판("Don't Wanna Lose You"), 로린 힐("Doo Wop (That Thing)"), 앨리샤 키스(Fallin') 등 극소수 뿐이다.
1990년 도쿄 돔 Rhythm Nation 공연1990년 AMA Escapade 공연1990년 VMA Black Cat 공연
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